Lauree di primo livello in Gestione del patrimonio artistico

Corsi di laurea di primo livello in Gestione del patrimonio artistico 2017

Gestione del patrimonio artistico

Ottenere un diploma di laurea rappresenta i vostri successi come uno studente undergrad. Esso fornisce inoltre conoscenze necessarie fondazione che apre la strada per il resto della tua carriera, accademica o altro.

 

Coloro che non hanno mai sentito parlare prima sono probabilmente si chiedono: che cosa è una laurea in Arts Management? Questa laurea prepara gli studenti a lavorare in una capacità di gestione con qualsiasi delle arti, dalla performance alla pittura. Imparano le competenze necessarie per facilitare la creazione di arte e lavorano a stretto contatto con i suoi creatori. Questi programmi familiarizzare gli studenti con il lato economico necessario alle arti, tra cui anche l'arte culinaria. Prendono corsi che insegnano customer relationship management e che si occupano di risorse umane.

 

Ci sono diversi vantaggi per ottenere un tale grado.Si guadagna competenze che sono utili in tutti i settori della vita, come ad esempio imparare a gestire un team di persone e di diventare più successo nel comunicare con gli altri. Allo stesso tempo, si ottiene per facilitare la creazione e la proliferazione dell'arte in modo costruttivo.

 

Il costo può variare notevolmente da programma a programma, a seconda di vari fattori. Molti corsi offrono opportunità per l'assistenza finanziaria, consentendo a chiunque di perseguire i loro sogni di gestione arti.

 

Il tipo di carriera si può aspettare è di solito un ruolo amministrativo con le organizzazioni d'arte come le gallerie o teatri. Questo probabilmente comporta una gestione del personale e garantire che la produzione avviene come dovrebbe. Opportunità di lavoro in questo campo sono incredibilmente adempiendo perché permettono ai laureati di creare o gestire un business che è centrato sulla condivisione la loro passione per l'arte con gli altri.

 

Applicando il programma della vostra scelta è semplificata compilando un modulo che ti mette in contatto con l'ufficio ammissioni. Trovare il programma scapolo perfetto per voi può essere facile con questo database espansiva delle scuole disponibili a portata di mano. Cerca il programma qui sotto e contatta direttamente l'ufficio di ammissione della scuola di vostra scelta compilando il modulo di piombo.

Ulteriori informazioni

Laurea In Gestione Delle Arti

Edna Manley College of the Visual and Performing Arts
Campus A tempo pieno 4 anni September 2017 Giamaica Kingston

Questo grado offre corsi di formazione per le persone che desiderano lavorare nel settore della gestione o amministrazione di arti e per le persone già coinvolte nella gestione e amministrazione delle arti e delle organizzazioni culturali. [+]

Corso di laurea in Arts Management

Questo grado offre corsi di formazione per le persone che desiderano lavorare nel settore della gestione o amministrazione di arti e per le persone già coinvolte nella gestione e amministrazione delle arti e delle organizzazioni culturali. Esso offre una combinazione unica di piatti a base di teoria e di progetto, così come le mani su esperienza.

AMMISSIONI CRITERI:

Minima di cinque (5) soggetti CXC con i voti da 1 a 3 (grado 3 dopo il 1998) o minima di cinque (5) 'O' livello GCE con gradi da A a C. Avere almeno 17 anni al momento del ricovero. Lingua Inglese presso la CXC / GCE livello (o equivalente) è obbligatoria per tutti i richiedenti. SCUOLA DI INTERVISTA: I candidati sono tenuti a presentarsi per un colloquio sui loro obiettivi di studio, impegno e preparazione finanziaria per l'iscrizione. LINGUA INGLESE REQUISITI: I candidati la cui lingua madre non è l'inglese deve prendere il test di lingua inglese come lingua straniera (TOEFL). I candidati possono iscriversi agli esami TOEFL a www.ets.org / toefl. [-]

Laurea In Gestione Stadio E Il Teatro Tecnico

The Lir National Academy of Dramatic Art at Trinity College Dublin.
Campus A tempo pieno 3 anni September 2017 Repubblica d'Irlanda Dublino

Questo tre anni di laurea con lode, ha offerto per la prima volta nel 2017 soggetta all'approvazione accademico *, sostituirà l'attuale Diploma professionale di due anni in fase di gestione e Teatro tecnico che è stato offerto dalla Lir Academy dal 2012. [+]

processo di applicazione è ora aperto Corso di laurea in fase di gestione e Teatro tecnici Grado Questo tre anni di laurea con lode, ha offerto per la prima volta nel 2017 soggetta all'approvazione accademico, andrà a sostituire l'attuale Diploma professionale di due anni in fase di gestione e Teatro tecnico che è stato offerto dalla Lir Academy dal 2012. Questo nuovo corso di laurea continuerà ad offrire una formazione base pratica per gli studenti che sono interessati a una carriera nel teatro professionale, la TV e il cinema. E 'stato migliorato per offrire maggiori opportunità in aree specialistiche nell'ambito della gestione stadio e il teatro tecnica (ad esempio suoni, luci e costruzioni), aumento tirocini professionali e di un importante progetto di ricerca rilevanti per la scelta di uno studente di specializzazione. Lezioni di gestione della produzione, la progettazione (set, luci, costumi e suono) e gestire il proprio business free-lance saranno introdotti anche durante l'ultimo anno. Anno uno - Introduzione Anno uno è stato progettato per introdurre gli studenti alla pratica di formazione con sede a tutti i reparti tecnici tra cui l'illuminazione, suono, rendendolo prop, arte scenica, costumi, set costruzione e gestione palco. classi abilità a base di base in abilità teatrali, tecnologie teatrali e studi teatrali saranno integrate dalla pratica Based Learning su produzioni in-house. Anno di due - Applicazione Anno due vedrà gli studenti applicare le competenze apprese dal loro primo anno ad una serie di spettacoli teatrali e produzioni cinematografiche, diretto e progettato da operatori professionali. Ogni studente avrà la possibilità di diventare un capo del dipartimento e lavorare insieme ai loro coetanei di fornire una piena produzione. Anno Tre - Advanced In anno tre studenti si impegnano stage con compagnie teatrali di rilievo, festival e società collegate del settore al fine di sviluppare ulteriormente la loro zona scelta di specializzazione. I progetti di ricerca verranno assegnati in base alla scelta di carriera preferita di ogni singolo studente. Questi progetti possono essere teorico o pratico in natura, per esempio la progettazione del suono, rendendo l'arte scenica o fare puntelli per una produzione teatrale. Gli studenti saranno incoraggiati a tenere un diario di pratiche riflessive in tutto il loro ultimo anno. La formazione pratica durante il corso di laurea sarà integrato con una serie di classi tra cui la storia del teatro, principi di gestione stadio e dei principi della tecnologia di teatro. Guidati dai tecnici del teatro dedicato ed esperto e direttori di scena queste classi rifletteranno migliori pratiche di teatro professionale. approvazione accademica dovrebbe essere confermata a gennaio / febbraio 2017. Nel caso improbabile di un ritardo significativo, il corso continuerà ad essere offerto come un diploma professionale di due anno in gestione palcoscenico e teatro tecnico nel 2017. I candidati riceveranno la conferma del riconoscimento dello status di laurea, non appena il processo è completo. Requisiti delle applicazioni Si prega di notare: Il Corso di laurea in fase di gestione e Teatro tecnici Grado non fa parte della corsa del punto di CAO. Gli studenti sono tenuti ad avere raggiunto i requisiti minimi di maturità per i corsi Trinity College di Dublino, tuttavia, possono essere fatte eccezioni sulla base della dimostrazione di eccezione talento naturale alle audizioni e interviste. Anno Uno Primo anno coinvolge gli studenti che lavorano su Le produzioni Lir come equipaggio, così come le mani sulla formazione e il lavoro di classe. Questo è stato progettato per dare una preparazione ampia in termini di competenze teatrali. Attraverso la formazione basato sulle competenze, il corso fornirà agli studenti con la competenza di prendere la testa del ruolo reparto in una produzione teatrale nel loro secondo anno. Secondo anno L'obiettivo del secondo anno del corso è quello di consentire agli studenti di applicare le competenze acquisite nel loro primo anno ad una serie di produzioni teatrali, diretti e progettati da professionisti del teatro professionale. Gli studenti lavoreranno su cinque produzioni tutto l'anno in una varietà di ruoli. Due di questi ruoli saranno tra le opzioni di gestione del palco, uno da opzioni tecniche e gli altri due saranno scelti di concerto con il Direttore Tecnico. In consultazione con il corso gli studenti convocazioni saranno inoltre svolgere uno stage da 4 a 6 settimane con un teatro, organizzazione, compagnia teatrale professionale o praticante. Anno Tre In anno tre studenti si impegnano stage con compagnie teatrali di rilievo, festival e società collegate del settore al fine di sviluppare ulteriormente la loro zona scelta di specializzazione. I progetti di ricerca verranno assegnati in base alla scelta di carriera preferita di ogni singolo studente. Questi progetti possono essere teorico o pratico in natura, per esempio la progettazione del suono, rendendo l'arte scenica o fare puntelli per una produzione teatrale. Gli studenti saranno incoraggiati a tenere un diario di pratiche riflessive in tutto il loro ultimo anno. La formazione pratica durante il corso di laurea sarà integrato con una serie di classi tra cui la storia del teatro, principi di gestione stadio e dei principi della tecnologia di teatro. Guidati dai tecnici del teatro dedicato ed esperto e direttori di scena queste classi rifletteranno migliori pratiche di teatro professionale. Tasse gratuiti Le tasse di iscrizione per gli studenti dell'UE che non hanno precedentemente studiato a livello di laurea sono a carico del Irish Scacchiere. Lo studente paga un canone Student contributo; € 3.000, un centro sportivo Levy; € 120 e un prelievo USI; € 8 (2017) all'anno. Se uno studente viene assegnato una borsa di autorità locale, il servizi a pagamento per studenti saranno a carico delle autorità locali. Il centro sportivo e USI Levy devono essere pagati da tutti gli studenti. [-]

Laurea 's Nella Gestione Culinary Arts - New York

The Culinary Institute of America
Campus A tempo pieno 17 mesi September 2017 Stati Uniti d'America New York

Per essere un leader nel settore della ristorazione sempre più complesso e in continua evoluzione, è necessario essere un Culinarian abile, un uomo d'affari astuto, e un trendsetter creativo.Nel Corso di laurea la CIA 's di [+]

Laurea di primo livello 's in Culinary Arts Management - New York

Per essere un leader nel settore della ristorazione sempre più complesso e in continua evoluzione, è necessario essere un Culinarian abile, un uomo d'affari astuto, e un trendsetter creativo. Nel Corso di laurea la CIA 's di Studi Professionali (BPS) in Culinary Arts Management corso di laurea, si otterrà la gestione ideale e di conoscenza culturale per le carriere nella gestione, o per creare il proprio business in futuro. E, dopo aver completato il vostro grado di socio della CIA, è possibile completare il programma di laurea in appena 17 mesi. Dopo aver completato il vostro grado di socio CIA nelle arti culinarie, negli anni junior e senior di questo programma bachelor 's laurea potrai: ... [-]


Bachelor Négociateur En Marché De L’art

Group EAC
Campus A tempo pieno 3 anni September 2017 Francia Parigi

<strong>This program is taught in FRENCH.</strong> <br/> A l'issue du Bachelor délivrant le titre de Négociateur en objets d'art et de décoration, les compétences professionnelles du diplômé lui permettront d'intégrer un cabinet d'experts, une galerie, une étude de commissaire-priseur ou de travailler pour tout autre professionnel du marché de l'art... [+]

This program is taught in FRENCH. Titre certifié par l'Etat niveau 2 et labellisé International Bachelor's par Ideart Durée de la formation : Cursus en 3 ans après le bac Spécialisations Bachelor Négociateur de l’art contemporain et du design Bachelor Négociateur des objets d’art et des collections Bachelor Négociateur du marché de l’art Prérequis académiques Formation initiale 1ère année - Accès après le Bac / Bac + 1 2ème année - Accès sur équivalence Bac +1 3ème année - Accès sur équivalence Bac +2 1ère - 2ème - 3ème années - Toutes les candidatures sont précédées et suivies d’un entretien de motivation (45mn) Objectifs Le négociateur en objets d'art et de décoration : connaît l'histoire de l'art, le marché de l'art, le marché des objets d'art, de la décoration et les grands acteurs de ces secteurs, sait distinguer un original d'une copie ou d'un faux, sait dresser un inventaire descriptif et estimatif, connaît l'environnement économique, social et légal du secteur, sait communiquer pour des événements. Les débouchés A l'issue du Bachelor délivrant le titre de Négociateur en objets d'art et de décoration, les compétences professionnelles du diplômé lui permettront d'intégrer un cabinet d'experts, une galerie, une étude de commissaire-priseur ou de travailler pour tout autre professionnel du marché de l'art. [-]

Felician University
Campus A tempo pieno 4 anni September 2017 Stati Uniti d'America Rutherford Lodi + di 1

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Lauree in Gestione del patrimonio artistico 2017. Si può importante in qualsiasi altra disciplina presso l'Università e la minore in arte anche. [-]

Corso Di Laurea In Gestione Di Arti Culinarie

Institute for Tourism Studies
Campus A tempo pieno 4 anni August 2017 Macao

BA Programma di Arti Culinarie del IFT è nuovo programma progettato con il moderno professionista ospitalità in mente. Il primo gruppo di studenti è entrato nel corso di 4 anni nel settembre 2011 e si laurea nel 2015. [+]

Corso di laurea in Management Culinary Arts BA Programma di Arti Culinarie del IFT è nuovo programma progettato con il moderno professionista ospitalità in mente. Il primo gruppo di studenti è entrato nel corso di 4 anni nel settembre 2011 e si laurea nel 2015. Sia che intendono perseguire una carriera come chef cucina, un fronte del manager della casa, o un all-round culinaria professionale, il corso di 4 anni si basa su una larga base esperienziale dei docenti provati e tecnici artigiane. Con l'esperienza di tutto il mondo che vanno da alberghi 3,4 e 5 stelle ai ristoranti Michelin a location per eventi e simili, l'IFT attinge a questa vasta base di conoscenza per fornire un ben arrotondati fondazione ampia base da cui gli studenti possono fiorire. Con questo in mente il IFT promuove anche i link e continuamente costruisce ponti con l'industria nel tentativo di fornire ai professionisti tanto necessari con la possibilità di praticare il loro mestiere in alcuni dei migliori stabilimenti in tutto il mondo - e in effetti molti alunni IFT sono infatti fare proprio questo. Infine, la vasta portata abilità nelle arti culinarie impostare insegnato in questo programma di per sé sarebbe di scarsa utilità, senza un pacchetto completo inclusa l'insegnamento che ha incorporato questi elementi essenziali come lingue, il vocabolario culinario, la pianificazione finanziaria, la teoria di gestione, cultura culinaria, le tendenze della gastronomia; umana risorse e comportamento organizzativo, nonché le cose come le considerazioni ambientali e le questioni di sostenibilità, la legislazione, il marketing e l'imprenditorialità. A questo proposito quattro anni corso di laurea arti culinarie del IFT è dedicato a fornire agli studenti un set unico di abilità up-to-data che segna l'IFT come un faro di eccellenza educativa sia all'interno della regione pan-asiatico e oltre. [-]

Laurea In Gestione Delle Arti

University Of Wisconsin - Green Bay
Campus A tempo pieno Part time September 2017 Stati Uniti d'America Green Bay

Organizzazioni artistiche rendono le comunità prendono vita - da sinfonie di gruppi jazz, teatri ai giardini scultura, musei ai centri comunitari di arti, la radio pubblica ai festival. Tutta questa attività è resa possibile dai manager artistici. [+]

Lauree in Gestione del patrimonio artistico 2017. Organizzazioni artistiche rendono le comunità prendono vita - da sinfonie di gruppi jazz, teatri ai giardini scultura, musei ai centri comunitari di arti, la radio pubblica ai festival. Tutta questa attività è resa possibile dai manager artistici. Gestione Arts può essere un eccitante, appagante carriera per chi ama essere vicino alle arti e gli artisti e vuole lavorare dietro le quinte per rendere le arti accadere. Arte manager lavorano dietro le quinte per portare l'arte e il pubblico insieme - raccolta di fondi, il marketing, l'organizzazione di volontari e facilitare i programmi. A UW-Green Bay, Arts Management è sia un maggiore e un minore. Molti studenti accoppiano Management Arts maggiore o minore con gli studi di musica, studio d'arte, teatro, danza, gallerie e musei pratiche, inglese, o la storia. Noi crediamo che i manager di arti di successo sono altrettanto abili nell'arte e amministrazione - e crediamo anche che le arti sono un settore unico e avere problemi di gestione che non si trovano in altri tipi di imprese. I tuoi studi comprenderanno corsi di base di gestione delle arti con corsi nelle arti, senza scopo di lucro la gestione e di business. Uno stage o altre pratiche, esperienze di vita reale è una parte importante dell'esperienza. Chi dovrebbe essere una maggiore Arts Management? Arts Management è un ideale importante o minore per gli studenti che amano essere intorno alle arti, ma non sono necessariamente interessati ad essere un artista o performer. E 'anche una buona scelta per coloro che si preparano per le carriere artistiche e vogliono avere una formazione in "lato business" delle arti, in modo che possano gestire le proprie carriere, capire le organizzazioni che assumono gli artisti, o anche essere disposti a accettare lavori amministrativi tra concerti artistici. Usiamo il termine "Gestione delle arti" molto ampio. Gli studenti del programma di gestione Arts possono essere laureando o minoring in altre discipline artistiche, come studio di arte, la musica o il teatro, ma gli studenti laureando in inglese, storia, comunicazione, economia e commercio hanno anche minored o doppio-laureato in gestione delle arti. Molte major gestione arti scelgono di minore in una disciplina artistica, ma Communications, inglese, Studi Umanistici, e molti altri programmi possono abbinare bene con la gestione delle arti. [-]

Teoria Dell'arte E Della Critica (programma Minore)

Sabanci University
Campus A tempo pieno September 2017 Turchia Istanbul

Il onori programma minore Art Teoria e Critica fonde diversi aspetti degli studi visivi in ​​un curriculum unico, offrendo agli studenti la comprensione delle principali tendenze intellettuali e dibattiti nelle arti visive, tra cui la storia dell'arte, la teoria, la critica, e gli studi museali. [+]

Il onori programma minore Art Teoria e Critica fonde diversi aspetti degli studi visivi in ​​un curriculum unico, offrendo agli studenti la comprensione delle principali tendenze intellettuali e dibattiti nelle arti visive, tra cui la storia dell'arte, la teoria, la critica, e gli studi museali. Questo comprende lo studio delle nuove filosofie di visione che sono emerse nel corso degli ultimi decenni, e colpite i nostri modi di vedere e le nuove tecnologie e dei media che hanno ridefinito gli stili di vita e le relazioni sociali. Un aspetto importante del programma è il suo approccio critico. Nuovi metodi e teorie tratte da una varietà di discipline fornire agli studenti un luogo intellettualmente impegnativo e stimolante, dove possono sviluppare capacità di analisi per esplorare le arti visive e le loro basi intellettuali e teoriche. L'ampia portata di questo programma innovativo che vanno dalla storia dell'arte e teoria critica e curatela, include un'esperienza interattiva studio in mostre d'arte di Istanbul, in particolare la Sabancı Museum Sakip, offrendo ai nostri studenti l'opportunità unica di testare la loro conoscenza teorica. Requisiti di laurea Requisiti del programma possono variare a seconda dell'anno di prima immatricolazione. Requisiti delle applicazioni Programmi Honor minori sono progettati per fornire le conoscenze e le informazioni in aree diverse da quelle del programma di diploma registrato dello studente. Studenti universitari di successo che soddisfino i termini e le condizioni specifiche, sono candidati per i programmi onori minori. Gli studenti possono richiedere i programmi onori minori, già a partire dall'inizio del periodo seguente il termine in cui dichiarano il loro principale, presentando una richiesta scritta e trascrizione all'ufficio del Preside della Facoltà tra le date annunciate per l'applicazione. Affinché l'applicazione da valutare, il cumulativo e Semestre Grade Point Average (CGPA e GPA) deve essere di almeno 3,00 al momento della domanda e la domanda deve essere approvato dal Consiglio di Facoltà. Il certificato viene rilasciato agli studenti che hanno completato con successo tutti i corsi nel loro programma onori minori iscritti, che hanno un CGPA di almeno 3,00 / 4,00, oltre al diploma di Bachelor per soddisfare i requisiti di laurea universitari. [-]

Laurea In Belle Arti

Willem de Kooning Academy
Campus A tempo pieno September 2017 Paesi Bassi Rotterdam

Si sviluppa il tuo talento artistico attraverso la formazione multi-sfaccettato in tutti gli aspetti della professione: applicata ricerca artistica, lo sviluppo concettuale, competenze tecniche, la comunicazione e la presentazione di imprenditorialità e nelle arti. [+]

Lauree in Gestione del patrimonio artistico 2017. Si sviluppa il tuo talento artistico attraverso formazione multi-sfaccettato in tutti gli aspetti della professione: Applicata ricerca artistica, lo sviluppo concettuale, competenze tecniche, la comunicazione e la presentazione di imprenditorialità e nelle arti. La teoria è anche una parte del programma di studio. capacità di ricerca vi darà la possibilità di imparare in modo approfondito circa la ricchezza della storia dell'arte e per creare un link al discorso corrente nel campo delle arti. Facendo progetti trimestrali in cui vengono affrontati tutti gli aspetti della professione, si impara a collaborare con gli altri e per organizzare e documentare le attività. Potrai lavorare per un progetto artistico personale che si svilupperà con i vostri insegnanti. Si concentrerà sul lato internazionale della professione, sulla pratica corrente o di continuare gli studi a livello Master. Potrai anche guardare a lavorare in uno spazio pubblico e le molte nuove possibilità che il dominio digitale offre. Nell'ultima fase del programma, potrete applicare le conoscenze che hai guadagnato circa il vostro oggetto di studio le aree che sono derivati ​​da attuali sviluppi della cultura e della società. Si sceglie una specializzazione di laurea e durante il corso di concentrarsi su un Pratica, scegliendo tra autonoma, sociale o pratiche commerciali. Il vostro lavoro è impegnativo e richiede, in cima a talento, una grande affinità con le arti espressive e una sensibilità per la tradizione e il coraggio di sperimentare. È possibile entrare in scambi con altri istituti in città come Berlino, Marsiglia o Vancouver di acquisire esperienza di lavoro internazionale e l'apprendimento. Dopo la laurea, è possibile continuare gli studi in un master, ad esempio, il Master Fine Art presso l'Piet Zwart Institute. PORTAFOGLIO LISTA DI CONTROLLO Tu sei … talento nelle arti visive? indipendente e responsabile? dedicato e motivato? imprenditoriale? Poi visitare uno dei nostri Open Days o aperto la sera - e portare il vostro portafoglio! - E si applicano per l'ammissione. Che cosa Una selezione di 10-15 opere che sono state precedute da un processo creativo Per esempio: disegni, oggetti, fotografie, filmati, giochi, animazioni, moda (accessori), mobili, modelli, disegni, manifesti, campagne, dipinti, manufatti utilizzabili e sculture. È possibile pubblicare e presentare tutto questo in una cartella portafoglio tradizionale pulito, ma è anche possibile utilizzare diversi metodi: il lavoro in 3D può essere portato in una scatola (di cartone), il lavoro digitale può essere presentata su un computer portatile o tablet. Si prega di notare: Oltre a queste opere, si prega di mostrarci alcune altre cose che hai creato. Effettuare una selezione accurata tra i due. In questo modo, siamo in grado di valutare fino a che punto si ha una visione nelle proprie qualità e il proprio lavoro. [-]

BA In Scuola Di Arti Contemporanee

IED – Istituto Europeo di Design Como
Campus A tempo pieno 3 anni October 2017 Italia Come

Come a lavorare oggi nell'arte contemporanea? Il corso Triennale of Contemporary Arts Scuola si propone di formare professionisti del principale sistema cosiddetto di arte, per artisti di ogni disciplina per curatori, organizzatori di eventi, fino a premere ufficiali ei Direttori Artistici. Il corso si concentra sull'analisi delle tendenze chiave nella recente storia dell'arte, ma anche sullo studio di sistemi di relazioni economiche, cultura e società che caratterizzano un settore in continua evoluzione. Le discipline pratiche e teoriche fondamentali, è accompagnato, infatti, l'acquisizione di strumenti di marketing, comunicazione e nuovi media, e, infine, di Arte Economia. Il piano curricolare ha tre linee guida: Curatela, Marketing & Comunicazione e arti contemporanee, che si sviluppa in particolare lo studio degli elementi di analisi e di comunicazione relative a eventi curatela, con particolare attenzione alla stesura di testi critici, di progettazione e di preparazione mostre, comunicazione e off-line, la composizione e la realizzazione di prodotti editoriali. [+]

Questo programma è insegnato in ITALIANO Il corso triennale della Scuola di Arte Contemporanea, fornisce una buona formazione di base e una adeguata formazione umanistica e scientifica nel settore della produzione, organizzazione e comunicazione delle arti visive. In particolare, le attività del corso mirano a sviluppare una solida conoscenza generale dei principi fondamentali della storia dell'arte - dal moderno al contemporaneo - metodologie e comunicazione delle arti visive e del design, da una pianta di conoscere il patrimonio storico, letterario e cultura artistica che è il presupposto di ogni appropriata visita specialistica. Le lezioni hanno lo scopo di presentare i materiali in termini di design e mettendo il sistema in connessione con le dinamiche e i nuovi valori che alimentano il mercato dell'arte contemporanea. La figura professionale che emerge è quello di un professionista in grado di coprire diversi ruoli all'interno della sua zone estetiche e sociali. Accanto alle competenze strettamente artistico, gli studenti sono incoraggiati a sviluppare la capacità di progettare e di auto-promozione, per la facilità di inserimento sul mercato e la consapevolezza critica del loro lavoro. I corsi sono strutturati per fornire adeguate conoscenze teoriche e pratiche per gli operatori del cosiddetto Art System (artisti, curatori, organizzatori di eventi, addetti stampa e direttori artistici), con preparazione specifica, ma sufficientemente elastico, in grado di soddisfare la comunicazione e l'organizzazione di materiali artistici relativi all'arte contemporanea nell 'area dei vari dipartimenti interessati a tali attività: istituzione museale di galleria privata, dall'editoria alle biblioteche specializzate, da posizioni di responsabilità e competenza artistico-culturale degli enti locali alle case d'asta, le comunicazioni d'arte . Uno degli aspetti fondamentali del corso è il suo approccio operativo, per trarre da tutti i soggetti di studio una vera e propria formazione, la flessibilità per affrontare i problemi reali relativi alle varie opportunità di lavoro. Opportunità di lavoro sono ampie e variano da vero Curatore a quella del coadiutore nella organizzazione pubblica o museo privato, l'organizzatore e pianificatore di eventi artistici di addetto stampa e pubbliche relazioni, il coordinatore delle attività didattiche per sostenere eventi artistici ai cataloghi di mostre compilatore , il curatore di biblioteche e videoteche specializzate nell'arte all'editore per la pubblicazione e arte riviste al consulente qualificato per lo svolgimento di gallerie d'arte private. Il corso prevede anche una preparazione specifica sufficienti per l'inizio del lavoro autonomo rispetto alle aree di cui sopra. Durante i tre anni gli studenti avranno l'opportunità di partecipare ad una vasta gamma di progetti di laboratorio ed entrare in contatto diretto con gli artisti e professionisti del sistema dell'arte. Inoltre, partecipano a una serie di attività interdisciplinari attraverso conferenze, workshop, seminari e mostre al fine di produrre modelli significativi nell'arte contemporanea. [-]

CdL triennale Lettere

Università degli Studi di Bergamo
Campus A tempo pieno 3 anni October 2017 Italia Bergamo

Il Corso di laurea si articola in 'curricula' e, quindi, in percorsi che forniscono agli studenti una preparazione orientata, attraverso una solida formazione di base, metodologica e storica, all'acquisizione delle essenziali conoscenze necessarie per l'attività professionale, con un'eventuale prospettiva verso la ricerca, nell'ambito degli studi letterari e artistici propri della tradizione... [+]

Lauree in Gestione del patrimonio artistico 2017. OBIETTIVI FORMATIVI Il Corso di laurea si articola in 'curricula' e, quindi, in percorsi che forniscono agli studenti una preparazione orientata, attraverso una solida formazione di base, metodologica e storica, all'acquisizione delle essenziali conoscenze necessarie per l'attività professionale, con un'eventuale prospettiva verso la ricerca, nell'ambito degli studi letterari e artistici propri della tradizione culturale italiana ed europea. Le conoscenze e le capacità critiche acquisite negli ambiti della cultura letteraria, linguistica, storica, geografica e artistica dell'età antica, medievale, moderna e contemporanea sono caratterizzate dall'attenzione rivolta agli ambiti riconosciuti della comparatistica internazionale. In tale prospettiva all'interno dell'offerta formativa del Corso vengono individuati itinerari di formazione che possono condurre all'acquisizione di abilità di creazione e di scrittura, anche per i nuovi media, attraverso il possesso di idonei strumenti metodologici. L'offerta formativa nelle aree delle discipline artistiche mira inoltre all'acquisizione di una solida formazione di base nei settori delle arti e della cultura visiva, anche nella prospettiva di sviluppi professionali che prevedano l'impiego di mezzi informatici per la creazione e la consultazione di banche dati. Mediante eventuali esperienze pratiche qualificate, i laureati del Corso svilupperanno pertanto conoscenze teoriche e metodologiche finalizzate ad attività professionali in enti pubblici e privati, nel campo del giornalismo e dell'editoria e nelle istituzioni che organizzano attività culturali o operano nel campo della conservazione e della fruizione dei beni culturali. SBOCCHI PROFESSIONALI Il percorso didattico ha come finalità la strutturazione delle conoscenze di base in vista della costruzione di una figura professionale polivalente, in grado sia di specializzarsi in vista dell'insegnamento delle materie letterarie, sia di svolgere un'attività di studio negli ambiti delle discipline letterarie, storiche e artistiche la quale necessiti di una conoscenza comparativa delle principali culture del mondo contemporaneo, attraverso inoltre l'acquisizione delle nuove teorie e tecnologie della comunicazione, oltre ad offrire la preparazione di base per intraprendere il percorso che conduce alla professione giornalistica. Le figure professonali che la Laurea contribuirà a costruire saranno atte a esercitare funzioni di responsabilità sia in ambiti professionali specifici, sia in istituzioni ed enti, pubblici e privati, italiani e stranieri. Il Corso di laurea prepara alle seguenti professioni: esperti in discipline artistico-espressive (esperti d'arte, dialoghisti, soggettisti e parolieri, redattori di testi per la pubblicità, revisori di testi, curatori di musei) esperti in discipline linguistiche, letterarie e documentali (esperti nelle scienze dell'antichità, filologico-letterarie, storiche, traduttori, archivisti, bibliotecari) . CURRICULA E INDIRIZZI Letterario Ind. Culture letterarie europee Ind. Filologico-didattico Ind. Storico Ind. Arti, culture mediali e visive Moda, arte, design, cultura visiva PROVE D'INGRESSO Test di verifica iniziale (TVI) obbligatorio. [-]

Laurea In Musica

Waldorf College
Campus A tempo pieno 4 anni September 2017 Stati Uniti d'America Forest City

La missione del dipartimento di musica è quello di offrire un programma musicale di laurea in un ambiente di arti liberali che serve sia lo studente laureando in musica così come la non-major con un interesse crescente musicalmente; per promuovere un clima di integrità musicale in cui la capacità del futuro professionale di musica di lavorare e di pensare nel loro campo è completamente sviluppato ... [+]

Corso di laurea in Musica La missione del dipartimento di musica è: Per offrire un programma musicale di laurea in un ambiente di arti liberali che serve sia lo studente laureando in musica così come la non-major con un interesse crescente musicalmente. Per coltivare un clima di integrità musicale in cui la capacità del futuro professionale di musica di lavorare e di pensare nel loro campo è completamente sviluppato. Per mantenere un corpo docente che i modelli di integrità personale e professionale, e si impegna a studenti come persone intere-incoraggiare e sostenere loro, mentre chiedendo loro meglio. Per promuovere un ambiente per le prestazioni e l'apprendimento che è essenzialmente cristiana, per la gestione divino di tempo, capacità e talento, la creazione di una famiglia di sostegno di buona volontà e di simpatia, e l'incoraggiamento di sana competizione. Per fornire il necessario sviluppo pre-professionale degli studenti più talentuosi offrendo ampie opportunità di coloro che dimostrano capacità e la voglia, ma che iniziare gli studi collegiali con meno sofisticata esperienza di prestazioni e sottofondo musicale. Per preparare gli studenti non solo per la professione della musica, ma anche per la formazione permanente, il servizio in chiesa e della comunità, e il godimento delle loro capacità a casa. Tracce di Laurea Educazione musicale Music Performance - Vocal Strumentale, Pianoforte, Organo Arti Amministrazione Musica Sacra The Music Maggiore Studenti in cerca di un diploma di laurea in musica possono scegliere: Musica Maggiore con una scelta di accenti: Vocal Performance, esecuzione strumentale, Spettacolo della tastiera o di Musica Sacra Educazione musicale Maggiore che porta a K-12 licensure nello Stato dello Iowa Arts Management Maggiore Tutti i gradi del bachelor nella musica richiedono il completamento del curriculum Waldorf Core. Major Music Education devono soddisfare il requisito di Scienze Sociali (VII) con EDU 210 e PSY 144, e il requisito di religione livello superiore (III) con REL 400. La musica maggiore richiede un minore in una seconda zona accademica. Il Humanities Minore e Teatro Minore sono state progettate per completare la musica Maggiore. E 'necessario per la Performance Vocale Enfasi e altamente consigliato per gli altri. Tutte le major musicali che non hanno superato l'esame di pianoforte competenza sono tenuti a studiare il pianoforte. Sia che si tratti di classe di pianoforte o in lezioni applicata è a discrezione del dipartimento di musica. [-]

Bachelor Of Fine Arts

School of The Museum of Fine Arts, Boston
Campus A tempo pieno September 2017 Stati Uniti d'America Boston

Il programma BFA offre l'opportunità di combinare un, rigorosa formazione approfondita arti liberali presso la Tufts University di formazione intensiva Arts Studio a SMFA ... [+]

Bachelor of Fine Arts

 

Il programma BFA offre l'opportunità di combinare un, rigorosa formazione approfondita arti liberali presso la Tufts University di formazione intensiva Arts Studio a SMFA. Gli studenti sono considerati pienamente iscritti a entrambe le scuole, e laureati con una laurea BFA presso la Tufts University. Una vasta gamma di corsi di storia dell'arte tenuti da docenti Tufts sono offerti nel campus SMFA, permette di iniziare gli studi universitari mentre iscritti in un programma di studio di concentrato. Il curriculum studio nel programma di BFA è interamente elettiva; si è liberi di scegliere i corsi, docenti e risorse della comunità ritenuti più importanti per la vostra crescita artistica. Gli studenti del programma Tufts BFA che sono interessati a diventare un insegnante di arte può iscriversi al programma MAT in Art Education. Questo rigoroso percorso di studio è particolarmente adatto per gli artisti che sono interessati in materia di istruzione urbano e l'insegnamento in contesti multiculturali. I laureati del MAT BFA + conseguire una laurea presso la Tufts e sono altamente qualificati per le posizioni nel campo dell'insegnamento. Nel programma BFA, studenti completano 76 crediti di studio d'arte, oltre a 14 corsi accademici:... [-]


Produzione Teatrale Internazionale Scapolo

Ohio Northern University
Campus A tempo pieno September 2017 Stati Uniti d'America Columbus

Il nostro programma unico concentra sulla teatrale progettazione, la produzione e la fase di gestione - negli Stati Uniti ea livello internazionale. Potrai laureato con una solida conoscenza delle differenze culturali e pratiche nella produzione teatrale, che vi preparerà per una vasta gamma di carriere in produzioni teatrali, d'opera e da turismo. [+]

GET DIETRO LA MAGIA Il nostro programma unico concentra sulla teatrale progettazione, la produzione e la fase di gestione - negli Stati Uniti ea livello internazionale. Potrai laureato con una solida conoscenza delle differenze culturali e pratiche nella produzione teatrale, che vi preparerà per una vasta gamma di carriere in produzioni teatrali, d'opera e da turismo. Ci possono essere piccole, ma le nostre opportunità sono grandi. Infatti, il nostro programma di teatro rivali quello che ci si trova in un giardino d'inverno. I nostri studenti produzione teatrale internazionale in scena decine di produzioni campus e comunità. Essi interagiscono con designer di fama, registi, drammaturghi e coreografi provenienti dagli Stati Uniti e paesi come la Scozia, Estonia, Irlanda, Messico e Inghilterra. Viaggiano ogni anno negli Stati Uniti Istituto di conferenza Teatro Tecnologia modo che i nostri studenti possano prendere contatti con i datori di lavoro e aziende provenienti da ogni parte degli Stati Uniti. Atterrano stage incredibili con compagnie teatrali, e studiano all'estero. Qui, sarete parte di una famiglia. Godrete di piccole classi e amicizie incredibili. I nostri illustri professori tirerà fuori il meglio di te dal momento in cui si arriva al campus fino a quando si laurea. Essi diventeranno personalmente investito nel vostro successo. Nel campus, potrai studiare e lavorare in strutture di alto livello con le più moderne attrezzature. Il Centro Freed per le arti dello spettacolo comprende un teatro da 550 posti boccascena, uno studio di teatro di 132 posti, sale prove, negozi scenici e costumi, aule intelligenti, e un laboratorio informatico. Cerchiamo di essere reale; produzione teatrale internazionale è un settore competitivo. Non sarà facile ritagliarsi una carriera. Ma a ONU, ti diamo supporto intensivo, e apriamo le porte. Come innumerevoli laureati del nostro programma saranno testimoniare, prenderemo dove si vuole andare. OCCASIONE abbonda OH, i luoghi che andremo Una formazione a tutto tondo comprende il viaggio, nuove esperienze, e si estende la zona di comfort. Collaboriamo con l'Università di Salford a Manchester, in Inghilterra, e il Rakvare Theatre Company in Estonia per opportunità di viaggio e di teatro internazionali. Gli studenti hanno studiato anche in Messico, Nuova Zelanda, Australia, Italia e Irlanda. Aiutiamo gli studenti atterrano stage presso compagnie teatrali nelle principali città. Le opportunità sono qui - è sufficiente afferrarli. MASTERS IN CASA Imparare dai migliori del settore! Immaginate di ricevere consigli da un costumista che ha lavorato per Lady Gaga e Michelle Pfeiffer. O imparare le complessità dietro performer che volano da uno dei massimi esperti. Ogni anno, portiamo acclamati registi, drammaturghi, coreografi, scenografi e di illuminazione, conduttori, e di più per campus per lavorare con gli studenti nella cornice intima di una master class. PENSARE SUCCESSO SAORI YOKOO BFA con una produzione MAGGIORE IN Internazionale del Teatro '13 "A causa delle mie esperienze ONU, non avevo paura di saltare nel mondo reale. Amo la gente nella nostra attività. Mi piace il fatto che TEATRO PUÒ trasportare persone e insegnare loro qualcosa. "Saori Yokoo è venuto a ONU a causa delle abbondanti opportunità di praticare il suo mestiere. Abbastanza sicuro, ha avuto la possibilità di essere il direttore di scena per numerosi spettacoli presso il Centro Freed. Oggi, Saori lavora con Aladdin Disney Theatrical a Tokyo, Giappone. Prima di allora, lei tour negli Stati Uniti come direttore di scena per quasi tutte le musicale ed è stato un direttore di scena per Oliver a New York City. RISULTATI E CORSI RISULTATI SOLIDI Collegi creativi: una guida per gli studenti, attori, artisti, ballerini, musicisti e scrittori si classifica ONU un programma top 200 per gli studenti creativi. Negli ultimi anni, i laureati nel reparto di teatro hanno ottenuto lavori con esposizioni nazionali ed internazionali da turismo, designer freelance diventano, ha ricevuto le posizioni nei teatri regionali, e ha continuato la loro formazione presso scuole di specializzazione, come la Yale School of Drama, Carnegie Mellon, l'Università di Delaware e la University of North Carolina School of the Arts. CORSI Avrete bisogno di 120 ore di credito per guadagnare un BFA in produzione teatrale internazionale. E 'del tutto possibile maggiore minore o doppia per esplorare le altri interessi. [-]

Laurea Triennale In Musica

North Park University
Campus A tempo pieno September 2017 Stati Uniti d'America Chicago

Se amate la musica e il sogno di una carriera nel settore, un Bachelor of Arts in musica è una buona via di studio da scegliere. Imparerete i fondamenti del proprio strumento o estensione vocale, teoria musicale, la letteratura e la storia, ma anche sfruttando corsi in altre discipline per migliorare la tua formazione musicale. Sarete pronti per una carriera o scuola di specializzazione che vanno dalla produzione alla commercializzazione a dirigere un programma di musica ... [+]

Lauree in Gestione del patrimonio artistico 2017. Laurea Triennale in Musica Se amate la musica e il sogno di una carriera nel settore, un Bachelor of Arts in musica è una buona via di studio da scegliere. Imparerete i fondamenti del proprio strumento o estensione vocale, teoria musicale, la letteratura e la storia, ma anche sfruttando corsi in altre discipline per migliorare la tua formazione musicale. Sarete pronti per una carriera o scuola di specializzazione che vanno dalla produzione alla commercializzazione a dirigere un programma musicale in una organizzazione no-profit. Perché North Park? Con una solida reputazione e una facoltà vocale e strumentale dedicato, la Scuola di Musica presso l'Università North Park offre una formazione eccellente nei fondamenti e attenzione personale e mentoring per aiutarvi a raggiungere i vostri obiettivi accademico che professionale. Potrai trovare supporto per il tuo sviluppo musicale nella comunità affiatato di docenti e studenti, hanno la possibilità di partecipare a una serie di ensemble, ed essere in grado di approfittare di musica vibrante e prestazioni scena di Chicago. Focalizza la tua Study Bachelor di North Park di arti in grado di musica offre quattro aree di concentrazione per mettere a fuoco il vostro studio e preparare per la vostra carriera desiderata. Per saperne di più dalle descrizioni qui sotto, e di esplorare le opzioni di amministrazione arte, composizione, studi generali, o gli studi di jazz strumentale. Ma non dimenticate: ognuno di questi sono gradi di musica, in modo da non perdere le lezioni, partecipazione corale, e altre esperienze che rafforzeranno le proprie doti musicali. Arti Amministrazione - Approfitta di forza del Parco Nord in materia di istruzione senza scopo di lucro per abbinare il vostro amore di musica con corsi specializzati e uno stage che vi preparerà per una vasta gamma di carriere. Composizione - Perseguire il tuo sogno di essere qualsiasi cosa, da un cantante / cantautore di un compositore corale con lo studio focalizzato su organizzazione, orchestrazione, conduzione, e la tecnologia in musica. Studi generali - Ottenere un diploma di musica che vi preparerà per una vasta gamma di carriere, dalla performer all'industria esecutivo con la flessibilità necessaria per ampliare la formazione con una seconda maggiore, minore, o la concentrazione. Studi Jazz - Chicago è una città ideale per questo programma unico nel jazz strumentale, offrendo istruttori di alto livello, una vasta gamma di concerti di partecipare, e molteplici opportunità di performance in cui è possibile partecipare. Certificato in Musica per il cambiamento sociale La Scuola di nuovo programma di certificazione di laurea di Musica di otto semestre ore è a disposizione di tutte le major musicali. Imparare a insegnare ai giovani studenti a suonare strumenti a corda in un ambiente orchestra, utilizzando tecniche di El Sistema di ispirazione. [-]