Lauree di primo livello in Fotografia

Corsi di laurea di primo livello in Fotografia 2017

Fotografia

Un diploma di laurea è un corso di laurea che porta gli studenti tre a cinque anni per finire. Gli studenti possono specializzarsi in una materia che è legato alla carriera che vogliono perseguire dopo la laurea. Ci sono una varietà di diversi corsi di laurea tra cui scegliere.

Che cosa è un Corso di laurea in Fotografia? Questo corso di laurea è stato progettato per formare gli studenti a lavorare come fotografi professionisti, o nelle carriere simili in comunicazione visiva. Durante la scuola, gli studenti imparano competenze tecniche per catturare immagini visive. Imparano anche a comunicare le emozioni, i pensieri e le storie attraverso le immagini. Questo programma è ideale per gli individui creativi che sono appassionati di arte. Maggior parte dei programmi sono veloce in natura e contribuiranno alla formazione degli studenti a diventare fotografi di talento.

Ci sono molti vantaggi per perseguire una laurea in Fotografia. Durante la scuola, si impara gli aspetti tecnici della fotografia che possono aggiungere alla vostra abilità come artista.Riceverete anche critiche da parte di professionisti per aiutarvi a ottimizzare il vostro lavoro. Questo può significativamente aiutare a preparare per diventare un fotografo di successo quando si laurea.

Il costo per ottenere una laurea in fotografia varia a seconda di dove si sceglie di andare a scuola. La maggior parte delle persone considerano la loro formazione per essere estremamente gratificante e merita l'investimento.

Laurea con un diploma di laurea 's in questo importante può aiutare a diventare un fotografo esperto. E 'comune per i laureati a lavorare come liberi professionisti. Qualcuno potrebbe lavorare con un'agenzia di accettare posti di lavoro; altri scelgono di rete e costruire la propria base di clientela. I fotografi professionisti possono lavorare in una varietà di diverse impostazioni, tra cui moda, ritratti, stile di vita, cibo, paesaggio, e altro ancora.

Se siete interessati a far progredire le vostre abilità fotografiche, allora questo programma potrebbe essere l'ideale per voi. È possibile la ricerca dei diversi programmi online per determinare quale è la migliore per voi.Cerca il tuo programma qui sotto e contatta direttamente l'ufficio di ammissione della scuola di vostra scelta compilando il modulo di piombo.

Ulteriori informazioni

Laurea Di Belle Arti Di Fotografia Professionale

Brooks Institute
Campus A tempo pieno September 2017 Stati Uniti d'America Ventura

La missione del Bachelor of Fine Arts in Fotografia Professionale programma è quello di preparare gli studenti a carriere nel campo della fotografia professionale attraverso una filosofia di "learning by doing". [+]

Lauree in Fotografia 2017. La missione del Bachelor of Fine Arts in Fotografia Professionale Programma è quello di preparare gli studenti a carriere nel campo della fotografia professionale attraverso una filosofia di "learning by doing". Il programma è progettato per educare tutti gli studenti in abilità fotografiche di base e intermedie attraverso una serie inferiore condivisa. Gli studenti a sviluppare uno stile creativo e le abilità visive di problem-solving, mentre impegnati in aree di mercato specializzati e tecniche della Divisione Alta. Il programma si integra arti liberali, pratiche commerciali professionali e l'etica con un nucleo di fotografia e dei media curriculum di produzione che prepara gli studenti per la creatività, le imprese, e le sfide tecniche di una fotografia carriera professionale. Il credito 120 semestre laurea di Belle Arti di fotografia professionale prepara gli studenti a carriere nel campo della fotografia professionale. La filosofia cross-piattaforma combinata con l'apprendimento esperienziale fornito da professionisti fotografi / istruttori fornisce una formazione tecnica unica e innovativa che si sviluppa laureati con uno stile creativo e di problem-solving visivi unici. Il programma combina 75 crediti semestre di corsi di fotografia di base, incluso il lavoro corso di business, e 45 crediti semestre di studi di istruzione generale. Corsi di base Corsi di base includono: Storia della Fotografia Video per i fotografi Fotografia Capstone Creativa Digital Imaging Fotografia Fondazione Visual Design Digital Imaging I: Digital Asset Management Teoria Illuminazione Digital Imaging II: flusso di lavoro Digital Workflow Studio di illuminazione Digital Imaging III: Fondamenti di elaborazione Illuminazione Persone Applicazioni creative Opzioni elettive Tra le opzioni insegnamenti opzionali sono: Moda Fotografia I Punto di vista di Art Director Concetti Pubblicità Foto Fotografia Avanzato Pubblicità Fashion Photo Industry Fotografia Automotive Bellezza / Fotografia Glamour Fotografia avanzata Persone Fotografia di Food Tavolo Fotografia avanzata Industria Pubblicità In-Water Fotografia Fotografia di Storia Naturale Fotografia di viaggio Archivio fotografico Fotografia scientifica Spazi di luce Action Sports Lifestyle Fotografia Fotografia di architettura Stop Action Fotografia Imaging Tempo Video 2.0 Progettazione del layout Sviluppo di siti Web Metodi HDRI / CGI Ritocco digitale Digital Compostaggio Media e marketing avanzato Web Design Zona Metodi Portrait intermedi Potenza del ritratto Matrimonio / Fotografia evento Al di là Ritrattistica Celebrity Ritrattistica Industria Ritrattistica Settore Stage Obiettivi del programma Al termine del programma di Fotografia Professionale, gli studenti dovrebbero essere in grado di: Effettivamente utilizzare strumenti fotografici contemporanei. (Visual Literacy, Adept) Utilizzare in modo efficace i media fotografici e software di asset management. (Abile) Effettivamente collaborare per raggiungere obiettivi professionali. (Collaborazione) Sviluppare e implementare un programma di marketing efficace. (Problem solver) Comprendere standard aziendali e di etica professionale. (Etica). Applicare soluzioni visive creative e sofisticate alle sfide della produzione di media visivi. (Problem Solver, Visual Literacy) Applicare efficaci capacità di comunicazione professionale. (Comunicazione) Sviluppare un modello di apprendimento permanente. (Abile) Comprendere i principi di gestione aziendale. (Problem Solver, Adept) [-]

Licenciatura En Fotografía

LCI Monterrey
Campus A tempo pieno 3 anni May 2017 Messico Monterrey

La expansión de la Fotografía con la revolución digital ha tenido un importante impacto en el arte de captar imágenes, por eso es necesario que nuestros estudiantes dominen la tecnología de punta en conjunto con [+]

9 tetramestres (3 años) SEP R.V.O.E: AL-VI041/2011 La expansión de la Fotografía con la revolución digital ha tenido un importante impacto en el arte de captar imágenes, por eso es necesario que nuestros estudiantes dominen la tecnología de punta en conjunto con los conceptos básicos e históricos del medio. Ya sea que estés empezando a tomar tus primeras fotografías o poseas un conocimiento más avanzado, nuestros programas de fotografía te ofrecen las herramientas que te ayudarán a perfeccionar tus conocimientos para crear una comunicación a través de las imágenes. Plan de estudios Fotografía profesional Laboratorio de blanco y negro Retoque digital Ilustración digital Iluminación Marketing Dirección de arte profesional Fotografía de retrato Diseño gráfico Fotografía de moda Fotografía editorial Fotografía aplicada a producto Gerencia de proyectos Fotografía de desnudo Fotoperiodismo Fotografía Contemporánea Portafolio Profesional Museografía Prérequis Diploma de escuela secundaria o prepa | Bachillerato Date de(s) rentrée Sept | Enero | Mayo [-]

Laurea In Fotografia

Edna Manley College of the Visual and Performing Arts
Campus A tempo pieno 4 anni September 2017 Giamaica Kingston

Fotografia fornisce un'ampia esposizione a una serie di pratiche e approcci concettuali ed estetici, offrendo la possibilità di selezionare una traccia in una delle tre aree: Fine Art Photography, Foto giornalismo e pratica commerciale. [+]

Corso di laurea in Fotografia

Fotografia fornisce un'ampia esposizione a una serie di pratiche e approcci concettuali ed estetici, offrendo la possibilità di selezionare una traccia in una delle tre aree: Fine Art Photography, Foto giornalismo e pratica commerciale. La fornitura di concentrazione produrrà fotografi che saranno attrezzati per le varie esigenze professionali nel campo della fotografia e delle pratiche che sono necessarie nella società, pur avendo una comprensione comune del quadro concettuale e teorico della produzione artistica correlati.

AMMISSIONI CRITERI:

Minima di cinque (5) soggetti CXC con i voti da 1 a 3 (grado 3 dopo il 1998) o minima di cinque (5) 'O' livello GCE con gradi da A a C. Avere almeno 17 anni al momento del ricovero. Lingua Inglese presso la CXC / GCE livello (o equivalente) è obbligatoria per tutti i richiedenti. Arti Visive presso la CXC / GCE livello (o equivalente) è vantaggioso per i richiedenti. PORTFOLIO: I candidati sono tenuti a presentare un portfolio di lavoro originale per la valutazione. Il portafoglio deve essere composto da non meno di quindici (15) pezzi di recente un'opera, cioè, disegni realizzati da osservazione, tra cui paesaggio, natura morta, autoritratto o di disegno di figura. Diapositive o fotografie sono accettati dai richiedenti d'oltremare. LINGUA INGLESE REQUISITI: I candidati la cui lingua madre non è l'inglese deve prendere il test di lingua inglese come lingua straniera (TOEFL). I candidati possono iscriversi agli esami TOEFL a www.ets.org / toefl. [-]

Bachelor Of Creative Technologies

Toi Ohomai Institute of Technology
Campus A tempo pieno Part time 3 anni March 2017 Nuova Zelanda Rotorua + di 1

Studiare una serie di tecnologie: l'arte; disegno grafico; moda; e interior design, di partecipare e contribuire alle industrie creative. [+]

obiettivo programma Studiare una serie di tecnologie: l'arte; disegno grafico; moda; e interior design, di partecipare e contribuire alle industrie creative. Il programma viene fornito all'interno di un applicata e di collaborazione discenti tecnologie creativo ambiente sarà patibolo e ampliare le proprie conoscenze, capacità e applicazione. informazioni Award Per ottenere l'assegnazione di un corso di laurea in Tecnologie Creative: Te Tohu Paetahi TU Tangata, gli studenti devono superare un totale di 360 crediti, come specificato nella struttura del programma, tra cui: 120 crediti al livello 5; 135 crediti a livello 6; e 105 crediti a livello 7. Conoscenze e competenze si otterrà In caso di superamento laureati all'interno delle loro tecnologie creative disciplina sarà in grado di: Applicare capacità di pensiero creativo, le conoscenze teoriche e le competenze specialistiche per generare opere creative innovative. Analizzare criticamente le informazioni e applicare le competenze di ricerca per sviluppare e perfezionare le idee, verso la produzione di uscite creative. Dimostrare pratiche commerciali etiche e professionali e prepararsi per la carriera selezionato. Sostenere una pratica in studio secondo principi di indagine analitica e critica e la sperimentazione. Dimostrare indipendenza intellettuale, il pensiero critico e rigore analitico al momento di valutare il proprio lavoro e il lavoro degli altri. applicare inventiva tecnologie tradizionali ed emergenti per creare soluzioni per sfide di progettazione del mondo reale. Lavorare in modo efficace sia autonomamente che in collaborazione per gestire i brief di progetto dall'inizio alla fine. Comunicare efficacemente ad una gamma di pubblico utilizzando una varietà di strategie. Identificare le opportunità di business, sistemi e strategie per le piccole imprese concetti, prodotti o servizi all'interno del settore creativo di essere consapevoli della sostenibilità. Identificare i valori personali e posizione rispetto ai quadri politici, sociali, biculturale, economici e ambientali che hanno un impatto sul lavoro creativo dentro Aotearoa New Zealand. Produrre una serie di pratiche innovativi basati uscite / opere informati dai contesti contemporanei e storici. Applicare le competenze tecniche che utilizzano tecnologie emergenti e le competenze professionali sulla base di competenze di project management. criteri di ingresso Requisiti di ammissione e di ingresso per questa qualifica sono conformi alle norme accademiche. I candidati devono essere 17 anni di età o oltre. I candidati devono essere cittadini neozelandesi, residenti permanenti o hanno il visto necessario per motivi di studio. Gli studenti devono essere in grado di dimostrare un'adeguata alfabetizzazione e / o competenze matematiche per consentire loro di soddisfare tutti i requisiti accademici e di salute e sicurezza del programma / corso sul quale si iscrivono Per i candidati internazionali: Deve avere la prova di rendimento scolastico almeno equivalente a University Entrance come approvato dal Dipartimento Educazione Internazionale. Opportunità di carriera Graphic designer, museo e il lavoro galleria, Independent Artist Studio / opere pubbliche, l'assistente di artisti, l'esposizione al dettaglio di design, stampa, fotografia, assistente dei fotografi, l'insegnamento terziario di arte e design, artista autonomo praticare o designer, l'occupazione nel locale o globale industrie creative di lavoro in una varietà di industrie a base di prodotti e servizi, in particolare quelli che richiedono il pensiero creativo e divergenti [-]

Laurea In Fotografia

Willem de Kooning Academy
Campus A tempo pieno September 2017 Paesi Bassi Rotterdam

Si svilupperà in uno specialista di immagini che - in modo individuale e mettere in discussione - usa la fotografia come strumento per ritrarre un mondo in modi che sono stimolante e visivamente stimolanti. [+]

Lauree in Fotografia 2017. Si svilupperà in uno specialista di immagini che - in modo individuale e mettere in discussione - usa la fotografia come strumento per ritrarre un mondo in modi che sono stimolante e visivamente stimolanti. Si riferiscono al mondo attraverso le immagini. In tal modo, è possibile utilizzare la vostra conoscenza delle caratteristiche del mezzo fotografico. Perché in senso lato, le immagini fotografiche hanno un proprio carattere, offrire opportunità specifiche e avere una posizione speciale nella cultura visiva corrente. Come fotografo, hai anche la conoscenza della lingua e significati delle immagini e si possono applicare questi per i propri scopi. Il curriculum inter-connesso guarda le immagini, tecniche di fotografia, conoscenza ricerca teorica, le competenze e la comprensione. realtà professionale internazionale rimane un aspetto cruciale del programma. Il curriculum è un progetto orientato e stimola una situazione di lavoro dinamica in cui gli studenti esperimento, esplorare, fare e riflettere, e così facendo costantemente entrare in contatto con nuovi ambienti, sfide e problemi. Il curriculum guarda anche al continuo cambiamento pratica professionale di fotografi di oggi. In questi giorni, il mezzo fotografico non è limitata ad una manciata di professionisti - quasi tutti fotografa, spesso foto digitali, e sempre più persone sono in grado di modificarli in modo digitale. Mentre tutti registra le loro vite, manipola le loro foto e le pubblica sulle proprie piattaforme come i social media e blog, il fotografo professionista mantiene la panoramica del campo professionale e riflette su di esso. FOTOGRAFIA è sempre sul modo in cui unicità delle immagini 'si riferisce al mondo, non solo in termini di cultura visiva, ma alla società in generale. Ciò significa che non solo bisogno della capacità di creare immagini forti e molto individuali, ma le immagini che fortemente si riferiscono alla fotografia come mezzo. È inoltre necessario essere in grado di collaborare con gli altri e per effettuare le connessioni con l'ambiente circostante, come ad altri creatori di immagini, la società, il tuo pubblico, al fine di creare un lavoro che si distingue dalle istantanee sui social media. Creazione di Pionieri I nostri alunni fotografici di successo includono: Barry van Leeuwen (nominato per la foto Oscar); Marylene Rutten (vincitore del premio Drempel); Marijke Groeneveld (vincitore del Festival Fotografia Leiden); Csilla Klenyánszki; Benjamin Li; ed Erik Kroes. PORTAFOGLIO LISTA DI CONTROLLO Tu sei … talento nelle arti visive? indipendente e responsabile? dedicato e motivato? imprenditoriale? Poi visitare uno dei nostri Open Days o aperto la sera - e portare il vostro portafoglio! - E si applicano per l'ammissione. Che cosa Una selezione di 10-15 opere che sono state precedute da un processo creativo Per esempio: disegni, oggetti, fotografie, filmati, giochi, animazioni, moda (accessori), mobili, modelli, disegni, manifesti, campagne, dipinti, manufatti utilizzabili e sculture. È possibile pubblicare e presentare tutto questo in una cartella portafoglio tradizionale pulito, ma è anche possibile utilizzare diversi metodi: il lavoro in 3D può essere portato in una scatola (di cartone), il lavoro digitale può essere presentata su un computer portatile o tablet. Si prega di notare: Oltre a queste opere, si prega di mostrarci alcune altre cose che hai creato. Effettuare una selezione accurata tra i due. In questo modo, siamo in grado di valutare fino a che punto si ha una visione nelle proprie qualità e il proprio lavoro. [-]

Corso Di Progettazione Specializzata Nella Progettazione Audiovisive

Inscape Education Group
Campus A tempo pieno 3 anni February 2017 Sudafrica Midrand Pretoria Città del Capo Durban + di 3

Audio studenti Visual Design fondono potenti messaggi visivi attraverso la fusione concettuale e tecnica del suono e del movimento di design. Gli argomenti trattati durante il corso sono: la produzione multimediale digitale; motion design e narrazione; narratologia; creativo, societario e commerciale videografia; musica e teoria fondamentale acustico; sound design e editing audio; la musica e il movimento nella società e ... [+]

Audio studenti Visual Design fondono potenti messaggi visivi attraverso la fusione concettuale e tecnica del suono e del movimento di design. Gli argomenti trattati durante il corso sono: la produzione multimediale digitale; motion design e narrazione; narratologia; creativo, societario e commerciale videografia; musica e teoria fondamentale acustico; sound design e editing audio; la musica e il movimento nella società e nella pratica dei media professionale. Gli studenti saranno insegnato a lavorare in una vasta gamma di strumenti di editing hardware e software audio e video. competenze tecniche solide accoppiato con una solida base nel comportamento umano psicologia / spettatore e l'industria di produzione permetteranno l'ingresso laureati nei campi versatili nei settori creativi e aziendali. Materiali di consumo costano 1 ° anno (+ -R1000) ** solo stime La valutazione continua basato progetto osservazioni digitali e di portafoglio di stampa in 2 ° e 3 ° anno ultimi anni laureato a dicembre i candidati di grado può andare avanti per applicare per gli studi post-laurea in attesa che soddisfino i requisiti di applicazione e di ammissione dell'istituzione in questione. I nostri programmi sono di qualità garantita e standardizzata in tutti i campus Inscape a livello nazionale. È possibile iscriversi per il nostro programma di Bachelor of Design presso qualsiasi campus per completare il vostro 1 ° anno. Gli studenti che sono stati accettati in alcuni programmi di laurea di specializzazione potrebbero essere necessari per completare i loro studi 2 ° e 3 ° anno in un altro campus specializzato Inscape. Cosa è incluso nel corso MacBook * Opzionale tavoletta Wacom Licenze software (secondo i requisiti del programma) libri di testo prescritti 1 ° anno moderne attrezzature preliminare abbonamento biblioteca online guide di studio digitali e materiale didattico connettività Internet esclusa materiali di consumo mensile Camera digitale Informazioni sul corso Anno 1 PROGETTAZIONE FONDAMENTALE 1 ° anno - capacità di progettazione Sviluppare le competenze fondamentali di progettazione per creare il design savvy pensatori critici. Lo sviluppo di abilità nel disegno fondamentali, materiali di base e la consapevolezza di produzione, Digital creazione di immagini, Comunicazione, Software e capacità di leadership per creare i progettisti ben arrotondati adatti per qualsiasi industria del design. Lo sviluppo di una consapevolezza della natura integrata del design, avanzando il pensiero unico dei nostri studenti. L'introduzione di un apprezzamento per storia del design. Stabilire mattoni fondamentali per la soluzione dei problemi creativa. Informazioni sul corso Anno 2 Disciplina specifica 2 ° anno - conoscenze di progettazione Lo sviluppo di Disciplina conoscenze specifiche attraverso il suono e l'integrazione audiovisive esplorando i fondamenti della comunicazione e lo sviluppo delle competenze di produzione digitale multimediali, Motion Design / abilità grafiche e audio narrazione visiva. Applicando teoria alla pratica attraverso audio progressiva e competenze tecniche visive, tra cui: la forma e il movimento, la tecnologia video, narratologia, tecniche di ripresa, montaggio, ingegneria audio, sound design e l'editing. Avanzando competenze software e conoscenze tecniche attraverso programmi di software che si concentrano sugli effetti visivi digitali, editing abilità, la manipolazione visiva e praticano i processi di post-produzione. Sviluppare una comprensione del business della progettazione affrontando proficiencies audiovisivi come ad esempio: Live Sound, radiodiffusione, musica nella società, pratica multimedia professionale e studi dei media. Informazioni sul corso Anno 3 SPECIALIZZAZIONE 3 ° anno - DESIGN STYLE Lo sviluppo di un audio stile visual design della firma con la sperimentazione di sceneggiature, animazione 3D per il cinema e la televisione e gli effetti speciali. Sviluppare la conoscenza anticipata e competenze di esperti in principi e il flusso di lavoro di animazione 3D, videografia societario e commerciale, la sociologia della musica, tecnologia musicale e missaggio audio. La consapevolezza delle più recenti tecnologie di progettazione e le innovazioni attraverso la pratica di programmi software che esplorano la modellazione, l'animazione e tecniche di rendering più avanzate. Sviluppare una comprensione delle linee guida e dei principi coinvolti nella gestione di un'impresa di progettazione. Promuovere la visione di business, la missione ei valori dare laureati la fiducia e 'know-how' per avviare le proprie iniziative di progettazione con sede a una conoscenza fondamentale di sviluppo strategico, strategie di marketing, l'importanza del branding e gestione delle finanze. Maggiori informazioni sul Corso di laurea in Design (B.DES) Questo di tre anni di qualifica a tempo pieno produce designer professionisti dotati di una carriera ricca di soddisfazioni nel design. Gli studenti qualificazione può praticare designer junior o studio verso un Honours Degree. Dato che questa qualificazione è universale, si applica a una varietà di discipline di design, tra fashion design, interior design, graphic design, multimedia design, design del gioiello, design industriale, progettazione del prodotto, la progettazione dello spazio, ricerca nel design, la scrittura di progettazione e design per l'ambiente . Tradizionalmente, sono stati separati i vari campi all'interno di progettazione e formazione di disegno. scuole superiori pubbliche e private hanno offerto tutti i tipi di qualifiche. Il nostro Corso di Qualifica di progetto allinea standard di settore ed educa designer seguendo le linee guida comuni. Esso implementa anche gli standard minimi a lungo atteso per i progettisti di tutte le discipline. Il design è riconosciuto a livello mondiale come professione. In tutto il mondo, i progettisti sono tenuti ad avere almeno un titolo di studio di tre anni. Inscape offre il Corso di Laurea in Disegno con competenze e specializzazioni comuni attraverso soggetti elettivi. Il primo anno del corso di laurea in design fornisce una base di design thinking, costrutti e comunicazione visiva, fotografia, studio dei materiali, creazione di immagini e la storia del design, studi di comunicazione, la leadership e il pensiero unico e software comprende nozioni di base in prodotti Adobe. Ci piace che i nostri studenti imparano a fianco di aspiranti progettisti di altre discipline. Questo tipo di esposizione soffia vista del design di uno studente spalancata e insegna la pertinenza e l'adeguatezza, in termini di soluzioni di design nel mondo degli affari. Alla fine del primo anno, gli studenti sono tenuti a scegliere il loro flusso scelto come una specializzazione della loro scelta di carriera futura. I nostri studenti amano il fatto che essi hanno un anno intero per diventare pienamente radicata nel mondo del design. Essi attestano il fatto che, quando fanno la loro decisione finale in merito a una specializzazione scelta che lo facciano con fiducia e pienamente informato. Secondo e terzo anno sono intensi. Ogni flusso di specializzazione è ricco di conoscenze e competenze tecniche richieste del rispettivo disciplina. I nostri studenti tuttavia, sono ben preparati per il primo anno ed entrano negli anni di alto livello dotati della capacità di pensare in modo critico e di applicare in modo efficace. Le nostre percentuali di successo sono una testimonianza del fatto che il nostro approccio unico alla progettazione didattica, funziona. [-]

Laurea In Arti Digitali

Maharishi University Of Management
Campus A tempo pieno September 2017 Stati Uniti d'America Fairfield

La concentrazione in Digital Arts unisce progettazione grafica, web design, fotografia e per dare un vantaggio del 21 ° secolo. [+]

Lauree in Fotografia 2017. ARTI DIGITALI La concentrazione in Digital Arts unisce progettazione grafica, web design, fotografia e per dare un vantaggio del 21 ° secolo. Indagare i principi fondamentali della progettazione e come il design può essere utilizzato per trasformare le imprese, l'ambiente, e la comunità. Comunicare tramite immagini, suoni e parole. Combinare immagine e tipografia per rappresentare idee, trasmettere stati d'animo ed emozioni. Empower vostra comunità e amplificare la presenza di organizzazioni non profit e gruppi di cittadini. Imparare le basi della fotografia digitale attraverso il lavoro a progetto. Esplora fotografia da un commerciale e / o prospettiva belle arti. E creare un potente portafoglio di lavoro per lanciare una carriera di successo in questa sempre crescente, mutevole zona carriera. DISEGNO GRAFICO Scegliere una zona che cresce con te, attraverso lo studio delle ultime tendenze e strumenti di progettazione. In questa zona della concentrazione si sarà in grado di scegliere i propri progetti, sviluppare il vostro portafoglio e acquisire esperienza in settori quali: progettazione interattiva campagne di branding Design Package la manipolazione delle immagini Digital Publishing Tipografia tavolozze di colori WEB DESIGN Quasi tutte le forme di media stanno convergendo in formati digitali, aprendo nuove opportunità di carriera per i progettisti. In questa zona della concentrazione si sarà in grado di scegliere i propri progetti, sviluppare il vostro portafoglio e acquisire esperienza in settori quali: HTML5 e CSS Progettazione grafica per il web animazioni Web e video progettazione del layout e modelli Digital imaging FOTOGRAFIA Imparare a tradurre la vostra visione in un'immagine finale utilizzando strumenti tradizionali e digitali, dalla camera oscura alla elevata gamma dinamica fotografia. È possibile scegliere una direzione commerciale o di belle arti, o di indagare entrambi. Avrete accesso a: fotocamere reflex digitali (DSLR) flash professionali & paper seamless Uno studio schermo verde apparecchi di illuminazione professionale Adobe Creative Cloud L'elaborazione digitale e camera oscura Stampante nove colori Si studierà con premiato istruttori, come Ken West, che è specializzata in alta gamma dinamica (HDR) fotografia di paesaggio. Stage in fotografia sono inoltre disponibili. Guadagna mentre si impara. [-]

Scapolo Sds Photographie

ESMAC : École Supérieure des Métiers des Arts appliqués et de la Culture
online Part time 3 anni Iscrizioni aperte Repubblica del Congo Congo ROC (Brazzaville) Online Mauritius Mauritius online Canada Canada Online Niger Niger online Riunione (Fr.) Reunion Online Polinesia Francese Polinesia francese online Costa d'Avorio Cote d'Ivoire Online Marocco Marocco online Libano Lebanon online Senegal Senegal online Francia France Online Tunisia Tunisia online Guyana Francese Guiana francese online Belgio Belgio online Algeria Algeria online Martinique Martinique online Svizzera Svizzera online Repubblica Democratica del Congo Congo RDC (Zaire) Online Guadalupe Francese Guadeloupe online Lussemburgo Luxembourg online + di 38

Le LAUREA PROFESSIONNEL SDS® PHOTOGRAPHIE est un Diplôme européen délivré par l'INSHED. La formazione di Permet d'essere professionnellement opérationnel dès le début de votre Carrière et de bénéficier d'une bonne employabilité, au-delà de même votre pays d'origine. [+]

FORMAZIONE Accroître une recherche artistique générale dans le contexte culturel, sociale et politique (en français et en anglais). Maîtriser les outils (Logiciels Graphiques) et les tecniche professionnelles de la photographie (argentique et numérique, cultura de l'image et les di base du marketing). Intégrer les fonctions et les compétences de la photographie versare mettre en œuvre un projet personale. sfocia PROFESSIONNELS Le LAUREA PROFESSIONNEL SDS® PHOTOGRAPHIE est un Diplôme européen délivré par l'INSHED. La formazione di Permet d'essere professionnellement opérationnel dès le début de votre Carrière et de bénéficier d'une bonne employabilité, au-delà de même votre pays d'origine Ammissione Versare amorcer votre projet de formation, rien de plus semplice, il vous suffit de la Présentation télécharger détaillée de la formazione qui vous interesse. A partir de ce moment-là: Nous vous dans votre accompagnons réflexion, Nous vous avec réfléchissons sur l'adéquation de votre Parcours avec la formazione choisie, Nous vous tous validons avec les pratiques aspetti (stadio, examens, emploi, alternanza ...), Nous vous conseillons également sur les différents Financements possibili, Et bien sûr, nos Conseils, comme la prise en charge de votre dossier, sont gracieux. [-]

Laurea Di Fotografia

FAMU Film and TV School of the Academy of Performing Arts in Prague
Campus A tempo pieno 6 semestri September 2017 Repubblica Ceca Praga

Il programma di Fotografia BA è aperto a studenti senza formazione accademica nel campo della fotografia. Gli studenti che studiano in lingua inglese hanno anche la possibilità di partecipare a lezioni in lingua inglese nel programma internazionale FAMU. | Gli studenti hanno anche la possibilità di lavorare negli studi condotti da docenti di fama. Questi monolocali includono la Studio di Documentary Photography, studio di staged photography, studio di post-concezionale Fotografia, e lo Studio di Multi-media. [+]

Lauree in Fotografia 2017. RIGUARDO A NOI PROFILO | FAMU è la scuola di cinema quinta più antico del mondo. I suoi laureati sono molti registi e sceneggiatori influenti, molti dei quali sono conosciuti a livello internazionale come vincitori di Oscar e premi di festival internazionali. | Il Dipartimento di Fotografia è stata fondata nel 1975 che la rende una delle più antiche istituzioni del suo genere in Europa. La scuola si trova proprio nel centro storico di Praga. La nostra specializzazione unica è l'interconnessione delle classiche tecniche di fotografia con contemporanee tendenze multimediali. STUDIO | Il programma di Fotografia BA è aperto a studenti senza formazione accademica nel campo della fotografia. Gli studenti che studiano in lingua inglese hanno anche la possibilità di partecipare a lezioni in lingua inglese nel programma internazionale FAMU. | Gli studenti hanno anche la possibilità di lavorare negli studi condotti da docenti di fama. Questi studi comprendono lo Studio della fotografia documentaria, studio di staged photography, studio di post-concezionale Fotografia, e lo Studio di multimediale conferenze, workshop |. Presso il Dipartimento di Fotografia abbiamo messo l'accento sullo sviluppo individuale degli artisti. Lo studio comprende corsi di arte e fotografia storia, seminari filosofici, seminari pratici e workshop con artisti di fama. Gli studenti anche acquisire esperienza nella grafica officina e serigrafia stampa studio. Imparano anche l'arte della legatoria e produzione di pubblicazioni fotografiche. Multimedia istruzione è parte integrante del nostro insegnamento. CULTURA VITA | Parte integrante del carattere scuola è l'interconnessione con la vita culturale dinamica a Praga. La scuola ha una propria galleria nel centro di Praga. La galleria ha un ricco programma di mostre studenti. Assistiamo studenti internazionali nel processo di integrazione nelle attività della galleria regolari a Praga, il che significa che spesso partecipano a mostre in gallerie di fama. | Un vantaggio unico è la nostra interconnessione con il dipartimento cinematografico FAMU in settori come la direzione, la macchina fotografica e di editing, insieme con i nostri studenti, partecipiamo regolarmente in importanti festival europei di fotografia.. Nell'ambito dei nostri programmi collaboriamo con foto-cinematografico scuole di tutto il mondo. SERVIZI | Studio tavolo è dotato di tipo Sinar fotocamere di grande formato con un formato di pellicola di fino a 18 x 24 cm, comprese le alternative digitali. | Studio per la vita fotografia ha un sistema di illuminazione flash sopra potere standard di 12 000 Ws; ha una fotocamera Hasselblad con dorso digitale, e una telecamera analogica Mamiya RB 67 con una serie di lenti intercambiabili. | Ritratto Studio e Figura offre apparecchiature simili come sopra e la possibilità di creare un sfondo infinito. | Sala computer e una sala per la scansione di pellicole (negativi e positivi) sono disponibili nella scuola. Per il lavoro più esigenti vi è lo scanner Hasselblad Flextight X5. | Il fuori Praga studio a Beroun permette agli studenti di concentrarsi sul proprio lavoro per diversi giorni, fornendo in loco le strutture ricettive. Offre monolocali attrezzati per i grandi e medi formati e due camere oscure. Stiamo anche preparando uno studio classico, con la luce del giorno, che avrà una fotocamera cm 18 x 24. FATTI Inizio: Settembre 2016 Lingua: Inglese Scadenza delle domande: 1 Aprile 2016 Scadenza del portafoglio: 1 aprile 2016 Esame di ammissione: ultima settimana di aprile 2016 Tutte le domande devono includere un portafoglio COME APPLICARE Ti piacerebbe diventare un fotografo? È una fotografia del vostro mezzo preferito di espressione? Vorresti sviluppare e perfezionare il vostro lavoro? Il Dipartimento di Fotografia FAMU offre agli studenti un corso di laurea in parallelo in lingua inglese. Lo studio è strutturato in modo che nei primi due anni del corso di laurea gli studenti vengono introdotti a tutte le forme di base della fotografia soggetti - sia pratico che teorico. Durante l'anno scolastico gli studenti eseguono diversi progetti d'arte globale, sotto la guida dei loro mentori. Nel terzo anno, le conoscenze acquisite è perfezionato e gli studenti si preparano per l'esame di laurea, che consiste in una pratica, così come una parte teorica. Il programma si concentra anche sulla preparazione degli studenti per gli studi MA in discipline d'arte fotografica o visiva. Il corso di laurea dura 3 anni (6 semestri). I prerequisiti per essere accettati nel programma sono: interesse per la fotografia, il talento dimostrato in un portafoglio chiuso, la volontà di lavorare per lo sviluppo personale, l'interesse e panoramica della scena culturale attuale, così come la storia dell'arte. Ammissibilità: Minimo 18 anni di età, con completato l'istruzione di scuola secondaria. Da applicare, la potenziale studente deve presentare i seguenti documenti e FUNZIONA: 1 / Alla domanda dovranno essere presentati alla FAMU Studenti Ufficio Studi dal 1 Aprile, 2016. Compila il modulo PIOMBO PER OTTENERE LA SUA CANDIDATURA Si riceverà un codice di qui -. Numero di otto cifre che si continuerà ad utilizzare, procedere secondo le istruzioni, compilare il modulo e inviarlo. 2 / VOSTRO PORTAFOGLIO deve essere inviato in forma stampata da 1 aprile 2016. Ogni parte del vostro portafoglio deve essere confezionato in una busta separata ed etichettati con le lettere il codice numerico corrispondente alla vostra applicazione, nel modo seguente A, B, C o D e: A - Serie di fotografie creative numero + otto cifre codice Composto da 8-12 fotografie in bianco e nero oa colori di un formato massimo di 50 x 60 cm. La collezione rappresenta l'attenzione del ricorrente, indica il suo / la sua orientamento ed esistente apice artistico. B - collezione Genere + codice di otto cifre numero Qualsiasi numero di fotografie con un massimo di 20 e formato massimo 50 x 60 cm. Le fotografie devono essere in uno dei seguenti generi: ritratto, nudo, paesaggio, città, natura morta, o un documento. C - pubblicazione Dummy + codice di otto cifre numero Una pubblicazione manichino è una illustrazione fotografica di un libro, un libro fotografia, un diario con un componente visivo distintivo, etc. Esso può essere elaborato in alcun modo con grafica individuale, eventualmente anche disposizione tipografica. D - Natura morta + codice di otto cifre numero Una fotografia tecnica di una natura morta - 1 fotografia in bianco e nero di formato 30x40 cm, che illustra in primo luogo la capacità tecnica. Dovrebbe essere una fotografia di una vita disposti ancora di oggetti casuali alla luce giornaliera o artificiale. Nota | I candidati possono presentare una sola serie fotografia per ogni parte! 3 / ALLEGATI: 1. CV: Breve descrizione del curriculum accademico e artistico della ricorrente. Il CV deve includere il numero di telefono del richiedente, l'indirizzo postale ed e-mail. 2. Trascrizioni accademico: Da tutte le istituzioni in precedenza partecipato. (Trascrizioni della scuola secondaria non sono necessari per le persone con un più alto livello di istruzione.) 3. DICHIARAZIONE DI INTENTI: Breve saggio personale su ciò che il richiedente dovrebbe dal suo / suoi studi così come quello che la ricorrente crede lei / lui può contribuire per l'ambiente creativo e intellettuale di FAMU, e le ragioni che lei / lui vorrebbe venire a studiare a Praga. SCADENZE DI APPLICAZIONE: Scadenza delle domande: 1 Aprile 2016 Scadenza del portafoglio: 1 aprile 2016 Il secondo turno si svolgerà il ultima settimana di aprile 2016. Il fattore decisivo è la data del timbro postale del portafoglio e gli allegati si prega di inviare a: FAMU Dipartimento di Fotografia Barbora Stejskalova Smetanovo NaBr. 2 116 65 Praga Repubblica Ceca METODO DI VALUTAZIONE DEL | Tutte le opere saranno valutate da una Commissione composta da almeno 5 docenti del Dipartimento di Fotografia. I risultati finali del primo turno (classifica e una rosa di candidati) sono calcolati sommando i punteggi indipendenti fornite dai singoli membri della Commissione. Le modalità sono approvate dalla Commissione prima della procedura di ammissione. Comunicazione dei risultati | I richiedenti sarà comunicato del 1 ° turno risultati via e-mail. 2 ° turno Il secondo turno si terrà a aprile 2016. Data da definire, alla fine di aprile. I candidati che superano l'1 ° round saranno informati del programma esatto del 2 ° turno in anticipo via e-mail. Il 2 ° round durerà 1 giorno. 2 ° turno consiste in un colloquio con la Commissione di ammissione entro il quale le richiedenti spiegare il lavoro presentato nel 1 ° turno e presentare la loro motivazione a studiare fotografia METODO DI VALUTAZIONE |. La seconda prova sarà valutata da una Commissione composta da almeno 5 docenti del Dipartimento di Fotografia. La classifica finale dei candidati e il numero dei candidati ammessi saranno determinati sommando i punteggi dei singoli membri della Commissione di turni 1 ° e 2 °. COMUNICAZIONE DEI RISULTATI | Tutti i candidati sarà informato dei risultati finali del secondo turno per e-mail e da una lettera ufficiale inviata loro dal FAMU Studenti Ufficio Studi. Gli elenchi degli studenti ammessi potranno essere assegnati presso il Dipartimento di Fotografia e thehttp: pagine web //www.famu.cz. Si prega di notare che gli esami per i candidati ceco di lingua e di lingua inglese i candidati sono tenuti separatamente. INFORMAZIONI ADDIZIONALI RITORNO DELLE OPERE PRESENTATE | I candidati che non sono stati ammessi possono ritirare le loro opere in 2 mesi dopo la procedura di ammissione. Dopo questa data il Dipartimento non memorizza le opere. I candidati ammessi al Dipartimento di lasciare le loro opere a disposizione presso il Dipartimento di Fotografia a fini espositivi e di studio per un anno accademico. TERMINI DI ANNO ACCADEMICO 2016/2017 | Autunno semestre: settembre 2016 - dicembre 2016 | Semestre primaverile: febbraio 2017 - maggio 2017. SISTEMAZIONE, ASSICURAZIONE SANITARIA E VISTO | Non fornita da FAMU. Queste sono la responsabilità dello studente. FAMU fornisce agli studenti accettato con una lettera di accettazione, che serve come uno dei documenti richiesti domande di visto. QUOTA DI PARTECIPAZIONE | Il costo di iscrizione al primo anno accademico è 8.700, - € (la tassa obbligatoria di IVA è inclusa). A partire dal secondo anno, la tassa è 7.400, - € a condizione che gli studenti assumano le loro responsabilità curriculum in modo tempestivo. Questa tassa di iscrizione è basata sul merito o performance artistica, e su un adempimento tempestivo delle responsabilità accademica dello studente. STRUTTURA QUOTA | Primo anno: 8.700, - €, secondo anno: 7.400, - € * - terzo anno: 7.400, - € * * A condizione che siano rispettate tutte le responsabilità accademiche. [-]

Laurea In Fotografia

Budapest Metropolitan University
Campus A tempo pieno 6 semestri September 2017 Ungheria Budapest

La fotografia è in grado di ricreare contemporaneamente il mondo dei fatti, immaginazione, finzione e sogni. Noi incoraggiamo i nostri studenti ad esprimere le proprie idee attraverso i mezzi offerti da questo sbocco creativo; insegniamo loro come utilizzare il linguaggio del design visivo della fotografia con strumenti tecnici analogico-digitali e. [+]

La fotografia è in grado di ricreare contemporaneamente il mondo dei fatti, immaginazione, finzione e sogni. Noi incoraggiamo i nostri studenti ad esprimere le proprie idee attraverso i mezzi offerti da questo sbocco creativo; insegniamo loro come utilizzare il linguaggio del design visivo della fotografia con strumenti tecnici analogico-digitali e. Mostriamo i nostri studenti le giuste tecniche, le innovazioni tecnologiche e consentire loro di cogliere le possibilità di questa forma d'arte con fiducia. Durante il lavoro pratico essi sperimenteranno lavorando individualmente o in gruppo, e imparare a mantenere la loro posizione nel loro percorso scelto, lascia che sia la fotografia creativa, fotografia di moda e fotogiornalismo. Il pensiero critico diventa naturale per i nostri laureati, così come esprimono le proprie e le altre di attività artistiche verbalmente al fine di unire i discorsi nazionali e internazionali in corso. Il programma è progettato PER VOI ... Se siete interessati in comunicazione visiva e desidera mostrare agli altri come si vede il mondo attraverso la lente. I candidati ideali hanno un senso critico maturo, piace lavorare in team, ei loro occhi sono sempre alla ricerca di possibili soggetti e immagini. MATERIE FONDAMENTALI: Progettazione fotografica (creativo, concettuale, ritratto, documentario, sperimentale, stampa e della moda), Creative Design, Studio e pratica digitale, storia della fotografia, tecniche fotografiche, Manipolazione d'immagine, Digital Graphic Design, interpretazione artistica, studi critici sui nuovi media, stampa tecnologie, Scenografia, tipografia, studi di filosofia, storia dell'arte e scienze sociali, comunicazione visiva contemporanea, Scienze della Comunicazione, Analisi visiva, Cultura media, Introduzione al Giornalismo, storia del giornalismo, Reportage Generi SPECIALIZZAZIONI: fotografia artistica Fotogiornalismo Le specializzazioni sono lanciati solo se il minimo di 9 studenti desiderano unirsi alla specializzazione. OPPORTUNITÀ DI CARRIERA: Fotografo in vari campi specializzati di fotografia e media visivi artista indipendente in redazioni fotoreporter QUALIFICA come specificato nel certificato di laurea: Fotografo Responsabile del programma: Luca Gőbölyös DLA, Professore Associato, Balogh fotografo Rudolf pluripremiato "Viviamo in una dittatura di immagini ... Immaginate che il design ed i suoi strumenti tecnici stanno lentamente diventando disponibili per quasi tutti. Milioni di foto sono prese ogni secondo in tutto il mondo. Questa enorme quantità di immagini ha cambiato totalmente l'uso di queste immagini, anche il nostro atteggiamento nei loro confronti. Essa riflette la potenza undepletable della fotografia contemporaneamente. Al fine di controllare questo tipo di potere, dobbiamo trovare il modo giusto e più efficaci e gli strumenti di creazione delle immagini. Questo è ciò che ci accingiamo a fare qui ... "Gábor Gerhes Munkácsy Mihály premiato Visual Artist, Docente di Fotografia [-]

Laurea / Laurea In Fotografia E Cultura Visiva

Institute of Art, Design and Enterprise - University
Campus A tempo pieno 3 anni October 2017 Portogallo Lisboa

Ancora una volta in prima linea del suo tempo, IADE torna a innovare con questo pioniere laurea nel nostro paese. Finalizzati proprio quelle persone che possono vedere oltre l'ovvio, che si esprime attraverso le immagini e il pensiero visivo. Una laurea in Fotografia e Visual Culture è un mix di arte, dell'immagine e della cultura dal punto di vista di occhio critico, esigente e artista professionista di ... [+]

Lauree in Fotografia 2017. Laurea / diploma in Fotografia e Visual Culture Ancora una volta in prima linea del suo tempo, IADE torna a innovare con questo pioniere laurea nel nostro paese. Finalizzati proprio quelle persone che possono vedere oltre l'ovvio, che si esprime attraverso le immagini e il pensiero visivo. Una laurea in Fotografia e Visual Culture è un mix di arte, immagine e cultura dal punto di vista di occhio critico, immagine artista professionista, la cui preparazione vi darà arriva a occupare posti cardine derivanti dallo sviluppo delle industrie culturali esigenti e e ruolo sociale progressista che le istituzioni culturali hanno acquisito negli ultimi anni. OBIETTIVI Studiare la fotografia non solo come un a priori, ma anche seguire le tendenze che attraversano o sono diluiti in incroci con altre discipline. Capire meglio come l'immagine fotografica interagisce nella nostra vita, sia sul televisore, sul grande schermo, l'opera e il teatro spazio scenico, gli scavi di archeologi, negli showroom, il medical imaging, in immagini costruite da modelli matematici, ecc Destinatari I giovani in formazione e di professionisti del settore iniziali che desiderano l'aggiornamento a conoscenze scientifiche e tecnologiche in questo settore e / o sviluppare le proprie capacità e le competenze tecniche e operative. Aree di competenza Fotografia e Visual Culture [-]

Bachelor Of Fine Arts - Fotografia

NSCAD University - Nova Scotia College of Art and Design
Campus A tempo pieno September 2017 Canada Halifax

Dopo l'anno di fondazione, si avrà la possibilità di esporsi ad ogni aspetto del fermo immagine attraverso i corsi di storia, foto documentario, foto digitale, foto, problemi di illuminazione, vista [+]

Bachelor of Fine Arts - Fotografia

Dopo l'anno di fondazione, si avrà la possibilità di esporsi ad ogni aspetto del fermo immagine attraverso i corsi di storia, foto documentario, foto digitale, foto, problemi di illuminazione, telecamera e altro ancora.

Si prenderà in esame gli aspetti tecnici, storici e teorici legati alla fotografia contemporanea. Potrai acquisire competenze in convenzionali metodi digitali, e ibridi di produrre immagini e di sviluppare la propria pratica artistica. Si avranno anche una comprensione critica dei discorsi estetici e sociali all'interno fotografia.

Laureati del programma di Fotografia NSCAD sono artisti di successo, fotografi, scrittori, commerciali e amministratori arti. Molti dei nostri laureati hanno proseguito gli studi universitari e sono diventate curatori, critici, storici dell'arte, e l'università / docenti universitari. Servizi Fotografici In qualità di studente iscritto fotografia senior, si riceverà 24 ore di accesso alle camere oscure e strutture informatiche. Ci sono due camere oscure comuni in bianco e nero con 30 ingranditori e due da 20 pollici macchine per la lavorazione, uno studio di illuminazione dotato di flash elettronico e sistemi di illuminazione tungsteno, e copia e stampa di finitura. NSCAD ha anche una selezione completa di attrezzatura fotografica tra cui una vasta gamma di fotocamere digitali e pellicola, esposimetri, cavalletti, e kit di illuminazione portatili. Abbiamo anche uno studio di imaging digitale dotato di computer Macintosh, scanner, una stampante di grande formato a getto d'inchiostro, e uno scanner Imacon medio formato pellicola. Dopo aver completato Fondazione Fotografia (FNDN 1320) si acquisirà l'accesso alla camera oscura e di attrezzature e servizi del dipartimento di fotografia (tra cui laboratorio e zone di produzione specializzate in bianco e nero, a colori, digitali e processi di imaging) in tutto i vostri studi a NSCAD e indipendentemente del maggiore.... [-]


Bachelor Of Fine Arts In Fotografia Commerciale

Harrington College of Design
Campus A tempo pieno 3 anni September 2017 Stati Uniti d'America Chicago

Harrington College of Design Bachelor of Fine Arts in programma Fotografia commerciale si concentra su insegnare agli studenti come fotografi commerciali si fondono il loro lavoro con la prospettiva, l'illuminazione e la composizione con il linguaggio dei nuovi media e prendendo il flusso di lavoro digitale a un livello completamente nuovo. [+]

Bachelor of Fine Arts in Fotografia commerciale Harrington College of Design Bachelor of Fine Arts in programma Fotografia commerciale si concentra su insegnare agli studenti come fotografi commerciali si fondono il loro lavoro con la prospettiva, l'illuminazione e la composizione con il linguaggio dei nuovi media e prendendo il flusso di lavoro digitale a un livello completamente nuovo.

Panoramica Harrington 's bachelor livello di commercio corso di laurea Fotografia offre agli studenti l'opportunità di apprendere le competenze tecniche ed estetiche utilizzate per la creazione di alta qualità, immagini fotografiche orientamento commerciale. Gli studenti avranno anche l'opportunità di imparare il fotoritocco, professionali sistemi di acquisizione digitale e sistemi di illuminazione commerciale.I laureati dovranno: ... [-]


Corso Di Laurea In Fotografia E Imaging

Art Center College of Design
Campus A tempo pieno 4 anni September 2017 Stati Uniti d'America Pasadena

Si calcola che 300 milioni di immagini sono prese ogni giorno in tutto il mondo, segnalando il ruolo della fotografia onnipresente nella nostra cultura. Ma mentre quasi chiunque può scattare una foto, molto pochi ottenere grande fotografia. [+]

Corso di laurea in fotografia e imaging Si calcola che 300 milioni di immagini sono prese ogni giorno in tutto il mondo, segnalando il ruolo della fotografia onnipresente nella nostra cultura. Ma mentre quasi chiunque può scattare una foto, molto pochi ottenere grande fotografia. Art Center di Fotografia e Imaging Department consente ai fotografi acquisire le competenze e creative fluidità necessarie per creare risonanza documenti visivi, non solo rappresentazioni ben realizzata. Immagini eccezionali può viaggiare attraverso lo spazio e nel tempo senza perdere il loro significato-se sono visualizzati su un cellulare o sul lato di un edificio. Oltre alle classi concettuali e studio, il nostro studio gli studenti di tecnologia, belle arti, la storia e la pubblicità, così come corsi di pianificazione aziendale, branding e di marketing. Gli studenti possono collaborare con coetanei di altre major attraverso progetti individuali e Studi Interdisciplinari aziendale sponsorizzati.Studenti di fotografia e imaging anche collaborare con Designmatters sui progetti che beneficiano delle organizzazioni umanitarie e di fornire la conoscenza delle tematiche sociali. Il nostro state-of-the-art laboratori tradizionali e digitali supportano una vasta gamma di processi fotografici. Gli studenti rimanere al passo con le continue trasformazioni tecniche che incidono fotografia, tra cui le modalità sono catturate le immagini, arricchiti e distribuiti. Il nostro programma analizza anche questioni come la paternità e originalità in relazione alle tecnologie digitali. In qualità di studente Fotografia e Imaging, si arriva a capire che ciò che si verifica prima che il clic dell'otturatore è altrettanto importante, se non di più, di quello che succede dopo. La nostra facoltà di fotografi affermati vi guiderà nel vostro sviluppo, consentendo di esprimere le vostre idee e le intenzioni specifiche nel contesto più ampio della futura realizzazione dell'immagine.... [-]