Lauree di primo livello in Arti negli Emirati Arabi Uniti

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Arti

Una laurea è un titolo universitario di primo livello che viene assegnato da università e college quando gli studenti completano un certo programma di studio. La maggior parte dei corsi di laurea dura tre o quattro anni, mentre alcuni possono arrivare fino a sette.

Gli Emirati Arabi Uniti, a volte semplicemente chiamato Emirates o gli Emirati Arabi Uniti, è un paese arabo nel sud-est della penisola arabica sul golfo Persico, al confine Oman ad est e l'Arabia Saudita a sud, così come la condivisione di confini marittimi con il Qatar e l'Iran.

I migliori Corsi di laurea di primo livello in Arti negli Emirati Arabi Uniti 2017

Ulteriori informazioni

Bachelor Of Film

SAE Institute UAE
Campus A tempo pieno 2 - 3 anni September 2017 Emirati Arabi Uniti Dubai

Apprendere le competenze tradizionali di realizzazione di un film e di essere in prima linea delle nuove tecnologie del settore. Specializzato in: produzione Post produzione [+]

Le migliori Lauree in Arti negli Emirati Arabi Uniti 2017. PANORAMICA DEL CORSO La SAE Bachelor of Film è un hands-on corso regia copre elementi di abilità dure tattili del cinema nell'era moderna. Nuove forme di distribuzione di film hanno cambiato l'ambiente di film di visualizzazione, ma le competenze di base necessarie per creare i film sono ancora fondamentali per il futuro della produzione cinematografica. Soft skills sono attributi inestimabili per gli studenti e vengono insegnate attraverso l'organizzazione di produzioni cinematografiche a livello dello studente. Comunicazione, pianificazione e capacità organizzative sono il cuore delle unità di studio consegnate nella Fase II insieme le competenze fondamentali apprese. Creazione di cortometraggi di alta qualità con alti valori di produzione conducono gli studenti attraverso questa fornitura tecnica e persone orientate combinati dando loro il trampolino di lancio per tutte le aree di produzione cinematografica. Si impegnano unità specializzate progettate per gli studenti di partecipare a progetti reali sotto la guida di personale esperto SAE. Con questo stile di insegnamento unico, potrete dimostrare la vostra abilità e le conoscenze tecniche in un ambiente di apprendimento collaborativo e creativo studio basato. I vostri studi: Ogni corso di laurea è suddiviso in fasi distinte, ognuna progettata per promuovere competenze diverse. Fase I - fondazionali Skills Development Nella Fase I, si realizzerà un numero di unità fondamentali che vi darà l'essenziale competenze tecniche e conoscenze non solo rilevanti per l'area disciplinare, ma anche dare le competenze necessarie per collaborare con altri studenti di media creativi e professionisti in fasi successive di il programma. Introduzione alla fotografia e produzione cinematografica I principi e le tecniche di post-produzione Storytelling per media contemporanei Il pensiero critico per i media creativi Disegno dello schermo Film Studies Il tessuto industriale Project Management e Professional Etiquette il pensiero critico e creativo Panoramica industria Contemporary Fase II - Progetti interdisciplinari, Media e Studi Culturali Nella Fase II si dovrà lavorare in gruppi di progetto simulati in cui si stanno adoperando da fornire su larga scala ogni trimestre. All'interno della fase II non avremo solo ottenere di applicare la vostra fase I competenze in un contesto più profondo, ma consentono di lavorare all'interno del contemporaneo supporto forza lavoro creativa. Nella Fase II vi mostriamo come il vostro lavoro contribuisce a e interagisce con la più ampia cultura e la pratica dei media. Questa conoscenza vi permetterà di lavorare con una varietà di altre discipline ed artisti ed espandere il vostro potenziale sulla scena mondiale. Potrete completare una serie di progetti reali con gli studenti, non solo nella propria disciplina, ma in tutte le altre discipline SAE. Nella Fase II, vi sarà data l'opportunità di lavorare come specialisti di progetti nei seguenti settori. I tipi di progetti e ruoli di progetto si sceglie di intraprendere determinerà quale area di specializzazione si cade dentro. Fase II ha due moduli in studio con i progetti sulla base dei seguenti settori; produzione Entrambe le specializzazioni di film hanno una forte insieme comune di argomenti che coprono l'ampia base dell'industria cinematografica richiede. La specializzazione di produzione si concentra sul targeting produrre e dirigere le competenze specificamente a questo flusso, rafforzando il 'quadro' skill-set di laureati. Post produzione La specializzazione Produzione Post aggiunge più specifici elementi di composizione e curriculum software alle materie fondamentali comuni di questo grado. Effetti visivi sono utilizzati in molti più film di quanto si creda e queste tecniche sono studiati in questa specializzazione utilizzando il software standard del settore. Alcuni di questi software alto livello sono stati tradizionalmente molto costoso e richiesti grandi impianti hardware per utilizzare. Questi sono ora molto più facile per gli studenti per l'accesso, aumentando le possibilità creative all'interno del regno di tutti i futuri cineasti. FASE III Fase III è la parte finale dei vostri studi. Qui potrete intraprendere un progetto interdisciplinare di tua scelta per essere il progetto finale e più ambizioso portafoglio che si impegnano. Potrai anche finalizzare i vostri studi intraprendendo un modulo elettivo e il completamento di un tirocinio obbligatorio. Con il tempo si laurea, si avrà; una presenza online professionale che avrete iniziato a costruire all'inizio del programma, una vasta gamma di progetti interdisciplinari presenti nel vostro portafoglio, e una più profonda comprensione dei campi dei media creativi e esperienza del mondo reale. I nostri laureati finire con set di competenze che coprono non solo le aree fondamentali del cinema tradizionale, ma più ampi concetti del futuro della distribuzione cinematografica e standard di visualizzazione. Non solo i nostri laureati finiscono con showreel di lavoro presentando le proprie competenze, ma anche le loro singole direzioni creative. Studenti laureati anche con una comprensione di come navigare il futuro del cinema e dei media in quanto si adatta e si evolve con i tempi che cambiano. IMPARERAI tecniche di ripresa tecniche di produzione CINEMATOGRAFIA Effetti visivi progettazione produzione Disegno dello schermo Storytelling Post-produzione scrittura a schermo Gestione del progetto conoscenza del settore L'apprendimento ESPERIENZA Sviluppare la conoscenza e le competenze sulle tecnologie di telecamere standard del settore tra cui telecamere 4K Red, Canon C300, e altro ancora. Lavorare in collaborazione con artisti, designer, web, mobile e sviluppatori di giochi, animatori, e gli specialisti audio. Creare produzioni in condizioni reali. L'esperienza di apprendimento innovativo al suo meglio, tra cui workshop intensivi, faccia a faccia lezioni, pratica studio-based, e la consegna on-line. Imparare ad alto livello la cinematografia e le capacità di effetti visivi che utilizzano le stesse apparecchiature, software e processi impiegati da operatori del settore. Sviluppare competenze nel software standard di settore, tra cui DaVinci Resolve colore software di classificazione, software di editing Avid Media Composer, Adobe After Effects, e applicazioni grafiche pagina standard di Photoshop. L'esperienza di un corso progettato in collaborazione con partner del settore e sviluppare le competenze che l'industria cinematografica vuole. Sviluppare competenze di alto livello nel vostro mestiere prima di laurea: pronti-industria. possibilità di carriera Editor video Direttore della fotografia Direttore Produttore artista effetti visivi Colorista DATORI DI LAVORO laureati del cinema SAE sono stati coinvolti con aziende eccellenti di produzione, studi e reti, tra cui: Nine Network Vapore di movimento e suoni VFX Fuel Foxtel ABC società di produzione indipendenti Fatti salienti DURATA (S): 2 anni accelerate! 3 anni a tempo pieno Assunzioni: Gennaio 2017 Dose successiva: Iscrivetevi da: 22 gennaio 2017 Data di inizio: 22 gennaio 2017 Data di fine: 31 Dicembre 2019 Tipo di corso: Laurea Triennale REQUISITI D'INGRESSO Età minima Gli studenti che chiedono l'ammissione alla SAE devono avere almeno 17 anni di età al momento della domanda. Requisiti accademici I candidati devono aver completato con successo gli studi secondari (scuola superiore) o hanno completato il Naturalmente SAE Dubai Foundation. I candidati devono soddisfare i requisiti di lingua inglese come indicato di seguito. Esigenze di lingua inglese Gli studenti stranieri devono fornire ulteriori elementi di prova delle competenze linguistiche, tra cui uno dei seguenti modi: Internazionale Sistema di prova di lingua inglese (IELTS) con un punteggio di banda di almeno 6, o equivalente, o Completamento della Anno 12 inglese in una scuola australiana secondaria o università, o equivalente. [-]

Bachelor Dell'animazione

SAE Institute UAE
Campus A tempo pieno 2 - 3 anni September 2017 Emirati Arabi Uniti Dubai

Ottenere la conoscenza del settore, utilizzare strumenti di animazione avanzati, e collaborare attraverso le discipline per la produzione di applicazioni del mondo reale. Specializzata in: Modellazione 3D Animazione dei personaggi Effetti visivi [+]

PANORAMICA DEL CORSO Intraprendere il Bachelor of Animation a SAE e costruire la tua esperienza in tutti gli aspetti di animazione. Gli studenti potranno sviluppare le competenze fondamentali e le conoscenze in questo settore stimolante in settori come la modellazione 3D, animazione dei personaggi, rigging, textures, gestione dei progetti, il lavoro di squadra, l'illuminazione, rendering e compositing. Lo sviluppo di una solida conoscenza di queste aree fornisce agli studenti una solida base e il contesto per ulteriori studi prima di esplorare in dettaglio le aree specialistiche. Durante il vostro tempo a SAE si impara sul settore del software standard come Maya, Autodesk 3D MAX e la Adobe Creative Suite. Si impegnano unità specializzate progettate per gli studenti di partecipare a progetti reali sotto la guida di personale esperto SAE. Con questo stile di insegnamento unico, potrete dimostrare la vostra abilità e le conoscenze tecniche in un ambiente di apprendimento collaborativo e creativo studio basato. I vostri studi: Ogni corso di laurea è suddiviso in fasi distinte, ognuna progettata per promuovere competenze diverse. Fase I - fondazionali Skills Development Nella Fase I, si realizzerà un numero di unità fondamentali che vi darà l'essenziale competenze tecniche e conoscenze non solo rilevanti per l'area disciplinare, ma anche dare le competenze necessarie per collaborare con altri studenti di media creativi e professionisti in fasi successive di il programma. Storytelling per media contemporanei Principi di progettazione Fondamenti di disegno Fondamenti di grafica 3D Principi di animazione Project Management e Professional Etiquette il pensiero critico e creativo Panoramica industria Contemporary Fase II - Progetti interdisciplinari, Media e Studi Culturali Nella Fase II si dovrà lavorare in gruppi di progetto simulati in cui si stanno adoperando da fornire su larga scala ogni trimestre. All'interno della fase II non avremo solo ottenere di applicare la vostra fase I competenze in un contesto più profondo, ma consentono di lavorare all'interno del contemporaneo supporto forza lavoro creativa. Nella Fase II vi mostriamo come il vostro lavoro contribuisce a e interagisce con la più ampia cultura e la pratica dei media. Questa conoscenza vi permetterà di lavorare con una varietà di altre discipline ed artisti ed espandere il vostro potenziale sulla scena mondiale. Potrete completare una serie di progetti reali con gli studenti, non solo nella propria disciplina, ma in tutte le altre discipline SAE. Nella Fase II, vi sarà data l'opportunità di lavorare come specialisti di progetti nei seguenti settori. I tipi di progetti e ruoli di progetto si sceglie di intraprendere determinerà quale area di specializzazione si cade dentro. Fase II ha tre moduli in studio con i progetti sulla base dei seguenti settori; Modellazione 3D In Modellazione 3D, gli studenti esamineranno tecniche di modellazione, la terminologia e metodi. Gli studenti potranno sviluppare e attuare linee di produzione 3D per creare cose come ambienti, veicoli, creature e personaggi. Gli studenti avranno bisogno di ricerca best practice di settore e tenersi aggiornati con le tendenze attuali nella produzione di CGI. Questa specializzazione esplorerà ulteriormente texturing e l'ombreggiatura, illuminazione e rendering. Animazione dei personaggi In specializzazione Character Animation, gli studenti si concentreranno sui principi di animazione di personaggi come la posa, studi sul movimento, meccanica del corpo, animazione facciale e molto altro ancora. Gli studenti potranno anche imparare a sviluppare efficaci e facile da usare piattaforme di animazione che serve come mezzo per controllare e animare un personaggio, simile ai comandi di un burattino. Effetti visivi In specializzazione Effetti visivi, gli studenti esploreranno aree di modellazione, texturing, illuminazione, rendering e compositing con l'accento sull'integrazione attività in una gamma di media digitali. Gli studenti possono approfondire temi come matchmoving, sistemi particellari, simulazioni dinamiche e color grading. Alla fine del corso gli studenti saranno in grado di composito una serie di elementi diversi in un prodotto finale coesiva. FASE III Fase III è la parte finale dei vostri studi. Qui potrete intraprendere un progetto interdisciplinare di tua scelta per essere il progetto finale e più ambizioso portafoglio che si impegnano. Potrai anche finalizzare i vostri studi intraprendendo un modulo elettivo e il completamento di un tirocinio obbligatorio. Con il tempo si laurea, si avrà; una presenza online professionale che avrete iniziato a costruire all'inizio del programma, una vasta gamma di progetti interdisciplinari presenti nel vostro portafoglio, e una più profonda comprensione dei campi dei media creativi e esperienza del mondo reale. Dopo la laurea, si sarà abile in Maya, Autodesk 3D MAX e la Adobe Creative Suite e avrete costruito un portafoglio di dimostrare le proprie capacità nel specializzazione scelta tra cui la possibilità di produrre film creativi di collaborazione, i titoli dei media interattivi e altro ancora. Avrete competenze del mondo reale, avendo lavorato in un ambiente simulato fare il passaggio dallo studio alla perfetta sul posto di lavoro. IMPARERAI Storytelling Disegno grafica 3D animazione 2D e 3D Post-produzione Principi di progettazione conoscenza del settore pratica Studio Principi di animazione strumenti di animazione Gestione del progetto L'apprendimento ESPERIENZA Maggiori strumenti di animazione standard di settore di livello avanzato, come ad esempio Autodesks 3DS Max e Maya e Adobe Creative Suite. L'esperienza di un corso progettato in collaborazione con partner del settore, sviluppare le competenze delle industrie cinematografiche e dei media interattivi vogliono. Lavorare con artisti, designer, web, gli sviluppatori mobili e giochi, film maker, animatori e specialisti audio. Imparate da veterani del settore che sono padroni del loro mestiere. Sviluppare gli effetti speciali di alto livello in collaborazione con produttori di film. Imparare e applicare le teorie narrative per la produzione di film d'animazione convincenti. Lavorare con gli sviluppatori di giochi per la produzione di mondi ricchi, attività e animazione per i titoli dei media interattivi. Imparare in un ambiente collaborativo di studio basati su dove i docenti sono anche i tuoi mentori. Imparare e applicare metodologie di project management standard del settore fin dal primo giorno. possibilità di carriera animatore 2D / 3D ModellerRigger artista effetti visivi artista Ambiente artista risorsa Gioco artista tecnico artista carattere concept artist Post-produzione per mezzi radiotelevisivi visualiser architettonica visualiser prodotto elaboratore di dati GIS spaziali la produzione di supporti didattici motion graphics designer Art director Direttore creativo Responsabile del progetto Guida del gruppo DATORI DI LAVORO laureati SAE animazione sono stati coinvolti con molti ben noti società di media creativi, tra cui: Big Ant Studios Gli agenti Voxel Giochi Trickster CSIRO Australiano Medicina Rigenerativa dell'Istituto, Monash University accensione Studios Soluzioni VR Chroma Buzinga Firemonkeys Imparare Sedile Thales Australia, visiva giochi Iloura Fatti salienti DURATA (S): 2 anni accelerate! 3 anni a tempo pieno Assunzioni: Gennaio 2017 Dose successiva: Iscrivetevi da: 22 gennaio 2017 Data di inizio: 22 gennaio 2017 Data di fine: 31 Dicembre 2019 Tipo di corso: Laurea Triennale REQUISITI D'INGRESSO Età minima Gli studenti che chiedono l'ammissione alla SAE devono avere almeno 17 anni di età al momento della domanda. Requisiti accademici I candidati devono aver completato con successo gli studi secondari (scuola superiore) o hanno completato il Naturalmente SAE Dubai Foundation. I candidati devono soddisfare i requisiti di lingua inglese come indicato di seguito. Esigenze di lingua inglese Gli studenti stranieri devono fornire ulteriori elementi di prova delle competenze linguistiche, tra cui uno dei seguenti modi: Internazionale Sistema di prova di lingua inglese (IELTS) con un punteggio di banda di almeno 6, o equivalente, o Completamento della Anno 12 inglese in una scuola australiana secondaria o università, o equivalente. [-]

Corso Di Progettazione (design Grafico)

SAE Institute UAE
Campus A tempo pieno 2 - 3 anni September 2017 Emirati Arabi Uniti Dubai

Sviluppare di alto livello delle competenze di design creativo e affinare i vostri talenti sul software standard. Specializzato in: graphic design [+]

Le migliori Lauree in Arti negli Emirati Arabi Uniti 2017. PANORAMICA DEL CORSO Intraprendere il Bachelor of Design (Graphic Design) presso SAE e iniziare la vostra carriera nel mondo senza limiti del settore della progettazione. Esplora tutte le aree di progettazione da tipografia, pre-stampa, il design per la stampa e digitali e molto di più. Si concentrerà sulla creazione di immagini visive e sviluppare una vasta comprensione in tutte le aree del settore del design con particolare attenzione alla progettazione grafica e componenti di web design e non solo. Si studieranno i concetti e le metodologie di disegno utilizzando una varietà di media con un'enfasi su disegno dal vero, compresi gli studi anatomici e le tecniche prospettiche per l'ambiente e la costruzione di carattere. Si impegnano unità specializzate progettate per gli studenti di partecipare a progetti reali sotto la guida di personale esperto SAE. Con questo stile di insegnamento unico, potrete dimostrare la vostra abilità e le conoscenze tecniche in un ambiente di apprendimento collaborativo e creativo studio basato. I vostri studi: Ogni corso di laurea è suddiviso in fasi distinte, ognuna progettata per promuovere competenze diverse. Fase I - fondazionali Skills Development Nella Fase I, si realizzerà un numero di unità fondamentali che vi darà l'essenziale competenze tecniche e conoscenze non solo rilevanti per l'area disciplinare, ma anche dare le competenze necessarie per collaborare con altri studenti di media creativi e professionisti in fasi successive di il programma. Fondamenti di disegno Principi di progettazione Design e il layout Design interattivo web design Project Management e Professional Galateo il pensiero critico e creativo Panoramica industria Contemporary Fase II - Progetti interdisciplinari, Media e Studi Culturali Nella Fase II si dovrà lavorare in gruppi di progetto simulati in cui si stanno adoperando da fornire su larga scala ogni trimestre. All'interno della fase II non avremo solo ottenere di applicare la vostra fase I competenze in un contesto più profondo, ma consentono di lavorare all'interno del contemporaneo supporto forza lavoro creativa. Nella Fase II vi mostriamo come il vostro lavoro contribuisce a e interagisce con la più ampia cultura e la pratica dei media. Questa conoscenza vi permetterà di lavorare con una varietà di altre discipline ed artisti ed espandere il vostro potenziale sulla scena mondiale. Potrete completare una serie di progetti reali con gli studenti, non solo nella propria disciplina, ma in tutte le altre discipline SAE. Nella Fase II, vi sarà data l'opportunità di lavorare come specialisti di progetti nei seguenti settori. I tipi di progetti e ruoli di progetto si sceglie di intraprendere determinerà quale area di specializzazione si cade dentro. Fase II è dotato di due moduli di studio con progetti basati su Graphic Design. Nella specializzazione Graphic Design, si affinare le competenze apprese in Fase I. Gli studenti potranno esplorare ulteriormente tipografia, design per la stampa e media e pre-stampa per creare progetti professionali rilevanti per il vostro settore e sviluppare ulteriormente la forte tecniche di progetto. Gli studenti potranno scoprire ulteriori aspetti del settore del design tra cui la fotografia e che lavorano con altri strumenti professionali a sviluppare un senso completo del settore del design nella sua interezza. FASE III Fase III è la parte finale dei vostri studi. Qui potrete intraprendere un progetto interdisciplinare di tua scelta per essere il progetto finale e più ambizioso portafoglio che si impegnano. Potrai anche finalizzare i vostri studi intraprendendo un modulo elettivo e il completamento di un tirocinio obbligatorio. Con il tempo si laurea, si avrà; un portfolio professionale che avrete iniziato a costruire all'inizio del programma, una vasta gamma di progetti interdisciplinari presenti nel vostro portafoglio, e una più profonda comprensione dei campi dei media creativi e esperienza del mondo reale. Dopo la laurea, si avrà una buona conoscenza di molti aspetti del settore della progettazione, la laurea con un ampio portafoglio di lavoro in entrambi i supporti fisici e digitali. Avrete una piena conoscenza e comprensione di Adobe Creative Suite e attraverso progetti interdisciplinari e le attività del mondo reale in tutta la laurea, si farà una transizione senza soluzione di continuità nella vostra carriera. IMPARERAI capacità di progettazione pratiche pensiero visivo Progettazione per il web Digital Publishing Design per la stampa campagne di social media pubblicità creativa conoscenza del settore L'apprendimento ESPERIENZA Inizia disegno lavoro in studio nel trimestre 1. Lavorare con una gamma di studenti di talento e del personale, costruire reti professionali, e collaborare su progetti reali. L'esperienza di un corso progettato in collaborazione con partner del settore, sviluppare le competenze delle industrie creative vogliono. Sviluppare le competenze avanzate in pacchetti software standard di settore, tra cui Photoshop, Illustrator, InDesign, Dreamweaver e Acrobat. Costruire conoscenze pensare e visual design di alto livello - apprendere le competenze delle industrie creative richiesta. Imparare a produrre disegni avanzati per il web, editoria digitale e la stampa. Maggiori competenze di marketing rilevanti per il settore corrente come l'ottimizzazione dei motori di ricerca e lo sviluppo di campagne di social media. Entra a far parte di un team d'eccezione creativo multidisciplinare: essere incoraggiati a prendere rischi creativi, lavorare in modo collaborativo, e sviluppare l'indipendenza artistica. possibilità di carriera Grafico web designer Web Developer motion graphics designer Direttore creativo Art director Gestore di contenuti ottimizzatore dei motori di ricerca operatore di stampa Pre finito artista DATORI DI LAVORO SAE laureati di progettazione sono stati coinvolti con aziende ben note in pubblicità, marketing e vendita al dettaglio, tra cui: La stampa Luogo Harvey Norman Berryme Frozen Yogurt World Wide stampa Fatti salienti DURATA (S): 2 anni accelerate! 3 anni a tempo pieno Assunzioni: Gennaio 2017 Dose successiva: Iscrivetevi da: 22 gennaio 2017 Data di inizio: 22 gennaio 2017 Data di fine: 31 Dicembre 2019 Tipo di corso: Laurea Triennale REQUISITI D'INGRESSO Età minima Gli studenti che chiedono l'ammissione alla SAE devono avere almeno 17 anni di età al momento della domanda. Requisiti accademici I candidati devono aver completato con successo gli studi secondari (scuola superiore) o hanno completato il Naturalmente SAE Dubai Foundation. I candidati devono soddisfare i requisiti di lingua inglese come indicato di seguito. Esigenze di lingua inglese Gli studenti stranieri devono fornire ulteriori elementi di prova delle competenze linguistiche, tra cui uno dei seguenti modi: Internazionale Sistema di prova di lingua inglese (IELTS) con un punteggio di banda di almeno 6, o equivalente, o Completamento della Anno 12 inglese in una scuola australiana secondaria o università, o equivalente. [-]

Bachelor Of Audio

SAE Institute UAE
Campus A tempo pieno 2 - 3 anni September 2017 Emirati Arabi Uniti Dubai

Provate il meglio in termini di qualità, audio di formazione pratica e ottenere le competenze e le conoscenze delle esigenze del settore. Specializzato in: Production Studio Post produzione [+]

PANORAMICA DEL CORSO Intraprendere il Bachelor of Audio a SAE e costruire le vostre abilità per una carriera nel settore audio. Applicare competenze e conoscenze nei settori della produzione in studio, post-produzione e il suono dal vivo utilizzando il software standard di settore e grandi scrivanie audio scala da giganti del settore come Neve, SSL, Audient e altri. Durante il vostro tempo a SAE si impara su una varietà di software standard di settore tra cui Pro Tools, Logic Pro X, Ableton Live e più. Si impegnano unità specializzate progettate per gli studenti di partecipare a progetti reali sotto la guida di personale esperto SAE. Con questo stile di insegnamento unico, potrete dimostrare la vostra abilità e le conoscenze tecniche in un ambiente di apprendimento collaborativo e creativo studio basato. I vostri studi: Ogni corso di laurea è suddiviso in fasi distinte, ognuna progettata per promuovere competenze diverse. Fase I - fondazionali Skills Development Nella Fase I, si realizzerà un numero di unità fondamentali che vi darà l'essenziale competenze tecniche e conoscenze non solo rilevanti per l'area disciplinare, ma anche dare le competenze necessarie per collaborare con altri studenti di media creativi e professionisti in fasi successive di il programma. Introduzione all'ingegneria audio Microfoni e di elaborazione del segnale Principi di suono Audio digitale Operazione DAW Lavorare con artisti Project Management e Professional Etiquette il pensiero critico e creativo Panoramica industria Contemporary Fase II - Progetti interdisciplinari, Media e Studi Culturali Nella Fase II si dovrà lavorare in gruppi di progetto simulati in cui si stanno adoperando da fornire su larga scala ogni trimestre. All'interno della fase II non avremo solo ottenere di applicare la vostra fase I competenze in un contesto più profondo, ma ci sarà anche aiutarvi a lavorare all'interno del contemporaneo supporto forza lavoro creativa. Nella Fase II vi mostriamo come il vostro lavoro contribuisce a e interagisce con la più ampia cultura e la pratica dei media. Questa conoscenza vi permetterà di lavorare con una varietà di altre discipline ed artisti ed espandere il vostro potenziale sulla scena mondiale. Potrete completare una serie di progetti reali con gli studenti, non solo nella propria disciplina, ma in tutte le altre discipline SAE. Nella Fase II, vi sarà data l'opportunità di lavorare come specialisti di progetti nei seguenti settori. I tipi di progetti e ruoli di progetto si sceglie di intraprendere determinerà quale area di specializzazione si cade dentro. Fase II ha tre moduli in studio con i progetti sulla base dei seguenti settori; Production Studio Gli studenti che desiderano estendere le loro capacità di produzione in studio lavoreranno sulle scrivanie audio commerciali su larga scala sia in formato analogico e digitale sia l'ingegneria e la produzione di ruoli, acustica, effetti esterni e microfoni. Sviluppare una comprensione completa della estetica suono da un livello tecnologico ad un livello di produzione e di utilizzare le vostre abilità di mescolare e tracce master da registrare fino al prodotto finale. Oltre alle grandi console, sarà necessario utilizzare una varietà di attrezzature si trovano in pratica attuale del settore, compresi i sistemi in-the-box e hardware all'avanguardia e di controller software per ottenere gli stessi risultati attesi in ambienti tradizionali di studio Post produzione Gli studenti con un focus di post-produzione audio integreranno con l'immagine in movimento. Questo include l'audio per il cinema, i giochi e l'animazione con la creazione e la manipolazione di tutto l'ambiente sonoro della multimedialità. Esplora posizione audio utilizzando varie tecniche microfono per suoni ambientali, nonché il dialogo e gli effetti sonori. Sviluppare le competenze in sostituzione automatica del dialogo (ADR), Foley e sound design. Gli studenti potranno guardare più in profondità l'estetica del suono letterale e non letterale e le tecniche di miscelazione per formati audio coinvolgente e ambienti. FASE III Fase III è la parte finale dei vostri studi. Qui potrete intraprendere un progetto interdisciplinare di tua scelta per essere il progetto finale e più ambizioso portafoglio che si impegnano. Potrai anche finalizzare i vostri studi intraprendendo un modulo elettivo e il completamento di un tirocinio obbligatorio. Con il tempo si laurea, si avrà; una presenza online professionale che avrete iniziato a costruire all'inizio del programma, una vasta gamma di progetti interdisciplinari presenti nel vostro portafoglio, e una più profonda comprensione dei campi dei media creativi e esperienza del mondo reale. Dopo la laurea, si avrà una buona conoscenza di audio per molte applicazioni nella musica e dei media creative industries. Sarete abili nell'uso di una varietà di standard di settore hardware e software, che consente di utilizzare il vostro skillset su progetti di grandi o piccole dimensioni in molte sfaccettature del settore audio. IMPARERAI tecniche di Studio Principi di suono Operazione DAW tecniche microfoniche Elaborazione del segnale tecniche di produzione principi di ingegneria audio sound design Suono live ascolto critico conoscenza del settore L'apprendimento ESPERIENZA Iniziare a lavorare con microfoni standard del settore, console di mixaggio e postazioni di lavoro audio digitali nel primo trimestre. Sviluppare competenze di alto livello sul software standard di settore, tra cui Pro Tools e Logic. Padroneggia il vostro mestiere sulle piccole e grandi console formato e registrare i generi musicali a cui è interessato. Ottenere l'esperienza pratica nel suono dal vivo, musica elettronica, post-produzione audio e audio per il cinema e la televisione. Lavorare con artisti, designer, web, mobile e sviluppatori di giochi, film maker, e animatori. Imparare i principi della tecnologia audio e suono - la conoscenza cruciale per gli specialisti del settore audio. Costruisci la tua conoscenze e competenze su, e avere accesso a, attrezzature standard del settore e gli spazi dello studio. Essere parte di una squadra che alimenta i vostri talenti, e vi incoraggia a raggiungere il tuo potenziale di apprendimento. Godere dei vantaggi di essere addestrato SAE - i nostri studenti audio hanno ottenuto grande successo nelle industrie dei media creativi. laureati SAE sono conosciuti nel settore per le loro competenze di alto livello e sono molto richiesti. possibilità di carriera ingegnere Studio Messaggio tecnico di produzione - Film e TV Radio produttore broadcast / engineer Registratore suono mastering ingegnere Vivere tecnico del suono - FOH e monitor Produttore musicale DATORI DI LAVORO laureati audio SAE sono stati coinvolti con molte aziende eccellenti di produzione, studi, spettacoli dal vivo, e radio / emittenti, tra cui: Forester Savile Conte di rimbalzo Micheal Stavrou Labsonics - Post StudioBlack Pearl StudiosSing Canta Studios Woodstock Studios Prince of Wales Hotel comunità stazione radio RevolverJ-Air Soundcorp Fatti salienti DURATA (S): 2 anni accelerate! 3 anni a tempo pieno Assunzioni: Gennaio 2017 Dose successiva: Iscrivetevi da: 22 gennaio 2017 Data di inizio: 22 gennaio 2017 Data di fine: 31 Dicembre 2019 Tipo di corso: Laurea Triennale REQUISITI D'INGRESSO Età minima Gli studenti che chiedono l'ammissione alla SAE devono avere almeno 17 anni di età al momento della domanda. Requisiti accademici I candidati devono aver completato con successo gli studi secondari (scuola superiore) o hanno completato il Naturalmente SAE Dubai Foundation. I candidati devono soddisfare i requisiti di lingua inglese come indicato di seguito. Esigenze di lingua inglese Gli studenti stranieri devono fornire ulteriori elementi di prova delle competenze linguistiche, tra cui uno dei seguenti modi: Internazionale Sistema di prova di lingua inglese (IELTS) con un punteggio di banda di almeno 6, o equivalente, o Completamento della Anno 12 inglese in una scuola australiana secondaria o università, o equivalente. [-]

Interior Design, BFA

NYIT- Abu Dhabi
Campus A tempo pieno 4 anni September 2017 Emirati Arabi Uniti Abu Dhabi

NYIT è l'unica scuola nella zona di tre stati sia con interni dal design CIDA-accreditati e programmi di architettura NAAB accreditati insieme nella stessa scuola. Qui potrete beneficiare l'esposizione e la sinergia che deriva dal rigore e la convergenza di queste due discipline, che vanno da diversi ingressi facoltà di innovativi studi interdisciplinari ed esercitazioni progettuali. Il programma è realizzato con cura per esporre a problemi contemporanei, la storia precedente e la teoria, e di ampio respiro costruzione, affari, e tipi di progetto, nonché i più recenti programmi-non media per citare alcuni della formazione progettazione migliori disponibili. [+]

Le migliori Lauree in Arti negli Emirati Arabi Uniti 2017. Design d'interni, BFA NYIT è l'unica scuola nella zona di tre stati sia con interni dal design CIDA-accreditati e programmi di architettura NAAB accreditati insieme nella stessa scuola. Qui potrete beneficiare l'esposizione e la sinergia che deriva dal rigore e la convergenza di queste due discipline, che vanno da diversi ingressi facoltà di innovativi studi interdisciplinari ed esercitazioni progettuali. Il programma è realizzato con cura per esporre a problemi contemporanei, la storia precedente e la teoria, e di ampio respiro costruzione, affari, e tipi di progetto, nonché i più recenti programmi-non media per citare alcuni della formazione progettazione migliori disponibili. Fondata dal famoso interior designer olandese e architetto Han Schroder nel 1967 (Rietveld / Schroder House, Utrecht), continuiamo ad essere guidati dal suo impegno per la "interrelazione di materiale, strumento, la forma e la forza". Studenti e docenti provengono da tutto il mondo e partecipare a prestigiose sedi di design come ICFF e Milano Salone. I nostri studenti spesso ricevono il riconoscimento del settore per la loro abilità di progettazione, tra cui la nostra quarta $ 30.000 Angelo Donghia Fondazione vincitore borsa di studio nel 2015. Rimaniamo impegnati a garantire i nostri laureati rimangono impegnati nell'apprendimento permanente e hanno le qualità che li distinguono come leader nel settore per il 21 ° secolo e oltre. La missione del programma di Interior Design è: Per creare impegnati a livello globale, professionisti ecologicamente sensibili che possiedono sensibilità artistica, capacità intellettuali, e hands-on competenze tecniche; Per preparare interior designer per un processo permanente di esplorazione interdisciplinare, la riflessione, lo sviluppo e la comprensione acuta delle relazioni umane e l'ambiente costruito-; e Per stimolare la creatività e generare personale fiducia in se stessi, che è il contrassegno della leadership. Opzioni di carriera Un grado NYIT è il vostro passaporto per un futuro emozionante in un campo in-demand. Possibili opportunità di carriera per i laureati con questo grado includono: Interior designer (residenziale / commerciale) Restaurant interior designer designer di mobili Hotel / resort di design Materiali e finiture specialista la gestione dei progetti interni Lighting designer Aeromobile o interior designer nautico Mostra / specialista progettazione di eventi Scenografo (teatro, cinema, TV) [-]

Laurea In Architettura

American University of Ras al Khaimah
Campus A tempo pieno 5 anni September 2017 Emirati Arabi Uniti Ras Al Khaimah

L'architettura è sia il processo e il prodotto di pianificazione, progettazione e costruzione di edifici e altre strutture fisiche. [+]

architettura è al tempo stesso il processo e il prodotto di pianificazione, progettazione e costruzione di edifici e altre strutture fisiche. Opportunità di lavoro Lavoro in cui il vostro grado sarebbe utile includono: geometra Commerciale / geometra residenziale docente di istruzione superiore Edifici storici ispettore / agente di conservazione Architetto paesaggista Progettazione e sviluppo geometra scenografo, teatro / televisione / cinema Ingegnere strutturale urbanista Lavoro direttamente connesse con la laurea comprendono: Architetto tecnologo architettonica Interni e designer spaziale CRITERI AMMISSIONE Americano / canadese Diploma UAE / GCC / egiziano diploma di scuola media UAE / GCC / egiziano diploma di scuola media (Deve essere previsto un Diploma di Maturità, che mostra l'ultimo grado (anno) completato) britannico IGCSE / GCE Leaving Certificate Scuola Diploma iraniana Indiana / pachistana / Bangladesh Higher Secondary School Certificate International Baccalaureate Diploma Siriano diploma di scuola secondaria Sabis Diploma WAEC / NECO Missione Il programma di Bachelor of Architecture presso l'Università americana di Ras Al Khaimah (AURAK) educa gli studenti a diventare architetti qualificati che sono in grado di generare soluzioni efficaci utilizzando approcci architetturali nel campo dell'architettura. I laureati del programma saranno ben versati nella tecnologia e nelle questioni sociali e ambientali. programma di Architettura richiedono agli studenti di applicare i principi di architettura e scienza di base per modellare, analizzare, progettare e realizzare ambienti fisici, componenti o processi; e preparare gli studenti a lavorare professionalmente in spazi architettonici. Il programma fornisce agli studenti una base eccellente nelle competenze tecniche di base della disciplina: progettazione, costruzione, e la storia e teoria dell'architettura, con particolare attenzione alla sostenibilità e bioarchitettura. Inoltre, una serie di elettivi tecnici viene offerta per consentire agli studenti di personalizzare la loro formazione architettonica per soddisfare al meglio i loro obiettivi di carriera. La messa a fuoco tecnica è completata con argomenti di cultura generale che portano a un membro a tutto tondo della società globale. Traguardi e obbiettivi Gli obiettivi del programma sono stati derivati ​​da e sostenere la missione della American University di Ras al Khaimah. Il laureato del Programma architettura dovrebbe essere in grado di: 1. Perseguire una carriera professionale di successo nei mercati locali e regionali o studi superiori nel campo dell'architettura. 2. Concepire, progettare, modellare, analizzare, testare e implementare i principi architettonici e dei processi in considerazione il loro impatto ambientale. 3. applicare Professionalmente pensiero creativo, abilità, conoscenze storiche e tecniche sperimentali nel risolvere problemi pratici. 4. Effettivamente comunicare e funzionare in vari ambienti multidisciplinari e di impegnarsi nella formazione permanente e lo sviluppo professionale. 5. Comprendere le considerazioni etiche, culturali e ambientali della professione di architetto. Programma Outcomes AURAK ha sviluppato i risultati di apprendimento per il programma architettonico in conformità con i criteri di prestazione degli studenti (SPC) adottati dal NAAB (National Architecture accreditamento Board) degli Stati Uniti d'America. Secondo SPC, i risultati per il programma sono organizzati in regni di comprendere più facilmente le relazioni tra i singoli criteri. Realm A: il pensiero critico e rappresentazione: Gli architetti devono avere la capacità di costruire relazioni astratte e comprendere l'impatto di idee basate sulla ricerca e l'analisi di molteplici contesti teorici, sociali, politici, economici, culturali e ambientali. Questa capacità include facilità con la più ampia gamma di supporti utilizzati per pensare l'architettura tra cui la scrittura, abilità investigative, parlando, il disegno e modellismo. aspirazioni di apprendimento degli studenti sono: - Essere ampiamente istruiti. - Valorizzare inquisitiveness per tutta la vita. - Comunicare graficamente in una vasta gamma di supporti. - Riconoscendo la valutazione delle prove. - Comprendere le persone, luogo e contesto. - Riconoscere le esigenze più disparate di clienti, comunità e società. UN. 1. Abilità di comunicazione: Capacità di leggere, scrivere, parlare e ascoltare in modo efficace. UN. 2. Abilità design thinking: Capacità di porre domande chiare e precise, usare le idee astratte di interpretare le informazioni, prendere in considerazione diversi punti di vista, giungere a conclusioni ben ragionati, e testare risultati alternativi sulla base di criteri e norme pertinenti. UN. 3. Abilità di comunicazione visivi: Possibilità di utilizzare appropriati mezzi di rappresentazione, come la grafica tradizionale e competenze tecnologiche digitali, per trasmettere elementi formali essenziali in ogni fase del processo di programmazione e di progettazione. UN. 4. Documentazione tecnica: Possibilità di fare disegni tecnicamente chiare, scrivere le specifiche di contorno, e preparare modelli di illustrare e identificare l'assemblaggio di materiali, sistemi e componenti adeguati per una progettazione degli edifici. UN. 5. Capacità investigative: capacità di raccogliere, valutare, registrare, applicare e valutare comparativamente le informazioni utili nell'ambito dei processi di corsi e progettazione architettonica. UN. 6. Fondamentali di progettazione Abilità: capacità di utilizzare in modo efficace i principi architettonici e ambientali di base nel design. UN. 7. Utilizzare di Precedenti: capacità di esaminare e comprendere i principi fondamentali presenti nelle precedenti rilevanti e di fare delle scelte per quanto riguarda l'inserimento di tali principi in progetti di architettura e di design urbano. UN. 8. Sistemi per l'ordine Abilità: la comprensione dei meccanismi di entrambi i sistemi di ordinazione naturali e formali e la capacità di ciascuno di informare due e design tridimensionale. UN. 9. Tradizioni storiche e cultura globale: Comprensione dei canoni e tradizioni di architettura, paesaggio e progettazione urbana con esempi di indigeni, volgare,,, le impostazioni nazionali regionali locali dei emisferi orientale, occidentale, del Nord e del Sud paralleli e divergenti in termini di clima , ecologico,, socio-economico, la salute pubblica tecnologica, e fattori culturali. UN. 10. Diversità culturale: La comprensione delle diverse esigenze, i valori, norme di comportamento, capacità fisiche e modelli sociali e spaziali che caratterizzano le culture e gli individui differenti e l'implicazione di questa diversità sui ruoli sociali e le responsabilità degli architetti. A.11. Ricerca Applicata: Comprendere il ruolo della ricerca applicata in funzione, forma e sistemi e il loro impatto sulle condizioni e comportamenti umani determinante. Realm B: integrato pratiche edilizie, competenze tecniche e conoscenza: architetti sono chiamati a comprendere gli aspetti tecnici della progettazione, sistemi e materiali, ed essere in grado di applicare tale comprensione ai loro servizi. Inoltre essi devono apprezzare il loro ruolo nella attuazione delle decisioni di progettazione, e l'impatto di tali decisioni per l'ambiente. Gli studenti aspirazioni di apprendimento includono: - Creazione di progetti di costruzione con sistemi ben integrati. - Comprendere costruibilità. - Contenenti sistemi di sicurezza di vita. - Integrazione di accessibilità. - Applicando i principi della progettazione sostenibile. B. 1. Pre-Design: capacità di preparare un programma completo per un progetto architettonico, come ad esempio la preparazione di una valutazione delle esigenze del cliente e degli utenti, un inventario dei requisiti di spazio e attrezzature, l'analisi delle condizioni del sito (tra cui gli edifici esistenti), una revisione del relativo le leggi e le norme e la valutazione delle loro implicazioni per il progetto, e la definizione di criteri di selezione del sito e la valutazione del progetto. B. 2. Accessibilità: Capacità di progettare siti, impianti e sistemi per fornire l'uso indipendente e integrato da individui con (mobilità compreso) fisica, sensoriale e disabilità cognitive. B. 3. Sostenibilità: Capacità di progettare i progetti in grado di ottimizzare, conservare, o riutilizzare le risorse naturali e costruite, offrono ambienti salutari per gli occupanti / utenti, e ridurre l'impatto ambientale della costruzione di costruzione e le operazioni sulle generazioni future attraverso mezzi quali il design carbon-neutral, progettazione bioclimatica e l'efficienza energetica. B. 4. Site Design: capacità di rispondere alle caratteristiche del sito come il suolo, la topografia, la vegetazione, e di svolta nello sviluppo di un disegno di progetto. B. 5. Life Safety: Capacità di applicare i principi di base dei sistemi di vita, di sicurezza con l'accento sulla uscita. B. 6. Progettazione completa: Capacità di produrre un progetto architettonico completo che dimostra la capacità di ogni studente di prendere decisioni di progettazione attraverso scale, integrando la seguente SPC: A.2. Design Thinking Skills A.4. Documentazione tecnica A.5. Investigative Skills A.8. Ordinazione Sistemi A.9. Tradizioni storiche e cultura globale B.2. Accessibilità B.3. B.4 sostenibilità. Sito B.5 Design. B.8 Life Safety. Sistemi B.9 ambientale. Sistemi di costruzione B. 7. Considerazioni finanziarie: la comprensione dei meccanismi di costi di costruzione, come ad esempio i costi di acquisizione, project financing e il finanziamento, la fattibilità finanziaria, i costi operativi, e la costruzione di stima con l'accento sulla ciclo di vita di contabilità dei costi. B. 8. Environmental Systems: La comprensione dei principi di progettazione di sistemi ambientali "come l'energia incorporata, attivi e passivi di riscaldamento e raffreddamento, la qualità dell'aria interna, orientamento solare, illuminazione diurna e illuminazione artificiale, e acustica; compreso l'uso di adeguati strumenti di valutazione delle prestazioni. B. 9. Sistemi strutturali: La comprensione dei principi di base del comportamento strutturale di resistere gravità e forze laterali e l'evoluzione, la gamma, e adeguata applicazione di sistemi strutturali contemporanei. B. 10. Sistemi di involucro edilizio: comprensione dei principi di base coinvolti nella applicazione appropriata di costruzione di sistemi di busta e associati gruppi relativi a prestazioni fondamentali, l'estetica, traspirazione, durata, e le risorse energetiche e materiali. B. 11. Sistemi di Building Service: La comprensione dei principi di base e l'applicazione appropriata e le prestazioni dei sistemi di servizio dell'edificio, come l'impianto idraulico,, trasporto verticale elettrico, la sicurezza, e sistemi di protezione antincendio. B. 12. Materiali da costruzione e assemblee: comprensione dei principi di base utilizzati nella scelta appropriata di materiali da costruzione, prodotti, componenti e assemblaggi, in base alle loro caratteristiche intrinseche e le prestazioni, compreso il loro impatto ambientale e il riutilizzo. Realm C: Leadership and Practice: Architetti bisogno per gestire, avvocato, e di agire legalmente, eticamente e critica per il bene del cliente, la società e il pubblico. Ciò include la collaborazione, business e capacità di leadership. Student aspirazioni di apprendimento includono: - Conoscere le responsabilità sociali e professionali. - Comprendere l'attività di costruzione. - Collaborare e negoziare con i clienti e consulenti nel processo di progettazione. - Discernere i diversi ruoli di architetti e quelli in discipline affini. - Integrazione di servizi per la comunità nella pratica dell'architettura. C. 1. Collaborazione: Capacità di lavorare in collaborazione con gli altri e in team multidisciplinari per progetti di design completare con successo. C. 2. Human Behavior: comprensione del rapporto tra il comportamento umano, l'ambiente naturale e la progettazione dell'ambiente costruito. C. 3 Ruolo client in Architettura: La comprensione della responsabilità dell'architetto di suscitare, comprendere e conciliare le esigenze del cliente, il proprietario, gruppi di utenti, e sfera pubblica e della comunità. C. 4. Project Management: comprensione dei metodi per competere per le commissioni, selezione dei consulenti e assemblaggio squadre, e raccomandando metodi di consegna del progetto. C. 5. Practice Management: La comprensione dei principi di base della gestione pratica architettonica come la gestione finanziaria e pianificazione aziendale, gestione del tempo, gestione del rischio, la mediazione e l'arbitrato, e le tendenze riconoscendo che influenzano la pratica. C. 6. Leadership: La comprensione delle tecniche e delle competenze architetti utilizzare per lavorare in modo collaborativo nel processo di progettazione e costruzione di edifici e sulle questioni ambientali, sociali, estetici e nelle loro comunità. C. 7. Responsabilità legali: comprensione della responsabilità dell'architetto al pubblico e il cliente, come determinato dalla legge di registrazione, i codici e le norme edilizie, contratti di servizi professionali, zonizzazione e suddivisione ordinanze, normative ambientali, e le leggi di conservazione storica e di accessibilità. C. 8. Etica e giudizio professionale: comprensione delle questioni etiche coinvolte nella formazione del giudizio professionale per quanto riguarda le questioni sociali, politiche e culturali nella progettazione e nella pratica architettonica. C.9. Comunità e Responsabilità Sociale: La comprensione della responsabilità dell'architetto di lavorare nell'interesse pubblico, al rispetto risorse storiche, e per migliorare la qualità della vita per i vicini locali e globali [-]

Bachelor Of Architecture

Canadian University Dubai
Campus A tempo pieno 5 anni September 2017 Emirati Arabi Uniti Dubai

Il corso di laurea fornisce agli studenti una buona comprensione delle aree funzionali di architettura, tra cui strumenti di progettazione, metodologie di progettazione, e filosofie di progettazione, alleati con i processi decisionali e processi di presentazione efficace. I corsi elencati sotto i requisiti del programma comprendono le aree accademiche e professionali di architettura, come definito dal Consiglio Architecture Certificazione canadese (CACB). [+]

Le migliori Lauree in Arti negli Emirati Arabi Uniti 2017. Il corso di laurea fornisce agli studenti una buona comprensione delle aree funzionali di architettura, tra cui strumenti di progettazione, metodologie di progettazione, e filosofie di progettazione, alleati con i processi decisionali e processi di presentazione efficace. I corsi elencati sotto i requisiti del programma comprendono le aree accademiche e professionali di architettura, come definito dal Consiglio Architecture Certificazione canadese (CACB). Vantaggi Laureati con una laurea in Interior Design saranno dotati di: capacità creative e di analisi. La comprensione dei contesti economici, sociali, costruttive e legali in cui la pratica di Architettura opera. La conoscenza dei valori architettonici ed etici professionali. Una buona comprensione e la comprovata capacità nei fondamenti di progettazione architettonica Una maggiore capacità di comunicazione grafica e orali Una buona conoscenza dei sistemi costruttivi, i codici e le tecnologie appropriate e materiali, e un apprezzamento di e sensibilità verso l'ecologia e l'ambiente. Opportunità di lavoro Laureati con una laurea di Architettura sarà eleggibile per il seguente Architettura, Urban Design, paesaggio e Interior consulenti di design Consulenze immobiliari Costruzione & Project Management Gli uffici governativi (Ministeri e Comuni) Facility Management gradi master in architettura, disegno urbano, paesaggio e interior design Insegnamento posizioni nella relativa disciplina [-]

Corso Di Laurea In Interior Design

Manipal University Dubai
Campus A tempo pieno 3 anni September 2017 Emirati Arabi Uniti Al Mizhar (Dubai)

L'approccio del Programma Interior Design si basa su una preoccupazione per gli esseri umani e la creazione di ambienti interni che supportano le attività ei valori umani. Il focus del programma è quello di generare consapevolezza sulle qualità funzionali ed estetiche del design. [+]

L'approccio del Programma Interior Design si basa su una preoccupazione per gli esseri umani e la creazione di ambienti interni che supportano le attività ei valori umani. Il focus del programma è quello di generare consapevolezza sulle qualità funzionali ed estetiche del design. Il programma Interior Design pone l'accento sui fondamenti della progettazione, residenziale e pianificazione degli spazi non residenziali, così come gli elementi estetici e funzionali. Questo aiuta nella creazione di uno spazio interno, gli elementi che definiscono la qualità e il gusto estetico del progettista. Il designer si è influenzata da fattori esterni, e implementa diverse tecniche di costruzione e di presentazione insieme con i fondamenti della pratica commerciale. Il programma pone attenzione sul / punto di vista dell'utente consumatore, che fornisce le basi per l'interno lavoro di corso di progettazione e di esperienza pratica. Gli studenti sono esposti a ogni aspetti di interior design in combinazione con una solida base di business. Il programma Interior Design dispone di 127 crediti richiesti si estendono su tre anni. Il primo anno prevede una fondazione per l'arte, teoria del design, redazione, computer grafica e le applicazioni di base e la valorizzazione delle capacità creative. Il secondo anno sottolinea competenze tecniche tra cui il rendering, tecniche costruttive, le specifiche e le quantità, computer aided design e la pianificazione dello spazio. Il terzo anno prepara gli studenti per il posto di lavoro attraverso soggetti specializzate e orientate alla ricerca, come tesi di design, progettazione e gestione del progetto, pratica professionale e la preparazione portafogli di design. [-]

Bachelor Of Architecture

Manipal University Dubai
Campus A tempo pieno September 2017 Emirati Arabi Uniti Al Mizhar (Dubai)

Il focus del Bachelor of Architecture programma (BArch) nella scuola di Design e Architettura, MUD è generare consapevolezza sulle qualità funzionali ed estetiche del design, sia dal punto di architettura, prospettiva interiore e paesaggio. [+]

Le migliori Lauree in Arti negli Emirati Arabi Uniti 2017. Il focus del Bachelor of Architecture programma (BArch) nella scuola di Design e Architettura, MUD è generare consapevolezza sulle qualità funzionali ed estetiche del design, sia dal punto di architettura, prospettiva interiore e paesaggio. Il programma pone l'accento sui fondamenti della progettazione, residenziale, la pianificazione commerciale e lo spazio ospitalità, così come elementi estetici e funzionali. Questo aiuta nella creazione di spazi, gli elementi che definiscono la qualità e il gusto estetico del progettista. Il programma pone attenzione sul / punto di vista dell'utente consumatore, che fornisce le basi per il lavoro di corso di progettazione e di esperienza pratica. Gli studenti sono esposti a ogni aspetto della progettazione degli edifici in combinazione con una solida base di business. Il programma offre i seguenti vantaggi: Camere State-of-the-art di lezione Studios di progettazione per il pensiero creativo Ceramiche Studio e Product Design Workshop esperienza hands-on Computer Aided Design Testing Centre Galleria Exhibition Ben organizzata struttura del corso, i piani del corso forniti attraverso www.manipalitdubai.com Site-visite per progetti accademici, viaggi di studio per gli studi precedenti Visita di varie industrie, showroom, laboratori, workshop per sperimentare le opere in loco La collaborazione con i consulenti di progettazione per visite per i progetti di costruzione On-Site Interazione con professionisti invitando per loro la scuola per seminari, conferenze e forum interattivi La collaborazione con organizzazioni di design come Tasmena, Associazione di professionisti progettisti di interni (APID), per vari laboratori Architectural documentazione dello sviluppo architettonico di Emirati Arabi Uniti La partecipazione a vari concorsi internazionali di studenti e workshop da società internazionali International Study Tours condotto annualmente a studiare i disegni regionali e la documentazione dello stesso [-]

Laurea In Interior Design

Al Ghurair University
Campus A tempo pieno September 2017 Emirati Arabi Uniti Dubai

Il curriculum del programma strutturato gradualmente a partire dallo studio della fondamenti di progettazione e disegno espressione lingua dal disegno manuale al CAD e modellazione 3D. [+]

Corso di laurea in Interior Design L'interior design è una disciplina che si occupa di creare l'ambiente interno per soddisfare le sue attività, le funzioni e requisiti, pur essendo esteticamente piacevole attraverso coordinando tutte le essenziali elementi di design e metodi di costruzione fianco a fianco. Il curriculum del programma strutturato gradualmente a partire dallo studio della fondamenti di progettazione e disegno espressione lingua dal disegno manuale al CAD e modellazione 3D, oltre le basi della fotografia per visualizzare documenti e disegni oltre a studiare diversi temi progettuali, i contenuti da storico attraverso contemporaneo al futurismo. Il focus del programma su elementi di design quali il colore - Materiali e tessuti - acustica - illuminazione che porta alla progettazione concettuale attraverso ricerche e analisi di diverse attività quali: abitazioni, negozi, uffici, edifici ospitalità, mobili di design, progettazione sostenibile e sano, e progetti su larga scala. Il più importante obiettivo del programma è quello di ridurre il divario tra la vita accademica e professionale per la produzione di laureati che hanno la conoscenza pratica e le competenze per rispondere alle esigenze del mercato professionale di progettazione e per raggiungere questo obiettivo il programma offre esperienza dal vivo da escursioni sul campo, oratori, comunità progetti di servizio, frequentando in gara diversa e, infine, lavorando su progetti dal vivo attraverso un tirocinio distinguere. I risultati finali di risultato nello sviluppo di una visione ampia, una mente aperta, adattabilità e flessibilità a nuove novità in questo mondo che cambia in modo da eliminare la rigidità nel quadro mentale. Programma Obiettivi Fornire una solida base che unisce la conoscenza, il pensiero integrativo e le competenze necessarie per la creazione di concetti di design innovativi e progetti. Preparare gli studenti con sufficiente vocabolario visivo e verbale necessarie per comunicare in modo efficace i concetti di progettazione e realizzazione di individui e gruppi interessati. Educare verso la comprensione della natura fisica, psicologica e culturale degli utenti di progettazione per valutare e soddisfare le loro esigenze e necessità. Fornire ambiente di apprendimento emulare situazioni del mondo reale per preparare i laureati per una vita professionale creativa. Programma Outcomes Dimostrare la comprensione dell'arte e del design, le teorie di design, storia della disciplina legati e sfondi culturali che interessano il design degli interni. Concettualizzare e comunicare in modo chiaro le idee di progettazione in forme orali, scritte e visive. Applicare approcci progettuali adeguate che soddisfano diverse esigenze funzionali da ispirazione iniziale a un progetto completato. Implementare disegni utilizzando diversi sistemi di costruzione e applicare la costruzione di normative di settore per garantire la salute pubblica, la sicurezza e il benessere Identificare e utilizzare materiali, tessuti, colori, luci, altri elementi e soggetti coinvolti nella progettazione e nell'allestimento del proprio spazio Possedere e mettere in pratica le competenze e le caratteristiche necessarie per l'interazione di successo con i professionisti di interior design nel loro futuro contesto professionale. Integrare i vari elementi del progetto di design per concludere e valutare le attività legate al design che simulano ambiente professionale pratica. Offerte di Laurea Il Dipartimento offre il grado di Bachelor of Arts in Interior Design accreditato dal Ministero dell'Istruzione Superiore dal 2006. I laureati sono ugualmente disposti a perseguire M.Sc. e Ph.D. gradi nei campi alleati di Interior Design. Requisiti di laurea Numero massimo di crediti semestre è 18 Corsi di Studio Generale 30 Numero di crediti Corsi di studio della Fondazione 27 crediti Corsi di Specializzazione (compresi stage) 57 crediti Corsi elettivi 9 crediti (120 crediti on-campus più 3 crediti per Tirocinio off-campus) Prospettive di carriera I laureati sono preparati per una carriera nel design degli interni e delle varie discipline collegate. I laureati possono scegliere di creare la propria pratica Interior Design o freelance così come lavorare in interni di gestione del progetto di design, supervisione, consulenza, e le aggiudicazioni. PERCHE 'AGU Corso di Interior Design? Interior reparto di progettazione educa gli studenti per la pratica dinamica ed esigente del design. Interior Design curriculum strutturato gradualmente a partire dai fondamentali di progettazione al design concettuale attraverso la ricerca e l'analisi dei vari ambiti della cultura e funzioni. Laureati programma Interior Design saranno pronti a entrare nel mercato professionale di progettazione se creare una propria pratica, lavorando in interni di gestione del progetto di design, supervisione, consulenza, contratti, o altri campi correlati. Legame solido con le associazioni di design e industria. Accreditato dal Ministero dell'Istruzione Superiore e della Ricerca Scientifica Emirati Arabi Uniti dal 2006. [-]

Diploma Di Fashion Design E Modellistica

ESMOD DUBAI
Campus A tempo pieno 3 anni February 2017 Emirati Arabi Uniti Dubai

La nostra missione è quella di nutrire lo spirito creativo tra i nostri studenti e per promuovere e premiare i loro sforzi per raggiungere i risultati innovativi.Assistiamo a sviluppare la loro capacità di produrre meticolosa [+]

Diploma di Fashion Design e Modellistica

La nostra missione è quella di nutrire lo spirito creativo tra i nostri studenti e per promuovere e premiare i loro sforzi per raggiungere i risultati innovativi. Li aiuterà a sviluppare la loro capacità di produrre espressioni meticolosi di fashion design. Abbiamo stimolare il loro disco per l'eccellenza, la loro imprenditorialità e il loro desiderio di sperimentare con 'rompere lo stampo'. L'innovazione e la creatività sono temi costanti del nostro insegnamento e il curriculum. Incoraggiamo i nostri studenti e il personale di comunicare liberamente e apertamente e di impegnarsi in un'indagine che è informato sia il rigore intellettuale e di ricerca delle discipline del settore moda e tecniche. ... [-]