Lauree di primo livello in Produzione

Corsi di laurea di primo livello in Produzione 2017

Guadagnare una laurea in produzione è una scelta eccezionale per gli studenti che vogliono espandere la loro capacità di esprimere idee originali. Questo grado può anche migliorare la loro comprensione degli aspetti estetici e tecnici di produzione in un ambiente collaborativo. Gli studenti guadagnare una laurea in produzione imparare a creare, progettare, gestire e utilizzare le produzioni in una vasta gamma di arti sceniche e visive contesti.

Che cosa è una laurea in produzione? In questo programma, l'accento è posto sulla imparare a usare la tecnologia per mettere in scena, il design, e gestire le produzioni ed eventi. Il costante sviluppo del lavoro di squadra con altri artisti treni laureati l'utilizzo pratico delle tecniche di produzione oltre a sviluppare le loro capacità di progettazione. Gli studenti acquisiscono competenze in azienda, stage, gestione della produzione, e la tecnologia di performance.

Il Corso di laurea in corsi del programma di produzione beneficiare coloro che vogliono migliorare le loro opportunità di carriera, imparando ad un livello superiore.I corsi variano, ma si concentrano principalmente sul teatro, la musica, la danza e la produzione. Corsi di base includono anche i processi di produzione, la tecnologia di progettazione delle prestazioni, i concetti di media, e la gestione stage.

Costi Istituzioni variano per questo programma. La lunghezza del programma varia da tre a quattro anni. I potenziali studenti interessati a guadagnare il loro grado devono contattare istituzioni specifiche sulla loro costo del corso e costi di registrazione.

Dopo aver completato il programma e guadagnare loro grado del bachelor, gli individui possono trovare lavoro in una vasta gamma di carriere. Uno di questi è il regista. Un laureato può anche funzionare come produttore. In questa posizione, gli individui sono responsabili dello sviluppo di un'idea, assumere il regista, supervisore casting, e l'assemblaggio di un equipaggio. Inoltre, i laureati possono lavorare in cinematografia, dove sono responsabili per le riprese del film, sovrintendere alla fotocamera e illuminazione reparti, e di supervisione e l'approvazione di tutti gli aspetti della produzione.

Gli studenti interessati dovranno adottare le necessarie prossimi passi verso il raggiungimento di un livello di produzione. Il nostro ampio database è un luogo eccellente per gli studenti di cominciare ad esplorare le loro opzioni, sia geograficamente che educativo. Non vi è alcuna ragione per mantenere i vostri obiettivi educativi in ​​attesa. Per iniziare con un corso, cercare il tuo programma qui sotto e contatta direttamente l'ufficio di ammissione della scuola di vostra scelta compilando il modulo di piombo.

Ulteriori informazioni

Bachelor Of Film

SAE Institute UAE
Campus A tempo pieno 2 - 3 anni September 2017 Emirati Arabi Uniti Dubai

Apprendere le competenze tradizionali di realizzazione di un film e di essere in prima linea delle nuove tecnologie del settore. Specializzato in: produzione Post produzione [+]

Lauree in Produzione 2017. PANORAMICA DEL CORSO La SAE Bachelor of Film è un hands-on corso regia copre elementi di abilità dure tattili del cinema nell'era moderna. Nuove forme di distribuzione di film hanno cambiato l'ambiente di film di visualizzazione, ma le competenze di base necessarie per creare i film sono ancora fondamentali per il futuro della produzione cinematografica. Soft skills sono attributi inestimabili per gli studenti e vengono insegnate attraverso l'organizzazione di produzioni cinematografiche a livello dello studente. Comunicazione, pianificazione e capacità organizzative sono il cuore delle unità di studio consegnate nella Fase II insieme le competenze fondamentali apprese. Creazione di cortometraggi di alta qualità con alti valori di produzione conducono gli studenti attraverso questa fornitura tecnica e persone orientate combinati dando loro il trampolino di lancio per tutte le aree di produzione cinematografica. Si impegnano unità specializzate progettate per gli studenti di partecipare a progetti reali sotto la guida di personale esperto SAE. Con questo stile di insegnamento unico, potrete dimostrare la vostra abilità e le conoscenze tecniche in un ambiente di apprendimento collaborativo e creativo studio basato. I vostri studi: Ogni corso di laurea è suddiviso in fasi distinte, ognuna progettata per promuovere competenze diverse. Fase I - fondazionali Skills Development Nella Fase I, si realizzerà un numero di unità fondamentali che vi darà l'essenziale competenze tecniche e conoscenze non solo rilevanti per l'area disciplinare, ma anche dare le competenze necessarie per collaborare con altri studenti di media creativi e professionisti in fasi successive di il programma. Introduzione alla fotografia e produzione cinematografica I principi e le tecniche di post-produzione Storytelling per media contemporanei Il pensiero critico per i media creativi Disegno dello schermo Film Studies Il tessuto industriale Project Management e Professional Etiquette il pensiero critico e creativo Panoramica industria Contemporary Fase II - Progetti interdisciplinari, Media e Studi Culturali Nella Fase II si dovrà lavorare in gruppi di progetto simulati in cui si stanno adoperando da fornire su larga scala ogni trimestre. All'interno della fase II non avremo solo ottenere di applicare la vostra fase I competenze in un contesto più profondo, ma consentono di lavorare all'interno del contemporaneo supporto forza lavoro creativa. Nella Fase II vi mostriamo come il vostro lavoro contribuisce a e interagisce con la più ampia cultura e la pratica dei media. Questa conoscenza vi permetterà di lavorare con una varietà di altre discipline ed artisti ed espandere il vostro potenziale sulla scena mondiale. Potrete completare una serie di progetti reali con gli studenti, non solo nella propria disciplina, ma in tutte le altre discipline SAE. Nella Fase II, vi sarà data l'opportunità di lavorare come specialisti di progetti nei seguenti settori. I tipi di progetti e ruoli di progetto si sceglie di intraprendere determinerà quale area di specializzazione si cade dentro. Fase II ha due moduli in studio con i progetti sulla base dei seguenti settori; produzione Entrambe le specializzazioni di film hanno una forte insieme comune di argomenti che coprono l'ampia base dell'industria cinematografica richiede. La specializzazione di produzione si concentra sul targeting produrre e dirigere le competenze specificamente a questo flusso, rafforzando il 'quadro' skill-set di laureati. Post produzione La specializzazione Produzione Post aggiunge più specifici elementi di composizione e curriculum software alle materie fondamentali comuni di questo grado. Effetti visivi sono utilizzati in molti più film di quanto si creda e queste tecniche sono studiati in questa specializzazione utilizzando il software standard del settore. Alcuni di questi software alto livello sono stati tradizionalmente molto costoso e richiesti grandi impianti hardware per utilizzare. Questi sono ora molto più facile per gli studenti per l'accesso, aumentando le possibilità creative all'interno del regno di tutti i futuri cineasti. FASE III Fase III è la parte finale dei vostri studi. Qui potrete intraprendere un progetto interdisciplinare di tua scelta per essere il progetto finale e più ambizioso portafoglio che si impegnano. Potrai anche finalizzare i vostri studi intraprendendo un modulo elettivo e il completamento di un tirocinio obbligatorio. Con il tempo si laurea, si avrà; una presenza online professionale che avrete iniziato a costruire all'inizio del programma, una vasta gamma di progetti interdisciplinari presenti nel vostro portafoglio, e una più profonda comprensione dei campi dei media creativi e esperienza del mondo reale. I nostri laureati finire con set di competenze che coprono non solo le aree fondamentali del cinema tradizionale, ma più ampi concetti del futuro della distribuzione cinematografica e standard di visualizzazione. Non solo i nostri laureati finiscono con showreel di lavoro presentando le proprie competenze, ma anche le loro singole direzioni creative. Studenti laureati anche con una comprensione di come navigare il futuro del cinema e dei media in quanto si adatta e si evolve con i tempi che cambiano. IMPARERAI tecniche di ripresa tecniche di produzione CINEMATOGRAFIA Effetti visivi progettazione produzione Disegno dello schermo Storytelling Post-produzione scrittura a schermo Gestione del progetto conoscenza del settore L'apprendimento ESPERIENZA Sviluppare la conoscenza e le competenze sulle tecnologie di telecamere standard del settore tra cui telecamere 4K Red, Canon C300, e altro ancora. Lavorare in collaborazione con artisti, designer, web, mobile e sviluppatori di giochi, animatori, e gli specialisti audio. Creare produzioni in condizioni reali. L'esperienza di apprendimento innovativo al suo meglio, tra cui workshop intensivi, faccia a faccia lezioni, pratica studio-based, e la consegna on-line. Imparare ad alto livello la cinematografia e le capacità di effetti visivi che utilizzano le stesse apparecchiature, software e processi impiegati da operatori del settore. Sviluppare competenze nel software standard di settore, tra cui DaVinci Resolve colore software di classificazione, software di editing Avid Media Composer, Adobe After Effects, e applicazioni grafiche pagina standard di Photoshop. L'esperienza di un corso progettato in collaborazione con partner del settore e sviluppare le competenze che l'industria cinematografica vuole. Sviluppare competenze di alto livello nel vostro mestiere prima di laurea: pronti-industria. possibilità di carriera Editor video Direttore della fotografia Direttore Produttore artista effetti visivi Colorista DATORI DI LAVORO laureati del cinema SAE sono stati coinvolti con aziende eccellenti di produzione, studi e reti, tra cui: Nine Network Vapore di movimento e suoni VFX Fuel Foxtel ABC società di produzione indipendenti Fatti salienti DURATA (S): 2 anni accelerate! 3 anni a tempo pieno Assunzioni: Gennaio 2017 Dose successiva: Iscrivetevi da: 22 gennaio 2017 Data di inizio: 22 gennaio 2017 Data di fine: 31 Dicembre 2019 Tipo di corso: Laurea Triennale REQUISITI D'INGRESSO Età minima Gli studenti che chiedono l'ammissione alla SAE devono avere almeno 17 anni di età al momento della domanda. Requisiti accademici I candidati devono aver completato con successo gli studi secondari (scuola superiore) o hanno completato il Naturalmente SAE Dubai Foundation. I candidati devono soddisfare i requisiti di lingua inglese come indicato di seguito. Esigenze di lingua inglese Gli studenti stranieri devono fornire ulteriori elementi di prova delle competenze linguistiche, tra cui uno dei seguenti modi: Internazionale Sistema di prova di lingua inglese (IELTS) con un punteggio di banda di almeno 6, o equivalente, o Completamento della Anno 12 inglese in una scuola australiana secondaria o università, o equivalente. [-]

Laurea In Cinema

Maharishi University Of Management
Campus A tempo pieno September 2017 Stati Uniti d'America Fairfield

La concentrazione in Filmmaking ti insegna le competenze necessarie per condividere il messaggio con il mondo. [+]

filmmaking La concentrazione in Filmmaking ti insegna le competenze necessarie per condividere il messaggio con il mondo. Creare video di qualità cinematografica che utilizzano le nostre macchine fotografiche ad alta definizione, studi di ripresa, di illuminazione professionale, schermi verdi, servizi di animazione, e altro ancora. Potrai padroneggiare le ultime tecnologie e attrezzature. Scegli i tuoi progetti, mentre l'apprendimento da professionisti di successo, in un ambiente che sosterrà la vostra crescita creativa e personale. Esplorare una varietà di stili, tra cui documentari, creativo, animato e film. Imparerete e praticare l'intero processo di realizzazione - dalla concezione iniziale fino sceneggiatura, regia, riprese, montaggio e produzione. E il guadagno professionale sul set esperienza di lavoro come parte di una troupe cinematografica a corsi e stage a progetto. Nella concentrazione Filmmaking si sarà in grado di scegliere i propri progetti, sviluppare il vostro portafoglio e acquisire esperienza in settori quali: PRODUZIONE Direzione Redazione CINEMATOGRAFIA illuminazione Sceneggiatura Animazione & effetti speciali Web / radiodiffusione [-]

Comunicazioni Bachelor E Del Giornalismo

Felician University
Campus A tempo pieno 4 anni September 2017 Stati Uniti d'America Lodi Rutherford + di 1

In qualità di principale comunicazione presso Felician, si impara a raccontare le vostre storie al mondo! [+]

Lauree in Produzione 2017. come un [-]

Ba In Arti Dello Spettacolo

Link Campus University
Campus A tempo pieno 3 anni October 2017 Italia Roma

Le arti dello spettacolo, con i suoi tre percorsi (Performer, regista, Produttore), è in grado di formare studenti in grado di lavorare in teatro, cinema, televisione, musei, nonché al loro avvio culturale. [+]

CONTESTO Oggi, il mondo della cultura e dello spettacolo offre grandi opportunità di posti di lavoro. Il Arti dello spettacolo, Con i suoi tre percorsi (Performer, regista, Produttore), è in grado di formare studenti in grado di lavorare in teatro, cinema, televisione, musei, nonché al loro avvio culturale. CARATTERISTICHE DEL CORSO Il Performing Arts corso è in genere unica in Italia, perché unisce le caratteristiche di una scuola moderna con una formazione di graduatoria delle università. Insegnare, è diretto da un corpo docente e professionisti che hanno un forte legame con il mondo del lavoro, che utilizzano metodi integrati di studio teorico, linguaggi dello spettacolo insieme con l'esperienza pratica di workshop e incontri con le migliori conoscono figure del mondo dello spettacolo. Questo dà agli studenti una solida formazione culturale ed esperienza nel campo della recitazione, regia e produzione. Una particolare attenzione è dedicata allo studio della lingua inglese, che è essenziale per attori, registi e operatori culturali che desiderano lavorare nel settore della produzione mercato fiorente e distribuzione internazionale. Conferenze, workshop e prove aperte si svolgono presso il Teatro Italia per permettere agli studenti di competere r con lo spazio e l'atmosfera di un vero e proprio teatro. [-]

Produzione Teatrale Internazionale Scapolo

Ohio Northern University
Campus A tempo pieno September 2017 Stati Uniti d'America Columbus

Il nostro programma unico concentra sulla teatrale progettazione, la produzione e la fase di gestione - negli Stati Uniti ea livello internazionale. Potrai laureato con una solida conoscenza delle differenze culturali e pratiche nella produzione teatrale, che vi preparerà per una vasta gamma di carriere in produzioni teatrali, d'opera e da turismo. [+]

Lauree in Produzione 2017. GET DIETRO LA MAGIA Il nostro programma unico concentra sulla teatrale progettazione, la produzione e la fase di gestione - negli Stati Uniti ea livello internazionale. Potrai laureato con una solida conoscenza delle differenze culturali e pratiche nella produzione teatrale, che vi preparerà per una vasta gamma di carriere in produzioni teatrali, d'opera e da turismo. Ci possono essere piccole, ma le nostre opportunità sono grandi. Infatti, il nostro programma di teatro rivali quello che ci si trova in un giardino d'inverno. I nostri studenti produzione teatrale internazionale in scena decine di produzioni campus e comunità. Essi interagiscono con designer di fama, registi, drammaturghi e coreografi provenienti dagli Stati Uniti e paesi come la Scozia, Estonia, Irlanda, Messico e Inghilterra. Viaggiano ogni anno negli Stati Uniti Istituto di conferenza Teatro Tecnologia modo che i nostri studenti possano prendere contatti con i datori di lavoro e aziende provenienti da ogni parte degli Stati Uniti. Atterrano stage incredibili con compagnie teatrali, e studiano all'estero. Qui, sarete parte di una famiglia. Godrete di piccole classi e amicizie incredibili. I nostri illustri professori tirerà fuori il meglio di te dal momento in cui si arriva al campus fino a quando si laurea. Essi diventeranno personalmente investito nel vostro successo. Nel campus, potrai studiare e lavorare in strutture di alto livello con le più moderne attrezzature. Il Centro Freed per le arti dello spettacolo comprende un teatro da 550 posti boccascena, uno studio di teatro di 132 posti, sale prove, negozi scenici e costumi, aule intelligenti, e un laboratorio informatico. Cerchiamo di essere reale; produzione teatrale internazionale è un settore competitivo. Non sarà facile ritagliarsi una carriera. Ma a ONU, ti diamo supporto intensivo, e apriamo le porte. Come innumerevoli laureati del nostro programma saranno testimoniare, prenderemo dove si vuole andare. OCCASIONE abbonda OH, i luoghi che andremo Una formazione a tutto tondo comprende il viaggio, nuove esperienze, e si estende la zona di comfort. Collaboriamo con l'Università di Salford a Manchester, in Inghilterra, e il Rakvare Theatre Company in Estonia per opportunità di viaggio e di teatro internazionali. Gli studenti hanno studiato anche in Messico, Nuova Zelanda, Australia, Italia e Irlanda. Aiutiamo gli studenti atterrano stage presso compagnie teatrali nelle principali città. Le opportunità sono qui - è sufficiente afferrarli. MASTERS IN CASA Imparare dai migliori del settore! Immaginate di ricevere consigli da un costumista che ha lavorato per Lady Gaga e Michelle Pfeiffer. O imparare le complessità dietro performer che volano da uno dei massimi esperti. Ogni anno, portiamo acclamati registi, drammaturghi, coreografi, scenografi e di illuminazione, conduttori, e di più per campus per lavorare con gli studenti nella cornice intima di una master class. PENSARE SUCCESSO SAORI YOKOO BFA con una produzione MAGGIORE IN Internazionale del Teatro '13 "A causa delle mie esperienze ONU, non avevo paura di saltare nel mondo reale. Amo la gente nella nostra attività. Mi piace il fatto che TEATRO PUÒ trasportare persone e insegnare loro qualcosa. "Saori Yokoo è venuto a ONU a causa delle abbondanti opportunità di praticare il suo mestiere. Abbastanza sicuro, ha avuto la possibilità di essere il direttore di scena per numerosi spettacoli presso il Centro Freed. Oggi, Saori lavora con Aladdin Disney Theatrical a Tokyo, Giappone. Prima di allora, lei tour negli Stati Uniti come direttore di scena per quasi tutte le musicale ed è stato un direttore di scena per Oliver a New York City. RISULTATI E CORSI RISULTATI SOLIDI Collegi creativi: una guida per gli studenti, attori, artisti, ballerini, musicisti e scrittori si classifica ONU un programma top 200 per gli studenti creativi. Negli ultimi anni, i laureati nel reparto di teatro hanno ottenuto lavori con esposizioni nazionali ed internazionali da turismo, designer freelance diventano, ha ricevuto le posizioni nei teatri regionali, e ha continuato la loro formazione presso scuole di specializzazione, come la Yale School of Drama, Carnegie Mellon, l'Università di Delaware e la University of North Carolina School of the Arts. CORSI Avrete bisogno di 120 ore di credito per guadagnare un BFA in produzione teatrale internazionale. E 'del tutto possibile maggiore minore o doppia per esplorare le altri interessi. [-]

Laurea In Arti Cinematografiche

Multimedia University
Campus A tempo pieno 1 - 3 anni January 2017 Malesia Cyberjaya

Corso di laurea di Multimedia University, il Bachelor of Cinematic Arts (Honours), CAP, è un programma innovativo che permette agli studenti di esplorare una serie di forme di arti cinematografiche nonché i contesti sociali e industriali in cui vengono prodotti e consumati. [+]

Corso di laurea di Multimedia University, il Bachelor of Cinematic Arts (Honours), CAP, è un programma innovativo che permette agli studenti di esplorare una serie di forme di arti cinematografiche nonché i contesti sociali e industriali in cui vengono prodotti e consumati. Il programma FCM Cinematics Arts offre una prospettiva mondiale asiatico unica, dai malesi, coreane, e di altre industrie cinematografiche asiatica al cinema di Hollywood, gli studenti avranno l'opportunità di esplorare le proprie idee e interessi, supportati da personale accademico che hanno pellicola esperienza rendendosi . I moduli di cui al programma esamina una vasta gamma di passato, di produzione recente e contemporanea sia per la grande schermo e piccole con forte enfasi sulla tecnologia e le connessioni del settore guidato. CAP ha un approccio innovativo, completo e flessibile per il metodo "di script-to-screen" del cinema in cui gli studenti iniziano i loro studi con i principi fondamentali di ideazione e storyboard fino a produrre i propri lavori. Gli studenti del programma saranno dotati di discipline fondamentali quali la sceneggiatura, gestione della produzione, fotografia, produzione del suono, direzione artistica, e molto di più per garantire che si evolvono in registi creativi con la possibilità di lavorare individualmente o in gruppo. Il grado è stato sviluppato in collaborazione con la University of Southern California (USC), una delle migliori scuole di cinema del mondo che ha rinomati produttori di film, come Jeffrey Katzenberg, George Lucas, Sidney Poitier, Steven Spielberg e Robert Zemeckis tra il suo consiglio dei consiglieri. Insieme a USC, Multimedia University ha sviluppato moduli del corso che sono rilevanti per gli standard esigenti di oggi così come ombre le tendenze future nel campo delle arti cinematografiche; I moduli che si fondono il processo di sviluppo digitale creativo con teorie e principi Il primo gruppo di studenti della PAC cinematografiche inizieranno i loro studi a giugno 2013 presso il campus Multimedia Università Cyberjaya. Tuttavia, al termine della costruzione della PAC nel 2014, il programma verrà eseguito in terza campus di MMU in Educity, situato nello sviluppo di punta di Iskandar, Johor. La sua vicinanza con Pinete Iskandar Malaysia Studios offrirà un ambiente perfetto per gli studenti di sperimentare in prima persona il mondo del cinema, TV e post-produzione su larga scala. Questo vantaggio unico fornirà agli studenti un vantaggio rispetto altri programmi simili in diverse università in patria o all'estero. I risultati del programma Gli studenti, la specializzazione in Cinematic Arts saranno in grado di diventare: indipendenti, designer di contenuti innovativi, con la capacità di individuare i problemi e fornire soluzioni in settori di arti cinematografiche. leader che ispirano gli altri nei settori delle arti cinematografiche. tecnicamente progettisti competenti forte comprensione e la capacità fondamentale di adattarsi a qualsiasi pre e post workflow di produzione laureati con menti indagatrici che sono in grado di creare competitiva proprietà intellettuale per stimolare la crescita del settore delle arti cinematografica Learning Experience Nel corso della loro tre (3) anni di studio, gli studenti saranno tenuti a scrivere o realizzare progetti individuali e di gruppo al fine di garantire che essi avranno la prova tangibile loro abilità quando si laurea. Progetti chiave includono la produzione di un cortometraggio, scrittura di un lavoro creativo o critico, o la creazione di una bobina o di un portafoglio creativo. Vicinanza della PAC a Pinewood Studios Iskandar, tra gli altri studi in Malesia, offre opportunità di stage prontamente disponibili per gli studenti della PAC come componente del programma di base. Questo vantaggio chiave, rispetto ad altri corsi di cinema o di televisione esistenti offre agli studenti una visione in prima persona dei processi produttivi professionali. Di conseguenza, quando si laurea dal programma Cinematic Arts, gli studenti avranno non solo arti cinematografiche esperienza di sviluppo sul loro curriculum, ma anche contatti professionali del settore. Argomenti trattati comprendono: Scrittura & Produrre, Teatro e regia, videografia e Cinematografia, Pre e Post Produzione, Effetti Speciali Design & Sound Design, Staging, Lighting, Scenografia, Storia Cinema, Documentario, Film Sperimentale, etc. [-]

Effetti Di Animazione 3D E Visual - Bachelor Of Art & Design

Media Design School
Campus A tempo pieno 3 anni February 2017 Nuova Zelanda Auckland

Il Corso di Arte e Design (animazione 3D e effetti visivi) batte un skillset tecnica completa e l'esperienza fondamentale del progetto [+]

Lauree in Produzione 2017. Creare l'impossibile. Sviluppare splendida animazione 3D e di immagini e imparare a utilizzare gli effetti visivi per far saltare roba ... senza dilapidare accidentalmente il computer in su! La nostra facoltà premiato vi porterà su un viaggio coinvolgente; ti insegna le basi della modellazione, il rendering, l'illuminazione, e la direzione tecnica che culmineranno con te far parte di un incredibile, cortometraggio del settore a livello nel vostro ultimo anno. Lavoro & Industry Per avere successo nel settore della post-produzione di film, è necessario essere abili e sicuri nell'utilizzo settore del software di effetti visivi standard. Avrete anche bisogno di esperienza applicando il pensiero creativo e di problem solving in un ambiente collaborativo ed esigente. I datori di lavoro apprezzano i nostri laureati, perché questo corso si concentra sulle competenze tecniche e soft skills di cui ha bisogno nel settore. Il tuo primo anno inizierà con un otto settimane introduzione al mondo della computer grafica. Potrai finire l'anno, lavorando su una produzione 3D breve intensiva ma gratificante che vi assicurerà il fondamento accademico e le competenze necessarie per progredire durante il vostro grado. Durante il secondo anno, ti verrà chiesto di scegliere una specializzazione in effetti visivi, studi tecnici o di animazione 3D, che vi permetterà di mettere a punto il vostro particolare insieme di abilità. Il tuo ultimo anno vi vedrà lavorare su una serie di produzioni di livello industriale che culmineranno con te far parte di un incredibile, state-of-the-art cortometraggio. Potrai anche finire il ultimo anno con un progetto di ricerca che vi fornirà le competenze per prendere la vostra conoscenza di animazione 3D e Computer Graphics (CG) a nuovi livelli. I laureati sono andati a lavorare sul film di successo, tra cui Avatar e The Hobbit cortometraggi degli studenti ricevono riconoscimenti internazionali I laureati sono molto richiesti per la loro esperienza di lavoro su grandi progetti all'interno di un ambiente di studio-like I percorsi di carriera includono 3D Modeler, compositore, artista VFX, Animatore, Direttore Tecnico, Effetti Designer. Requisiti di ingresso Ammissione generale Per qualificarsi per l'ammissione generale, avrete bisogno di una qualifica minima di ingresso NCEA Università o equivalente, come ad esempio CIE o IB University Entrance, o, di livello 4 o superiore di qualificazione da una disciplina connessi. Studenti Internazionali Se sei uno studente internazionale, è necessario dimostrare di avere sufficienti competenze in lingua inglese al fine di completare il corso. Cercheremo for Academic IELTS 6.0 (minimo), o titolo equivalente se l'inglese non è la vostra prima lingua. [-]