Lauree di primo livello part time in Arti visive

Confronta i Corsi di laurea di primo livello part time in Arti visive 2017

Arti visive

Una laurea 's è assegnato al completamento di un programma accademico di laurea. Spesso è il primo grado uno studente ha ricevuto nella sua carriera accademica. Si richiede in genere quattro anni di studio a tempo pieno di guadagnare un diploma di laurea.

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Ulteriori informazioni

Laurea In Ingegneria Gioco Internazionale In Architettura E Design

NHTV Breda University of Applied Sciences
Campus 3 anni September 2017 Paesi Bassi Breda

Questo inglese-taught bachelor professionale programma 's si prepara per una carriera nel settore dei giochi.In tempo di 4 anni, si diventa un artista visivo, [+]

Laurea in ingegneria in Architettura e Design International Game

Questo inglese-taught bachelor professionale programma 's si prepara per una carriera nel settore dei giochi. In tempo di 4 anni, tu diventerai un artista visivo, programmatore, designer, produttore o sviluppatore di giochi per computer, videogiochi, giochi e giochi smartphone tablet.

Ambizioso, pratico e altamente qualificati

È possibile creare un unico punto vendita per un concetto di gioco? Qual è l 'impatto visivo' del gioco 'Final Fantasy XIII'? Si può controllare il comportamento nemico AI?

Dopo la vostra laurea in Breda, si crea la magia di nuovi giochi come ambizioso, sviluppatore del gioco pratico e altamente qualificato! ... [-]


Corso Di Laurea In Media Design

NewSchool of Architecture and Design
Campus October 2017 Stati Uniti d'America San Diego

Usa la tua creatività e immaginazione per portare le idee alla vita. Se avete immaginato te stesso a lavorare nella progettazione grafica, pubblicità, produzione web, film, animazione, televisione o giochi, questo potrebbe essere il programma giusto per voi. Potrete esplorare i principi, la tecnologia, le applicazioni pratiche e metodologie che possono aiutare a produrre soluzioni di design grafico creativo. Potrai anche imparare la lingua del web design e cominciare a creare una varietà di contenuti interattivi per il web e dispositivi mobili. [+]

Usa la tua creatività e immaginazione per portare le idee alla vita. Se avete immaginato te stesso a lavorare nella progettazione grafica, pubblicità, produzione web, film, animazione, televisione o giochi, questo potrebbe essere il programma giusto per voi. Potrete esplorare i principi, la tecnologia, le applicazioni pratiche e metodologie che possono aiutare a produrre soluzioni di design grafico creativo. Potrai anche imparare la lingua del web design e cominciare a creare una varietà di contenuti interattivi per il web e dispositivi mobili. [-]

Bachelor In Scienze Umanistiche

Allegheny College
Campus September 2017 Stati Uniti d'America Meadville

I programmi del Dipartimento artistico sono stati progettati per sviluppare una preparazione ampia intellettuale nelle tradizioni delle arti visive attraverso la comprensione di Studio pratica Arte e Storia dell'Arte, insieme con la conoscenza di altre discipline. Gli studenti imparano a discriminare tra i processi di produzione, interpretazione e valutazione, e di pensare in modo creativo su tutti gli aspetti di interesse artistico problem solving. Attraverso l'esame e la creazione di opere d'arte originali, gli studenti imparano a contestualizzare opere d'arte, e comprendere le relazioni tra prassi, la teoria e la storia. [+]

Le migliori Lauree part time in Arti visive 2017. Bachelor in Scienze Umanistiche I programmi del Dipartimento artistico sono stati progettati per sviluppare una preparazione ampia intellettuale nelle tradizioni delle arti visive attraverso la comprensione di Studio pratica Arte e Storia dell'Arte, insieme con la conoscenza di altre discipline. Gli studenti imparano a discriminare tra i processi di produzione, interpretazione e valutazione, e di pensare in modo creativo su tutti gli aspetti di interesse artistico problem solving. Attraverso l'esame e la creazione di opere d'arte originali, gli studenti imparano a contestualizzare opere d'arte, e comprendere le relazioni tra prassi, la teoria e la storia. MAJORS ARTE Studio Art Progredisce da un'ampia esplorazione di arte visiva verso la specializzazione in un mezzo prescelto. storia dell'arte Il patrimonio visivo dell'arte e dell'architettura occidentale, procedendo dalle indagini (antica, rinascimentale, americani, ecc) per un sostanziale progetto di ricerca originale. Arte e tecnologia Un interdisciplinare importante condivisa tra le Arti della Comunicazione e dei Dipartimenti d'arte che esplora le connessioni tra fotografia, video e computer art. Doppie e auto-progettato major incoraggiati. Programmi minori Art Studio • Storia dell'arte minori speciali come Art & Ambiente e studi medievali e rinascimentali possono essere considerati. Abteilungsinfos distinzioni attenzione individualizzata, strette relazioni studenti-docenti. Le opportunità di integrare l'arte con altre discipline: recenti doppie major includono studio d'arte / fisica; studio d'arte / biologia; studio d'arte / matematica; studio d'arte / scienza ambientale; storia dell'arte / inglese. Progetti anziani dimostrano di datori di lavoro e scuole di specializzazione la possibilità di definire e completare un compito originale completo. equilibrio speciale tra la profondità nei principali e l'ampiezza dei programmi generali. l'integrazione importante di studio d'arte e di storia dell'arte nel curriculum. seminari di livello superiore che incoraggiano gli studenti ad esaminare la connessione di arte con la politica, l'economia e la società. Vantaggi principali Apprezzamento del fantasioso, gamma espressiva delle arti visive. solida base nei fondamenti dell'arte e della storia dell'arte. Comprensione dei problemi teorici e tecnici nella produzione e l'interpretazione dell'arte. conoscenza di prima mano di come gli artisti e storici dell'arte sviluppare ed esplorare argomenti. Comprensione dei processi e degli effetti della comunicazione visiva. Capacità di applicare capacità di pensiero critico attraverso le discipline. Risultati di apprendimento Gli studenti che completano con successo una specializzazione in arte: Studio d'arte e di tecnologia: Impegnarsi attivamente nella produzione di un corpo di lavoro che dimostra la raffinatezza concettuale ma anche di trasmettere significato, indagare le esperienze umane, e integrare conoscenze provenienti da altre discipline e contesti culturali. Creare opere d'arte originali che dimostrano un uso efficace dei principi di progettazione, problem-solving creativo e artigianale del caso e la tecnica, in una gamma di mezzi. Interpretare e valutare criticamente arte e media, per iscritto e nel discorso, da un punto di vista informato effettuando ricerche in materia, contestualizzare e interpretare le opere rilevanti. la familiarità mostra con le opere e le intenzioni dei maggiori artisti / designer e movimenti del passato e del presente, sia occidentali e globali, e la familiarità con l'arte contemporanea e la teoria critica. Sviluppare pratiche professionali attraverso l'esposizione del loro lavoro in un ambiente galleria, la documentazione di lavoro in un portafoglio, e la scrittura proposta. Gli studenti che completano con successo un minore in volontà Studio Art: Impegnarsi attivamente nella produzione di un corpo di lavoro che dimostra la raffinatezza concettuale ma anche di trasmettere significato, indagare le esperienze umane, e integrare conoscenze provenienti da altre discipline e contesti culturali. Creare opere d'arte originali che dimostrano un uso efficace dei principi di progettazione, problem-solving creativo e artigianale del caso e la tecnica, con particolare attenzione su un supporto. Interpretare e valutare criticamente arte e media, per iscritto e nel discorso, da un punto di vista informato effettuando ricerche in materia, contestualizzare e interpretare le opere rilevanti. Esporre la familiarità con le opere e le intenzioni dei maggiori artisti / designer e movimenti del XX secolo e con l'arte contemporanea e la teoria critica. Sviluppare le competenze professionali, come la mostra del loro lavoro in un ambiente galleria, la documentazione di lavoro in un portafoglio, e la scrittura proposta. Gli studenti che completano una specializzazione in storia dell'arte saranno in grado di: Dimostrare una conoscenza generale dei monumenti e dei principali artisti di tutti i principali periodi artistici del passato, tra cui una vasta comprensione dell'arte del XX secolo; conoscenza della storia dell'arte di culture non occidentali, la conoscenza in modo più approfondito e la precisione di diverse culture e periodi della storia dell'arte; una concentrazione in almeno una zona a livello seminario avanzato; e lo studio della teoria e della critica utilizzando una varietà di approcci critici analitici. Utilizzare strumenti e tecniche di borsa di studio, tra cui la scrittura in vari formati; parlando in vari formati, utilizzando appropriate tecnologie di presentazione; metodi di ricerca, i metodi di citazione corretta e l'uso legale di riproduzioni di immagini, e la produzione di un progetto di alto livello che considera una singola opera d'arte o di un organismo strettamente definito di opere nel loro contesto storico, analizzato da un punto autoriale distintivo di vista basati sulla critica e approfondimenti teorici. Integrare e applicare le conoscenze di altre discipline e contesti culturali, tra cui una conoscenza generale della storia del mondo. la padronanza adeguata di almeno una lingua straniera per sostenere la ricerca attraverso la lettura di fonti primarie è altamente raccomandato. Dimostrare una conoscenza funzionale del processo creativo, normalmente realizzato attraverso uno o più corsi di base o altro in studio. Gli studenti che completano un minore in Storia dell'Arte saranno in grado di: Dimostrare una conoscenza generale dei monumenti e dei principali artisti di tutti i principali periodi artistici del passato, tra cui una vasta comprensione dell'arte del XX secolo; conoscenza della storia dell'arte di culture non occidentali; la conoscenza in modo più approfondito e la precisione di un periodo della storia dell'arte; lavorare a un livello seminario avanzato; e lo studio della teoria e della critica utilizzando una varietà di approcci critici analitici. Utilizzare strumenti e tecniche di borsa di studio, tra cui la scrittura in vari formati; parlando in vari formati, utilizzando appropriate tecnologie di presentazione; metodi di ricerca, i metodi di citazione corretta e l'uso legale di riproduzioni di immagini. Dimostrare una conoscenza funzionale del processo creativo, normalmente realizzato attraverso uno o più corsi di base o altro in studio. Opportunità Centro di Allegheny per lo sviluppo economico e ambientale (CEED) sponsorizza le arti e l'ambiente della comunità progetti di sviluppo d'arte. Ogni progetto fornisce pagato stage estivi per quattro a sei studenti ogni anno. Student Art Society detiene attività annuali, tra cui mostre unjuried studenti, una sfera Beaux Arts, e visite sul campo. Dipartimento-sponsorizzato serie di conferenze, spesso in collaborazione con galleria mostre: artisti ultimi oratori hanno incluso Christo & Jeanne-Claude; Thomas B. Armstrong, direttore del Museo Andy Warhol; e Madeleine Grynsztejn, curatore del Museo di San Francisco di Art. Workshop: workshop recenti si sono concentrati sulle carriere d'arte, ceramiche handbuilt, fabbricazione della carta, e le tecniche di disegno non tradizionali. escursioni sul campo: le risorse nelle vicinanze includono la Galleria Albright-Knox (Buffalo), il Carnegie Museum (Pittsburgh), il Cleveland Museum of Art, e il Museo d'Arte di Erie. Consiglio Meadville sulle arti ospita mostre nove artisti regionali ogni anno. "Segni & Flowers", una installazione d'arte pubblica site-specific realizzata in collaborazione con PennDOT; visitare ceed.allegheny.edu per visualizzare questo progetto. programmi di educazione artistica con l'Università di Pittsburgh e la Columbia University 3/2 arti programma di gestione con della Carnegie Mellon John Heinz III School of Public Policy and Management Apprendimento esperienziale Stage insegnamento Art stage: Carnegie Museum (Pittsburgh) Centro per lo Sviluppo economico e ambientale (CEED) Cleveland School of the Arts Museo d'Arte erie Johnson-Shaw Stereoscopic Museum Consiglio Meadville sulle arti (MCA) Meadville Historical Society (Baldwin-Reynolds House) Il Creek progetto francese, Meadville, Pa. Il Meadville Tribune Vision Media Group, Meadville, Pa. Galleria d'arte e negozio di studio-lavoro lavoro Dipartimento di ricerca e di laboratorio di assistentato MCA invita mostra l'allievo-curato, nell'ambito di progetti di ricerca storico-artistica [-]

Laurea In Belle Arti

McMurry University
Campus September 2017 Stati Uniti d'America Abilene

The Bachelors of Fine Arts (BFA) gli studenti si concentrano sul studio d'arte multimediale e progettazione grafica o. Lo studio d'arte laureato BFA che eccelle frequenta la scuola di specializzazione o persegue una carriera in graphic design, illustrazione, educazione museale, gallerie d'arte, l'educazione artistica o stabilisce il proprio insegnamento o di produzione in studio. [+]

Il Dipartimento di Arte presso l'Università McMurry sviluppa forti competenze concettuali e tecnici per l'espressione artistica, problem solving creativo, apprezzamento artistico e prospettive storiche nei suoi studenti. In questo programma hands-on i nostri studenti studiano numerose tradizioni nella creazione dell'arte. I nostri studenti sono anche esposti a una vasta conoscenza dell'arte della civiltà occidentale e le culture non europee in relazione al plurale mondo contemporaneo che esalta la formazione di major d'arte e altri studenti interessati. I nostri studenti di successo pienamente partecipano: CLASSI assegnazioni critiche Esposizioni Studiare all'estero I nostri studenti laureati con una conoscenza completa di: progettazione Media Art possibilità espressive creative Solutions Pratiche Professionali Gli studenti studiano l'arte in aula e quindi esaminare in prima persona attraverso visite sul campo a gallerie e musei. studenti anziani a sviluppare un curriculum / portafoglio per livello di campus di presentazione e per le attività di post-laurea. Circa le Majors Il Bachelors of Fine Arts (BFA) gli studenti si concentrano su studio d'arte multimediale e progettazione grafica o. Lo studio d'arte laureato BFA che eccelle frequenta la scuola di specializzazione o persegue una carriera in graphic design, illustrazione, educazione museale, gallerie d'arte, l'educazione artistica o stabilisce il proprio insegnamento o di produzione in studio. Il Bachelors of Art (BA) laurea con una specializzazione in studio d'arte è stato progettato per gli studenti che desiderano ottenere un grado di arti liberali con una specializzazione in studio d'arte, tutta l'educazione livello di arte multimediale e grafica o; questo grado richiede un minore. PREMI matricole che entrano arte gli studenti possono fare domanda per la borsa di studio Perry Bentley Art nel mese di febbraio. gli studenti di trasferimento e major d'arte attuali possono presentare domanda di altre borse di studio d'arte in primavera. premi di riconoscimento vengono presentati per studenti d'arte in circolazione ogni anno. La molla juried concorrenza studente d'arte annuale riconosce realizzazione artistica. Gli studenti possono verificare in primavera per i programmi di lavoro di apprendistato e spazio studio. Facoltà assegna apprendisti e studi basati sulla produttività, gradi, affidabilità, e la partecipazione al dipartimento artistico. Corsi di viaggio in Arte Il Dipartimento di Arte cerca di offrire un corso di viaggio ogni anno. Classi di viaggio a livello regionale, nazionale e internazionale significativa mostre d'arte e siti archeologici relativi al corso di studio degli studenti. Art Honor Society Dopo aver completato 12 ore per semestre e con una media 3.0 o superiore a corsi d'arte, studenti d'arte hanno diritto a essere nominati da docenti di aderire alla Epsilon Theta Capitolo della Kappa Pi Internazionale Collegiata Art Fraternità Onorario. Kappa Pi sponsorizza ritorno a casa e le vendite di Natale di arte, progetti di servizio e l'arte legate, educativo e attività sociali. Maggiori informazioni sul programma Honors si possono trovare sulla pagina web Honors Program. Stage in Arte stage arte per major arte junior e senior, che si verificano in ARTE 3390 e ART 4390, danno agli studenti significativa esperienza pratica lavorando in una galleria, museo o impostazione commerciale per vedere come i concetti teorici d'arte sono messe in pratica. Gli studenti hanno internato a: Notizie Abilene Reporter Centro d'Arte Contemporanea Zachry Associates Museo grazia Centro Nazionale per la Letteratura per bambini Illustrated Jody Klotz Galleria [-]

Laurea In Studio D'arte

Oral Roberts University
Campus 8 semestri September 2017 Stati Uniti d'America Tulsa

Il Dipartimento artistico a ORU riconosce l'arte è l'espressione di credenze di un individuo e gli sforzi per nutrire di ogni studente creatività, abilità e chiamare ad essere un artista cristiano. [+]

Le migliori Lauree part time in Arti visive 2017. Il Dipartimento artistico a ORU riconosce l'arte è l'espressione di credenze di un individuo e gli sforzi per nutrire di ogni studente creatività, abilità e chiamare ad essere un artista cristiano. Gli studenti ricevono una solida base miscelazione esperienze creative con una conoscenza critica dell'arte del passato e del presente. Gli studenti che sceglieranno il programma di studio Arts Studio sotto una facoltà composta da artisti di lavoro professionali, con numerose opere d'arte in mostra a livello nazionale. Lo studio d'arte maggiore offerta di formazione in quattro discipline - pittura, ceramica, scultura e incisione. Gli studenti possono adattare il maggiore per aiutarli a prepararsi per una certificazione di insegnamento alternativo. Pittura I corsi di pittura esplorano tradizionale agli stili contemporanei della pittura. Gli studenti si concentrano sullo sviluppo delle risorse immaginative e di processo attraverso diversi mezzi di comunicazione, nonché di esplorare l'estetica sia di astrazione e di osservazione. Ceramica Il programma ceramica offre agli studenti uno studio di una varietà di tecniche di mano costruzione. Ulteriore studio si concentra sullo studio della forma e la generazione di idee in argilla, con l'accento sulla ruota del vasaio come strumento per la formazione della ceramica. Scultura Gli studenti delle classi di scultura partecipano a uno studio approfondito del progetto e le modalità tecniche di costruzione scultura. Sottolineando metodi, materiali, concetti e stile artistico, gli studenti a sviluppare competenze e metodi di formazione scultorea. Incisione Incisione sviluppa abilità concettuali e di studio dello studente nei mezzi di comunicazione e dei processi coinvolti in rilievo, calcografia, serigrafia e incisione creativa. Stampatori utilizzare le proprie competenze per generare l'arte visiva creativa in forma stampata. Esiti Con una laurea in Arte, possibilità di carriera comprendono: - l'amministratore arte - Artista - istruttore di arti - Galleria manager - Illustratore - Museo worker - Fotografo - Restauratore - Web designer Che cosa avete da guardare al futuro? Rimboccarsi le maniche e di esplorare il colore, i materiali, le superfici, i concetti, il design, la forma, la composizione, i metodi e lo stile artistico in corso di completamento i vari progetti artistici in una varietà di supporti. Scopri la tua espressione individuale come artista cristiano. [-]

Corso Di Informatica - Giochi Di Progettazione E Sviluppo

Macquarie University
Campus 3 anni January 2017 Australia North Ryde

La laurea fornisce una preparazione approfondita nella progettazione del software e capacità di sviluppo, equivalente al Bachelor livello di Information Technology. E anche ... [+]

Corso di Informatica - Giochi Progettazione e Sviluppo

La laurea fornisce una preparazione approfondita nella progettazione del software e capacità di sviluppo, equivalente al Bachelor livello di Information Technology. Esso comprende anche le unità specializzate in videogiochi. Esistono due tipi di queste unità:

quelli che coprono le applicazioni pratiche di IT competenze di sviluppo per progetti di sviluppo del gioco, e quelli che forniscono un approccio più critico per i giochi video come progetti e prodotti multimediali culturali.

Questa combinazione di abilità tecniche con una comprensione critica dei videogiochi come strumenti di supporto è un approccio innovativo. I laureati di questo programma saranno equipaggiati con le conoscenze tecniche per contribuire con successo a giochi di progetti di produzione, oltre a una più profonda comprensione di giochi, permettendo loro di creare progetti realmente innovativi. ... [-]


Laurea In Recitazione

The Lir National Academy of Dramatic Art at Trinity College Dublin.
Campus 3 anni September 2017 Repubblica d'Irlanda Dublino

At The Lir Academy crediamo che gli studenti imparano meglio facendo. Questo di tre anni, a tempo pieno, onori intensivi grado forniranno ogni studente con tutta la formazione necessaria per diventare un attore professionista attraverso una serie di competenze corsi di base. tecnica, la voce, il movimento, e il canto deliberando formano le materie fondamentali insegnate e praticate, mentre le classi in Drammaturgia e analisi di testo completano questo apprendimento. [+]

Le migliori Lauree part time in Arti visive 2017. At The Lir Academy crediamo che gli studenti imparano meglio facendo. Questo di tre anni, a tempo pieno, onori intensivi grado forniranno ogni studente con tutta la formazione necessaria per diventare un attore professionista attraverso una serie di competenze corsi di base. tecnica, la voce, il movimento, e il canto deliberando formano le materie fondamentali insegnate e praticate, mentre le classi in Drammaturgia e analisi di testo completano questo apprendimento. Al fine di emulare le migliori pratiche della nostra scuola di recitazione associato (RADA) il corso è tenuto in nove semestri (tre l'anno) e in tre anni. Data la natura pratico del corso, e l'obiettivo principale della formazione corpo dell'attore come strumento e l'immaginazione creativa, l'intensità della formazione per attori significa che uno studente può aspettarsi di essere in classe per circa 35 ore a settimana e 36 settimane all'anno. Sarà inoltre necessario un impegno supplementare durante moduli di produzione. Gli studenti devono dimostrare profonde forze fisiche, mentali ed emozionali al fine di diventare un attore. Valutazione Tutti i moduli nei primi due anni di corso sono esaminati da una valutazione continua. Tutti i moduli per l'anno finale del corso vengono esaminati sia dalla valutazione continua e dalla performance pubblica finale. Modalità di consegna Tutti i moduli saranno insegnate attraverso laboratori pratici, seminari e prove. Nucleo / curriculum elettiva Poiché si tratta di un corso di formazione professionale per una professione molto definito tutti i moduli sono obbligatori. Tuttavia, all'interno di ogni modulo ci sono ampie possibilità di sviluppo personale dell'individuo con lezioni individuali forniti. flusso annuo Un numero minimo di 12 e un numero massimo di 16 studenti saranno ammessi ogni anno. Il Corso di laurea in recitazione a LIR non fa parte della corsa del punto di CAO. Gli studenti sono tenuti ad avere raggiunto i requisiti minimi di maturità per i corsi Trinity College di Dublino, tuttavia, possono essere fatte eccezioni sulla base della dimostrazione di eccezionale talento naturale alle audizioni. Per ulteriori informazioni sui requisiti di maturità si possono trovare cliccando qui. Per richiedere il Corso di laurea in recitazione o la DIPLOMA FONDAZIONE TEATRO di recitazione e, per prima cosa ha bisogno di scegliere una data di AUDITION, pagare la tassa di amministrazione e quindi completare il modulo di iscrizione online. Nota È verrà chiesto di caricare una fotografia recente COSÌ SI PREGA averlo pronto prima dell'inizio del processo APPLICAZIONE. SE NON compilare il modulo della domanda nel primo tentativo e registrare dal computer, non sarà in grado di andare di nuovo esso - dovrete ricominciare da capo Presentazione del corso Anno 1 Nel primo anno del corso gli studenti avrà tre moduli obbligatori come segue: Agire e testo 1 Gli studi vocali 1 Movement Studies 1 Anno 2 Nel secondo anno del corso gli studenti avrà quattro moduli obbligatori come segue: Agire e testo 2 Studi Voice 2 Movimento Studi 2 Produzione Ensemble Anno 3 Nel terzo anno del corso gli studenti avrà 8 moduli obbligatori per includere 5 produzioni teatrali pubblici e un cortometraggio diretto da registi professionisti e progettisti. classi sviluppo professionale e una vetrina provino costituiranno i restanti due moduli. Questi non sono valutati, ma hanno lo scopo di colmare il divario tra la formazione della LIR Academy e il dramma teatro professionale mondo, cinema, radio e televisione. Produzioni pubblici Nel loro terzo anno, gli studenti saranno gettati in una serie di giochi (dai repertori classici e moderni) diretti da registi professionisti, tra cui il direttore artistico. Classi saranno in forma di prove per un minimo di 30 ore settimanali e replicare l'ambiente di lavoro di un teatro professionale. sarà fornito un sostegno in termini di lezioni individuali su base diagnostico in voce e movimento. Gli studenti saranno prove per quattro settimane, seguite da un periodo get-in di prove tecniche e vestito, e tra 7-9 performance pubbliche a cui direttori, agenti e il pubblico sono invitati a partecipare. feedback individuale del direttore e il capo della recitazione, voce e movimento, o loro incaricati seguirà nella sesta settimana di ogni termine. Gli studenti si esibiranno in 6 produzioni nel corso del loro ultimo anno (2 per ogni semestre). Una di queste produzioni sarà un breve film girato sia sul set e la posizione che riceverà una vetrina pubblica. Competenze di base e la carriera Preparazione Durante tutto l'ultimo anno, le classi avranno luogo che consentiranno agli studenti di continuare a praticare le competenze di base di voce e movimento per aiutarli a sostenere attraverso i rigori e le richieste dei moduli di produzione. Ulteriori classi per consentire agli studenti di prepararsi per una vita di lavoro professionale (compresa la preparazione di spettacolo bobine, CV, audizioni, ecc) saranno inclusi. Le lezioni si espanderà sui moduli Recitazione & testo del secondo anno in materia di pratica professionale (come Agire per schermo e microfono). Audition Showcase Verso la fine degli anno gli studenti universitari preparerà e provare con un regista professionista una vetrina di scene da una serie di testi e / o canzoni drammatiche per la presentazione al pubblico davanti a una platea di agenti, direttori artistici, direttori del casting, e produttori. Requisiti di ingresso I candidati devono avere la completa padronanza della lingua inglese L'età minima per l'ammissione è il 17 Gli studenti sono tenuti ad avere raggiunto i requisiti minimi di maturità per i corsi Trinity College di Dublino, tuttavia, possono essere fatte eccezioni sulla base della dimostrazione di eccezionale talento naturale alle audizioni. Tasse gratuiti Le tasse di iscrizione per gli studenti dell'UE che non hanno precedentemente studiato a livello di laurea sono a carico del Irish Scacchiere. Lo studente paga un canone Student contributo; € 3.000, un centro sportivo Levy; € 120 e un prelievo USI; € 8 (2016/17) all'anno. Se uno studente viene assegnato una borsa di autorità locale, il servizi a pagamento per studenti saranno a carico delle autorità locali. Il centro sportivo e USI Levy devono essere pagati da tutti gli studenti. [-]

Bachelor Di Sviluppo Giochi

SAE Institute Australia
Campus 2 anni June 2017 Australia Brisbane Melbourne Perth Sydney + di 2

Intraprendere il Bachelor of Games Development di SAE e costruire la tua esperienza in programmazione o giochi di design. [+]

Intraprendere la bachelor di sviluppo giochi a SAE e costruire la tua esperienza in programmazione o giochi di design. Applicare le competenze e le conoscenze in questo settore stimolante in settori come la progettazione di livello, lo sviluppo del gioco sociale e mobile, la programmazione motore di gioco, programmazione gameplay, game design, la gestione dei progetti, seri giochi e molto altro ancora. Durante il vostro tempo a SAE si lavorerà con un software standard di settore, come Unreal Engine 4, Unity3D, Autodesk 3D Studio Max e Maya. Come uno studente in Giochi sviluppo sarà anche lavorare con tecnologie come Oculus Rift, Android, iOS e l'uso del settore linguaggi di programmazione standard come C ++, Javascript e C #. Si impegnano unità specializzate progettate per gli studenti di partecipare a progetti reali sotto la guida di personale esperto SAE. Con questo stile di insegnamento unico, potrete dimostrare la vostra abilità e le conoscenze tecniche in un ambiente di apprendimento collaborativo e creativo studio basato. I vostri studi: Ogni corso di laurea è suddiviso in fasi distinte, ognuna progettata per promuovere competenze diverse. Fase I - fondazionali Skills Development Nella Fase I, si realizzerà un numero di unità fondamentali che vi darà l'essenziale competenze tecniche e conoscenze non solo rilevanti per l'area disciplinare, ma anche dare le competenze necessarie per collaborare con altri studenti di media creativi e professionisti in fasi successive di il programma. Gameplay Scripting e Gameplay programmazione Level Design e Sviluppo Principi di Game Design Project Management e Professional Etiquette Il pensiero critico e creativo Panoramica industria Contemporary Fase II - Progetti interdisciplinari, Media e Studi Culturali Nella Fase II si dovrà lavorare in gruppi di progetto simulati in cui si stanno adoperando da fornire su larga scala ogni trimestre. All'interno della fase II non avremo solo ottenere di applicare la vostra fase I competenze in un contesto più profondo, ma consentono di lavorare all'interno del contemporaneo supporto forza lavoro creativa. Nella Fase II vi mostriamo come il vostro lavoro contribuisce a e interagisce con la più ampia cultura e la pratica dei media. Questa conoscenza vi permetterà di lavorare con una varietà di altre discipline ed artisti ed espandere il vostro potenziale sulla scena mondiale. Potrete completare una serie di progetti reali con gli studenti, non solo nella propria disciplina, ma in tutte le altre discipline SAE. Nella Fase II, vi sarà data l'opportunità di lavorare come specialisti di progetti nei seguenti settori. I tipi di progetti e ruoli di progetto si sceglie di intraprendere determinerà quale area di specializzazione si cade dentro. Fase II ha due moduli in studio con i progetti sulla base dei seguenti settori; 1. Giochi di programmazione Il SAE Games laurea programmazione è un programma altamente focalizzato che scava in profondità nel game-play e la programmazione del motore di gioco. Potrete costruire le vostre abilità in pacchetti software esistenti e framework come Unreal Engine e Unity, l'utilizzo di questi per costruire il tuo qualifiche tecniche e sviluppare il proprio gioco strumenti, librerie e motori. Potrete migliorare la vostra conoscenza di C ++ e di programmazione orientata agli oggetti per costruire giochi e strumenti complessi. Durante tutto il programma, si dovrà lavorare con gli studenti di tutte le altre discipline per costruire un portafoglio ricco e di alta qualità del lavoro. 2. Games Disegno Nella progettazione di specializzazione gioco si lavorerà su una serie di progetti con i vostri coetanei e SAE Facilitatori che costruire le vostre competenze e conoscenze nell'ambito di applicazione diversificata di Game Design. Durante il programma sarà in grado di perseguire tutte le sfaccettature di Game Design, come level design, progettazione di sistemi, progettazione economia, combattere e design AI, il bilanciamento, la psicologia del giocatore e molto altro ancora. Meglio di tutti, vi daremo gli strumenti necessari per essere in grado di articolare idee progettuali in giochi di funzionamento. Potrai anche esplorare le complesse idee artistiche che portano a originali, giochi personali che sono artisticamente significativo. Lavorare insieme ad altri studenti come la pensano e personale di tutte le discipline SAE di costruire un portafoglio enorme di progetti. Fase III Fase III è la parte finale dei vostri studi. Qui potrete intraprendere un progetto interdisciplinare di tua scelta per essere il progetto finale e più ambizioso portafoglio che si impegnano. Potrai anche finalizzare i vostri studi intraprendendo un modulo elettivo e il completamento di un tirocinio obbligatorio. Con il tempo si laurea, si avrà; una presenza online professionale che avrete iniziato a costruire all'inizio del programma, una vasta gamma di progetti interdisciplinari presenti nel vostro portafoglio, e una più profonda comprensione dei campi dei media creativi e esperienza del mondo reale. Dopo la laurea presso la specializzazione di programmazione o game design, si avrà una significativa esperienza di lavoro in ambienti di produzione simulati. Avrete imparato workflow standard del settore e del ciclo di vita del prodotto. Si avrà un portafoglio di progetti di gioco utilizzati per a uno iniziare la propria startup o costruire ulteriormente la vostra pratica professionale. Gli studenti della specializzazione programmazione avrà una serie di progetti in portafoglio che dimostrano una conoscenza applicata di C ++ nel contesto della programmazione del gioco-play e la programmazione del motore di gioco. Avrete anche una conoscenza dimostrata di strumenti per la costruzione di motori di gioco in linguaggi come C #. Studenti di design del gioco si laurea con una forte conoscenza tecnica di gioco pipeline di sviluppo e strumenti come Unity, UDK, 3D Studio Max e Maya. Studenti di design del gioco avranno l'opportunità di impegnarsi in una vasta gamma di competenze, tra cui arti visive, audio, storia o sviluppo del personaggio e di esplorare visioni artistiche per quello che i giochi potrebbero essere. I progettisti potranno praticare lo sviluppo creativo di giochi, lavorando per essere originali, espressivo e innovativo. [-]

Corso Di Laurea In Animazione

The Los Angeles Film School
Campus 36 mesi September 2017 Stati Uniti d'America Hollywood

Da effetti visivi di film per la grafica nei videogiochi, animazione è sulla creazione di nuovi mondi. I veri artisti e illustratori a cuore, i nostri studenti sono alla ricerca di una fuga creativa dal mondano al fantastico. Armati con la loro immaginazione, vivono una vita animata. Il nostro Corso di laurea carriera incentrato e accreditati of Science in corso di laurea di animazione è stato progettato per insegnare l'arte, le tecniche, e la tecnologia di animatori professionisti usano per trasformare i loro sogni in realtà. [+]

Le migliori Lauree part time in Arti visive 2017. Da effetti visivi di film per la grafica nei videogiochi, animazione è sulla creazione di nuovi mondi. I veri artisti e illustratori a cuore, i nostri studenti sono alla ricerca di una fuga creativa dal mondano al fantastico. Armati con la loro immaginazione, vivono una vita animata. Il nostro Corso di laurea carriera incentrato e accreditati of Science in corso di laurea di animazione è stato progettato per insegnare l'arte, tecniche e tecnologie che gli animatori professionisti utilizzano per trasformare i loro sogni in realtà. Descrizione del programma e obiettivi (effetti visivi Concentrazione) Il Corso di laurea in animazione con una concentrazione di effetti visivi è progettato per fornire agli studenti le conoscenze di animazione 2D e 3D e le competenze necessarie per qualificarsi per le posizioni del settore entry-level, tra i costruttori di scena, character designer, direttori tecnici, animatori del movimento, visiva effetti animatori, accendini ei renderer. Da storyboard, schizzi e la modellazione di character animation, effetti speciali e il compositing finale; questo corso di laurea porta gli studenti attraverso l'intera pipeline di produzione. Il programma inizia con familiarizzare gli studenti con i concetti d'arte dietro animazione; disegno e altre forme tradizionali di espressione che sono parti essenziali di ottenere arte sul computer. Gli studenti sono quindi esposti ai principi di base dietro modelli generati dal computer, i personaggi, l'animazione e gli effetti visivi. Utilizzando lo stesso hardware e software, come studi di animazione professionali, le competenze necessarie per il successo immediato sul posto di lavoro sono sviluppate. Oltre alla competenza tecnica e lo sviluppo creativo, il curriculum aiuta gli studenti a sviluppare il pensiero critico, problem-solving e capacità di analisi che contribuiscono a sostenere una lunga e produttiva carriera professionale nel settore dello spettacolo e dei media. Descrizione del programma e obiettivi (Game Art Concentrazione) Il Corso di laurea in animazione con una concentrazione in Game Art è progettato per fornire agli studenti la conoscenza e la comprensione di modellazione 3-D, materiali e texture, l'integrazione del motore e di animazione necessarie per beneficiare di tali posizioni entry-level nel settore dei videogiochi come puntello artisti, artisti ambiente, artisti e animatori dei personaggi. Oltre ai forti 3-D computer-grafica del programma di laurea si concentrano, gli studenti costruiranno altre competenze nei media periferiche e corsi digitali completi che miglioreranno le loro opportunità in campi affini. Il curriculum non si limita a sviluppare competenze tecniche e capacità creative; si insegna anche pensiero critico, problem-solving e capacità di analisi che contribuiscono a sostenere una lunga e produttiva carriera professionale nel settore dello spettacolo e dei media. Requisiti del programma Il Corso di laurea in animazione con una concentrazione di effetti visivi e il Corso di laurea in animazione con una concentrazione in Game Art sono 120 ore di credito e 36 mesi di lunghezza. Gli studenti devono completare con successo tutti i corsi richiesto con una media minima cumulativa punto di grado 2.0. [-]

Ba / BSc (Hons) Animation Gioco Arte

SAE Institute UK
Campus 2 anni September 2017 Regno Unito Londra Oxford Liverpool Glasgow + di 2

Combina i tuoi talenti artistici con il vostro amore per i videogiochi e girare che il talento creativo nella vostra carriera da sogno. [+]

Combina i tuoi talenti artistici con il vostro amore per i videogiochi e girare che il talento creativo nella vostra carriera da sogno. Dagli studi di anatomia per la modellazione di carattere preciso, alle texture complesse, ambienti e l'integrazione con motori di gioco, il programma sviluppa le tue abilità di utilizzare le tecnologie standard del settore e dei metodi di produzione per creare arte 3D per i giochi. I nostri hands-on ethos vi farà sperimentare con molti stili diversi in modo da esplorare ed espandere il proprio stile individuale, che è quindi possibile affinare nel corso dei numerosi progetti concreti, strettamente sotto la supervisione di un team di supporto per aiutare Engrain questi skill-set . Durante il processo della laurea, i nostri tutor nutrire e guidare il flusso di lavoro creativo al fine di preparare e creare l'importante show reel per garantire che si ha colpito la terra in esecuzione nel settore. Alcuni moduli sono i seguenti: Introduzione al 3D Animation Iniziamo il viaggio dando le tecniche utilizzate per la creazione di contenuti e di animazione. Fornendo una panoramica del processo di modellazione 3D vi mostriamo come standard di operazioni del flusso di lavoro si verificano in una pipeline 3D, che illustra il processo di progettazione dalla prima idea di un prodotto finito di animazione 2D / 3D. Poi, attraverso una serie di esplorazioni pratiche applicherete il lato teoria il processo di animazione, dando una solida base di metodi necessari durante il corso. Informazione, Comunicazione e Professional Media Practice In questo modulo vi presentiamo i concetti e le routine di ricerca accademica, critica e scrittura provata, e nutrire queste competenze per garantire che l'applicazione di buone pratiche di studio e gestione in tutta vostri studi. Il nostro obiettivo è di familiarizzare con le teorie della cultura e della comunicazione e sviluppare una conoscenza di base delle industrie dei media creativi e il vostro potenziale ruolo come professionista creativo multimediale praticante. Insieme, tutte queste abilità vi aiuterà a sviluppare competenze trasferibili di carriera per aiutare la ricerca di lavoro dopo la laurea. Fondamenti di Game Design e Game Production Vi presenteremo a concetti fondamentali riguardanti la teoria game design, pratiche di progettazione di livello di gioco e le tecniche più comuni utilizzate nella produzione di giochi. Potrai affinare le tue capacità di analisi critica necessarie per decostruire giochi esistenti al fine di ottenere hands-on esperienza ricreare e modificarli. Garantiamo fin dall'inizio che si sta utilizzando il vocabolario del settore per descrivere i processi di tecniche di produzione di gioco e attraverso lo studio di articoli connessi ad attività industriali si diventa abituati ai flussi di lavoro utilizzati nelle moderne tubazioni di sviluppo. [-]

Laurea In Teatro Musicale

William Peace University
Campus Part time September 2017 Stati Uniti d'America Raleigh

La nostra BFA in Musical Theatre presenta un curriculum intenso, specializzata e sincronizzato. [+]

Le migliori Lauree part time in Arti visive 2017. Teatro William Pace autorizza gli studenti a intraprendere una carriera nelle belle arti come indipendenti, artisti indipendenti la valutazione. Nostro BFA in Teatro Musicale caratteristiche curriculum intenso, specializzati e sincronizzati. Questi programmi sono stati progettati in conformità con le linee guida e norme stabilite dalla NAST e ATHE per assicurare la migliore formazione possibile della carriera e del successo. Major Teatro Musicale sviluppano forti di canto, ballo e recitazione competenze necessarie per fare un segno nel mondo professionale e meraviglioso del teatro. Gli studenti costruiscono vocale tecnica, repertorio e musicalità attraverso lezioni private incentrate in particolare sulla attuale stile teatro musicale. Sia la BA in Teatro e la BFA in Teatro Musicale vengono insegnate all'interno Dipartimento Theatre. Questo potente sinergia offre agli studenti specializzati e focalizzati formazione di cui hanno bisogno senza rimbalzare tra due programmi differenti. I nostri insegnanti hanno una vasta esperienza professionale e accademica e continuano a lavorare in teatro professionale. Gli studenti beneficiano di decenni 'di rapporti professionali con i teatri, i direttori, agenzie di casting, agenti, maestri di canto, allenatori, coreografi e registi in posti come Londra, New York e Las Vegas. Le nostre produzioni e gli studenti sono stati nominati per i vari premi nel corso degli anni, tra cui: Top Ten List da Spectator Magazine, più Raleigh News & Observer Top Ten Lists, migliore attrice comica da Roberts recensioni, sempre ordinati e esaminati dalla Independent Weekly. Inoltre, abbiamo ricevuto innumerevoli borse di studio per scrivere e produrre pezzi originali, tra cui: Dreaming in colore scritti da studenti ed ex studenti, in collaborazione con il drammaturgo Barbara Lebow; adattamento per il teatro di Charles Dickens Dombey e figlio di Dickens studioso Elliot Engel; Meglio tardi che mai; Dall'altro lato; Far and True; Tartufo, il musical rock. Gli studenti sono andati a New York, Los Angeles, San Diego, Wilmington e in altre città per intraprendere una carriera professionale nel teatro, cinema e televisione. Alumni WPU hanno anche continuato a studiare in scuole come la Juilliard School, Harvard, American Academy of Dramatic Arts e Virginia Commonwealth. Studenti WPU sono pienamente preparati per la scuola di specializzazione o di intensificare direttamente nell'arena professionale di teatro e teatro musicale dopo la laurea. Vi aiuterà a sviluppare gli strumenti, le competenze e le connessioni necessarie per avere successo. Quando si laurea, sarai un fiducioso, negoziabili, artista auto-valutare ed essere pronto ad andare a scuola o fare un passo direttamente nell'arena professionale e l'eccitante mondo del teatro. Corsi Bachelor of Fine Arts di Musical Theatre Educazione liberale Curriculum 49 ore di credito Corsi Teatro Nucleo di 33 ore di credito Danza Corsi di base 16 ore di credito Musica core Corsi 22 ore di credito Ore di credito totali per il BFA in Teatro Musicale di 120 ore di credito Lavora con noi Major Teatro Musicale sviluppano forti di canto, ballo e recitazione competenze necessarie per fare un segno nel mondo professionale e meraviglioso del teatro. Gli studenti costruiscono vocale tecnica, repertorio e musicalità attraverso lezioni private incentrate in particolare sulla attuale stile teatro musicale. Guadagnano anche una preziosa esperienza attraverso lo studio in aula e viaggiare per vedere spettacoli in modi nuovi e innovativi che riflettono le ultime e migliori in pratica teatrale e la teoria. Major Teatro Musicale esibirsi in produzioni teatrali di William Pace tutta la loro carriera come studenti. [-]

Corso Di Laurea In Scrittura Creativa Per L'intrattenimento

Full Sail University
Campus 2 - 3 anni September 2017 Stati Uniti d'America Winter Park

Tutto comincia con una grande storia. Se un film o la televisione, un videogioco o anche una commerciale, i pezzi di maggior successo della media sono quelli che raccontano le storie coinvolgenti ed interessanti, storie che catturano la vostra attenzione, scintilla la vostra immaginazione, e provocano le vostre emozioni. [+]

Tutto comincia con una grande storia. Se un film o la televisione, un videogioco o anche una commerciale, i pezzi di maggior successo della media sono quelli che raccontano le storie coinvolgenti ed interessanti, storie che catturano la vostra attenzione, scintilla la vostra immaginazione, e provocano le vostre emozioni. di Full Sail Scrittura Creativa per lo Spettacolo Bachelor of Fine Arts corso di laurea è stato progettato per aiutare gli studenti a perfezionare le loro abilità di narrazione, con particolare attenzione alla scrittura per i media visivi, tra scrittura e sceneggiatura. Durante tutto il corso del programma di 20 mesi, si affinare le tue abilità di scrittura attraverso una serie di esercizi, le assegnazioni ed i progetti che si preparano a soddisfare le esigenze di un settore che hanno bisogno di visionari creativi. La scrittura creativa per corso di laurea e lo spettacolo Bachelor sottolinea l'esigenza del settore di intrattenimento per un approccio transmediale alla scrittura; un'idea può iniziare come uno script per uno show televisivo, ma deve anche essere in grado di attraversare ad altri canali di distribuzione come i dispositivi mobili, siti web e altro ancora. Come uno studente in questo programma, si imparerà come alcuni fondamenti di scrittura si applicano a tutte queste piattaforme, così come gli adattamenti che ogni canale diverso richiede. Potrai partecipare a una vasta gamma di laboratori di scrittura a rafforzare le tue abilità in una varietà di formati e generi, tra commedia, horror, mistero, suspense, fantasia e fantascienza. Potrai anche studiare la moltitudine di pubblicazione e di distribuzione canali disponibili per gli scrittori di oggi, così come gli strumenti professionali e approcci necessari per te stesso mercato nel settore, che si tratti di come uno scrittore freelance o come parte di una più ampia entità societaria. Durante tutto il programma, potrete sviluppare il vostro portafoglio personale che mostrerà non solo le vostre abilità di scrittura, ma anche aiutare a stabilire se stessi come un professionista creativo. [-]

Media E Giochi Per Computer

Vilnius Business College
Campus 3 anni October 2017 Lituania Vilnius

Per sviluppare specialisti che sono in grado di svolgere i seguenti compiti: creare, applicazioni di test e il debug utilizzando moderni strumenti e tecnologie di programmazione, applicare i servizi web e sviluppare l'intrattenimento dei media, che sono in grado di progettare, sviluppare giochi interattivi per computer e dispositivi intelligenti, ecc [+]

Corsi di lingua: L'inglese.

Obiettivo del programma

Per sviluppare specialisti che sono in grado di svolgere i seguenti compiti: creare, applicazioni di test e il debug utilizzando moderni strumenti e tecnologie di programmazione, applicare i servizi web e sviluppare l'intrattenimento dei media, che sono in grado di progettare, sviluppare giochi interattivi per computer e dispositivi intelligenti, ecc

Che cosa vi verrà insegnato

applicazioni informatiche, di base di programmazione, computer grafica e animazione, computer basi di progettazione, grafica 3D e animazione, programmazione orientata agli oggetti, sistemi di gestione dei contenuti, giochi per computer e lo sviluppo della tecnologia, tecnologia audio visiva, componenti multimediali interattivi, dispositivi intelligenti e altri prodotti multimediali. Sviluppare giochi con motore Unity3D.... [-]


Bachelor - Arte E Design

INTI International University & Colleges, Malaysia
Campus 3 - 4 anni January 2017 Malesia Subang Jaya

Il Centro INTI of Art & Design (ICAD) è nostra facoltà nuovo presso il Campus INTI Subang, offrendo programmi di carriera incentrato sostenuta da state-of-the-art, forti legami industriali e risorse globali per un vero e proprio mondo di classe educazione. [+]

Creatività, innovazione e design sono le parole d'ordine della nuova economia globale e la direzione di ispirazione per ICAD. Il Centro INTI of Art & Design (ICAD) è nostra facoltà nuovo presso il Campus INTI Subang, offrendo programmi di carriera incentrato sostenuta da state-of-the-art, forti legami industriali e risorse globali per un vero e proprio mondo di classe educazione. Precedentemente il PJ College of Art & Design (PJCAD), ICAD attinge a un patrimonio consolidata di eccellenza creativa e di una comprovata per la produzione di professionisti di alto livello. ICAD vi aiuterà vi distinguono dai vostri coetanei, e si prepara per il mercato globale. Struttura del programma 3 + 0 BA (Hons) Graphic Design, in collaborazione con l'apposito Sheffield Hallam University, UK 3.5 + 0 BA (Hons) Interior Design, in collaborazione con la Sheffield Hallam University, UK Certificato in Arte e Design Diploma in Fashion Design Diploma in Graphic Design Diploma di Interactive Multimedia con animazione design Diploma in Interior Design Fondazione in Design [-]

Laurea In Sviluppo Web

University College of Northern Denmark
Campus 3 semestri September 2017 Danimarca Aalborg

Stai sognando un futuro carriera all'interno web e multimedia tecnologia? Hai già un AP Laurea in Informatica o Multimedia Design & Communication? [+]

Stai sognando una futura carriera nel web e multimedia tecnologia?

Hai già un AP Laurea in Informatica o Multimedia Design & Communication?

Poi il programma di Laurea in Sviluppo web è proprio quello che stai cercando.

Un programma top-up

Il programma di sviluppo Web è un programma di 1,5 anni top-up progettata per i programmi AP laurea gli studenti di Informatica e di Multimedia Design & Communication, e fornisce le competenze per lavorare nella progettazione e costruzione di tutti i tipi di applicazioni web.

Si impara a lavorare attraverso i media, applicazioni e piattaforme, e si otterrà la conoscenza di analisi e l'uso di vari sistemi come XML e CMS.... [-]