Lauree di primo livello part time in Strumenti Musicali Europa

Confronta i Corsi di laurea di primo livello part time in Strumenti Musicali Europa 2017

Strumenti Musicali

Una laurea di primo livello è un titolo rilasciato da università e college. Per ottenere una laurea occorre completare i corsi necessari, che possono durare da tre a sette anni a seconda dell'istituto a cui si è iscritti.

programmi Strumenti musicali possono fornire agli studenti una solida base di conoscenza dichiarativa e procedurale. Corsi di studio possono concentrarsi sulla costruzione di familiarità con le forme di musica classica ma anche di esplorare forme e modi contemporanei, nonché la composizione.

In tutto, ci sono più di 4000 istituti di istruzione superiore in Europa, che offrono una vasta gamma di corsi a livello di Bachelor, Master e Dottorato. Con sempre più di queste organizzazioni che offrono l'inglese come lingua di istruzione per almeno alcuni dei loro corsi di laurea, università in Europa sono oggi di maggiore qualità rispetto al passato. Università in Europa offrono un cordiale benvenuto agli studenti stranieri e per dare un corso di conoscenza che soddisfa la loro professione ha bisogno della domanda globale di oggi.

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Ulteriori informazioni

Laurea In Musica - Posto Di Lavoro

University of Minho - Institute of Arts and Human Sciences
Campus 3 anni September 2017 Portogallo Braga

Musica corso di laurea dell'università è fortemente specializzata tre aree, vale a dire, Musicologia, Musica prestazioni e Direzione di Coro. [+]

Le migliori Lauree part time in Strumenti Musicali Europa. Titolo accademico: laurea (Bologna Laurea 1 ° ciclo) ECTS: 180 Durata: 3 anni curriculari Regime: After Hours di lavoro Luogo: Gualtar Campus, Braga Principale area scientifica: Musica LAUREA | 3 ANNI POST-LABOR Il Laurea triennale in Musica fornisce una formazione altamente specializzata in: strumento, Musicologia, e Direzione Corallo. Mobilità e scambio accademico in un quadro di formazione fornita dalle istituzioni dell'Università europea e dell'istruzione superiore Rete sono stimolati. In una cultura della competitività e l'occupabilità, l'internazionalizzazione e la radice in comunità sono paradigmi di questo progetto educativo con un corpo docente internazionale e una forte componente performativa e di indagine di natura universitaria orientata all'esercizio di professioni musicali e l'accesso al 2 ° ciclo professionale nella formazione campo. - Prerequisiti Lavora con noi 1. Musicologia: Ricerca musicale, edizione di Musica, Musica Critica, la gestione di musica, e l'accesso al post-laurea di insegnamento. 2. Prestazioni: Professioni di performance di musica e l'accesso al post-laurea grado di insegnamento 3. Coral Conduzione: Professioni Music Performance sul regno di Coral Conduzione, e l'accesso al post-laurea magistrale. [-]

Laurea In Musica Orientata Alla Formazione - Strumento Musicale Orientato Alla Formazione

Charles University Faculty of Education
Campus 3 anni October 2017 Repubblica Ceca Praga

L'obiettivo è quello di educare gli studenti nel campo della teoria musicale e prassi. La base viene messo in discipline necessarie educazione musicale - teoria musicale, armonia, contrappunto, storia della musica, forme musicali. La parte pratica si basa su strumenti di gioco, la formazione vocale, vocale di vista il canto e le tecniche di conduzione. [+]

Musica Oriented a Istruzione L'obiettivo è quello di educare gli studenti nel campo della teoria musicale e prassi. La base viene messo in discipline necessarie educazione musicale - teoria musicale, armonia, contrappunto, storia della musica, forme musicali. La parte pratica si basa su strumenti di gioco, la formazione vocale, vocale di vista il canto e le tecniche di conduzione. I laureati devono essere preparati per ottenere un lavoro nelle istituzioni educative per le attività musicale dei bambini, nelle istituzioni culturali, musei, ecc Essi non sono preparati per professione indipendente insegnante di musica. Per l'insegnamento di qualificazione, è necessario continuare a Master. Strumento musicale orientata a Istruzione Questo programma è rivolto a laureati di conservatorio di musica, licei musicali e scuole di base musicali che non sono orientati per la carriera professionale di interpretazione. E 'possibile studiare due strumenti - pianoforte o il violino. Le materie di base sono lo studio individuale di strumento, musica da camera, improvvisazione, orchestra gioco. materie teoriche - la costruzione e la storia dello strumento, la letteratura strumentale. I laureati devono essere preparati per ottenere un lavoro nelle istituzioni educative per le attività musicale dei bambini, nelle istituzioni culturali, musei, ecc Essi non sono preparati per attività indipendente di insegnante di musica. Per l'insegnamento di qualificazione, è necessario continuare a Master. Descrizione della prova di ammissione e criteri di valutazione Esame in primo ramo - max. 40 punti (Musica) Esame in secondo ramo - max. 40 punti (Instrument - pianoforte o violino) Punteggio totale - 80 punti al massimo. Condizioni di ammissione I candidati sono ammessi a studiare se soddisfano tutti i requisiti di ammissione: 1. per fornire una copia autenticata del esami di scuola secondaria 2. per superare un esame di ammissione e raggiungere almeno un punto in ogni sua parte e raggiungere il numero necessario di punti determinato dal preside corso di preparazione E'possibile richiedere consulenze individuali di anticipo. Informazioni sull'esercizio dei laureati Musica Oriented a Istruzione I laureati sono in grado di comprendere, analizzare, valutare, vocalmente e strumentalmente eseguire musica. I laureati troverebbero possibilità di lavorare in istituzioni governative e private diverse, il lavoro come assistenti nelle istituzioni per le attività del tempo libero dei bambini e dei giovani. I laureati di corso di laurea, non sono qualificati come insegnanti. Strumento musicale orientata a Istruzione I laureati troverebbero possibilità di lavorare in istituzioni governative e private diverse, il lavoro come assistenti nelle istituzioni per le attività del tempo libero di bambini, giovani e adulti. Essi possiedono conoscenze e competenze in entrambe le componenti: speciale e generale educativo. Il risultato curriculum non è abilitazione per l'insegnamento. [-]

Licenza Musicologia

West Catholic University - Université Catholique de l’Ouest
Campus 6 semestri September 2017 Francia Angers

Lo scopo della licenza Musicologia è consentire lo studente [+]

Le migliori Lauree part time in Strumenti Musicali Europa. OBIETTIVI FORMATIVI Lo scopo della licenza Musicologia è quello di permettere agli studenti di: - padroneggiare gli strumenti musicali (strumento musicale, voce, MAO), così come la lettura, l'analisi e la scrittura della musica - condurre una formazione vocale in una singola directory - accompagnare e armonizzare una melodia sulla tastiera - sia sul palco, in termini di qu'amplifiées musica acustica - conoscere le principali correnti della storia della musica occidentale e non occidentale, e so Locate un pezzo di musica in un contesto - di mobilitare la sua conoscenza storica e tecnica nel campo della musica per produrre un pensiero chiaro, ordinato e convincente scritta o orale - saper utilizzare le risorse bibliografiche e documentarie relative al settore musicale; tenere il passo degli eventi attuali e l'evoluzione delle tendenze artistiche nel suo campo - padroneggiare il software principale relativi a industria musicale (editoria, composizione), le tecniche di elaborazione dei dati del computer e il software principale di presentazione - vale a dire l'uso computer per comporre musica illustrare immagini, storie, personaggi, ecc + LA FORMAZIONE Uno studente ha incoraggiato a diventare autore della sua formazione, attraverso: - la scelta della sua carriera (16 minori elettiva) - la scelta di aprire insegnamenti aggiuntivi - la sua scelta di siti di stage (training stage 1 anno ) e la mobilità internazionale (capacità di svolgere un semestre all'estero) - la specializzazione del progetto modulo di preparazione professionale (PEP o PEP +). Altre attività: - la pratica di una lingua straniera (fino a due in formazione) - sostegno educativo personalizzato, grazie alla presenza di un responsabile della formazione, e il monitoraggio del progetto professionale e accademica dello studente - formazione basata sulla mobilitazione degli insegnanti e ricercatori qualificati e professionisti qualificati - una vasta rete di università partner all'estero (università di cento partner) e una forte presenza in molte scuole professionali locali (Conservatorio d'Angers , Chabada, Galleria del suono, ecc). - Promozioni misura d'uomo, un team di professori tassi passa esame accessibili ed eccellenti. AMMISSIONE - L1: un diploma di maturità e hanno una pratica della musica al Conservatorio di scuola di musica o, in particolare, durante il buon livello. Applicazione tramite il sito web postbac ammissione. - L2, tenete premuto L1 in Musica o equivalente. Selezione File - L3: tenere L2 Musica o, previa accettazione da parte del riconoscimento di prima commissione di apprendimento di qualsiasi altro livello Bac +2 vicino al tema. Selezione di file. CONVALIDA Controllo continuo completo L1; documenti scritti o test basati sul materiale L2 e L3. TASSE 2014-2015 - Da 3500 € / anno (sulla base di entrate). - Formazione per le borse di studio di istruzione superiore ammissibili. [-]

Bachelor - Musica Classica

Hanze University of Applied Sciences - Groningen, the Netherlands
Campus 4 anni September 2017 Paesi Bassi Groningen

Quando si sceglie una laurea di musica classica, si sceglie per una professione sullo strumento o con la tua voce. Forse si diventa un musicista d'orchestra in una grande orchestra sinfonica, o in una delle formazioni militari olandesi, o membro di un (semi) coro da camera professionale. [+]

Musica classica: www.hanzegroningen.eu/pcc Il Prince Claus Conservatoire dell'Università Hanze di Scienze Applicate di Groningen si sente un forte legame con la parte settentrionale dei Paesi Bassi. Siamo un istituto di fama internazionale con elevati standard in materia di qualità e l'atmosfera. La nostra missione è quello di formare i musicisti di ispirazione che possono fare la differenza nella nostra società. Viviamo nostro motto "Condividi il tuo talento. Spostare il mondo "da voi sfidando per condividere il tuo talento e la passione per la musica con il mondo intorno a te. Come musicista futuro o insegnante di musica si sposterà il mondo; da cuori ispirazione, motivazione e toccanti della gente. Studiando presso il Prince Claus Conservatoire significa che sarete immersi in un ambiente internazionale stimolante. Siamo conosciuti a livello internazionale per le nostre idee innovative a studiare musica. Siamo convinti che avere uno stretto contatto con i nostri studenti è di grande importanza, non sarai anonimo quando si sceglie di studiare con noi. Abbiamo guadagnato il titolo di miglior Conservatorio dei Paesi Bassi un certo numero di volte. Benvenuti a Groningen! Bachelor Musica Classica Quando si sceglie una laurea di musica classica, si sceglie per una professione sullo strumento o con la tua voce. Forse si diventa un musicista d'orchestra in una grande orchestra sinfonica, o in una delle formazioni militari olandesi, o membro di un (semi) coro da camera professionale. Molti scelgono una combinazione tra la riproduzione di musica da camera, l'insegnamento strumentale ad una scuola di musica o la creazione di una pratica di insegnamento privato. Di tanto in tanto uno studente diventa solista sulla scena internazionale. Esecuzione come musicista significa che sono a volte in tour e spesso bisogno di fornire una prestazione superiore di notte e nei fine settimana, mentre gli altri si rilassano. In ogni caso, ovunque si può poi finire, presso il Prince Claus Conservatoire si saranno formati per diventare un versatile, musicista a tutto tondo di un livello elevato. Materie principali - canto - pianoforte, organo, clavicembalo * - flauto, oboe, clarinetto, fagotto, sassofono - corno, tromba, trombone, tuba - percussioni, arpa, chitarra - violino, viola, violoncello, contrabbasso * Se si studia pianoforte, clavicembalo o di un organo, si riceverà anche lezioni negli altri strumenti a tastiera come il pianoforte forte e canne d'organo. Programma di contorno Lo strumento principale è il punto focale per tutta vostri studi. Il primo anno è principalmente un anno di orientamento. Accanto alle principali classi di strumenti, progetti di formazione e pratica, saranno presenti lezioni teoriche. Nel secondo anno vostre conoscenze e competenze saranno ampliato e approfondito, in entrambe le materie pratiche e teoriche. Vi sarà lo studio alla base dell'imprenditorialità musicale e di insegnamento. Nel terzo e quarto anno un sacco di tempo è investito in soggetti didattici con particolare attenzione alla tirocini (interno, esterno e stage di progetto). È possibile fare la propria scelta in termini di moduli opzionali, che misura il vostro interesse o capacità. Si può partecipare a un programma di scambio internazionale. Nell'ultimo anno ci si concentra sullo strumento principale, che porta a un concerto laurea. stage Gli stage si danno una buona immagine della vostra professione futura. stage possono essere prese con le istituzioni, come il Nord Olanda Orchestra, la Royal Military Band "Johan Willem Friso", la Nazionale Viaggiare Opera o la Netherlands Radio Choir. È inoltre possibile acquisire esperienza di insegnamento facendo uno stage in materia di istruzione, in una scuola di musica o come insegnante di musica privata. La tua carriera futura Dopo la laurea si può lavorare come musicista esibendosi in un insieme, in un orchestra o come solista. Forse è la tua ambizione di giocare in una rinomata orchestra sinfonica o in una delle formazioni militari olandesi professionali, o si potrebbe desiderare di diventare un membro di un coro da camera professionale o semi-professionale. Molti dei nostri laureati mietitrebbia a giocare (musica da camera) con l'insegnamento in una scuola di musica, o dare lezioni private. Alcuni eseguono solista in concerti internazionali. Qualunque sia il vostro percorso futuro sarà, presso il Prince Claus Conservatoire si saranno formati per diventare un musicista versatile ad alto livello. Se anche hai studiato per l'abilitazione all'insegnamento, si può lavorare in una scuola di musica o come insegnante privato. La maggior parte dei laureati sono lavoratori autonomi, perseguendo 'la carriera di portafoglio »che combinano le prestazioni con l'insegnamento. [-]

BACHELOR OF ARTS IN CONTEMPORARY POP MUSIC

Jam Academy
Campus Part time 3 anni September 2017 Italia Lucca

Il Bachelor of Arts è progettato sul modello delle più avanzate scuole di musica del mondo. Una formazione completa che comprende materie come: strumento, armonia, ear training, pianoforte complementare, lettura, analisi dell’ascolto, musica d’insieme, etc. [+]

Le migliori Lauree part time in Strumenti Musicali Europa. - Strumenti: Chitarra, Basso, Batteria, Canto, Pianoforte / Tastiere, Fiati - Responsabile Didattico: Valerio Silvestro e Loredana Lubrano - Frequenza: Part Time o Full Time - Dipartimenti attivi: Chitarra, Basso, Batteria, Canto, Piano / Tastiere, Fiati (Sax, Tromba, etc.) Il Bachelor of Arts è progettato sul modello delle più avanzate scuole di musica del mondo. Una formazione completa che comprende materie come: strumento, armonia, ear training, pianoforte complementare, lettura, analisi dell’ascolto, musica d’insieme, etc. Oltre alle discipline prettamente legate allo strumento, lo studente affronterà all’interno del percorso didattico studi riguardanti il mondo dell’industria musicale: Marketing the Creative Arts, New Media Technology, Preparation Process and Production in the Creative Arts, etc. Il Bachelor of Arts è suddiviso in 3 anni, ed ogni anno si estende su 2 fasi di studio al termine delle quali lo studente dovrà sostenere una prova per ogni insegnamento frequentato (frequenza minima del 75% delle lezioni). Oltre alla normale attività scolastica, si ha la possibilità di seguire alcune ore di Tirocinio / Stage Aziendale. L’approccio rivoluzionario sul quale il nostro Bachelor of Arts si fonda (metodologia MAD - Music Aptitude Development) ha come focus l’uso del corpo quale strumento fondamentale nella performance musicale. Una continua pratica dell’atto di “fare musica” che si realizza nell'attività della live music con le eccellenze del panorama musicale italiano. Durante l'anno accademico Jam Academy organizza masterclass e clinics con docenti e operatori del settore di fama nazionale e internazionale: Cristian Meyer, Alain Caron, Andrea Braido, Mike Stern, Scott Henderson, Claudio Fabi, Mara Maionchi, Marcus Miller, Rita Ciccarelli, etc. BORSE DI STUDIO Con l'intento di agevolare l'accesso al I e II anno dei corsi di Alta Formazione Bachelor of Arts 2015/2016, Jam Academy offre 15 assegni studio del valore di € 1.000 cadauno per l'iscrizione ai corsi (totale di €15.000 di voucher di studio). ISCRIZIONE AI CORSI L'iscrizione al Bachelor of Arts avviene previo colloquio con il Tutor didattico e valutazione del Responsabile didattico. Ogni anno la scuola offre aiuti economici grazie ai contributi della Fondazione Cassa di Risparmio di Lucca. Il comunicato di assegnazione dei contributi è presentato entro il mese di aprile di ciascun anno. - Iscrizioni aperte dal 1 aprile al 30 giugno. - Possibilità di accedere a settembre (richiedere informazioni al Tutor) La scuola prevede particolari agevolazioni e riconoscimento di units per tutti coloro in grado di dimostrare attraverso documentazione i loro studi e le competenze acquisite. [-]

Bachelor Of Music In Sezione Fiati

Rostock University of Music and Drama
Campus 4 anni October 2017 Germania Rostock

I moduli artistiche ("Künstlerisches Kernmodul" e "Obligatorische Vertiefung Kernmodul", semestri 1 - 8) forniscono il nucleo del corso di primo livello. All'inizio dei loro studi, gli studenti imparano a sviluppare e regolare la loro base fisiologica che è più importante per i giocatori di strumenti a fiato. Inoltre, essi acquisiscono conoscenze tecniche sulla costruzione e la progettazione di canne. Ottone e flauto giocatori frequentano lezioni di ensemble invece al fine di acquisire competenze essenziali in intonazione, precisa interazione e adattabilità. Secondo le esigenze del mercato professionale, strumenti secondari collegati agli strumenti principali sono una parte obbligatoria del curriculum. [+]

I moduli artistiche ("Künstlerisches Kernmodul" e "Obligatorische Vertiefung Kernmodul", semestri 1 - 8) forniscono il nucleo del corso di primo livello. All'inizio dei loro studi, gli studenti imparano a sviluppare e regolare la loro base fisiologica che è più importante per i giocatori di strumenti a fiato. Inoltre, essi acquisiscono conoscenze tecniche sulla costruzione e la progettazione di canne. Ottone e flauto giocatori frequentano lezioni di ensemble invece al fine di acquisire competenze essenziali in intonazione, precisa interazione e adattabilità. Secondo le esigenze del mercato professionale, strumenti secondari collegati agli strumenti principali sono una parte obbligatoria del curriculum. Musica Comprensione I, II, e III ("Musikerschließung I, II, III", semestri 1-6) sono moduli di base, durante il quale gli studenti imparano ad avvicinarsi alla musica in generale. Il modulo Music Education ("Musikpädagogik", semestri 1 - 2) comprende lezioni che forniscono conoscenze pedagogiche di base e il modulo di Didattica ("Obligatorisches Vertiefungsmodul Didaktik", semestri 5-6) si basa su di esso. Durante quest'ultima, lavoro scolastico pratica con gli studenti diventa parte dello studio. Gli studenti che desiderano lavorare come insegnanti delle scuole di musica, dopo la laurea in grado di sviluppare ulteriormente le loro capacità pedagogiche scegliendo un modulo pedagogico opzionale (come Elementary Music Education "Elementare Musikpädagogik", semestri 5 - 6). Oltre l'area pedagogica, ci sono diversi altri moduli opzionali che possono essere scelti da un catalogo delle unità per entrambi puntare verso l'affinamento delle capacità artistiche (ad esempio di musica da camera, jazz Stilistica) o una specializzazione (per esempio Musica Contemporanea, Ensemble Leading ). Un modulo opzionale deve essere completata. I moduli obbligatori avanzate in semestri 5-8 permettono agli studenti di ampliare le conoscenze acquisite durante il primo periodo di studio e di sviluppare una competenza solida. Ciò significa che per quanto riguarda il principale soggetto strumentale: Studenti ampliare e consolidare le competenze di interpretazione. La conoscenza della letteratura è sostenuta attraverso i moduli Ensemble (semestri 1-8, comprendenti Orchestra Giocare, Orchestral Studi e Musica da Camera). Parti dell'esame artistico finale del principale strumento possono essere eseguite in un concerto pubblico che si organizza attraverso l'università. REQUISITI prova attitudinale per gli CORSO DI LAUREA di Bachelor (VENTI) Prova attitudinale strumento principale (supplemento alle norme di test attitudinale di Rostock University of Music and Drama): Tre o quattro opere di diversi personaggi e epoche a un livello avanzato di difficoltà. Sassofono: anche due standard jazz (con improvvisazione, se del caso) Durata: circa. 15 minuti [-]

Bachelor Of Music In Stringhe

Rostock University of Music and Drama
Campus 4 anni October 2017 Germania Rostock

I moduli artistiche ("Künstlerisches Kernmodul" e "Obligatorische Vertiefung Kernmodul", semestri 1 - 8) forniscono il nucleo del corso di primo livello. All'inizio dei loro studi, gli studenti imparano a sviluppare e regolare la loro tecnica di gioco individuale e costruire un repertorio per i rispettivi strumenti a corda. Inoltre, studiano con un répétiteur che è essenziale per l'intonazione, interplaying armonica, adattabilità nonché proiezione artistica e assertività. [+]

Le migliori Lauree part time in Strumenti Musicali Europa. I moduli artistiche ("Künstlerisches Kernmodul" e "Obligatorische Vertiefung Kernmodul", semestri 1 - 8) forniscono il nucleo del corso di primo livello. All'inizio dei loro studi, gli studenti imparano a sviluppare e regolare la loro tecnica di gioco individuale e costruire un repertorio per i rispettivi strumenti a corda. Inoltre, studiano con un répétiteur che è essenziale per l'intonazione, interplaying armonica, adattabilità nonché proiezione artistica e assertività. Musica Comprensione I, II, e III ("Musikerschließung I, II, III", semestri 1-6) sono moduli di base, durante il quale gli studenti imparano ad avvicinarsi alla musica in generale. Il modulo Music Education ("Musikpädagogik", semestri 1 - 2) comprende lezioni che forniscono conoscenze pedagogiche di base e il modulo di Didattica ("Obligatorisches Vertiefungsmodul Didaktik", semestri 5-6) si basa su di esso. Durante quest'ultima, lavoro scolastico pratica con gli studenti diventa parte dello studio. Gli studenti che desiderano lavorare come insegnanti delle scuole di musica, dopo la laurea in grado di sviluppare ulteriormente le loro capacità pedagogiche scegliendo un modulo pedagogico opzionale (come Elementary Music Education "Elementare Musikpädagogik", semestri 5 - 6). Oltre l'area pedagogica, ci sono diversi altri moduli opzionali che possono essere scelti da un catalogo delle unità per entrambi puntare verso l'affinamento delle capacità artistiche (ad esempio Musica da Camera) o una specializzazione (ad esempio Musica Contemporanea, Ensemble Leading). Un modulo opzionale deve essere completata. I moduli obbligatori avanzate in semestri 5-8 permettono agli studenti di ampliare le conoscenze acquisite durante il primo periodo di studio e di sviluppare una competenza solida. Ciò significa che per quanto riguarda il principale soggetto strumentale: Studenti ampliare e consolidare le competenze di interpretazione. La conoscenza della letteratura viene sostenuto attraverso il modulo Ensemble (semestri 1 - 8, comprende Orchestra Giocare, Orchestral Studi e Musica da Camera). Parti dell'esame artistico finale del principale strumento possono essere eseguite in un concerto pubblico che si organizza attraverso l'università. REQUISITI prova attitudinale Prova attitudinale strumento principale (supplemento alle norme di test attitudinale di Rostock University of Music and Drama) Violino Un Etude o Caprice di tua scelta (es Kreutzer, Rode, Dancla, Wieniawski, Paganini) Due movimenti contrastanti di una sonata assolo o partita di JS Bach Un primo movimento (con cadenza) da un concerto di WA Mozart (KV 207, KV 211, KV 216) Un movimento da un concerto virtuoso romantico (ad esempio Bruch, Wienawski, Lalo, Mendelssohn, ecc) Viola Scale e arpeggi attraverso tre ottave di un tasto; scale in terzi, seste e ottave Un etude da Kreutzer, Hoffmeister, Campagnoli Due movimenti contrastanti da una delle 6 suite solista di JS Bach Un movimento di una Sonata Romantico (es Eccles, Schumann op. 113, Schubert, Brahms, ecc) Primo movimento di un concerto classico (ad esempio E. Casadesus, CF Zelter, FA Hoffmeister, K. Stamitz etc.) Violoncello Due movimenti contrastanti dalla suite solisti di JS Bach Primo movimento di una Sonata dai primi classici, viennese periodi classico o romantico Un lavoro del 20 ° secolo, composto dopo il 1960 (si prega di portare score) A Caprice / Studio a scelta da Piatti e Popper (Scuola Superiore di Cello Playing) Prima di un concerto a scelta movimento Contrabbasso Una scala con due ottave con vari tipi di inchinandosi Da un lavoro di tua scelta Un movimento lento (barocco) Un movimento veloce da un lavoro di tua scelta (epoche classico o romantico) Un lavoro composto dopo il 1950 Materie obbligatorie: pianoforte, teoria e I requisiti di esame per pianoforte (materia obbligatoria), teoria musicale e della formazione fonetica formazione uditiva sono definiti nella prova attitudinale per l'ammissione a Rostock College of Music and Drama. Piano (materia obbligatoria): esempi di lavori Bach: Taccuino per Anna Magdalena Bach: Poco Preludes Mozart: Salzburger Tanzbüchlein Schubert: Eccossaises Schumann: Album for the Young Bartók: Microcosmos II e III [-]