Lauree di primo livello in Studi teatrali Europa

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Studi teatrali

Una laurea di primo livello è un titolo rilasciato da università e college. Per ottenere una laurea occorre completare i corsi necessari, che possono durare da tre a sette anni a seconda dell'istituto a cui si è iscritti.

In tutto, ci sono più di 4000 istituti di istruzione superiore in Europa, che offrono una vasta gamma di corsi a livello di Bachelor, Master e Dottorato. Con sempre più di queste organizzazioni che offrono l'inglese come lingua di istruzione per almeno alcuni dei loro corsi di laurea, università in Europa sono oggi di maggiore qualità rispetto al passato. Università in Europa offrono un cordiale benvenuto agli studenti stranieri e per dare un corso di conoscenza che soddisfa la loro professione ha bisogno della domanda globale di oggi.

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Ulteriori informazioni

Laurea In Gestione Stadio E Il Teatro Tecnico

The Lir National Academy of Dramatic Art at Trinity College Dublin.
Campus A tempo pieno 3 anni September 2017 Repubblica d'Irlanda Dublino

Questo tre anni di laurea con lode, ha offerto per la prima volta nel 2017 soggetta all'approvazione accademico *, sostituirà l'attuale Diploma professionale di due anni in fase di gestione e Teatro tecnico che è stato offerto dalla Lir Academy dal 2012. [+]

Lauree in Studi teatrali Europa 2017. processo di applicazione è ora aperto Corso di laurea in fase di gestione e Teatro tecnici Grado Questo tre anni di laurea con lode, ha offerto per la prima volta nel 2017 soggetta all'approvazione accademico, andrà a sostituire l'attuale Diploma professionale di due anni in fase di gestione e Teatro tecnico che è stato offerto dalla Lir Academy dal 2012. Questo nuovo corso di laurea continuerà ad offrire una formazione base pratica per gli studenti che sono interessati a una carriera nel teatro professionale, la TV e il cinema. E 'stato migliorato per offrire maggiori opportunità in aree specialistiche nell'ambito della gestione stadio e il teatro tecnica (ad esempio suoni, luci e costruzioni), aumento tirocini professionali e di un importante progetto di ricerca rilevanti per la scelta di uno studente di specializzazione. Lezioni di gestione della produzione, la progettazione (set, luci, costumi e suono) e gestire il proprio business free-lance saranno introdotti anche durante l'ultimo anno. Anno uno - Introduzione Anno uno è stato progettato per introdurre gli studenti alla pratica di formazione con sede a tutti i reparti tecnici tra cui l'illuminazione, suono, rendendolo prop, arte scenica, costumi, set costruzione e gestione palco. classi abilità a base di base in abilità teatrali, tecnologie teatrali e studi teatrali saranno integrate dalla pratica Based Learning su produzioni in-house. Anno di due - Applicazione Anno due vedrà gli studenti applicare le competenze apprese dal loro primo anno ad una serie di spettacoli teatrali e produzioni cinematografiche, diretto e progettato da operatori professionali. Ogni studente avrà la possibilità di diventare un capo del dipartimento e lavorare insieme ai loro coetanei di fornire una piena produzione. Anno Tre - Advanced In anno tre studenti si impegnano stage con compagnie teatrali di rilievo, festival e società collegate del settore al fine di sviluppare ulteriormente la loro zona scelta di specializzazione. I progetti di ricerca verranno assegnati in base alla scelta di carriera preferita di ogni singolo studente. Questi progetti possono essere teorico o pratico in natura, per esempio la progettazione del suono, rendendo l'arte scenica o fare puntelli per una produzione teatrale. Gli studenti saranno incoraggiati a tenere un diario di pratiche riflessive in tutto il loro ultimo anno. La formazione pratica durante il corso di laurea sarà integrato con una serie di classi tra cui la storia del teatro, principi di gestione stadio e dei principi della tecnologia di teatro. Guidati dai tecnici del teatro dedicato ed esperto e direttori di scena queste classi rifletteranno migliori pratiche di teatro professionale. approvazione accademica dovrebbe essere confermata a gennaio / febbraio 2017. Nel caso improbabile di un ritardo significativo, il corso continuerà ad essere offerto come un diploma professionale di due anno in gestione palcoscenico e teatro tecnico nel 2017. I candidati riceveranno la conferma del riconoscimento dello status di laurea, non appena il processo è completo. Requisiti delle applicazioni Si prega di notare: Il Corso di laurea in fase di gestione e Teatro tecnici Grado non fa parte della corsa del punto di CAO. Gli studenti sono tenuti ad avere raggiunto i requisiti minimi di maturità per i corsi Trinity College di Dublino, tuttavia, possono essere fatte eccezioni sulla base della dimostrazione di eccezione talento naturale alle audizioni e interviste. Anno Uno Primo anno coinvolge gli studenti che lavorano su Le produzioni Lir come equipaggio, così come le mani sulla formazione e il lavoro di classe. Questo è stato progettato per dare una preparazione ampia in termini di competenze teatrali. Attraverso la formazione basato sulle competenze, il corso fornirà agli studenti con la competenza di prendere la testa del ruolo reparto in una produzione teatrale nel loro secondo anno. Secondo anno L'obiettivo del secondo anno del corso è quello di consentire agli studenti di applicare le competenze acquisite nel loro primo anno ad una serie di produzioni teatrali, diretti e progettati da professionisti del teatro professionale. Gli studenti lavoreranno su cinque produzioni tutto l'anno in una varietà di ruoli. Due di questi ruoli saranno tra le opzioni di gestione del palco, uno da opzioni tecniche e gli altri due saranno scelti di concerto con il Direttore Tecnico. In consultazione con il corso gli studenti convocazioni saranno inoltre svolgere uno stage da 4 a 6 settimane con un teatro, organizzazione, compagnia teatrale professionale o praticante. Anno Tre In anno tre studenti si impegnano stage con compagnie teatrali di rilievo, festival e società collegate del settore al fine di sviluppare ulteriormente la loro zona scelta di specializzazione. I progetti di ricerca verranno assegnati in base alla scelta di carriera preferita di ogni singolo studente. Questi progetti possono essere teorico o pratico in natura, per esempio la progettazione del suono, rendendo l'arte scenica o fare puntelli per una produzione teatrale. Gli studenti saranno incoraggiati a tenere un diario di pratiche riflessive in tutto il loro ultimo anno. La formazione pratica durante il corso di laurea sarà integrato con una serie di classi tra cui la storia del teatro, principi di gestione stadio e dei principi della tecnologia di teatro. Guidati dai tecnici del teatro dedicato ed esperto e direttori di scena queste classi rifletteranno migliori pratiche di teatro professionale. Tasse gratuiti Le tasse di iscrizione per gli studenti dell'UE che non hanno precedentemente studiato a livello di laurea sono a carico del Irish Scacchiere. Lo studente paga un canone Student contributo; € 3.000, un centro sportivo Levy; € 120 e un prelievo USI; € 8 (2017) all'anno. Se uno studente viene assegnato una borsa di autorità locale, il servizi a pagamento per studenti saranno a carico delle autorità locali. Il centro sportivo e USI Levy devono essere pagati da tutti gli studenti. [-]

Laurea In Teatro

University of Minho - Institute of Arts and Human Sciences
Campus A tempo pieno 6 semestri September 2017 Portogallo Braga

Il corso, che è unica nel contesto nazionale, si propone di affrontare questa situazione throught una combinazione di studio teorico e pratico che educa i professionisti e tecnici a riflettere sulla loro pratica alla luce delle tendenze teatrali e movimenti critici ed educare drammaturghi e critici di essere consapevole dei vincoli pratici e le opportunità del lavoro teatrale. [+]

Titolo accademico: laurea (Bologna Laurea 1 ° ciclo) ECTS: 180 Durata: 6 semestri curricolari Regime: Normale Luogo: Campus Azurém, Guimarães Principale area scientifica: Teatro Pratica LAUREA | 3 ANNI Questo ciclo di studi, con e profilo unico nel paese, offre una formazione artistica di qualità a studenti che intendono intraprendere una carriera professionale in teatro come attori, registi, scenografi, drammaturghi, critici e docenti. Alla luce di un approccio interdisciplinare e interculturale, il corso offre una varietà di performanti e accademici esperienze che preparano gli studenti per il mondo professionale e dove gli studenti lavorano con animatori per la preparazione di esercizi performativi pubblicamente presentati alla comunità locale e regionale. Lavora con noi Il Corso di Laurea in Teatro dell'Università di Minho ha ricevuto i suoi primi studenti? nel 2012 e offre una grande varietà di formazione artistica di qualità a studenti che desiderano intraprendere una carriera come attori, registi, scenografi, drammaturghi e critici. Con questo grado, si può anche scegliere di diventare insegnanti, attori registi, assistenti di scena, programmatori e produttori teatrali. [-]

Ba In Studi Teatrali Contemporanei E Applicate

Mary Immaculate College
Campus A tempo pieno September 2017 Repubblica d'Irlanda Limerick

Questo nuovo programma di laurea (livello 8) si occupa una superficie di dramma e di educazione teatro non attualmente soddisfatti al terzo livello in Irlanda. Teatro applicata è considerato lo studio del dramma e del teatro in una serie di applicazioni pratiche [+]

Lauree in Studi teatrali Europa 2017. CAO punti di ingresso minima: N / A - Questo programma viene offerto per la prima volta nel 2015 in modo non esiste alcun precedente di livello CAO Descrizione del programma: Questo nuovo programma di laurea (livello 8) si occupa una superficie di dramma e di educazione teatro non attualmente soddisfatti al terzo livello in Irlanda. Teatro applicata è considerato lo studio del dramma e del teatro in una vasta gamma di applicazioni pratiche e le impostazioni non tradizionali, compreso ma non definito da prestazioni palco o lo studio di testi letterari. Segnali teatro contemporaneo che il programma si occuperà gran parte con modalità attuali e emergenti di produzione teatrale e ricezione. Il programma cercherà di articolare i ruoli contemporanei, varie e mutevoli del teatro e dei suoi professionisti nella società. Al suo cuore sarà il concetto di insieme, che genericamente definito, i valori e sottolinea l'importanza della pratica del collettivo. L'idea di una lavorazione in modo pro-sociale in teatro sarà anche nucleo a questo programma. Questo mette in evidenza l'impegno con siti e pubblici specifici, e con l'idea che il teatro ha una funzione sociale di base ed esiste non solo come intrattenimento. Questo programma sarà offerto in stretta collaborazione con l'Albero Teatro calce, che si trova nel campus universitario, e che ha ospitato oltre 100.000 clienti dalla sua apertura come sede professionale a ottobre 2012. Attraverso il nostro rapporto con il Lime Tree, studenti del programma saranno esposti al meglio, prassi nazionale ed internazionale locale attraverso imprese visitatrici, festival, ecc, e dall'ingresso di una serie di visitare docenti e professionisti. Requisiti di ingresso: L'iscrizione al programma è generalmente mediante il rimborso tramite il sistema CAO (MI001) Tutti i candidati sono tenuti a rispettare al momento dell'iscrizione i requisiti minimi di ammissione dell'Università di Limerick. Questi sono: Almeno Grade C3 in due soggetti di livello superiore, e D3 grado in quattro soggetti livello ordinario o più alto, anche Matematica>; Irlandese o in un'altra lingua; e inglese nel Leaving Certificate (o approvato * equivalente). * In termini di esami irlandesi sono accettati come equivalenti approvati nel soddisfare i requisiti di accesso minimi per il programma di BA seguente: National University of Ireland immatricolazione Certificato, Università di Dublino (TCD) immatricolazione esame, l'Irlanda del Nord Scuole Esame Consiglio GCSE e GCE (livello avanzato ) I candidati possono soddisfare i requisiti minimi e aggiuntivi di ingresso provenienti da più di una seduta del Leaving Certificate. La matematica alternativa è accettabile nel soddisfare i requisiti minimi di ammissione solo per il BA. Non è reckonable per esigenze soggetti o scopi specifici punti. I candidati maturi dovranno inoltre presentare una candidati maturi Informazioni supplementari modulo direttamente al Collegio. [-]

Laurea Di Arti Dello Spettacolo: Teatro Danza & Educazione

Accademia Europea di Firenze - European Academy of Florence
Campus A tempo pieno 3 anni October 2017 Italia Firenze

Questa laurea è un doppio diploma professionale che qualifica i laureati di successo per essere riconosciuti come performer con competenze coreografico o insegnanti delle scuole superiori. La doppia laurea serve anche come una base ideale da cui partire per entrare in una serie di danza e ballo professioni istruzione. [+]

Questa laurea è un doppio diploma professionale che qualifica i laureati di successo per essere riconosciuti come performer con competenze coreografico o insegnanti delle scuole superiori. La doppia laurea serve anche come una base ideale da cui partire per entrare in una serie di danza e ballo professioni istruzione. Supportato da una ricca comunità artistica e docenti di danza riconosciuta a livello nazionale, l'AEF offre un programma distintivo che offre l'attenzione personale da parte di esperti di danza con esperienza, ottime opportunità di rendimento concerto e moderni spazi in studio per dare la formazione professionale e la solida base di istruzione è necessario per trasformare il vostro passione per la danza in una carriera di successo. Un piccolo rapporto studente-to-facoltà assicura una guida one-on-one per aiutare a sviluppare la vostra tecnica personale e talento. Gli studenti hanno anche la possibilità di lavorare con i ballerini e coreografi di fama mondiale. A causa del crescente interesse per il corso di laurea e il nostro impegno per l'attenzione degli studenti personale, major di danza sono tenuti a un provino per l'ammissione nel programma. Gli studenti saranno valutati dalla facoltà di danza sulla base di formazione precedente, l'allineamento, la maturità del movimento, il supporto di base e potenziale. Per preparare, si dovrebbe ricevere una formazione di balletto con alcune classi di jazz e danza moderna. Con il BPS in Dance sarete pronti a perseguire una carriera in una varietà di campi di danza correlati, tra cui: l'insegnamento; Coreografia; Prestazione. Con la laurea le opportunità di carriera sono infinite. È possibile eseguire con compagnie di danza, nel teatro musicale, o la televisione, sulle navi da crociera, in parchi di divertimento o di altri settori. Si può scegliere una carriera in coreografia nel balletto, danza moderna, o jazz. opportunità di insegnamento comprendono scuole di danza private e pubbliche. Primo anno Storia della Musica e letteratura Fondamenti Musica Teoria Musicale I tecniche di danza Moderna tecnica di danza 1 storia della danza Musical Drammaturgia Storia di Arte e Design coreografia 1 Contemporanea Tecnica Ballet 1 Danza Storia II Secondo anno Applicata Piano I Voice I coreografia 2 muscoloscheletrico anatomia Tecnica del balletto 2 Moderna tecnica di danza 2 Partnering Storia di Opera coreografia 3 Pedagogia della danza I Corso di Nutrizione Jazz Dance Moderna tecnica di danza III Progettazione e Produzione Teatrale Terzo Anno Language and Art Filosofia coreografia 4 Tecnica del balletto 3 Moderna tecnica di danza 4 Storia del Balletto Argomenti italiani di danza Sviluppo professionale di PA Minor 1: Coreografia e Stadio coreografia 5 Tecniche di Teatro Musicale Danza nelle diverse culture Carriera Preparazione per la PA Scenografia didascalie Considerando Capstone Project - Fase PA Gestione di una società PA Danza in Education Pedagogia della danza II Danza contemporanea Movimento e pratiche creative Insegnare Capstone progetto [-]

Bachelor Of Fine Arts

Minin University
Campus A tempo pieno September 2017 Federazione Russa Nizhny Novgorod

Sogno di diventare un vero maestro di penna? Per avere capacità oratorie eccezionali e scottare il cuore degli uomini con la parola giusta? Sei innamorato di teatro e aver esaminato tutte le più recenti e classici produzioni? [+]

Lauree in Studi teatrali Europa 2017. Maggiore: "verbale e Arte Drammatica pedagogia" Sogno di diventare un vero maestro di penna? Per avere capacità oratorie eccezionali e scottare il cuore degli uomini con la parola giusta? Sei innamorato di teatro e aver esaminato tutte le più recenti e classici produzioni? Allora questo è il senso perfetto per voi! Gli studenti imparano l'arte dell'eloquenza, retorica e storia del teatro. Verbale e Arte Drammatica la pedagogia - non è belle arti, non solo corsi di recitazione, ma soprattutto è lo studio del mondo esplorando il linguaggio unico della scena. Ciò significa che l'immaginazione e la creatività, il gioco e la fantasia. L'insegnamento futuri grandi attori è un altrettanto grande compito che qualcuno deve prendere. E così i laureati di questo profilo possono avere una mano nell'insegnamento quelle stelle-to-be! Dove posso lavorare dopo la laurea: I laureati trovano lavoro al proprio profilo in gruppi teatrali, filarmoniche, gallerie d'arte e di fondi; Accademico e altri on-Science and Research Institute (SRI); organizzazioni governative statali e locali; nei corpi di tutela del patrimonio culturale; serbatoi di pensiero; nelle organizzazioni pubbliche e governative informazioni-profilo analitico; nei mezzi di comunicazione (anche elettronica); istituti istruzione primaria e secondaria. [-]

Circo

University of Dance and Circus, DOCH
Campus September 2017 Svezia Stoccolma

Il programma di Bachelor in Circus DOCH utilizza le competenze e le tradizioni artistiche, come una base su cui costruire le competenze di alto livello tecnico ed artistico in nuove pratiche. [+]

Circo

Il programma di Bachelor in Circus DOCH utilizza le competenze e le tradizioni artistiche, come una base su cui costruire le competenze di alto livello tecnico ed artistico in nuove pratiche. Offre la conoscenza e la comprensione dei, le molteplici forme di espressione in circo. Si avvia anche in processi innovativi metodi di lavoro e di esprimersi in stretta relazione alla coreografia e dello spettacolo. Dopo la laurea, lo studente può utilizzare il suo / la sua arte per contribuire allo sviluppo del vocabolario movimento circo e, a sua volta può anche, forse ridefinire l'arte stessa forma.

Nel programma di BA, questo è fatto su due livelli contemporaneamente, in primo luogo attraverso il nucleo di insegnanti disciplina che interagiscono con gli studenti su base giornaliera per tutta la durata del programma, portando una ricchezza di esperienza sia tecnicamente che artisticamente attraverso la loro unici approcci pedagogici. In concomitanza con questo, abbiamo stabilito collaborazioni forti e duraturi con molte persone e reti di individui sia all'interno nazionale e internazionale un'arena circense. Questi insegnanti, artisti e ricercatori di spicco, sono molto presenti nella pratica quotidiana dello studente. Attraverso questo ambiente ricco, gli studenti sono continuamente dato strumenti che facilitano la capacità di relazionarsi con proprie attività all'interno di un contesto artistico e sociale. ... [-]