Lauree di primo livello part time in Musica

Confronta i Corsi di laurea di primo livello part time in Musica 2017

Musica

Un diploma di laurea è un corso di laurea di quattro anni ed è lo standard per l'istruzione superiore nella maggior parte del mondo. Bachelor possono essere guadagnati nelle università statali, nelle università private, a community college e università on-line via.

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Ulteriori informazioni

Laurea In Jazz E Studi Di Musica Popolare

Edna Manley College of the Visual and Performing Arts
Campus 4 anni September 2017 Giamaica Kingston

Questo grado è stato progettato per formare gli studenti a carriere nel jazz, musica popolare o commerciale e / o istruzione. [+]

Corso di laurea in Jazz e Popolare di Studi Musicali

Questo grado è stato progettato per formare gli studenti a carriere nel jazz, musica popolare o commerciale e / o istruzione. Il programma mira a sviluppare una conoscenza approfondita del jazz e della musica popolare, e la sua relazione alle società giamaicani e caraibici contemporanei. Principale strumento, improvvisazione, armonia jazz e arrangiamento, jazz e storia della musica giamaicana, così come jazz e popolare ensemble sono enfatizzate in questo programma di studi.

AMMISSIONI CRITERI:

Minima di cinque (5) soggetti CXC con i voti da 1 a 3 (grado 3 dopo il 1998) o minima di cinque (5) 'O' livello GCE con gradi da A a C. Avere almeno 17 anni al momento del ricovero. Lingua Inglese presso la CXC / GCE livello (o equivalente) è obbligatoria per tutti i richiedenti. SCUOLA DI MUSICA AUDITION: I candidati sono invitati a eseguire due brani (2) o tre (3) a contrasto che dimostrano la capacità di eseguire, ad un livello avanzato, sullo strumento principale del ricorrente. I candidati internazionali sono tenuti a inviare una videocassetta o un DVD delle loro prestazioni per la valutazione in formato NTSC. DVD deve contenere: Una introduzione verbale di nome e paese di origine. Ragioni per voler perseguire un programma di arti performative a EMCVPA. Scelta del corso (ad es Bachelor of Fine Arts) e il percorso di carriera desiderato (ad esempio l'insegnamento, performance). Prestazioni audizione del richiedente. PROVE MUSICA: I candidati al Scuola di Musica dovranno superare un test Aural, prova Sight Reading e Teoria Musicale prova, così come una valutazione tecnica specifica per lo strumento del richiedente. LINGUA INGLESE REQUISITI: I candidati la cui lingua madre non è l'inglese deve prendere il test di lingua inglese come lingua straniera (TOEFL). I candidati possono iscriversi agli esami TOEFL a www.ets.org / toefl. [-]

Bachelor Of Music: Enfasi In Termini Di Prestazioni Del Tamburo

Los Angeles College of Music
Campus September 2017 Stati Uniti d'America Pasadena

Il tamburo maggiore a LACM concentra gli studi sull'apprendimento strumento e imparare a giocare con gli altri. Il curriculum migliora le capacità motorie, la tecnica e il suono, presenta i concetti di ritmo contemporaneo, e sviluppa una vasta gamma di repertorio attraverso tutti gli stili. Inoltre, sviluppa moderni capacità di registrazione in studio e informa gli studenti di importanti pratiche musica di business per qualsiasi musicista indipendente. [+]

Il Bachelor of Music di programma (BM) è un programma a tempo pieno 12 trimestre. Tre major sono disponibili per la laurea BM, Music Performance, Produzione musicale e composizione. Il principale Music Performance offre enfasi in chitarra, basso, batteria, e vocale. Il Music Production principale offre una particolare attenzione nel produrre musica e registrazione, e la composizione Maggiore offre una particolare attenzione in Songwriting. Il tamburo maggiore a LACM si concentra gli studi sull'apprendimento strumento e imparare a giocare con gli altri. Il curriculum migliora le capacità motorie, la tecnica e il suono, presenta i concetti di ritmo contemporaneo, e sviluppa una vasta gamma di repertorio attraverso tutti gli stili. Inoltre, sviluppa moderni capacità di registrazione in studio e informa gli studenti di importanti pratiche musica di business per qualsiasi musicista indipendente. Il curriculum del tamburo è stato creato dal famoso reparto co-presidenti Ralph Humphrey e Joe Porcaro. I corsi sono appositamente in sequenza per massimizzare il potenziale di apprendimento in tutto il programma. Ogni corso si riunisce per il numero di crediti previsti ogni trimestre. Ciascun programma comprende una diversa quantità di intenso studio: Laurea triennale (12 trimestri), AA programma (6 trimestri) e Diploma Program (4 trimestri). [-]

Laurea In Performance Di Musica

Oral Roberts University
Campus 8 semestri September 2017 Stati Uniti d'America Tulsa

Gli studenti con la voglia e la capacità di raggiungere un elevato livello di voce o prestazioni strumentali hanno la possibilità di eccellere nel grande performance di musica. [+]

Le migliori Lauree part time in Musica 2017. Il Dipartimento di Musica presso ORU pone un forte accento sulla impartire della musica del passato, presente e prospettive future ai suoi studenti all'interno di un cristiano, ambiente carismatica. Come parte del processo in corso per fornire una base di laurea completo in musica, le finalità reparto musica: - Fornire opportunità per gli studenti di sviluppare le loro capacità e interessi musicali attraverso l'uso della musica come forza di socializzazione, come un aiuto alla comprensione compassionevole della se stessi e il loro ambiente e come un viale di auto-espressione - Stimolare un apprezzamento e l'amore per la musica attraverso lo studio delle sue varie discipline - sviluppare tecniche per la valutazione maturo dello standard musicale Gli studenti con la voglia e la capacità di raggiungere un elevato livello di voce o prestazioni strumentali hanno la possibilità di eccellere nel grande performance di musica. Questo principali offerte tre aree di concentrazione per l'esecutore musicale: strumentale, tastiera e voce. Aree di concentrazione Strumentale Oltre alla partecipazione a tastiera settimanale, strumento orchestrale o lezioni di workstation audio, studenti selezionando la concentrazione strumentale partecipano a un corso di lezioni-dibattito-dimostrazione per quelli anticipare una carriera come musicista professionista in un gruppo di prestazioni, un solista, un insegnante strumentale scuole pubbliche o private o come insegnante studio privato. Tastiera La concentrazione tastiera è per gli studenti interessati a performance sulla tastiera e / o anticipare lo studio a livello di laurea. Gli studenti che scelgono la concentrazione tastiera parteciperanno ad un corso di lezioni-dibattito-manifestazione incentrata su una futura professione nell'insegnamento individuale o di gruppo di studio. Vocale Nel concentrazione vocale, gli studenti acquisiscono esperienza con l'alfabeto fonetico internazionale e la sua applicazione alla letteratura inglese e vocale italiano ed esaminare i problemi di gestione specifiche relative all'impiego della fonetica in ensemble vocale. Gli studenti partecipano anche ad un corso di lezione-discussione-dimostrazione che familiarizzare gli studenti con i principali elementi della produzione del suono umana e difetti vocali di base. Insegnamento e tecniche diagnostiche, comprese quelle di gestione della classe per l'applicazione pratica, sono presentati. Major musicali devono dimostrare una continua crescita nella capacità. Considerando sono regolarmente presentati, offrendo agli studenti l'opportunità di apparire come solisti. Come per tutti gli anziani ORU, major musicali sono tenute a redigere un'attività culminante: un recital, un progetto o un documento. Questa attività viene selezionato con la direzione del loro consulente secondo il programma musicale specifico iscritti. Esiti Con una laurea del Dipartimento di Musica ORU, si sarà dotato per l'insegnamento nelle scuole pubbliche e private, l'insegnamento in studi privati, esibendosi in organizzazioni musicali professionali, lavorando in campi musicali affini e ministeri ecclesiali. Inoltre, potrete acquisire una adeguata preparazione per ulteriori studi in scuole di specializzazione. L'ammissione al programma musicale richiede un'applicazione separata con il Dipartimento di Musica e un provino. I candidati saranno informati della loro ammissione all'università dall'Ufficio Ammissioni; essi saranno informati di accettazione come un grande musica dal Dipartimento di Musica. [-]

Bachelor Of Audio

SAE Institute UAE
Campus 2 - 3 anni September 2017 Emirati Arabi Uniti Dubai

Provate il meglio in termini di qualità, audio di formazione pratica e ottenere le competenze e le conoscenze delle esigenze del settore. Specializzato in: Production Studio Post produzione [+]

PANORAMICA DEL CORSO Intraprendere il Bachelor of Audio a SAE e costruire le vostre abilità per una carriera nel settore audio. Applicare competenze e conoscenze nei settori della produzione in studio, post-produzione e il suono dal vivo utilizzando il software standard di settore e grandi scrivanie audio scala da giganti del settore come Neve, SSL, Audient e altri. Durante il vostro tempo a SAE si impara su una varietà di software standard di settore tra cui Pro Tools, Logic Pro X, Ableton Live e più. Si impegnano unità specializzate progettate per gli studenti di partecipare a progetti reali sotto la guida di personale esperto SAE. Con questo stile di insegnamento unico, potrete dimostrare la vostra abilità e le conoscenze tecniche in un ambiente di apprendimento collaborativo e creativo studio basato. I vostri studi: Ogni corso di laurea è suddiviso in fasi distinte, ognuna progettata per promuovere competenze diverse. Fase I - fondazionali Skills Development Nella Fase I, si realizzerà un numero di unità fondamentali che vi darà l'essenziale competenze tecniche e conoscenze non solo rilevanti per l'area disciplinare, ma anche dare le competenze necessarie per collaborare con altri studenti di media creativi e professionisti in fasi successive di il programma. Introduzione all'ingegneria audio Microfoni e di elaborazione del segnale Principi di suono Audio digitale Operazione DAW Lavorare con artisti Project Management e Professional Etiquette il pensiero critico e creativo Panoramica industria Contemporary Fase II - Progetti interdisciplinari, Media e Studi Culturali Nella Fase II si dovrà lavorare in gruppi di progetto simulati in cui si stanno adoperando da fornire su larga scala ogni trimestre. All'interno della fase II non avremo solo ottenere di applicare la vostra fase I competenze in un contesto più profondo, ma ci sarà anche aiutarvi a lavorare all'interno del contemporaneo supporto forza lavoro creativa. Nella Fase II vi mostriamo come il vostro lavoro contribuisce a e interagisce con la più ampia cultura e la pratica dei media. Questa conoscenza vi permetterà di lavorare con una varietà di altre discipline ed artisti ed espandere il vostro potenziale sulla scena mondiale. Potrete completare una serie di progetti reali con gli studenti, non solo nella propria disciplina, ma in tutte le altre discipline SAE. Nella Fase II, vi sarà data l'opportunità di lavorare come specialisti di progetti nei seguenti settori. I tipi di progetti e ruoli di progetto si sceglie di intraprendere determinerà quale area di specializzazione si cade dentro. Fase II ha tre moduli in studio con i progetti sulla base dei seguenti settori; Production Studio Gli studenti che desiderano estendere le loro capacità di produzione in studio lavoreranno sulle scrivanie audio commerciali su larga scala sia in formato analogico e digitale sia l'ingegneria e la produzione di ruoli, acustica, effetti esterni e microfoni. Sviluppare una comprensione completa della estetica suono da un livello tecnologico ad un livello di produzione e di utilizzare le vostre abilità di mescolare e tracce master da registrare fino al prodotto finale. Oltre alle grandi console, sarà necessario utilizzare una varietà di attrezzature si trovano in pratica attuale del settore, compresi i sistemi in-the-box e hardware all'avanguardia e di controller software per ottenere gli stessi risultati attesi in ambienti tradizionali di studio Post produzione Gli studenti con un focus di post-produzione audio integreranno con l'immagine in movimento. Questo include l'audio per il cinema, i giochi e l'animazione con la creazione e la manipolazione di tutto l'ambiente sonoro della multimedialità. Esplora posizione audio utilizzando varie tecniche microfono per suoni ambientali, nonché il dialogo e gli effetti sonori. Sviluppare le competenze in sostituzione automatica del dialogo (ADR), Foley e sound design. Gli studenti potranno guardare più in profondità l'estetica del suono letterale e non letterale e le tecniche di miscelazione per formati audio coinvolgente e ambienti. FASE III Fase III è la parte finale dei vostri studi. Qui potrete intraprendere un progetto interdisciplinare di tua scelta per essere il progetto finale e più ambizioso portafoglio che si impegnano. Potrai anche finalizzare i vostri studi intraprendendo un modulo elettivo e il completamento di un tirocinio obbligatorio. Con il tempo si laurea, si avrà; una presenza online professionale che avrete iniziato a costruire all'inizio del programma, una vasta gamma di progetti interdisciplinari presenti nel vostro portafoglio, e una più profonda comprensione dei campi dei media creativi e esperienza del mondo reale. Dopo la laurea, si avrà una buona conoscenza di audio per molte applicazioni nella musica e dei media creative industries. Sarete abili nell'uso di una varietà di standard di settore hardware e software, che consente di utilizzare il vostro skillset su progetti di grandi o piccole dimensioni in molte sfaccettature del settore audio. IMPARERAI tecniche di Studio Principi di suono Operazione DAW tecniche microfoniche Elaborazione del segnale tecniche di produzione principi di ingegneria audio sound design Suono live ascolto critico conoscenza del settore L'apprendimento ESPERIENZA Iniziare a lavorare con microfoni standard del settore, console di mixaggio e postazioni di lavoro audio digitali nel primo trimestre. Sviluppare competenze di alto livello sul software standard di settore, tra cui Pro Tools e Logic. Padroneggia il vostro mestiere sulle piccole e grandi console formato e registrare i generi musicali a cui è interessato. Ottenere l'esperienza pratica nel suono dal vivo, musica elettronica, post-produzione audio e audio per il cinema e la televisione. Lavorare con artisti, designer, web, mobile e sviluppatori di giochi, film maker, e animatori. Imparare i principi della tecnologia audio e suono - la conoscenza cruciale per gli specialisti del settore audio. Costruisci la tua conoscenze e competenze su, e avere accesso a, attrezzature standard del settore e gli spazi dello studio. Essere parte di una squadra che alimenta i vostri talenti, e vi incoraggia a raggiungere il tuo potenziale di apprendimento. Godere dei vantaggi di essere addestrato SAE - i nostri studenti audio hanno ottenuto grande successo nelle industrie dei media creativi. laureati SAE sono conosciuti nel settore per le loro competenze di alto livello e sono molto richiesti. possibilità di carriera ingegnere Studio Messaggio tecnico di produzione - Film e TV Radio produttore broadcast / engineer Registratore suono mastering ingegnere Vivere tecnico del suono - FOH e monitor Produttore musicale DATORI DI LAVORO laureati audio SAE sono stati coinvolti con molte aziende eccellenti di produzione, studi, spettacoli dal vivo, e radio / emittenti, tra cui: Forester Savile Conte di rimbalzo Micheal Stavrou Labsonics - Post StudioBlack Pearl StudiosSing Canta Studios Woodstock Studios Prince of Wales Hotel comunità stazione radio RevolverJ-Air Soundcorp Fatti salienti DURATA (S): 2 anni accelerate! 3 anni a tempo pieno Assunzioni: Gennaio 2017 Dose successiva: Iscrivetevi da: 22 gennaio 2017 Data di inizio: 22 gennaio 2017 Data di fine: 31 Dicembre 2019 Tipo di corso: Laurea Triennale REQUISITI D'INGRESSO Età minima Gli studenti che chiedono l'ammissione alla SAE devono avere almeno 17 anni di età al momento della domanda. Requisiti accademici I candidati devono aver completato con successo gli studi secondari (scuola superiore) o hanno completato il Naturalmente SAE Dubai Foundation. I candidati devono soddisfare i requisiti di lingua inglese come indicato di seguito. Esigenze di lingua inglese Gli studenti stranieri devono fornire ulteriori elementi di prova delle competenze linguistiche, tra cui uno dei seguenti modi: Internazionale Sistema di prova di lingua inglese (IELTS) con un punteggio di banda di almeno 6, o equivalente, o Completamento della Anno 12 inglese in una scuola australiana secondaria o università, o equivalente. [-]

Onori BMus Prestazioni Musica Commerciale

University of Westminster - Westminster School of Media, Arts and Design
Campus 3 anni Regno Unito Londra

Se si sta cercando di entrare a far parte del mondo della musica, questo corso utilizza didattiche innovative e di tutorato metodi e state-of-the-art strutture per equipaggiare con le competenze necessarie per avere successo, se il punto di ingresso è come esecutore, compositore , compositore, musicologo, giornalista, dj, tecnologo o educatore. [+]

Le migliori Lauree part time in Musica 2017. Se si sta cercando di entrare a far parte del mondo della musica, questo corso utilizza didattiche innovative e di tutorato metodi e state-of-the-art strutture per equipaggiare con le competenze necessarie per avere successo, se il punto di ingresso è come esecutore, compositore , compositore, musicologo, giornalista, dj, tecnologo o educatore. Esso si equipaggia anche le competenze trasferibili e cognitive necessarie per lo sviluppo personale e professionale per tutta la vita. La valutazione e l'insegnamento avviene in entrambe le aree pratiche e teoriche di popolare la pratica musicale. Il corso sostiene lo sviluppo di competenze strumentali sia in officina e impostazioni individuali, e lo sviluppo di competenze di performance di gruppo con la composizione e songwriting. A sostenere il grado è un considerato e stimolante contemporaneo programma di studi di contesto che conciliano la musicologia, business della musica e l'educazione musicale. I nostri forti legami dell'industria musicale ci consentono di fornire ospiti lezioni dai principali operatori, e massimizzare le opportunità per voi di iniziare la vostra carriera musicale prima della laurea. Come parte di un campus delle arti dedicato, si dovrà opportunità uniche di collaborare con studenti di altre discipline accademiche, tra cui fi lm, TV, radio, moda e dei media, e di rete con altri corsi dipartimento di musica durante lo sviluppo di un forte portafoglio di lavoro e di esperienze a lanciare una carriera nella musica o proseguire per studio post-laurea. Il contenuto del corso I nostri corsi di musica sono basate sul nostro state-of-the-art Harrow Campus, una delle principali sedi di educazione ai media in Europa, dove le strutture comprendono 12 studi professionali di registrazione, un nuovo studio di registrazione di insegnamento, e una serie di televisione, post-produzione , radio, film, video e servizi multimediali. Il corso definisce standard elevati per la realizzazione e la pratica professionale, che si preparano per la sfida del rapido movimento ed esigenti del settore musica commerciale per sostenere lo sviluppo della tua performance, composizione, tecnologia, organizzazione e capacità di songwriting con un programma contemporaneo considerato che unisce la musicologia, business della musica e l'educazione musicale. Il nostro obiettivo è di nutrire la vostra capacità di adattarsi alle opportunità creative che emergono nelle nuove forme di musica e / o dei media, o in risposta a nuove collaborazioni creative e sviluppare la capacità di partecipare alle musicale contemporanea, di business e dibattiti culturali. Ci sarà anche sviluppare la consapevolezza delle implicazioni politiche, etiche ed estetiche del vostro lavoro e l'industria in generale. I metodi di insegnamento comprendono lezioni, seminari, esercitazioni individuali e workshop strumentali e vocali; la vasta gamma di metodi di valutazione comprende presentazioni orali, relazioni, saggi, progetti di gruppo, e presentazioni di lavoro creativo. I soggetti di studio I seguenti soggetti sono indicativi di quello che sarà studiare in questo corso. Per maggiori dettagli sulla struttura del corso e moduli, e come vi verrà insegnato e valutati, vedere il documento completo corso. Anno 1 (livello di credito 4) I soggetti di studio includono: sviluppo artista Musica commerciale Prestazioni - Pratica contemporanea Musica commerciale Prestazioni - Musicianship Strumentale Musica commerciale portfolio Performance Lo sviluppo individuale e professionale Musica in Context Anno 2 (livello di credito 5) I soggetti di studio includono: Musica commerciale Prestazioni - Musicianship Strumentale Musica commerciale Prestazioni - Prestazioni Produrre Musica commerciale portfolio Performance Lo sviluppo individuale e professionale Le industrie creative e Lei I principi della Musica Marketing Anno 3 (livello di credito 6) I soggetti di studio includono: Musica commerciale Prestazioni - Final grande progetto Musica commerciale Prestazioni - Musicianship Strumentale Dissertazione Lo sviluppo individuale e professionale Breve dissertazione e Saggio Esteso elettivi Westminster Come parte del corso si può prendere moduli elettivi. Elettivi sono una interessante opportunità per ampliare la vostra esperienza all'università e di acquisire competenze e conoscenze che vi aiuteranno a rendere più occupabili. [-]

Bachelor Di Audio

SAE Institute Australia
Campus 2 anni June 2017 Australia Perth Sydney Brisbane Byron Bay Melbourne + di 3

Intraprendere il Bachelor of Audio a SAE e costruire le vostre abilità per una carriera nel settore audio. Applicare competenze e conoscenze nei settori della produzione in studio, post-produzione e il suono dal vivo utilizzando il software standard di settore e grandi scrivanie audio scala da giganti del settore come Neve, SSL, Audient e altri. [+]

Intraprendere la Bachelor di Audio a SAE e costruire le vostre abilità per una carriera nel settore audio. Applicare competenze e conoscenze nei settori della produzione in studio, post-produzione e il suono dal vivo utilizzando il software standard di settore e grandi scrivanie audio scala da giganti del settore come Neve, SSL, Audient e altri. Durante il vostro tempo a SAE si impara su una varietà di software standard di settore tra cui Pro Tools, Logic Pro X, Ableton Live e più. Si impegnano unità specializzate progettate per gli studenti di partecipare a progetti reali sotto la guida di personale esperto SAE. Con questo stile di insegnamento unico, potrete dimostrare la vostra abilità e le conoscenze tecniche in un ambiente di apprendimento collaborativo e creativo studio basato. I vostri studi: Ogni corso di laurea è suddiviso in fasi distinte, ognuna progettata per promuovere competenze diverse. Fase I - fondazionali Skills Development Nella Fase I, si realizzerà un numero di unità fondamentali che vi darà l'essenziale competenze tecniche e conoscenze non solo rilevanti per l'area disciplinare, ma anche dare le competenze necessarie per collaborare con altri studenti di media creativi e professionisti in fasi successive di il programma. Introduzione all'ingegneria audio Microfoni e di elaborazione del segnale Principi di suono Audio digitale Operazione DAW Lavorare con artisti Project Management e Professional Etiquette Il pensiero critico e creativo Panoramica industria Contemporary Fase II - Progetti interdisciplinari, Media e Studi Culturali Nella Fase II si dovrà lavorare in gruppi di progetto simulati in cui si stanno adoperando da fornire su larga scala ogni trimestre. All'interno della fase II non avremo solo ottenere di applicare la vostra fase I competenze in un contesto più profondo, ma ci sarà anche aiutarvi a lavorare all'interno del contemporaneo supporto forza lavoro creativa. Nella Fase II vi mostriamo come il vostro lavoro contribuisce a e interagisce con la più ampia cultura e la pratica dei media. Questa conoscenza vi permetterà di lavorare con una varietà di altre discipline ed artisti ed espandere il vostro potenziale sulla scena mondiale. Potrete completare una serie di progetti reali con gli studenti, non solo nella propria disciplina, ma in tutte le altre discipline SAE. Nella Fase II, vi sarà data l'opportunità di lavorare come specialisti di progetti nei seguenti settori. I tipi di progetti e ruoli di progetto si sceglie di intraprendere determinerà quale area di specializzazione si cade dentro. Fase II ha tre moduli in studio con i progetti sulla base dei seguenti settori; 1. Studio Production Gli studenti che desiderano ampliare le loro capacità produttive in studio lavoreranno in grandi banchi audio commerciali sia in analogico e digitale sia di ingegneria e produzione di ruoli, l'acustica, effetti esterni e microfoni. Sviluppare una comprensione completa della estetica suono da un livello tecnologico a un livello di produzione e di utilizzare le vostre abilità di mescolare e tracce master da registrare fino al prodotto finale. Oltre alle grandi console, sarà necessario utilizzare una vasta gamma di apparecchiature si trovano in pratica attuale del settore, compresi i sistemi in-the-box e hardware all'avanguardia e tecnologia di controllo del software per ottenere gli stessi risultati attesi in ambienti tradizionali in studio. 2. Post Produzione Gli studenti con un focus di post-produzione audio integreranno con l'immagine in movimento. Questo include l'audio per film, giochi e animazione con la creazione e la manipolazione di tutto l'ambiente sonoro della multimedialità. Esplora posizione audio utilizzando varie tecniche microfoniche per suoni ambientali e dialoghi ed effetti sonori. Sviluppare le competenze in sostituzione automatica del dialogo (ADR), Foley e sound design. Gli studenti potranno guardare più in profondità l'estetica del suono letterale e non letterale e le tecniche di miscelazione per i formati audio immersivi e ambienti. Fase III Fase III è la parte finale dei vostri studi. Qui potrete intraprendere un progetto interdisciplinare di tua scelta per essere il progetto finale e più ambizioso portafoglio che si impegnano. Potrai anche finalizzare i vostri studi intraprendendo un modulo elettivo e il completamento di un tirocinio obbligatorio. Con il tempo si laurea, si avrà; una presenza online professionale che avrete iniziato a costruire all'inizio del programma, una vasta gamma di progetti interdisciplinari presenti nel vostro portafoglio, e una più profonda comprensione dei campi dei media creativi e esperienza del mondo reale. Dopo la laurea, si avrà una buona conoscenza di audio per molte applicazioni nella musica e dei media creative industries. Sarete abili nell'uso di una varietà di standard di settore hardware e software, che consente di utilizzare il vostro skillset su progetti di grandi o piccole dimensioni in molte sfaccettature del settore audio. [-]

Laurea In Teatro Musicale

William Peace University
Campus Part time September 2017 Stati Uniti d'America Raleigh

La nostra BFA in Musical Theatre presenta un curriculum intenso, specializzata e sincronizzato. [+]

Le migliori Lauree part time in Musica 2017. Teatro William Pace autorizza gli studenti a intraprendere una carriera nelle belle arti come indipendenti, artisti indipendenti la valutazione. Nostro BFA in Teatro Musicale caratteristiche curriculum intenso, specializzati e sincronizzati. Questi programmi sono stati progettati in conformità con le linee guida e norme stabilite dalla NAST e ATHE per assicurare la migliore formazione possibile della carriera e del successo. Major Teatro Musicale sviluppano forti di canto, ballo e recitazione competenze necessarie per fare un segno nel mondo professionale e meraviglioso del teatro. Gli studenti costruiscono vocale tecnica, repertorio e musicalità attraverso lezioni private incentrate in particolare sulla attuale stile teatro musicale. Sia la BA in Teatro e la BFA in Teatro Musicale vengono insegnate all'interno Dipartimento Theatre. Questo potente sinergia offre agli studenti specializzati e focalizzati formazione di cui hanno bisogno senza rimbalzare tra due programmi differenti. I nostri insegnanti hanno una vasta esperienza professionale e accademica e continuano a lavorare in teatro professionale. Gli studenti beneficiano di decenni 'di rapporti professionali con i teatri, i direttori, agenzie di casting, agenti, maestri di canto, allenatori, coreografi e registi in posti come Londra, New York e Las Vegas. Le nostre produzioni e gli studenti sono stati nominati per i vari premi nel corso degli anni, tra cui: Top Ten List da Spectator Magazine, più Raleigh News & Observer Top Ten Lists, migliore attrice comica da Roberts recensioni, sempre ordinati e esaminati dalla Independent Weekly. Inoltre, abbiamo ricevuto innumerevoli borse di studio per scrivere e produrre pezzi originali, tra cui: Dreaming in colore scritti da studenti ed ex studenti, in collaborazione con il drammaturgo Barbara Lebow; adattamento per il teatro di Charles Dickens Dombey e figlio di Dickens studioso Elliot Engel; Meglio tardi che mai; Dall'altro lato; Far and True; Tartufo, il musical rock. Gli studenti sono andati a New York, Los Angeles, San Diego, Wilmington e in altre città per intraprendere una carriera professionale nel teatro, cinema e televisione. Alumni WPU hanno anche continuato a studiare in scuole come la Juilliard School, Harvard, American Academy of Dramatic Arts e Virginia Commonwealth. Studenti WPU sono pienamente preparati per la scuola di specializzazione o di intensificare direttamente nell'arena professionale di teatro e teatro musicale dopo la laurea. Vi aiuterà a sviluppare gli strumenti, le competenze e le connessioni necessarie per avere successo. Quando si laurea, sarai un fiducioso, negoziabili, artista auto-valutare ed essere pronto ad andare a scuola o fare un passo direttamente nell'arena professionale e l'eccitante mondo del teatro. Corsi Bachelor of Fine Arts di Musical Theatre Educazione liberale Curriculum 49 ore di credito Corsi Teatro Nucleo di 33 ore di credito Danza Corsi di base 16 ore di credito Musica core Corsi 22 ore di credito Ore di credito totali per il BFA in Teatro Musicale di 120 ore di credito Lavora con noi Major Teatro Musicale sviluppano forti di canto, ballo e recitazione competenze necessarie per fare un segno nel mondo professionale e meraviglioso del teatro. Gli studenti costruiscono vocale tecnica, repertorio e musicalità attraverso lezioni private incentrate in particolare sulla attuale stile teatro musicale. Guadagnano anche una preziosa esperienza attraverso lo studio in aula e viaggiare per vedere spettacoli in modi nuovi e innovativi che riflettono le ultime e migliori in pratica teatrale e la teoria. Major Teatro Musicale esibirsi in produzioni teatrali di William Pace tutta la loro carriera come studenti. [-]

Laurea In Musica - Posto Di Lavoro

University of Minho - Institute of Arts and Human Sciences
Campus 3 anni September 2017 Portogallo Braga

Musica corso di laurea dell'università è fortemente specializzata tre aree, vale a dire, Musicologia, Musica prestazioni e Direzione di Coro. [+]

Titolo accademico: laurea (Bologna Laurea 1 ° ciclo) ECTS: 180 Durata: 3 anni curriculari Regime: After Hours di lavoro Luogo: Gualtar Campus, Braga Principale area scientifica: Musica LAUREA | 3 ANNI POST-LABOR Il Laurea triennale in Musica fornisce una formazione altamente specializzata in: strumento, Musicologia, e Direzione Corallo. Mobilità e scambio accademico in un quadro di formazione fornita dalle istituzioni dell'Università europea e dell'istruzione superiore Rete sono stimolati. In una cultura della competitività e l'occupabilità, l'internazionalizzazione e la radice in comunità sono paradigmi di questo progetto educativo con un corpo docente internazionale e una forte componente performativa e di indagine di natura universitaria orientata all'esercizio di professioni musicali e l'accesso al 2 ° ciclo professionale nella formazione campo. - Prerequisiti Lavora con noi 1. Musicologia: Ricerca musicale, edizione di Musica, Musica Critica, la gestione di musica, e l'accesso al post-laurea di insegnamento. 2. Prestazioni: Professioni di performance di musica e l'accesso al post-laurea grado di insegnamento 3. Coral Conduzione: Professioni Music Performance sul regno di Coral Conduzione, e l'accesso al post-laurea magistrale. [-]

Laurea Di Produzione Audio

SAE Institute UK
Campus 24 mesi August 2017 Regno Unito Oxford Londra Liverpool Glasgow + di 2

Se si desidera lavorare in uno studio di produzione musicale, in post-produzione per il cinema o la TV, suono dal vivo, trasmissioni radiofoniche, il suono e il design plug-in, il suono di gioco o in una delle diverse aree del mondo della musica, il corso di laurea di produzione audio si fornisca le competenze pratiche e conoscenze teoriche necessarie per una carriera di successo. [+]

Le migliori Lauree part time in Musica 2017. Se si desidera lavorare in uno studio di produzione musicale, in post-produzione per il cinema o la TV, suono dal vivo, trasmissioni radiofoniche, il suono e il design plug-in, il suono di gioco o in una delle diverse aree del mondo della musica, la Produzione Audio corso di laurea ti fornisce le competenze pratiche e conoscenze teoriche necessarie per una carriera di successo. Panoramica Il nostro impegno per la qualità e la nostra enfasi sulla hands-on di istruzione garantisce riceverete vasto accesso alle nostre strutture audio di classe mondiale e attrezzature e si sarà dotato di ampie possibilità di avanzare le vostre abilità ad un livello professionale, lo sviluppo di un vantaggio competitivo, come si completare gli studi. Hands-on ethos del SAE assicura gli studenti abbiano il tempo di studio individuale sostenuto da 1-1 supervisione. Ciò consente di portare la teoria e pratica insieme con la vostra creatività in una varietà di impostazioni, da studio di registrazione e mixaggio su grandi console formato, al sound design e l'editing con le applicazioni standard industriali e attrezzature. Alcuni dei moduli: Produzione musicale Questo modulo presenta agli studenti l'opportunità di applicare le loro conoscenze teoriche, acquisite nel modulo 401, all'interno di una varietà di ambienti di produzione. Durante questo modulo studenti sono tenuti a completare una produzione suono aderendo ad una breve, pur essendo creativo attraverso l'uso di editing audio ed elaborazione dei segnali. Advanced Music Production, del suono per il cinema e Live Sound Durante questo modulo gli studenti sono esposti a concetti e tecniche relative alla produzione e post-produzione per progetti cinematografici e musicali avanzate. Gli studenti sono esposti anche ad aspetti più ampi del settore e conoscere varie forme di analisi, nonché lo studio dei principi di ingegneria del suono dal vivo e tecniche. Creative Media Practice Questo modulo mira a posizionare le conoscenze specifiche della disciplina e le competenze acquisite durante i primi tre moduli del programma all'interno di una più ampia industria, le imprese e il contesto culturale. La struttura e le operazioni delle industrie culturali sono esaminati insieme con i significati prodotti nella interazione tra cultura, prodotti culturali e il consumatore. Sono considerati le implicazioni che ne derivano per il pitching di idee creative dei media e la commercializzazione dei prodotti dei media creativi. Gli studenti prendono le loro competenze esistenti e ad adeguarsi per una vasta gamma di mercati, culture e piattaforme, che richiede agli studenti di capire le altre culture e assimilare altre discipline nella loro pratica [-]

Corso Di Laurea In Musica

University of Nicosia
online & campus combinato Part time 4 anni September 2017 Cipro Nicosia Grecia Atene + di 2

Il nostro grado BMus fornisce ai nostri studenti con quattro categorie di competenze professionali, che sono tutti necessari per una carriera di successo in qualsiasi campo della musica. [+]

Durata (anni): 4 Qualifica conseguita: BMus Musica - Concentrazioni: 1. Andamento Classica, Jazz 2. Prestazioni, 3. Educazione musicale, 4. Creative Music Technology (BMus, 4 anni) Livello del titolo di studio: 1 ° ciclo (Laurea di primo livello) Lingua di insegnamento: Inglese Metodo di studio: a tempo pieno e part-time studio sono entrambe possibili. Alcuni corsi sono offerti su base di e-learning. Crediti minimi: 120 ECTS minimi Crediti: 240 Profilo del programma: Il nostro BMus laurea fornisce ai nostri studenti con quattro categorie di competenze professionali, che sono tutti necessari per una carriera di successo in qualsiasi campo della musica. 1. Competenze pratiche e teoriche di base per il musicista professionista. I primi due anni del corso di laurea ruotano attorno studio di ogni studente primaria (o uno strumento linea di principio), che comprende 4 ore di insegnamento settimanale:? Lezioni individuali 1 ora, lezioni di gruppo 1 ora e 2 ore di insegnamento insieme. Parallelamente a questo studio intensivo sulle loro strumenti primari, i nostri studenti ricevono una formazione professionale tastiera e capacità uditive, armonia e teoria, storia della musica, e canto corale. 2. Una qualifica specializzata in una particolare area di musica. Durante i loro ultimi due anni di studio, i nostri studenti devono completare sette corsi in una delle quattro seguenti concentrazioni: un. Prestazioni classica: questo è costituito da altri due anni di studio elementare avanzata, così come corsi di prassi esecutiva, l'analisi e la composizione. b. Jazz Performance: questo si compone anche di altri due anni di studio primario avanzato, insieme a corsi di armonia applicata jazz, l'improvvisazione e la composizione jazz.? c. Music Education: gli studenti in questo corso acquisire conoscenze pratiche e teoriche di varie metodologie per insegnare musica ai bambini, tra cui reale esperienza di insegnamento nelle scuole locali. d. Creative Technology Musica: questa concentrazione prepara gli studenti a comporre e creare nuove opere musicali con l'ausilio dei più recenti progressi in computer e tecnologia musicale. 3. Flessibilità per sviluppare i propri interessi individuali e talenti. Oltre ai sette corsi in loro concentrazione, studenti di musica prendono anche altri cinque corsi in qualsiasi area di musica che desiderano, rendendo il programma altamente adattabile alle esigenze e gli interessi individuali di ogni studente. 4. Una istruzione generale a tutto tondo che prepara gli studenti per avere successo in una varietà di contesti professionali. Tutti gli studenti di musica prendere da sei a otto corsi in materia di studi di carattere generale. Corsi di formazione generali non migliorino 'abilità di vitale importanza nella comunicazione scritta e orale, e sviluppare gli studenti degli studenti il ​​senso di interconnessione della loro formazione musicale ad altri settori professionali e accademici. La scelta dei corsi di istruzione generale è in gran parte fino al singolo studente. Prospettive di carriera: In caso di successo dei laureati del programma sarà in grado di perseguire una serie di attività musicali professionali e / o di proseguire gli studi a livello post-laurea. Opportunità di lavoro potenziali includono: Esecuzione di musicista Istruttore studio musicale Scuola pubblica o privata insegnante di musica Musica e arti amministrazione-correlati, inlcuding carriere entrrepreneurial. L'accesso a studi ulteriori: Dopo la laurea, gli studenti possono avere accesso diretto a ulteriori post-laurea (MA o MMU) studi. Requisiti di laurea Lo studente deve completare 240 crediti ECTS e di tutti i requisiti del programma. È necessaria una media minima cumulativa punto di grado (CPA) di 2,0. Pertanto, anche se un 'D' è un grado PASS, al fine di ottenere un CPA di 2,0 una media di 'C' è richiesto. Inoltre, tutti gli studenti devono completare un recital spettacolo juniores nel terzo anno di studio. Inoltre, gli studenti nelle concentrazioni di prestazione classica e jazz devono completare un recital di alto livello nel quarto anno di studi. Risultati di apprendimento Alla fine del programma laureati saranno in grado di: 1. Dimostrare capacità tecniche di espressione artistica. 2. Conoscenza rapida di una grande varietà di repertorio musicale. 3. Eseguire in una varietà di situazioni d'insieme e situazioni personali. 4. Pratica e provare in modo efficace, da solo e con i gruppi. 5. Dimostrare un elevato livello di alfabetizzazione musicale. 6. Dimostrare un elevato livello di capacità uditiva, creative e ri-creative. 7. Comunicare efficacemente oralmente un iscritto. 8. Dimostrare la familiarità con alcuni campi accademici non musicali. 9. Dimostrare un livello avanzato di capacità tecnica ed espressiva sul loro studio primario (Performance e Jazz prestazioni concentrazioni Classical). 10. Dimostrare la conoscenza avanzata con repertorio classico (classica prestazione Concentrazione). 11. Improvvisare creativamente, riflettendo un'adeguata conoscenza dello stile di jazz, armonia, e la forma (Jazz performance Concentrazione). 12. Dimostrare alta comprensione dei principi teorici dell'educazione musicale (Educazione Musicale Concentrazione) 13. Eseguire una serie di metodologie pedagogiche in varie situazioni di insegnamento pratico (l'Educazione Musicale concentrazione). 14. Dimostrare una elevata comprensione della teoria e della storia delle interazioni della tecnologia (Creative Concentrazione Music Technology). 15. Utilizzare una varietà di tecnologie per catturare, creare e manipolare varie forme di suono per scopi artistici (creativo Concentrazione Music Technology). [-]

Musica

Eastern Kentucky University
Campus 4 anni September 2017 Stati Uniti d'America Richmond

Questo programma è per gli studenti che sono interessati a svolgere, la composizione, l'insegnamento, produzione o promuovere la musica come una carriera. [+]

Le migliori Lauree part time in Musica 2017. Laurea Concentrazioni BM in Educazione musicale BM in Performance BM in Music Industry BM in Teoria e Composizione Minori in Musica Che sarebbero interessati in Musica? Gli studenti che sono interessati a svolgere, la composizione, l'insegnamento, produzione o promuovere la musica come carriera. Perché la musica? Il Dipartimento di Musica offre agli studenti aspiranti con la formazione e l'istruzione di cui hanno bisogno per avere successo come professionisti nel campo della musica. EKU studenti di musica hanno l'opportunità di studiare con una facoltà dedicata di eseguire musicisti e studiosi. Strutture del campus principali includono un laboratorio di eccellente tecnologia musicale con 24 stazioni di computer iMac, di registrazione e di studio di ingegneria del software e le attrezzature, un laboratorio di tastiera, una vasta libreria musicale, tre sale da concerto, e numerose sale di prova. Il Dipartimento di Musica presenta più di 100 concerti ogni anno, tra cui concerti docenti e recital, spettacoli di ensemble, master class, e spettacoli e cliniche di artisti ospiti. Major musicali sono i benvenuti nelle organizzazioni campus come Fraternità musicale nazionale Delta Omicron; l'Organizzazione industria musicale, che aiuta gli studenti EKU acquisire esperienza in vari campi dell'industria musicale; Phi Mu Alpha Sinfonia Fraternità per gli uomini; e il Sigma Alpha Iota Fraternità per le donne. Quali sono i requisiti per essere ammessi al programma? Il Dipartimento di Musica richiede che tutti gli studenti che chiedono l'ammissione nel programma di musica Maggiore completano un provino e un colloquio di posizionamento teoria. Lo studente deve dimostrare livelli accettabili di successo in termini di prestazioni in termini di intonazione, qualità di tono e precisione ritmica. Studenti in entrata saranno tenuti a svolgere due selezioni di stili contrastanti. Gli studenti possono essere accettate sullo stato di prova, a discrezione del docente applicata e la sedia reparto. [-]

Bachelor Of Music In Music Performance

Northern Arizona University
Campus 4 anni September 2017 Stati Uniti d'America Flagstaff

Questo grado offre una formazione performance interattiva sia in voce o strumento. Queste sottolineature sono supportati da una ricca varietà di corsi in teoria, ear training, storia della musica, e generi musicali. L'enfasi in Voice richiede una dimostrazione di conoscenza della lingua francese, tedesco o italiano. [+]

Aree Emphasis disponibili: Instrumental - Enfasi Vocal - Il corsivo Questo grado offre una formazione performance interattiva sia in voce o strumento. Queste sottolineature sono supportati da una ricca varietà di corsi in teoria, ear training, storia della musica, e generi musicali. L'enfasi in Voice richiede una dimostrazione di conoscenza della lingua francese, tedesco o italiano. Questo programma è accreditato dalla Associazione Nazionale delle Scuole di Musica (NASM). Cosa posso fare con un Bachelor of Music di Music Performance? Potete vedere voi stessi su un palco che riceve una standing ovation per il vostro talento musicale? E 'con buona ragione che la musica è chiamato il linguaggio universale. Per la maggior parte di noi, è un infinito ispirazione-la colonna sonora della nostra vita. Se siete ispirati per comporre una vita nella musica, allora uno dei nostri programmi potrebbe essere il preludio perfetto. Forniamo un ambiente fiorente per le prestazioni, lo studio, la creazione, e lavoriamo per aiutare a sviluppare in un musicista a tutto tondo e dotare di diventare un esecutore compiuto. Riceverai istruzione intensiva privato con musicisti di facoltà, un sacco di esperienza di prestazioni, e una forte preparazione accademica per viaggiare il vostro percorso musicale. L'attività di definizione del vostro tempo nella Scuola di Musica sarà prestazioni. Attraverso l'esperienza delle prestazioni, potrete sviluppare equilibrio e la fiducia e imparare le abilità di problem-solving trasferibili ad altre discipline. Nota: Se si desidera maggiore in Performance, è necessario applicare ed essere accettato alla scuola del programma di musica, oltre ad essere ammesso all'università. Opportunità di lavoro che potrebbero essere perseguiti: Educazione banda Collegiata Horn Ensemble banda jazz Con ulteriore formazione, uno di questi percorsi è possibile: direttore del coro Conduttore musicoterapeuta Professore Universitario Requisiti universitari Per ricevere una laurea presso Northern Arizona University, è necessario completare almeno 120 unità di credito che comprende minimamente la maggiore, i requisiti di studi liberali, e le esigenze universitari come di seguito elencati. Tutti requisiti di studi, la diversità, la scrittura minore livello e Capstone liberali della Northern Arizona University. Tutti i requisiti per il piano accademico specifico (s). Almeno 30 unità di corsi in alto a divisione, che possono includere il lavoro di trasferimento. Almeno 30 unità di corsi scattate attraverso Northern Arizona University, di cui almeno 18 devono essere corsi in alto a divisione (300-livello o superiore). Questo requisito non è soddisfatto da un credito-by-esame, retro-crediti, trasferimento corsi, etc. Una media cumulativa punto di grado pari ad almeno 2.0 su tutti i lavori ha tentato a Northern Arizona University. campus Disponibilità asta della bandiera [-]

Audio Engineering

Duoc UC
Campus 4 anni February 2017 Cile Santiago

Tecnici del suono sono qualificati per lavorare in: - Studi di registrazione. Come una registrazione e mixing engineer, progettare e dirigere il processo di registrazione e mixaggio produzione musicale. [+]

Le migliori Lauree part time in Musica 2017. Scuola di Comunicazione In questi giorni, siamo molto comunicati e collegate tra di loro attraverso diverse piattaforme: i media, social network e dispositivi mobili che ci lega 24 ore al giorno per le persone in tutto il mondo. Il Duoc UC Scuola di Comunicazione impartisce una vasta gamma di studi che trasformerà gli studenti in professionisti altamente qualificati in grado di capire e implementare le comunicazioni nei loro diversi linguaggi e forme di espressione. Audio Engineering Tecnici del suono sono qualificati per lavorare in: Studi di registrazione. Come una registrazione e mixing engineer, progettare e dirigere il processo di registrazione e mixaggio produzione musicale. Produzioni audiovisive. Suono Gli ingegneri si esibirà, diretta e catturare ambienti sonori e sul campo dal vivo. Post-produzione audio. Come audio post-produzione, che dirigeranno la registrazione di parola e di rumori, la sincronizzazione audio e immagine, e l'integrazione e creativo proponendo ambienti della musica e del suono. Canali televisivi. Come ingegnere audio, si esibiranno attività associate ad elettro-acustica progettazione e la registrazione, mixaggio e post-produzione audio per i programmi. Radio. Come un controllo del suono e post-produzione, che sarà responsabile per la registrazione e la trasmissione dei programmi, e la creazione di una identità uditiva per la stazione o il programma. Sound Reinforcement aziende. Come tecnici del suono lavoreranno sistemi di progettazione e di amplificazione di funzionamento per installazioni fisse o temporanee. Produzione di eventi e spettacoli. Essi saranno in grado di lavorare come tecnici del suono e coordinatori tecnici, integrando e del controllo delle aree di suoni, luci, palcoscenico, di potenza e apparecchiature backline. Aziende soluzione acustica. Come tecnici del suono, possono progettare soluzioni acustiche nelle zone di condizionamento e insonorizzazione. Titolo professionale: Audio Ingegnere. Titolo professionale: Tecnico del suono. Come applicare In primo luogo, verificare che la vostra università o istituto politecnico ha un accordo di scambio continuo con Duoc UC. ricerca a fondo i vostri futuri corsi. La maggior parte dei nostri programmi sono in lingua spagnola; quindi assicurarsi di avere competenza sufficiente in questa lingua per le classi. Noi offriamo un corso di 44 ore Spagnolo gratis per tutti i non madrelingua spagnoli, ma al fine di completare con successo i vostri corsi consigliamo almeno un livello intermedio spagnolo. Per gli altoparlanti non spagnoli, Duoc UC offre anche il turismo e dell'ospitalità del programma, interamente in lingua inglese Documenti necessari Scaricare e compilare il modulo di domanda Trascrizioni Lettera motivazionale Copia del passaporto certificato di iscrizione lettera di nomina da istituzione di appartenenza Una volta che avete tutta la documentazione, si prega di avere il coordinatore delle relazioni internazionali presso l'istituto sede inviare una versione digitale per Maria Jimenez mjimenezt@duoc.cl prega di tenere presente che dopo aver ricevuto la documentazione si può richiedere fino a un mese per processare e si invia una risposta, a causa della grande quantità di documentazione che riceviamo durante i periodi di ammissione. Scadenze 15 Agosto- 15 Ottobre *: applicazione per il primo semestre, marzo - luglio termine 15 febbraio - 15 Aprile *: applicazione per il secondo semestre, Agosto - Dicembre termine * Si consiglia agli studenti di nazionalità cinese di applicare non appena il periodo di applicazione ha inizio dal momento che la procedura di visto può richiedere fino a sei mesi. Lettera di accettazione Un mese dopo il periodo di applicazione finisce, gli studenti saranno informati via e-mail se sono state accettate o meno. Nel caso di essere accettato, una copia cartacea della lettera di accettazione sarà inviata al Student Ufficiale Internazionale della istituzione di appartenenza dello studente. [-]

Bachelor Of Music (Hons) In Musica Professionale

International College of Music
Campus 3 anni January 2017 Malesia Kuala Lumpur

Sulla base di grande successo precedenti gradi di musica del college in Organizzazione e Produzione Musicale & Technology specializzazioni, il Bachelor of Music (Hons) in Musica professionale introduce un percorso su larga base concentrandosi su quattro aree principali richieste di musicisti professionisti del settore. Il programma a tempo pieno è altamente carriera-centrica e si prepara per una gratificante carriera musicale multiforme. [+]

Sulla base di grande successo precedenti gradi di musica della scuola media in Organizzazione e produzione musicale e tecnologia specializzazioni, la Bachelor of Music (Hons) in Professional Music introduce un percorso su larga base concentrandosi su quattro aree principali chiese di musicisti professionisti del settore. Il programma a tempo pieno è altamente carriera-centrica e si prepara per una gratificante carriera musicale multiforme. Panoramica del programma Nella zona centrale di musica, si svilupperà la destrezza nel vostro strumento principale che consente di padroneggiare le scale di livello avanzato e studi tecnici nei modi maggiore e minore. Si svilupperà la dinamica di performance di gruppo e capacità di leadership banda attraverso performance d'insieme che giocano nelle idiomi del jazz, rhythm and blues, rock e musica pop. Potrai anche studiare vari metodi di studi improvvisazione e repertorio per costruire un vasto repertorio memorizzato in preparazione per l'esecuzione di concerti. Potrai pianificare e condurre la propria considerando le prestazioni nel tuo ultimo anno, in mostra la vostra competenza strumentale e musicale. Nel campo della musica organizzazione, si impara il layout punteggio, le proprietà dello strumento e gli intervalli, le tecniche di orchestrazione e di punteggio per le corna, le voci e orchestra. Potrai sviluppare le competenze nell'uso di software di notazione musicale di scrivere i punteggi organizzare e parti strumentali per le bande piccole e grandi, per le bande spettacolo dal vivo e per la piena orchestra. Si studieranno le tecniche di composizione musicale e produrre opere commerciali per jingles, album musicali e composizione per immagini e videogiochi. Nel campo della produzione musicale, si svilupperà studio e dal vivo le tecniche audio che consente di registrare, elaborare e mixare opere musicali ad un livello professionale. Potrai sviluppare le competenze nella gestione di workstation audio digitali e plugin software così come il sequenziamento per produrre i vostri lavori commerciali. Potrai studiare e discutere le tecniche utilizzate dai tecnici del suono di fama mondiale e produttori di musica nel processo di identificazione il proprio stile personale e di produzione del suono. Nel campo della musica, si studierà diritto dello spettacolo che governa sia i regni tradizionali e digitali. Dalla protezione del copyright e edizioni musicali per la gestione dei diritti digitali e pagamento delle royalties, si approfondire i vari aspetti legali applicabili alla protezione e alla promozione delle opere commerciali. Potrai sviluppare le competenze in materia di gestione - di artisti ed eventi, in particolare, e imparare competenze imprenditoriali di prepararsi per una vasta possibilità di carriera nel mondo della musica professionale. Oltre alle aree centrali, si svilupperà capacità uditive per affinare l'orecchio musicale per distinguere intervalli melodici, progressioni armoniche e ritmiche complesse. Si studierà la storia della musica dal medioevo fino al 21 ° secolo e attraverso lo studio si tracciare le radici della musica tradizionale malese di oggi. Potrai anche imparare metodi di ricerca per la preparazione di condurre la propria ricerca nella musica e anche imparare a partecipare interviste e presentare a voi stessi di potenziali datori di lavoro. Si perseguire un tirocinio di 150 ore in un centro autorizzato per acquisire esperienza di lavoro professionale nell'interesse carriera di vostra scelta. Come parte del requisito di laurea, gli studenti della Malesia si terrà corsi di arti liberali come le relazioni etniche, asiatiche e civiltà islamica, mentre gli studenti internazionali avrebbero preso Studi malesi e un corso base di lingua malese Communications. Perché scegliere questo programma Il BMus (Hons) in Musica Professional è un programma unico nel suo genere in Asia, su misura per la produzione di capitale umano per l'industria musicale professionale. Avrete esperienza hands-on con RM40 milioni di stato del Collegio dei servizi di ultima generazione Si impara da un team di docenti qualificati ed esperti Potrai entrare in contatto con professionisti dell'industria musicale in master class a porte chiuse e workshop Avrete esperienza di lavoro professionale durante gli studi sul programma e avere l'opportunità di rete con i professionisti del settore Le tasse universitarie sono convenienti rispetto ad altri corsi di laurea di musica al di fuori della Malaysia Le tasse universitarie sono convenienti rispetto ad altri corsi di laurea di musica al di fuori della Malaysia Anche se si studia tutto al College, vi farà guadagnare un corso di laurea nel Regno Unito che è riconosciuta a livello mondiale Sarete in grado di garantire posti di lavoro in entrambi i settori privati ​​e di governo Requisiti di ingresso certificazione minima SPM (passaggio requisito in Bahasa Melayu e Storia) o di altri lavori di completamento di scuola superiore equivalente, con un minimo di 5 crediti. Fare riferimento alla tabella qualifiche delle scuole superiori per verificare se avete la qualificazione minima per iscriversi al programma OR Mininum UEC certificazione (ad alto livello Medio esame), con il grado minimo di B6 e, soprattutto, in 3 soggetti Per gli studenti internazionali che non si è seduto per l'inglese come loro materia obbligatoria devono ottenere un punteggio TOEFL di 550 o IELTS punteggio di 6,0 Passare il processo di audizioni e interviste * studenti malesi che non hanno un credito SPM in Bahasa Malaysia saranno iscritti automaticamente in LN014-italiano Kebangsaan A (3) ad un costo extra Fondazione Certificazione Musica Anno 1 4MU029 - Applicazioni audio digitale 4MU030 - Live Sound Reinforcement Prassi esecutiva in Jazz e R & B Musica - 4MU035 4MU031 - Contemporary Organizzazione Prassi esecutiva nella musica pop e rock - 4MU036 4MU037 - Indagine di Storia della Musica Metodi Improvvisazione - PS421 LN126 - Lingua malese Communications 2 LN 127 - la civiltà islamica e asiatica (TITAS) MB422 - Business of Music Publishing Legge Entertainment - MB423 Anno 2 5MU036 - Tecniche di registrazione 5MU037 - Introduzione alla ricerca 5MU038 - organizzazione per Show Band 5MU031 - Composizione Commerciale 5MU032 - Il Gig professionale 5MU039 - Musica e Sound Design per Visuals MB521 - Principi di gestione LN221 - Imprenditorialità LN421 - Community Service Musica MB522 - Gestione di eventi e di artisti Anno 3 6MU013 - progetto di laurea 6MU014 - Commercial Production Studio 6MU015 - Considerando prestazioni 6MU017 - Carriera Preparazione 6MU019 - Scoring for Orchestra MT621 - Musica Sequencing LN125 - Studi malesi 3 LN128 - relazioni etniche LN321 - logica e ragionamento Metodi didattici Riceverai lezioni interattive, seminari ed esercitazioni, con tanto di insegnamento e di visite sul campo pratico e studio-based. Avrete l'opportunità di collaborare con musicisti professionisti, arrangiatori e produttori e di beneficiare delle loro master class e workshop tenuti presso il College in maniera regolare. [-]

Laurea Di Studi Di Musica Jazz E Le Prestazioni

Accademia Europea di Firenze - European Academy of Florence
Campus 3 anni October 2017 Italia Firenze

AEF Jazz Studies e Performance Bachelor è la prima laurea Jazz per abbinare il triennale struttura europea con le università americane quattro anni scapoli gradi e per rendere i due sistemi compatibili con crediti: temi fondamentali, corsi di base di musica e corsi di specializzazione di prestigio degli Stati Uniti Le università sono tutti coperti. [+]

Le migliori Lauree part time in Musica 2017. AEF Jazz Studies e Performance Bachelor è la prima laurea Jazz per abbinare il triennale struttura europea con le università americane quattro anni scapoli gradi e per rendere i due sistemi compatibili con crediti: temi fondamentali, corsi di base di musica e corsi di specializzazione di prestigio degli Stati Uniti Le università sono tutti coperti. Il Jazz Grado ha una forte componente in termini di prestazioni da qui l'importanza dei corsi d'insieme e concerti pubblici, nonché un approccio arti liberali. La nostra visione è quella di ispirare e sostenere la crescita di giovani artisti con una vasta esperienza culturale. Il risultato è un grado strutturato, coerente e mirato, al largo delle quali giovani musicisti possono lanciare le loro carriere. Istruzione Specialized, spettacoli, e in rete in tutta la comunità europea della musica rendono questa opportunità unica. Primo anno Storia della Musica e letteratura Ensemble I - Jazz Tastiera Armonia e Improvvisazione I Strumento Esecuzione Jazz I. Lezioni Private Aural Comprensione I Fondamenti Musica Teoria Musicale I Storia del Jazz e Musica Popolare Ensemble II - Jazz Strumento Esecuzione Jazz II - Lezioni Private Tastiera Armonia e Improvvisazione II Aural Comprensione II Teoria Musicale II Secondo anno Ensemble III - Jazz Strumento Performing Jazz III. Lezioni private Jazz Arrangiamento e Composizione I Jazz Improvisation I Tastiera Armonia e Improvvisazione III Aural Comprensione III Teoria Musicale III elettivo Accademico La musica nelle diverse culture: Jazz in Europa Strumento Performing Jazz IV. Lezioni private Jazz Arrangiamento e Composizione II Tastiera Armonia e Improvvisazione IV Aural Comprensione IV Teoria musicale IV Ensemble IV - Jazz Terzo Anno Composizione e arrangiamento. Lezioni private Strumento Esecuzione Jazz V. Lezioni Private Jazz Improvisation II Jazz Theory I La tecnologia di musica Ensemble V - Jazz elettivo Accademico Strumento Performing Jazz VI. Lezioni private Jazz Improvisation III Jazz Theory II Musica Career Development and Management Ensemble VI - Jazz Considerando Capstone Project - Jazz [-]