Lauree di primo livello in Arti visive Europa

Guarda i Corsi di laurea di primo livello in Arti visive Europa 2017

Arti visive

Una laurea 's è assegnato al completamento di un programma accademico di laurea. Spesso è il primo grado uno studente ha ricevuto nella sua carriera accademica. Si richiede in genere quattro anni di studio a tempo pieno di guadagnare un diploma di laurea.

L'Europa è, per convenzione, uno del mondo 's sette continenti. Composto il punto più occidentale dell'Eurasia, l'Europa è di solito divisa dall'Asia da spartiacque divide della Ural e montagne del Caucaso, il fiume Ural, il Mar Caspio e del Mar Nero, ed i corsi d'acqua che collegano il Mar Nero e il Mar Egeo.

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Ulteriori informazioni

Laurea In Ingegneria Gioco Internazionale In Architettura E Design

NHTV Breda University of Applied Sciences
Campus A tempo pieno 3 anni September 2017 Paesi Bassi Breda

Questo inglese-taught bachelor professionale programma 's si prepara per una carriera nel settore dei giochi.In tempo di 4 anni, si diventa un artista visivo, [+]

Laurea in ingegneria in Architettura e Design International Game

Questo inglese-taught bachelor professionale programma 's si prepara per una carriera nel settore dei giochi. In tempo di 4 anni, tu diventerai un artista visivo, programmatore, designer, produttore o sviluppatore di giochi per computer, videogiochi, giochi e giochi smartphone tablet.

Ambizioso, pratico e altamente qualificati

È possibile creare un unico punto vendita per un concetto di gioco? Qual è l 'impatto visivo' del gioco 'Final Fantasy XIII'? Si può controllare il comportamento nemico AI?

Dopo la vostra laurea in Breda, si crea la magia di nuovi giochi come ambizioso, sviluppatore del gioco pratico e altamente qualificato! ... [-]


Teoria Dell'arte E Della Critica (programma Minore)

Sabanci University
Campus A tempo pieno September 2017 Turchia Istanbul

Il onori programma minore Art Teoria e Critica fonde diversi aspetti degli studi visivi in ​​un curriculum unico, offrendo agli studenti la comprensione delle principali tendenze intellettuali e dibattiti nelle arti visive, tra cui la storia dell'arte, la teoria, la critica, e gli studi museali. [+]

Il onori programma minore Art Teoria e Critica fonde diversi aspetti degli studi visivi in ​​un curriculum unico, offrendo agli studenti la comprensione delle principali tendenze intellettuali e dibattiti nelle arti visive, tra cui la storia dell'arte, la teoria, la critica, e gli studi museali. Questo comprende lo studio delle nuove filosofie di visione che sono emerse nel corso degli ultimi decenni, e colpite i nostri modi di vedere e le nuove tecnologie e dei media che hanno ridefinito gli stili di vita e le relazioni sociali. Un aspetto importante del programma è il suo approccio critico. Nuovi metodi e teorie tratte da una varietà di discipline fornire agli studenti un luogo intellettualmente impegnativo e stimolante, dove possono sviluppare capacità di analisi per esplorare le arti visive e le loro basi intellettuali e teoriche. L'ampia portata di questo programma innovativo che vanno dalla storia dell'arte e teoria critica e curatela, include un'esperienza interattiva studio in mostre d'arte di Istanbul, in particolare la Sabancı Museum Sakip, offrendo ai nostri studenti l'opportunità unica di testare la loro conoscenza teorica. Requisiti di laurea Requisiti del programma possono variare a seconda dell'anno di prima immatricolazione. Requisiti delle applicazioni Programmi Honor minori sono progettati per fornire le conoscenze e le informazioni in aree diverse da quelle del programma di diploma registrato dello studente. Studenti universitari di successo che soddisfino i termini e le condizioni specifiche, sono candidati per i programmi onori minori. Gli studenti possono richiedere i programmi onori minori, già a partire dall'inizio del periodo seguente il termine in cui dichiarano il loro principale, presentando una richiesta scritta e trascrizione all'ufficio del Preside della Facoltà tra le date annunciate per l'applicazione. Affinché l'applicazione da valutare, il cumulativo e Semestre Grade Point Average (CGPA e GPA) deve essere di almeno 3,00 al momento della domanda e la domanda deve essere approvato dal Consiglio di Facoltà. Il certificato viene rilasciato agli studenti che hanno completato con successo tutti i corsi nel loro programma onori minori iscritti, che hanno un CGPA di almeno 3,00 / 4,00, oltre al diploma di Bachelor per soddisfare i requisiti di laurea universitari. [-]

Ba In Arti Dello Spettacolo

Link Campus University
Campus A tempo pieno 3 anni October 2017 Italia Roma

Le arti dello spettacolo, con i suoi tre percorsi (Performer, regista, Produttore), è in grado di formare studenti in grado di lavorare in teatro, cinema, televisione, musei, nonché al loro avvio culturale. [+]

Lauree in Arti visive Europa 2017. CONTESTO Oggi, il mondo della cultura e dello spettacolo offre grandi opportunità di posti di lavoro. Il Arti dello spettacolo, Con i suoi tre percorsi (Performer, regista, Produttore), è in grado di formare studenti in grado di lavorare in teatro, cinema, televisione, musei, nonché al loro avvio culturale. CARATTERISTICHE DEL CORSO Il Performing Arts corso è in genere unica in Italia, perché unisce le caratteristiche di una scuola moderna con una formazione di graduatoria delle università. Insegnare, è diretto da un corpo docente e professionisti che hanno un forte legame con il mondo del lavoro, che utilizzano metodi integrati di studio teorico, linguaggi dello spettacolo insieme con l'esperienza pratica di workshop e incontri con le migliori conoscono figure del mondo dello spettacolo. Questo dà agli studenti una solida formazione culturale ed esperienza nel campo della recitazione, regia e produzione. Una particolare attenzione è dedicata allo studio della lingua inglese, che è essenziale per attori, registi e operatori culturali che desiderano lavorare nel settore della produzione mercato fiorente e distribuzione internazionale. Conferenze, workshop e prove aperte si svolgono presso il Teatro Italia per permettere agli studenti di competere r con lo spazio e l'atmosfera di un vero e proprio teatro. [-]

Bachelor - Belle Arti

Hanze University of Applied Sciences - Groningen, the Netherlands
Campus A tempo pieno 4 anni September 2017 Paesi Bassi Groningen

Il Bachelor of Fine Arts dura quattro anni. Ogni anno si compone di due semestri, suddivisi in periodi di studio. Ogni periodo di un anno, semestre e di studio ha un proprio tema. Durante il programma di base si svilupperà si possiede lavoro visivo. [+]

Belle Arti: www.hanzegroningen.eu/finearts Sei curioso, ansioso e curioso? Sei appassionato di arte? Poi studia Belle Arti presso Minerva Academy of Art potrebbe la scelta giusta per voi. Questo programma vi offre l'opportunità di sperimentare e giocare, imparare e creare. Non aspettare che qualcuno per darvi un incarico. Si arriva a lavorare da soli. Questo è come si crea il proprio futuro di artista bene indipendente. Che cosa avete bisogno per laurearsi con successo come un artista bene indipendente? Ci piace a noi dimostrare di avere un atteggiamento aperto, curioso e soprattutto curioso. Non prendere il mondo sul valore nominale; si vuole andare a fondo delle cose. Vuoi essere colui che ha il controllo del processo immaginativo di conversione di idee, pensieri e desideri in immagini. Incoraggiamo un focus internazionale: molti dei nostri studenti provengono dall'estero. Ecco perché il programma di questa laurea è insegnato interamente in lingua inglese. Ciò significa che l'inglese è la lingua che usiamo durante le lezioni. Istruzione e coaching in olandese è possibile in singoli casi. E 'importante abituarsi a un diritto contesto internazionale dall'inizio. In questo modo sarà anche sentirsi a casa all'estero, e si impara a tirare avanti come artista in tutto la parola. Fate in modo da sperimentare, indagare, riflettere e soprattutto con la creazione di un sacco. Si converte le vostre idee, i desideri e le fascinazioni in immagini, utilizzando i materiali più idonei, tecniche e supporti. Ogni volta che ti chiedi che cosa si vuole esprimere. Cosa vuoi il pubblico a sentire? Spetta a voi decidere quale mezzo che si desidera utilizzare: la pittura, un video o una fotografia, o forse una simulazione al computer o una performance spaziale. Vi insegneremo queste competenze a nostra accademia. L'immaginazione che vi serve è il vostro da trovare. Vi aiuteremo a trovare la strada. Struttura Il Bachelor of Fine Arts prende quattro anni. Ogni anno si compone di due semestri, suddivisi in periodi di studio. Ogni periodo di un anno, semestre e di studio ha un proprio tema. Durante il programma di base si svilupperà si possiede lavoro visivo. Imparerete a riflettere sul proprio lavoro e quello degli altri. Nel suo primo anno vi sarà dato incarichi, ma vi sarà anche lavorare in modo indipendente sui propri progetti. Off-corsi ed esperienze pratiche, progetti I OffCourses costituiscono una parte importante del vostro secondo e terzo piano di studi l'anno. Insieme ad altri studenti si lavorerà su progetti interdisciplinari in gruppi. Fare, pensare e la condivisione sono centrali nel corso di questi progetti. I nostri docenti e docenti ospiti sono responsabili per la supervisione e il contenuto dei OffCourses. Essi si sfidano a trovare soluzioni sperimentali e artistici alle domande dei loro pratica professionale. esempi emozionante di idee che sono stati generati sono spettacoli di studenti giocosamente che interagiscono con i, animazione, esposizione, studenti universitari pubblici acquisire familiarità con le idee dei filosofi o totalmente nuove viste (fotografiche) della vita in una casa di cura. Durante i OffCourses Mostra via alla fine del semestre gli studenti presentano il loro lavoro. Durante gli studenti e docenti OffCourses solito collaborare strettamente con Art & Society Research Centre e il Progetto Bureau / AMP. opportunità internazionali Molti dei nostri studenti provengono dall'estero. Ecco perché il programma di questa laurea è insegnato in olandese e in inglese. I nostri docenti lavorano spesso con accademie all'estero. Questi contatti ci aiutano a organizzare progetti di scambio e stage all'estero, che consente di acquisire una preziosa esperienza internazionale. Si può anche scegliere di studiare un semestre presso una scuola straniera nel terzo anno. futuro professionale Dopo la laurea si costruirà una pratica come artista indipendente, bene nella propria officina o insieme ad altri artisti in un laboratorio congiunto. [-]

Laurea In Recitazione

The Lir National Academy of Dramatic Art at Trinity College Dublin.
Campus A tempo pieno 3 anni September 2017 Repubblica d'Irlanda Dublino

At The Lir Academy crediamo che gli studenti imparano meglio facendo. Questo di tre anni, a tempo pieno, onori intensivi grado forniranno ogni studente con tutta la formazione necessaria per diventare un attore professionista attraverso una serie di competenze corsi di base. tecnica, la voce, il movimento, e il canto deliberando formano le materie fondamentali insegnate e praticate, mentre le classi in Drammaturgia e analisi di testo completano questo apprendimento. [+]

Lauree in Arti visive Europa 2017. At The Lir Academy crediamo che gli studenti imparano meglio facendo. Questo di tre anni, a tempo pieno, onori intensivi grado forniranno ogni studente con tutta la formazione necessaria per diventare un attore professionista attraverso una serie di competenze corsi di base. tecnica, la voce, il movimento, e il canto deliberando formano le materie fondamentali insegnate e praticate, mentre le classi in Drammaturgia e analisi di testo completano questo apprendimento. Al fine di emulare le migliori pratiche della nostra scuola di recitazione associato (RADA) il corso è tenuto in nove semestri (tre l'anno) e in tre anni. Data la natura pratico del corso, e l'obiettivo principale della formazione corpo dell'attore come strumento e l'immaginazione creativa, l'intensità della formazione per attori significa che uno studente può aspettarsi di essere in classe per circa 35 ore a settimana e 36 settimane all'anno. Sarà inoltre necessario un impegno supplementare durante moduli di produzione. Gli studenti devono dimostrare profonde forze fisiche, mentali ed emozionali al fine di diventare un attore. Valutazione Tutti i moduli nei primi due anni di corso sono esaminati da una valutazione continua. Tutti i moduli per l'anno finale del corso vengono esaminati sia dalla valutazione continua e dalla performance pubblica finale. Modalità di consegna Tutti i moduli saranno insegnate attraverso laboratori pratici, seminari e prove. Nucleo / curriculum elettiva Poiché si tratta di un corso di formazione professionale per una professione molto definito tutti i moduli sono obbligatori. Tuttavia, all'interno di ogni modulo ci sono ampie possibilità di sviluppo personale dell'individuo con lezioni individuali forniti. flusso annuo Un numero minimo di 12 e un numero massimo di 16 studenti saranno ammessi ogni anno. Il Corso di laurea in recitazione a LIR non fa parte della corsa del punto di CAO. Gli studenti sono tenuti ad avere raggiunto i requisiti minimi di maturità per i corsi Trinity College di Dublino, tuttavia, possono essere fatte eccezioni sulla base della dimostrazione di eccezionale talento naturale alle audizioni. Per ulteriori informazioni sui requisiti di maturità si possono trovare cliccando qui. Per richiedere il Corso di laurea in recitazione o la DIPLOMA FONDAZIONE TEATRO di recitazione e, per prima cosa ha bisogno di scegliere una data di AUDITION, pagare la tassa di amministrazione e quindi completare il modulo di iscrizione online. Nota È verrà chiesto di caricare una fotografia recente COSÌ SI PREGA averlo pronto prima dell'inizio del processo APPLICAZIONE. SE NON compilare il modulo della domanda nel primo tentativo e registrare dal computer, non sarà in grado di andare di nuovo esso - dovrete ricominciare da capo Presentazione del corso Anno 1 Nel primo anno del corso gli studenti avrà tre moduli obbligatori come segue: Agire e testo 1 Gli studi vocali 1 Movement Studies 1 Anno 2 Nel secondo anno del corso gli studenti avrà quattro moduli obbligatori come segue: Agire e testo 2 Studi Voice 2 Movimento Studi 2 Produzione Ensemble Anno 3 Nel terzo anno del corso gli studenti avrà 8 moduli obbligatori per includere 5 produzioni teatrali pubblici e un cortometraggio diretto da registi professionisti e progettisti. classi sviluppo professionale e una vetrina provino costituiranno i restanti due moduli. Questi non sono valutati, ma hanno lo scopo di colmare il divario tra la formazione della LIR Academy e il dramma teatro professionale mondo, cinema, radio e televisione. Produzioni pubblici Nel loro terzo anno, gli studenti saranno gettati in una serie di giochi (dai repertori classici e moderni) diretti da registi professionisti, tra cui il direttore artistico. Classi saranno in forma di prove per un minimo di 30 ore settimanali e replicare l'ambiente di lavoro di un teatro professionale. sarà fornito un sostegno in termini di lezioni individuali su base diagnostico in voce e movimento. Gli studenti saranno prove per quattro settimane, seguite da un periodo get-in di prove tecniche e vestito, e tra 7-9 performance pubbliche a cui direttori, agenti e il pubblico sono invitati a partecipare. feedback individuale del direttore e il capo della recitazione, voce e movimento, o loro incaricati seguirà nella sesta settimana di ogni termine. Gli studenti si esibiranno in 6 produzioni nel corso del loro ultimo anno (2 per ogni semestre). Una di queste produzioni sarà un breve film girato sia sul set e la posizione che riceverà una vetrina pubblica. Competenze di base e la carriera Preparazione Durante tutto l'ultimo anno, le classi avranno luogo che consentiranno agli studenti di continuare a praticare le competenze di base di voce e movimento per aiutarli a sostenere attraverso i rigori e le richieste dei moduli di produzione. Ulteriori classi per consentire agli studenti di prepararsi per una vita di lavoro professionale (compresa la preparazione di spettacolo bobine, CV, audizioni, ecc) saranno inclusi. Le lezioni si espanderà sui moduli Recitazione & testo del secondo anno in materia di pratica professionale (come Agire per schermo e microfono). Audition Showcase Verso la fine degli anno gli studenti universitari preparerà e provare con un regista professionista una vetrina di scene da una serie di testi e / o canzoni drammatiche per la presentazione al pubblico davanti a una platea di agenti, direttori artistici, direttori del casting, e produttori. Requisiti di ingresso I candidati devono avere la completa padronanza della lingua inglese L'età minima per l'ammissione è il 17 Gli studenti sono tenuti ad avere raggiunto i requisiti minimi di maturità per i corsi Trinity College di Dublino, tuttavia, possono essere fatte eccezioni sulla base della dimostrazione di eccezionale talento naturale alle audizioni. Tasse gratuiti Le tasse di iscrizione per gli studenti dell'UE che non hanno precedentemente studiato a livello di laurea sono a carico del Irish Scacchiere. Lo studente paga un canone Student contributo; € 3.000, un centro sportivo Levy; € 120 e un prelievo USI; € 8 (2016/17) all'anno. Se uno studente viene assegnato una borsa di autorità locale, il servizi a pagamento per studenti saranno a carico delle autorità locali. Il centro sportivo e USI Levy devono essere pagati da tutti gli studenti. [-]

Corso Di Informatica - Giochi Di Progettazione E Sviluppo

Macquarie University
Campus A tempo pieno 3 anni January 2017 Australia North Ryde

La laurea fornisce una preparazione approfondita nella progettazione del software e capacità di sviluppo, equivalente al Bachelor livello di Information Technology. E anche ... [+]

Corso di Informatica - Giochi Progettazione e Sviluppo

La laurea fornisce una preparazione approfondita nella progettazione del software e capacità di sviluppo, equivalente al Bachelor livello di Information Technology. Esso comprende anche le unità specializzate in videogiochi. Esistono due tipi di queste unità:

quelli che coprono le applicazioni pratiche di IT competenze di sviluppo per progetti di sviluppo del gioco, e quelli che forniscono un approccio più critico per i giochi video come progetti e prodotti multimediali culturali.

Questa combinazione di abilità tecniche con una comprensione critica dei videogiochi come strumenti di supporto è un approccio innovativo. I laureati di questo programma saranno equipaggiati con le conoscenze tecniche per contribuire con successo a giochi di progetti di produzione, oltre a una più profonda comprensione di giochi, permettendo loro di creare progetti realmente innovativi. ... [-]


Scapolo 2-D Di Animazione

LISAA Paris
Campus A tempo pieno 3 - 4 anni September 2017 Francia Parigi

Il corso prepara gli studenti a diventare esperti in film per l'animazione, video musicali e pubblicità. Gli studenti affronteranno la creazione di storyboard, layout, set, i personaggi e la produzione di animazione 2-D. [+]

Lauree in Arti visive Europa 2017. Il corso prepara gli studenti a diventare esperti in film per l'animazione, video musicali e pubblicità. Gli studenti affronteranno la creazione di storyboard, layout, set, i personaggi e la produzione di animazione 2-D. Con attrezzature esperti all'avanguardia della tecnologia digitale, e un corpo docente di professionisti dell'animazione, LISAA è classificato come il secondo scuola privata a Parigi per i videogiochi da parte di professionisti del settore, secondo L'Étudiant nel 2015. QUALIFICA DI STATO-REGISTRATO Il corso di animazione 2-D si svolge nell'arco di tre anni o di due anni a seguito di un anno di fondazione in arte e design. La qualificazione in Digital Design e Sviluppo - l'opzione 2-D di animazione è quotata al livello 2 (Francia), 6 (UE), NSF 323m del Registro francese professionali Certificazioni (RNCP), decreto pubblicato 12/08 / 12013in la rivista ufficiale del 27 agosto 2013. Gli studenti possono partecipare all'inizio di ogni anno (1 °, 2 ° o 3 ° anno). Vantaggi del Corso Le lezioni incentrate progetti reali in modo che gli studenti di acquisire competenze tecniche Una vasta rete di ex studenti e aziende partner, che costituiscono un significativo acceleratore di carriera personale docente composto da professionisti del settore che sono a conoscenza dei cambiamenti tecnologici in un settore in continua evoluzione I collegamenti tra le diverse discipline in modo che gli studenti a capire il rapporto complementare di diverse aree di competenza Lavora con noi 2D Animator artista background Character Designer / Artista artista composizione concept artist 2-D FX Artis tMatte pittore Modeler / Mapper operatore Compositing / editore Il regista Roto Artista Story-boarder Requisiti di ingresso e di applicazione L'ammissione al LISAA Parigi è soggetta sia alla presentazione di un portafoglio di lavoro e di un colloquio orale. L'obiettivo di queste condizioni non è semplicemente quello di valutare il livello del candidato, ma anche - e soprattutto - per valutare la propria motivazione e le potenzialità del suo profilo accademico per soddisfare le specificità delle professioni in animazione. Gli studenti possono partecipare all'inizio di ogni anno (1 °, 2 ° o 3 ° anno). [-]

La Carriera Cinematografica Specializzata Nello Script

FX ANIMATION Barcelona 3D & Film School
Campus A tempo pieno 4 anni October 2017 Spagna Barcellona

Insegniamo il cinema e la tecnologia al vostro servizio, senza perdere la sua essenza più pura: l'arte della narrazione. [+]

Inizio: 06/02/2017 Piccoli gruppi: 12 studenti che si rivolti: giovani da 18 anni che vogliono allenarsi e lavorare come professionisti del settore cinematografico e audiovisivo. Materiale incluso: computer portatile di ultima generazione pronto per l'editing video e postproduzione. Camera Black Magic, Sony (o superiore) Requisiti: * competenze utente di computer e conoscenza di Windows opportunità di lavoro Filmmaker ambiente: equitazione sua società di produzione, libero professionista versatile, in grado di lavorare in qualsiasi produzione: aiuto regista, assistente alla macchina, fotocamera meritoria, video ... assistente Opportunità nazionali per l'occupazione scrittore regista di film Scrittore, TV, pubblicitarie, di serie, di animazione e videogiochi in produzioni nazionali e internazionali. specialista Freelance. * Studio ci differenzia in piccoli gruppi (max. 12 persone) * sviluppare gli studenti come individui e come tecnici * Si applicano le più recenti tecnologie applicate al cinema guida * Pratico e al mondo del lavoro * * proiezione internazionale specialità di accesso * lavoro * progetti istruiti * Formazione da zero o livello avanzato * Materiale incluso * Ambiente internazionale * Convenzioni con le aziende * Consulenza prima, durante e dopo l'allenamento * Supporto * attività di formazione corso post [-]

Ba / BSc (Hons) Animation Gioco Arte

SAE Institute UK
Campus A tempo pieno 2 anni September 2017 Regno Unito Londra Oxford Liverpool Glasgow + di 3

Combina i tuoi talenti artistici con il vostro amore per i videogiochi e girare che il talento creativo nella vostra carriera da sogno. [+]

Lauree in Arti visive Europa 2017. Combina i tuoi talenti artistici con il vostro amore per i videogiochi e girare che il talento creativo nella vostra carriera da sogno. Dagli studi di anatomia per la modellazione di carattere preciso, alle texture complesse, ambienti e l'integrazione con motori di gioco, il programma sviluppa le tue abilità di utilizzare le tecnologie standard del settore e dei metodi di produzione per creare arte 3D per i giochi. I nostri hands-on ethos vi farà sperimentare con molti stili diversi in modo da esplorare ed espandere il proprio stile individuale, che è quindi possibile affinare nel corso dei numerosi progetti concreti, strettamente sotto la supervisione di un team di supporto per aiutare Engrain questi skill-set . Durante il processo della laurea, i nostri tutor nutrire e guidare il flusso di lavoro creativo al fine di preparare e creare l'importante show reel per garantire che si ha colpito la terra in esecuzione nel settore. Alcuni moduli sono i seguenti: Introduzione al 3D Animation Iniziamo il viaggio dando le tecniche utilizzate per la creazione di contenuti e di animazione. Fornendo una panoramica del processo di modellazione 3D vi mostriamo come standard di operazioni del flusso di lavoro si verificano in una pipeline 3D, che illustra il processo di progettazione dalla prima idea di un prodotto finito di animazione 2D / 3D. Poi, attraverso una serie di esplorazioni pratiche applicherete il lato teoria il processo di animazione, dando una solida base di metodi necessari durante il corso. Informazione, Comunicazione e Professional Media Practice In questo modulo vi presentiamo i concetti e le routine di ricerca accademica, critica e scrittura provata, e nutrire queste competenze per garantire che l'applicazione di buone pratiche di studio e gestione in tutta vostri studi. Il nostro obiettivo è di familiarizzare con le teorie della cultura e della comunicazione e sviluppare una conoscenza di base delle industrie dei media creativi e il vostro potenziale ruolo come professionista creativo multimediale praticante. Insieme, tutte queste abilità vi aiuterà a sviluppare competenze trasferibili di carriera per aiutare la ricerca di lavoro dopo la laurea. Fondamenti di Game Design e Game Production Vi presenteremo a concetti fondamentali riguardanti la teoria game design, pratiche di progettazione di livello di gioco e le tecniche più comuni utilizzate nella produzione di giochi. Potrai affinare le tue capacità di analisi critica necessarie per decostruire giochi esistenti al fine di ottenere hands-on esperienza ricreare e modificarli. Garantiamo fin dall'inizio che si sta utilizzando il vocabolario del settore per descrivere i processi di tecniche di produzione di gioco e attraverso lo studio di articoli connessi ad attività industriali si diventa abituati ai flussi di lavoro utilizzati nelle moderne tubazioni di sviluppo. [-]

Laurea In Cinema E Televisione

Macromedia University of Applied Sciences
Campus A tempo pieno Part time 7 semestri March 2017 Germania Monaco Acqua di colonia + di 2

Film-makers sono cantastorie. Danno forma visiva ai temi che ci toccano come esseri umani. Creano immagini e il dialogo e costruire intensi, umori atmosferici per lo spettatore. Che si tratti di sceneggiatori, cameraman o utensili da taglio, il loro lavoro comporta sempre arte. Ma l'arte della cinematografia richiede anche un elevato livello di competenze, know-how e competenze di project management. Film-makers sono tuttofare che prendono responsabilità e organizzarsi, dall'idea iniziale fino alla distribuzione. [+]

Il corso completo di studi presso MHMK ti dà la migliore preparazione possibile per trovare e rivendicare il proprio posto nel mondo del cinema e della televisione. Abbiamo volutamente sottolineare i punti di forza del cinema narrativo tradizionale, le prospettive di finzione e documentario e forme. Film di lungometraggio, documentario o corto, pubblicità, clip video o clip musicale - il Bachelor of Arts qualificazione comprendente sceneggiatura, fotografia, post-produzione, produzione e regia apre tutte le possibili opzioni a voi. L'università non è solo un luogo per l'apprendimento. Esercizi pratici, un intenso scambio di idee con veri professionisti del settore, e di alta qualità, seminari su argomenti specifici sono importanti per noi come l'insegnamento dei principi teorici. Questo è ciò che gli studenti apprezzano molto MHMK. ... [-]


BA In Scuola Di Arti Contemporanee

IED – Istituto Europeo di Design Como
Campus A tempo pieno 3 anni October 2017 Italia Come

Come a lavorare oggi nell'arte contemporanea? Il corso Triennale of Contemporary Arts Scuola si propone di formare professionisti del principale sistema cosiddetto di arte, per artisti di ogni disciplina per curatori, organizzatori di eventi, fino a premere ufficiali ei Direttori Artistici. Il corso si concentra sull'analisi delle tendenze chiave nella recente storia dell'arte, ma anche sullo studio di sistemi di relazioni economiche, cultura e società che caratterizzano un settore in continua evoluzione. Le discipline pratiche e teoriche fondamentali, è accompagnato, infatti, l'acquisizione di strumenti di marketing, comunicazione e nuovi media, e, infine, di Arte Economia. Il piano curricolare ha tre linee guida: Curatela, Marketing & Comunicazione e arti contemporanee, che si sviluppa in particolare lo studio degli elementi di analisi e di comunicazione relative a eventi curatela, con particolare attenzione alla stesura di testi critici, di progettazione e di preparazione mostre, comunicazione e off-line, la composizione e la realizzazione di prodotti editoriali. [+]

Lauree in Arti visive Europa 2017. Questo programma è insegnato in ITALIANO Il corso triennale della Scuola di Arte Contemporanea, fornisce una buona formazione di base e una adeguata formazione umanistica e scientifica nel settore della produzione, organizzazione e comunicazione delle arti visive. In particolare, le attività del corso mirano a sviluppare una solida conoscenza generale dei principi fondamentali della storia dell'arte - dal moderno al contemporaneo - metodologie e comunicazione delle arti visive e del design, da una pianta di conoscere il patrimonio storico, letterario e cultura artistica che è il presupposto di ogni appropriata visita specialistica. Le lezioni hanno lo scopo di presentare i materiali in termini di design e mettendo il sistema in connessione con le dinamiche e i nuovi valori che alimentano il mercato dell'arte contemporanea. La figura professionale che emerge è quello di un professionista in grado di coprire diversi ruoli all'interno della sua zone estetiche e sociali. Accanto alle competenze strettamente artistico, gli studenti sono incoraggiati a sviluppare la capacità di progettare e di auto-promozione, per la facilità di inserimento sul mercato e la consapevolezza critica del loro lavoro. I corsi sono strutturati per fornire adeguate conoscenze teoriche e pratiche per gli operatori del cosiddetto Art System (artisti, curatori, organizzatori di eventi, addetti stampa e direttori artistici), con preparazione specifica, ma sufficientemente elastico, in grado di soddisfare la comunicazione e l'organizzazione di materiali artistici relativi all'arte contemporanea nell 'area dei vari dipartimenti interessati a tali attività: istituzione museale di galleria privata, dall'editoria alle biblioteche specializzate, da posizioni di responsabilità e competenza artistico-culturale degli enti locali alle case d'asta, le comunicazioni d'arte . Uno degli aspetti fondamentali del corso è il suo approccio operativo, per trarre da tutti i soggetti di studio una vera e propria formazione, la flessibilità per affrontare i problemi reali relativi alle varie opportunità di lavoro. Opportunità di lavoro sono ampie e variano da vero Curatore a quella del coadiutore nella organizzazione pubblica o museo privato, l'organizzatore e pianificatore di eventi artistici di addetto stampa e pubbliche relazioni, il coordinatore delle attività didattiche per sostenere eventi artistici ai cataloghi di mostre compilatore , il curatore di biblioteche e videoteche specializzate nell'arte all'editore per la pubblicazione e arte riviste al consulente qualificato per lo svolgimento di gallerie d'arte private. Il corso prevede anche una preparazione specifica sufficienti per l'inizio del lavoro autonomo rispetto alle aree di cui sopra. Durante i tre anni gli studenti avranno l'opportunità di partecipare ad una vasta gamma di progetti di laboratorio ed entrare in contatto diretto con gli artisti e professionisti del sistema dell'arte. Inoltre, partecipano a una serie di attività interdisciplinari attraverso conferenze, workshop, seminari e mostre al fine di produrre modelli significativi nell'arte contemporanea. [-]

Laurea In Studi Cinematografici E Multimediali

Budapest Metropolitan University
Campus A tempo pieno 6 semestri September 2017 Ungheria Budapest

A differenza di altri programmi, il triennali Film e Media Studies BA programma al MET, offre un'introduzione a questa forma d'arte in tutta la gamma della professione, tra cui le esperienze nelle sue varie sfide, da una telecamera intervista sparatorie a Studio multi-camera registrazioni. [+]

A differenza di altri programmi, il programma triennale Film and Media Studies BA al MET, offre un'introduzione a questa forma d'arte in tutta la gamma della professione, tra cui le esperienze nelle sue varie sfide, da una telecamera intervista sparatorie a registrazioni in studio multi-camera. Il programma offre esperienza pratica nella realizzazione cortometraggi, scene televisive e documentari, oltre che pratica nel lavoro di sceneggiatore, regista, assistente, tecnico luci, tecnico del suono, e redattore. Queste varie opportunità concrete aiutare i nostri studenti nelle loro future carriere come professionisti, registi fiducioso, e ha luogo in cui sono stati girati film come Die Hard, e 47 Ronin - al Origo Film Studio. Questo programma è progettato per voi: ... Se siete interessati in comunicazione visiva e vari generi cinematografici, se avete matura intelligenza visiva e buone cooperanti e capacità di comunicazione. MATERIE FONDAMENTALI: Nozioni di base di editing, Visual Studies creativi, Film Market, Storia dell'Arte, Storia di Motion Pictures, dell'immagine e del suono Postproduzione, Motion Picture Technologies, pratica arti cinematografiche, Psicologia dell'Arte, Storia sociale Prospettive di carriera: Film e Media Production Specialist presso istituti specializzati in comunicazione di massa e dei media Organizzatore nella produzione di programmi Film e Media Specialist di lavoro per i professionisti con una laurea in arti Film e Media Specialist di lavoro per gli esperti di pubblicità e PR nel campo analogico digitale e post produzione in redazioni Qualifica come specificato nel certificato di laurea: Film e Media Specialist Responsabile del programma: Ádám Rozgonyi PhD, DLA, Habil professore associato, regista, sceneggiatore "Viviamo in linea del fuoco rapido delle immagini in movimento. Essi stanno piovendo su di noi da ogni luogo possibile: schermi cinematografici e televisivi, monitor di computer, schermi mobili, presentazioni e pubblicità ... Intrattenere, informare e controllare noi. Ma chi sta per inventare, progettare, modificare e registrare le immagini del futuro in modo creativo, intelligente e artistico? Questo potrebbe essere solo te. E questo è ciò che si impara a fare al programma di Film e Media Studies ". András Kepes DLA, habil. Professore universitario, Táncsics Mihály Award e Prima, scrittore vincitore del premio Pulitzer, Televisione Expert Produzione, presidente del Consiglio delle Arti "Dicono:" Il successo è una scelta ed è tuo per fare "Sei una di queste persone a pensare come. quella? Allora abbiamo qualcosa in comune. Come uno studente in corso a Budapest Metropolitan University, mi è stato chiaramente insegnato che il corso si sceglie non è ciò che si studia, è quello che si vive. Qui ho la possibilità di costruire un equilibrio tra la mia vita accademica e sociale e ho incontrato tante belle persone nel community.Whether internazionale se sono locali o dalle parti del mondo che non hai nemmeno sentite prima, sarai sempre allegra di incontrare queste persone. Oltre gradire il fatto che gli insegnanti sarebbero sentiti come i vostri insegnanti durante le lezioni ei tuoi amici in seguito la scuola, ha senso di chiamare questa atmosfera di una famiglia. Essendo uno studente qui mi ha dato l'opportunità di dotare me stesso con tutte le competenze necessarie e le conoscenze per continuare la mia carriera in qualsiasi parte del mondo. Pensavo solo intenzione di essere uno studente universitario all'estero mi sono iscritta al Metropolitan, ma ora vedo sono diventato una persona che chiama deliziata questo luogo, casa ". Allievo Vedat Direk del nostro programma di Film e Media Studies BA da Cipro [-]

Game Design E Sviluppo (formazione Professionale Superiore)

Estonian Entrepreneurship University Of Applied Sciences (EUAS)
Campus A tempo pieno 3 anni September 2017 Estonia Tallinn,

Game Design e Sviluppo è un programma progettato per fornire competenze sia per l'avvio di una società di giochi indie cellulare o PC oltre a lavorare come specialista gamification in vari campi. Anche se il programma permette di specializzazione in gioco lo sviluppo di grafica o giochi software, l'enfasi principale è sul gameplay, meccaniche di gioco e il design modello di monetizzazione. [+]

Lauree in Arti visive Europa 2017. Progettazione e sviluppo del gioco Focus su user experience design, lettore psicologia e giochi come un business programma triennale, professionale titolo d'istruzione superiore Gioco-building e di portafoglio da Anno Uno Game Design e Sviluppo è un programma progettato per fornire competenze sia per l'avvio di una società di giochi indie cellulare o PC oltre a lavorare come specialista gamification in vari campi. Anche se il programma permette di specializzazione in gioco lo sviluppo di grafica o giochi software, l'enfasi principale è sul gameplay, meccaniche di gioco e il design modello di monetizzazione. I nostri partner sia lo sviluppo del curriculum e l'istruzione degli studenti sono giochi aziende provenienti da tutto il mondo, reduci entrambi ben consolidate, come creativo Mobile o giochi Pyrodactyl così come agile fast-coltivatori come Interactive fato o Reval intrattenimento. I laureati verrà rilasciato un diploma di istruzione superiore in scienze applicate. I laureati sono idonei per iniziare gli studi di perfezionamento presso EUA o altre università dell'Unione europea. [-]

BFA Nel Cinema

EICAR
Campus A tempo pieno 3 anni September 2017 Francia Parigi

EICAR, l'unica scuola di cinema in Europa continentale con un curriculum in lingua inglese, offre un anno tre Bachelor of Fine Arts in programma cinema con 5 Specializzazioni - Regia, Sceneggiatura, Fotografia, Produrre e modifica. La Scuola fornisce gradi e programmi con l'accento sulla esperienza cinematografica pratica e lavoro di squadra. Privilegiamo lavoro in studio diretto ed esercizi dove le lezioni possono ... [+]

BFA in Filmmaking EICAR, l'unica scuola di cinema in Europa continentale con un curriculum in lingua inglese, offre un anno tre Bachelor of Fine Arts in programma cinema con 5 Specializzazioni - Regia, Sceneggiatura, Fotografia, Produrre e modifica. La Scuola fornisce gradi e programmi con l'accento sulla esperienza cinematografica pratica e lavoro di squadra. Privilegiamo lavoro in studio diretto ed esercizi dove le lezioni possono affondare in. I programmi si concentrano anche sulla corretta gestione di set cinematografici per cui gli studenti possano capire come vanno le cose nel mondo del lavoro e sviluppare le proprie capacità e talenti di conseguenza. È per questo che ci concentriamo il nostro curriculum e filosofia su come ottenere il giusto processo. Studiare a Parigi con una rete internazionale di professionisti EICAR offre un ambiente internazionale con oltre 60 nazionalità presenti all'interno di studenti e personale della comunità della scuola. La nostra facoltà internazionale di professionisti del cinema e della televisione di lavoro ha un piede nel settore in ogni momento. Perché istruttori EICAR non sono accademici, ma professionisti attivi, sono in grado di offrire un mondo reale, approccio all'avanguardia per filmare l'istruzione in cui gli studenti sono pronti ad affrontare e padroneggiare le ultime modifiche tecniche e tendenze artistiche del settore audiovisivo in rapida evoluzione. Oltre alla facoltà di EICAR del cinema e professionisti dei media, un rigoroso programma progettato per emulare la realtà e le sfide del mondo professionale è chiave di volta del curriculum BFA. Il corso di laurea europea di Belle Arti è un diploma a livello di laurea che è accreditato dal EABHES, il Consiglio europeo di accreditamento di Istruzione Superiore. Il diploma di laurea è riconosciuto nelle università collegate e di Istruzione Superiore in tutto il mondo e offre agli studenti un alto livello di mobilità geografica, sia in termini di loro studi e le loro attività professionali. Si tratta di un vero e proprio passaporto europeo per il mondo del lavoro. È richiesto un minimo di 180 crediti ECTS per la laurea BFA. Questi crediti possono essere guadagnati in corsi, studio personale e stage. Una prova obbligatoria lingua straniera è richiesta anche per i titoli di livello. [-]

Laurea In Belle Arti

Willem de Kooning Academy
Campus A tempo pieno September 2017 Paesi Bassi Rotterdam

Si sviluppa il tuo talento artistico attraverso la formazione multi-sfaccettato in tutti gli aspetti della professione: applicata ricerca artistica, lo sviluppo concettuale, competenze tecniche, la comunicazione e la presentazione di imprenditorialità e nelle arti. [+]

Lauree in Arti visive Europa 2017. Si sviluppa il tuo talento artistico attraverso formazione multi-sfaccettato in tutti gli aspetti della professione: Applicata ricerca artistica, lo sviluppo concettuale, competenze tecniche, la comunicazione e la presentazione di imprenditorialità e nelle arti. La teoria è anche una parte del programma di studio. capacità di ricerca vi darà la possibilità di imparare in modo approfondito circa la ricchezza della storia dell'arte e per creare un link al discorso corrente nel campo delle arti. Facendo progetti trimestrali in cui vengono affrontati tutti gli aspetti della professione, si impara a collaborare con gli altri e per organizzare e documentare le attività. Potrai lavorare per un progetto artistico personale che si svilupperà con i vostri insegnanti. Si concentrerà sul lato internazionale della professione, sulla pratica corrente o di continuare gli studi a livello Master. Potrai anche guardare a lavorare in uno spazio pubblico e le molte nuove possibilità che il dominio digitale offre. Nell'ultima fase del programma, potrete applicare le conoscenze che hai guadagnato circa il vostro oggetto di studio le aree che sono derivati ​​da attuali sviluppi della cultura e della società. Si sceglie una specializzazione di laurea e durante il corso di concentrarsi su un Pratica, scegliendo tra autonoma, sociale o pratiche commerciali. Il vostro lavoro è impegnativo e richiede, in cima a talento, una grande affinità con le arti espressive e una sensibilità per la tradizione e il coraggio di sperimentare. È possibile entrare in scambi con altri istituti in città come Berlino, Marsiglia o Vancouver di acquisire esperienza di lavoro internazionale e l'apprendimento. Dopo la laurea, è possibile continuare gli studi in un master, ad esempio, il Master Fine Art presso l'Piet Zwart Institute. PORTAFOGLIO LISTA DI CONTROLLO Tu sei … talento nelle arti visive? indipendente e responsabile? dedicato e motivato? imprenditoriale? Poi visitare uno dei nostri Open Days o aperto la sera - e portare il vostro portafoglio! - E si applicano per l'ammissione. Che cosa Una selezione di 10-15 opere che sono state precedute da un processo creativo Per esempio: disegni, oggetti, fotografie, filmati, giochi, animazioni, moda (accessori), mobili, modelli, disegni, manifesti, campagne, dipinti, manufatti utilizzabili e sculture. È possibile pubblicare e presentare tutto questo in una cartella portafoglio tradizionale pulito, ma è anche possibile utilizzare diversi metodi: il lavoro in 3D può essere portato in una scatola (di cartone), il lavoro digitale può essere presentata su un computer portatile o tablet. Si prega di notare: Oltre a queste opere, si prega di mostrarci alcune altre cose che hai creato. Effettuare una selezione accurata tra i due. In questo modo, siamo in grado di valutare fino a che punto si ha una visione nelle proprie qualità e il proprio lavoro. [-]