Lauree di primo livello part time in Design Digitale Oceania

Confronta i Corsi di laurea di primo livello part time in Design Digitale Oceania 2017

Design Digitale

Bachelor gradi da istituti accreditati e le università possono essere importanti pietre miliari verso una carriera di successo.Il più comune tipo di corso di laurea è una laurea 's, di solito assegnato dopo quattro anni di studio di successo

Oceania noto anche come Oceanica è una regione centrata sulle isole tropicali dell'Oceano Pacifico. [4] Pareri di ciò che costituisce la gamma Oceania dalle sue tre sub-regioni della Melanesia, Micronesia e Polinesia [5] a, più in generale, l'intera regione insulare tra l'Asia e le Americhe, tra cui Australia e l'Arcipelago Malese.

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Ulteriori informazioni

Bachelor Of Creative Technologies

Toi Ohomai Institute of Technology
Campus Part time 3 anni March 2017 Nuova Zelanda Rotorua

Studiare una serie di tecnologie: l'arte; disegno grafico; moda; e interior design, di partecipare e contribuire alle industrie creative. [+]

Le migliori Lauree part time in Design Digitale Oceania. obiettivo programma Studiare una serie di tecnologie: l'arte; disegno grafico; moda; e interior design, di partecipare e contribuire alle industrie creative. Il programma viene fornito all'interno di un applicata e di collaborazione discenti tecnologie creativo ambiente sarà patibolo e ampliare le proprie conoscenze, capacità e applicazione. informazioni Award Per ottenere l'assegnazione di un corso di laurea in Tecnologie Creative: Te Tohu Paetahi TU Tangata, gli studenti devono superare un totale di 360 crediti, come specificato nella struttura del programma, tra cui: 120 crediti al livello 5; 135 crediti a livello 6; e 105 crediti a livello 7. Conoscenze e competenze si otterrà In caso di superamento laureati all'interno delle loro tecnologie creative disciplina sarà in grado di: Applicare capacità di pensiero creativo, le conoscenze teoriche e le competenze specialistiche per generare opere creative innovative. Analizzare criticamente le informazioni e applicare le competenze di ricerca per sviluppare e perfezionare le idee, verso la produzione di uscite creative. Dimostrare pratiche commerciali etiche e professionali e prepararsi per la carriera selezionato. Sostenere una pratica in studio secondo principi di indagine analitica e critica e la sperimentazione. Dimostrare indipendenza intellettuale, il pensiero critico e rigore analitico al momento di valutare il proprio lavoro e il lavoro degli altri. applicare inventiva tecnologie tradizionali ed emergenti per creare soluzioni per sfide di progettazione del mondo reale. Lavorare in modo efficace sia autonomamente che in collaborazione per gestire i brief di progetto dall'inizio alla fine. Comunicare efficacemente ad una gamma di pubblico utilizzando una varietà di strategie. Identificare le opportunità di business, sistemi e strategie per le piccole imprese concetti, prodotti o servizi all'interno del settore creativo di essere consapevoli della sostenibilità. Identificare i valori personali e posizione rispetto ai quadri politici, sociali, biculturale, economici e ambientali che hanno un impatto sul lavoro creativo dentro Aotearoa New Zealand. Produrre una serie di pratiche innovativi basati uscite / opere informati dai contesti contemporanei e storici. Applicare le competenze tecniche che utilizzano tecnologie emergenti e le competenze professionali sulla base di competenze di project management. criteri di ingresso Requisiti di ammissione e di ingresso per questa qualifica sono conformi alle norme accademiche. I candidati devono essere 17 anni di età o oltre. I candidati devono essere cittadini neozelandesi, residenti permanenti o hanno il visto necessario per motivi di studio. Gli studenti devono essere in grado di dimostrare un'adeguata alfabetizzazione e / o competenze matematiche per consentire loro di soddisfare tutti i requisiti accademici e di salute e sicurezza del programma / corso sul quale si iscrivono Per i candidati internazionali: Deve avere la prova di rendimento scolastico almeno equivalente a University Entrance come approvato dal Dipartimento Educazione Internazionale. Opportunità di carriera Graphic designer, museo e il lavoro galleria, Independent Artist Studio / opere pubbliche, l'assistente di artisti, l'esposizione al dettaglio di design, stampa, fotografia, assistente dei fotografi, l'insegnamento terziario di arte e design, artista autonomo praticare o designer, l'occupazione nel locale o globale industrie creative di lavoro in una varietà di industrie a base di prodotti e servizi, in particolare quelli che richiedono il pensiero creativo e divergenti [-]

Laurea Di Progettazione (prodotto)

Otago Polytechnic
Campus Part time 3 - 6 anni February 2017 Nuova Zelanda Dunedin

Imbarcarsi in questo hands-on di qualificazione, offerto da una delle scuole di design più innovative e progressiste della Nuova Zelanda, e prepararsi per una carriera in un emozionante e diversificata [+]

Vuoi giocare la tua parte nella progettazione del nostro futuro? Interessato ad un approccio centrato sull'uomo e sostenibile alla progettazione di prodotti, servizi e sistemi per uso commerciale, industriale e comunità? Imbarcarsi in questa qualifica hands-on, offerto da una delle scuole di design più innovative e progressiste della Nuova Zelanda, e prepararsi per una carriera in un settore interessante e diversificata. Poiché la popolazione mondiale aumenta, anche la domanda per i designer creativi e pratici e la vostra capacità di trovare soluzioni ai problemi materiali saranno ricercati. Sorgeranno possibilità d'impiego in una vasta gamma di settori e si poteva scegliere di intraprendere la carriera di designer in-house per un settore, un consulente di design, tecnologia Maestro, specialista CAD o si potrebbe iniziare la propria attività di progettazione imprenditoriale. Con duro lavoro e la motivazione, si potrebbe anche intensificare in ruoli specialistici o di gestione. Acquisire le competenze tecniche, pratiche e concettuali necessari per soddisfare le implicazioni culturali, ecologiche ed economiche del vostro ruolo di product designer. Esplora approcci umani centrati, misure connesse alla sostenibilità, processi di fabbricazione e le considerazioni estetiche per ottimizzare i concetti e le idee. Godere di un curriculum equilibrato di contenuti teorici e progetti pratici basati in studio e progettazione di una vasta gamma di prodotti e servizi come i mobili, gioielli e attrezzi sportivi. Approfittate dei nostri moderni impianti di officina, up-to-date suite CAD e la possibilità di mostrare il vostro talento. Internazionale: NZD 21.270 (primo anno) FAQ/Risposte Qual è l'età minima / massima per partecipare? Non c'è età massima di applicare, a condizione che sei uno studente genuino. Di solito, gli studenti che iniziano i loro programmi sono almeno 18 anni di età. Quanto durerà il mio studio prendere? Diplomi di laurea sono tre anni, i diplomi sono di solito due anni ed i certificati sono un anno. Laurea e qualifiche post-laurea può richiedere uno o due anni per completare. Che dire di riconoscimento internazionale? Tutti i nostri titoli sono riconosciuti a livello internazionale. Siete in grado di prendere il vostro Otago Polytechnic corso di laurea e applicare ad altre istituzioni terziarie nazionali e internazionali per laureati e studio post-laurea. Quanto posso guadagnare come studente? Gli studenti che hanno diritto a lavorare durante gli studi possono ottenere posti di lavoro causali in settori come l'ospitalità o di altre industrie di servizi. Il tuo salario orario è probabile che sia compreso tra NZD $ 13-15. Di cosa ho bisogno per il mio visto studentesco? Il tuo Otago Polytechnic Offrire di Luogo lettera. Questa lettera significa che sei stato accettato di studiare. Essa afferma anche il vostro costo del corso, che si deve pagare prima al più vicino Nuova Zelanda ambasciata, consolato o l'immigrazione ufficio. Riceverai una ricevuta di pagamento da noi. È necessario presentare questi due documenti (la vostra offerta del luogo e la ricevuta di pagamento), insieme con la prova di disporre di fondi sufficienti per le spese di soggiorno, e un biglietto aereo internazionale di ritorno o evidenza di fondi sufficienti per comprare uno, al più vicino Nuova Zelanda ambasciata, consolato o l'ufficio immigrazione. Per i programmi di oltre 24 mesi, sarà inoltre necessario fornire molto recenti certificati medici e x-ray. Se avete più di 17 anni, avrete bisogno di un certificato di polizia per dimostrare che si è di buon carattere. Vedere il sito neozelandese Immigrazione per ulteriori dettagli. Le domande di visto semplificate aperte! Se sei uno studente internazionale che richiedere il visto per studenti al di fuori della Nuova Zelanda, potreste essere eleggibili per il processo razionalizzato visto offerto dal Immigrazione Nuova Zelanda (INZ). In questo modo la vostra domanda di visto da elaborare più velocemente INZ perché Otago Polytechnic si nomina come un candidato adatto (INZ deciderà l'esito e il tempo di elaborazione). Dopo aver ricevuto la vostra offerta di Luogo di Otago Polytechnic, potete fare domanda per una lettera di nomina del visto snella da noi. Per ulteriori informazioni e per presentare una domanda, cliccate qui. Cosa succede quando finisco la mia laurea? Gli studenti che hanno completato il loro grado nel tempo normale e hanno un'offerta di lavoro relativi ai loro studi possono richiedere un visto di lavoro per altri due anni. Questo dà diritto a lavorare nel lavoro vi è stato offerto, poiché potrebbe essere utile si qualificano per residenza. Che dire di fare domanda per la residenza in Nuova Zelanda? Se si soddisfano i requisiti della politica di immigrazione in corso in Nuova Zelanda, è possibile per voi di applicare per la residenza in qualsiasi momento. La politica di immigrazione incoraggia gli studenti che hanno completato il loro grado in Nuova Zelanda per fare domanda per la residenza permanente. C'è una tassa d'iscrizione? No. Quanto tempo ci vuole applicare? Vi consigliamo di applicare almeno tre o quattro mesi prima che il programma si avvia in modo che si sono organizzati per arrivare in tempo. Di cosa ho bisogno di includere nella mia applicazione? I risultati del test di lingua inglese: IELTS, TOEFL o TOIEC. Abbiamo anche bisogno di copie certificate dei risultati accademici che avete dal tuo liceo o università all'estero. Possiamo anche richiedere il tuo curriculum vitae o di un portafoglio, a seconda delle vostre esigenze di ingresso del programma. Competenze richieste Creatività e visione Una passione per il design La capacità di vedere un'idea attraverso dal progetto alla realtà Capacità pratica La capacità di comunicare le vostre idee agli altri L'interesse per le persone e il mondo intorno a te. Requisiti di ingresso Gli studenti stranieri saranno valutate singolarmente per verificare che soddisfino i requisiti di accesso a livello di laurea. Se l'inglese non è la vostra prima lingua, è necessario anche dimostrare conoscenza della lingua inglese equivalente ad un punteggio IELTS banda complessiva (accademico) di 6.0, con non meno di 6,0 in forma scritta e orale, e non meno di 5,5 scritta e orale. Nota Portfolio Il vostro portafoglio dovrebbe: Essere una rassegna completa dei vostri successi attuali del design, il potenziale e l'impegno. Siamo alla ricerca di prove che siete in grado di essere originale, versatile e intraprendente e che si sono impegnati a studiare creativa nel vostro campo disegno scelto. All'interno del portafoglio: Il vostro portafoglio dovrebbe includere lavoro che si sente meglio rappresenta la vostra creatività e dimostra la tua conoscenza di e passione per il vostro campo di studio scelto. Può contenere fotografie, piccole opere originali, schizzi, e tutto ciò che si sente è visivamente informativo su di voi e la vostra abilità come un potenziale di moda / comunicazione / interni / product designer. Si prega di inserire il lavoro di processo per alcuni pezzi (2-3 circa). Ciò potrebbe includere i disegni, le fonti di ispirazione, commenti ecc, che dimostrano lo sviluppo di un'idea, vale a dire che si è in grado di sviluppare e ricercare un'idea attraverso un disegno finito. ad esempio la pittura, opera grafica, indumento, fotografia, un'opera tessile creativo o di design a 3 dimensioni, adeguata al vostro campo di studio scelto. Per gli studenti della scuola secondaria questo lavoro può essere qualsiasi cosa a termine nel corso dell'ultimo anno e può essere lavoro che si sta sviluppando per NCEA livello 3 portafogli. Noi non richiedono schede NCEA finiti ma si potrebbe desiderare di includere il lavoro di sviluppo per questi. Vorremmo vedere il lavoro che è stato fatto nell'ambito di progetti di classe o di gruppo, ma anche il lavoro che è stato autoiniziato, e dimostra l'interesse nel vostro campo di studio scelto. Formato portafoglio Il portafoglio dovrebbe essere in un formato appropriato per il lavoro che sta mostrando, ossia digitale (CD) o fisico. Come guida, ci aspettiamo almeno 10 X pagine A4 o A3 - una chiara legante è un buon modo per proteggere il proprio lavoro a meno che, naturalmente, il vostro portafoglio è su CD o inviato via e-mail. Se si desidera includere i capi / campioni nel vostro portafoglio, perche non fornendo le fotografie del vostro lavoro, invece. Abbiamo limitato lo spazio di archiviazione e non vogliono rischiare di danneggiare il vostro lavoro. Si prega di notare che c'è un limite di dimensione del file di 15 MB per il portafoglio in caso di domanda on-line. Lettera di presentazione Spiegare perché si è scelto di applicare per il programma selezionato. Questa lettera dovrebbe comunicare il vostro interesse per la disciplina e discutere quali iniziative avete già preso per aumentare le possibilità di essere accettati sul programma. Si prega di inserire Curriculum Vitae ed i vostri obiettivi di carriera in questa lettera e ogni altra informazione utile. Consegna del vostro portafoglio Si prega di corriere a mano o consegnare il portafoglio al seguente indirizzo (che racchiude un pacchetto corriere il proprio indirizzo preaffrancata in modo che il vostro lavoro da restituire dopo l'esame): Servizio Clienti Otago Polytechnic F Block, Forth Street Dunedin 9016 All'attenzione di: Student Amministratore design Saremo lieti di ricevere la vostra domanda al più presto possibile. Le domande sono preferiti entro il 30 novembre (le domande tardive sono accettate in base alla disponibilità di posti nel programma). Procedura di selezione I candidati selezionati possono essere invitati a un colloquio, dove saranno invitati a discutere il loro portafoglio. Candidati ammissibili saranno selezionati mediante una serie di criteri individuati. Qualora il numero dei candidati che soddisfano i requisiti del processo di selezione sono superiori ai posti disponibili, il giudizio professionale del personale sarà utilizzato per determinare quelli indicati immediata entrata e le persone messe in lista d'attesa. I candidati che non soddisfano i criteri di accettazione saranno indirizzati a un percorso di studio per prepararli per l'applicazione l'anno successivo. Ingresso provvisorio: Un diplomato o laureato o un richiedente adulto che non soddisfa tutti i criteri di ingresso possono essere date l'ingresso provvisorio per Anno Uno a discrezione del Capo Dipartimento. Coloro che completano con successo e passare Anno uno sarà abbiano soddisfatto i requisiti di ingresso e lo stato provvisorio saranno rimossi. Il pannello intervista sarà composta da docenti che insegnano in corso insieme a un leader accademico del dipartimento. I candidati saranno selezionati in base al merito con giudizio professionale sulla base del loro portafoglio di lavoro, e le prove di creatività e capacità di prendere un concetto attraverso a una fase di modello e che dimostrano la capacità di intraprendere studi di progettazione a livello di laurea. I candidati sono tutti informati prima della fine dell'anno e vengono inviati informazioni dettagliate sulle modalità di iscrizione, i prestiti, le date per l'anno successivo e tutte le informazioni che potrebbero essere necessarie per facilitare un'introduzione graduale al programma di partenza. Documentazione aggiuntiva È necessario fornire copie autenticate della prova di identificazione, curriculum accademico, prova di residenza (se del caso) e curriculum vitae. Costi aggiuntivi Un elenco di attrezzature, libri di testo e le risorse che devono essere acquistati per questo programma sono disponibili presso la Scuola di Design. Ulteriori opzioni di studio Continuate il vostro apprendimento con la nostra laurea o programmi post-laurea in design o arte, o aumentare le possibilità di carriera con un programma di formazione degli insegnanti di laurea. Rischi specifici del programma Prima di iscrizione, si consiglia il programma rischi specifici in laboratori e sale CAD. Queste informazioni vengono fornite a titolo di discussione durante il colloquio e la comunicazione scritta con l'accettazione e vi sarà richiesto di seguire una formazione prima dell'uso indipendente di molti tipi di apparecchiature in laboratori e studi. I rischi includono legno, metallo, plastica, tessile, impianto di verniciatura e attrezzature. Ti verrà richiesto di partecipare a sessioni di formazione Politecnico Otago in pronto soccorso e la salute e la sicurezza del computer e sarà notevolmente esposto a condizioni di lavoro nel software di progettazione di riferimento. Studiare alla scuola di design Con piccole classi in ambienti immersivi in ​​studio, la Scuola di Design offre numerose occasioni per mostrare il vostro talento creativo. Sarete spesso coinvolti nei colloqui, mostre ed eventi, con l'anno si conclude con la mostra 'Excite', un punto culminante del calendario Otago Polytechnic. Scegliere di studiare design del prodotto e acquisire esperienza pratica nelle nostre strutture di laboratorio e suite moderne CAD. La Scuola di Design ospita anche studi di gruppo, anno uno spazio della galleria e abbiamo accesso allo spazio di lavoro di innovazione. innovazione Area di lavoro è uno spot di progettazione del prodotto e centro di sviluppo e di ricerca accademica presso la struttura standard internazionali. E 'in grado di facilitare la produzione di prototipi a tutti i livelli del processo di progettazione e sviluppo del prodotto ed è impostato con una vasta gamma di attrezzature all'avanguardia tra cui un router di CNC 3 assi, fresatura CNC e tornitura, produzione rapida 3D, taglio a getto d'acqua , taglio al laser e incisione, e la scansione 3D pieno e reverse engineering. Si tratta di un business enabler, corrispondenza rigore accademico con le imprese, le imprese, la produzione e la gestione, ed è una vetrina per la progettazione applicata, la creatività e sforzo innovativo. La Scuola di Design gode anche di legami forti e frequenti alla comunità del design locale, nazionale e internazionale. Si potranno beneficiare di reti e continue opportunità attraverso queste associazioni, che vi permetterà di formare i contatti all'interno del settore, mentre allo stesso tempo guadagnare crediti verso il vostro grado. Non importa quale sia la tua disciplina, vi offriamo la possibilità di lavorare con i clienti 'reali', la creazione di soluzioni e servizi basati su progettazione. Il carico di lavoro C'è un'enfasi tutto il programma triennale per lo sviluppo delle capacità di apprendimento indipendenti. Ciò si riflette nella diminuzione delle ore di dirette nei tre anni con l'aspettativa che, entro la fine di tre anni, sarà uno studente indipendente. Ore sono assegnati come segue, sulla base di un anno accademico 32 settimane: ANNO Regia (ore di lezione di contatto) Ore approssimativo per settimana Ore auto-diretto (Non-Class di contatto) Ore approssimativo per settimana ANNO 1 573 18 627 19.5 ANNO 2 474 15 726 22.5 ANNO 3 435 13.5 765 24 [-]

Bachelor Dell'animazione

SAE Institute Australia
Campus 2 anni June 2017 Australia Brisbane Melbourne Perth Sydney + di 2

Intraprendere il Bachelor of Animation a SAE e costruire la tua esperienza in tutti gli aspetti di animazione. Gli studenti potranno sviluppare le competenze fondamentali e le conoscenze in questo settore stimolante in settori come la modellazione 3D, animazione dei personaggi, rigging, textures, gestione dei progetti, il lavoro di squadra, l'illuminazione, rendering e compositing. [+]

Le migliori Lauree part time in Design Digitale Oceania. Intraprendere la Bachelor of Animation a SAE e costruire la tua esperienza in tutti gli aspetti di animazione. Gli studenti potranno sviluppare le competenze fondamentali e le conoscenze in questo settore stimolante in settori come la modellazione 3D, animazione dei personaggi, rigging, textures, gestione dei progetti, il lavoro di squadra, l'illuminazione, rendering e compositing. Lo sviluppo di una solida conoscenza di queste aree fornisce agli studenti una solida base e il contesto per ulteriori studi prima di esplorare in dettaglio le aree specialistiche. Durante il vostro tempo a SAE si impara sul settore del software standard come Maya, Autodesk 3D MAX e la Adobe Creative Suite. Si impegnano unità specializzate progettato per gli studenti di partecipare a progetti reali sotto la guida di personale esperto SAE. Con questo stile di insegnamento unico, potrete dimostrare la vostra abilità e le conoscenze tecniche in un ambiente di apprendimento collaborativo e creativo studio basato. I vostri studi: Ogni corso di laurea è suddiviso in fasi distinte, ognuna progettata per promuovere competenze diverse. Fase I - fondazionali Skills Development Nella Fase I, si realizzerà un numero di unità fondamentali che vi darà l'essenziale competenze tecniche e conoscenze non solo rilevanti per l'area disciplinare, ma anche dare le competenze necessarie per collaborare con altri studenti di media creativi e professionisti in fasi successive di il programma. Storytelling per media contemporanei Principi di progettazione Fondamenti di disegno Fondamenti di grafica 3D Principi di animazione Project Management e Professional Etiquette Il pensiero critico e creativo Panoramica industria Contemporary Fase II - Progetti interdisciplinari, Media e Studi Culturali Nella Fase II si dovrà lavorare in gruppi di progetto simulati in cui si stanno adoperando da fornire su larga scala ogni trimestre. All'interno della fase II non avremo solo ottenere di applicare la vostra fase I competenze in un contesto più profondo, ma consentono di lavorare all'interno del contemporaneo supporto forza lavoro creativa. Nella Fase II vi mostriamo come il vostro lavoro contribuisce a e interagisce con la più ampia cultura e la pratica dei media. Questa conoscenza vi permetterà di lavorare con una varietà di altre discipline ed artisti ed espandere il vostro potenziale sulla scena mondiale. Potrete completare una serie di progetti reali con gli studenti, non solo nella propria disciplina, ma in tutte le altre discipline SAE. Nella Fase II, vi sarà data l'opportunità di lavorare come specialisti di progetti nei seguenti settori. I tipi di progetti e ruoli di progetto si sceglie di intraprendere determinerà quale area di specializzazione si cade dentro. Fase II ha tre moduli in studio con i progetti sulla base dei seguenti settori; 1. Modellazione 3D In Modellazione 3D, gli studenti esamineranno tecniche di modellazione, la terminologia e metodi. Gli studenti potranno sviluppare e attuare linee di produzione 3D per creare cose come ambienti, veicoli, creature e personaggi. Gli studenti dovranno ricercare best practice di settore e tenersi aggiornati con le tendenze attuali della produzione CGI. Questa specializzazione esplorerà ulteriormente texturing e l'ombreggiatura, illuminazione e rendering. 2. Character Animation In specializzazione Character Animation, gli studenti si concentreranno sui principi di animazione di personaggi come la posa, studi sul movimento, meccanica del corpo, animazione facciale e molto altro ancora. Gli studenti potranno anche imparare a sviluppare efficaci e facile da usare piattaforme di animazione che serve come mezzo per controllare e animare un personaggio, simile ai comandi di un burattino. 3. Effetti visivi In specializzazione Effetti visivi, gli studenti esploreranno aree di modellazione, texturing, illuminazione, rendering e compositing con l'accento sull'integrazione attività in una gamma di media digitali. Gli studenti possono approfondire temi come matchmoving, sistemi di particelle, simulazioni dinamiche e color grading. Alla fine del corso, gli studenti saranno in grado di composito una serie di elementi disparati in un prodotto finale coesa. Fase III Fase III è la parte finale dei vostri studi. Qui potrete intraprendere un progetto interdisciplinare di tua scelta per essere il progetto finale e più ambizioso portafoglio che si impegnano. Potrai anche finalizzare i vostri studi intraprendendo un modulo elettivo e il completamento di un tirocinio obbligatorio. Con il tempo si laurea, si avrà; una presenza online professionale che avrete iniziato a costruire all'inizio del programma, una vasta gamma di progetti interdisciplinari presenti nel vostro portafoglio, e una più profonda comprensione dei campi dei media creativi e esperienza del mondo reale. Dopo la laurea, si sarà abile in Maya, Autodesk 3D MAX e la Adobe Creative Suite e avrete costruito un portafoglio di dimostrare le proprie capacità nel specializzazione scelta tra cui la possibilità di produrre film creativi di collaborazione, i titoli dei media interattivi e altro ancora. Avrete competenze del mondo reale, avendo lavorato in un ambiente simulato fare il passaggio dallo studio alla perfetta sul posto di lavoro. 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Corso Di Media Design Nella Progettazione Grafica

Media Design School
Campus 3 anni February 2017 Nuova Zelanda Auckland Australia Adelaide Stati Uniti d'America San Diego + di 3

Un Corso di Media Design specializzata in Graphic Design vi insegnerà come comunicare con testo, immagini, e modulo per connessioni visive e idee artigianali in interazioni significative. [+]

La Corso di Media Design specializzata nella progettazione grafica vi insegnerà come comunicare con testo, immagini, e modulo per connessioni visive e idee artigianali in interazioni significative. Entro la fine del terzo anno, si avrà progettato, costruito e documentato un corpo di lavoro in un portafoglio che rappresenta il vostro punto di vista come un designer professionista emergente. Lavoro & Industry Graphic Design insegna come comunicare utilizzando il testo, immagine, e modulo per connessioni visive e come imbarcazioni semi di idee e di informazioni in interazioni significative. Durante il primo anno, sarete introdotti alle discipline di progettazione grafica, le influenze storiche e le teorie, i principi e processi di progettazione grafica. Alcuni degli argomenti trattati comprendono la ricerca di mercato, la tipografia e brand identity. Entro la fine del terzo anno, si avrà progettato, costruito e documentato un corpo di lavoro che rappresenta il vostro punto di vista come un designer professionista emergente. Questo lavoro verrà visualizzato come parte della mostra studente al terzo anno. Il corso è condotto da un team esperto di professionisti del design grafico internazionale con stretti legami con l'industria. percorsi di carriera includono: Direttore creativo o Studio Manager Grafico e illustratore Web e designer interfaccia mobile specialista di marca Freelancer Struttura del corso Anno 1 Introduzione alle discipline di progettazione grafica, le influenze storiche e le teorie, i principi e processi di progettazione grafica. ideazione avanzato e strategie di problem solving creativo sono anche coperti. Si sono poi immersi in un ambiente basato su progetti per mettere in pratica queste conoscenze e sviluppare soluzioni tecniche per progettare slip. Anno 2 Attraverso una combinazione lezioni, lavori di gruppo e le discussioni si sono introdotti al graphic design dal punto di vista storico. Si svilupperà un vocabolario e la comprensione delle preoccupazioni di progettazione grafica per analizzare meglio il lavoro e rispondere agli brief creativi. Questa conoscenza viene messo in pratica come parte del componente studio. Anno 3 Attraverso il lavoro sul vostro portafoglio finale, riflettere sulle proprie forze e debolezze specifiche, capacità di autopromozione e di sviluppare la consapevolezza di come si potrebbe inserirsi in industria come un professionista. Questo aiuta a preparare per il progetto chiave di volta: basato sulla pratica inchiesta e l'occupazione futura. Studiare in Adelaide Media Design School ha collaborato con l'Università Torrens l'Australia ad offrire una selezione dei nostri programmi premiati in Australia. Torrens Università Australia, la prima università australiana completa per essere aperto in più di 20 anni, sarà l'offerta di corsi di Media Design School di due posizioni eccitanti: Sydney, Nuovo Galles del Sud e Adelaide, Australia Meridionale. Questi gradi saranno di particolare interesse per gli studenti che vogliono ottenere la loro qualificazione in un periodo di tempo più breve, come Torrens Università Australia offre agli studenti l'opportunità di completare i loro gradi a un ritmo accelerato in due anni, non tre. Studio a San Diego Media Design School ha collaborato con il collega Laureate Università Design, NewSchool di Architettura e Design a San Diego, Stati Uniti d'America, per offrire il nostro corso di Media Design premiato in una città rinomata per abbracciare le tecnologie digitali e creativi. Situato nella stessa città, come l'iconica San Diego Comic-Con International, il Corso di laurea in Media Design darà agli studenti le capacità creative e tecniche necessarie per entrare nel settore dei giochi. [-]

Corso Di Media Design In Design Interattivo

Media Design School
Campus 3 anni February 2017 Nuova Zelanda Auckland Australia Adelaide Stati Uniti d'America San Diego + di 3

Un Corso di Media Design specializzata in Interactive Design si prepara per le esigenze tecniche del web design e le industrie di sviluppo mobile. [+]

Le migliori Lauree part time in Design Digitale Oceania. La Corso di Media Design specializzata in Interactive Design si prepara per le esigenze tecniche del web design e le industrie di sviluppo mobile. Mentre ci si sposta lungo il corso, si sperimentare una varietà di teorie di progettazione interattivo e dinamico e immersi in processi di progettazione digitali fondamentali come front-end di sviluppo web, programmazione interattiva, e di sistemi di content management. Potrai anche trovare soluzioni progettuali interattive in risposta ai brief creativi e tecnici dell'industria. Lavoro & Industry Design interattivo vi darà le basi di entrambi interfaccia utente e il design user-experience; due altamente ricercato competenze specialistiche per Front-End Gli sviluppatori, sviluppatori di siti web, e Mobile progettisti di applicazioni. Potrai sviluppare le capacità di imparare concetti e processi in materia di ideazione, progettazione e prototipazione di soluzioni di design interattivo, così come la capacità di preparare proposte efficaci e fornire esperienze interattive propositivo. Un focus importante sarà posto sulla apprendimento basato su progetti attraverso lo sviluppo di design interattivo e soluzioni tecniche in risposta al brief creativi e tecnici. I percorsi di carriera comprendono: web designer Sviluppatore Front End sviluppatore di applicazioni mobile programmatore Interfaccia utente Struttura del corso Anno 1 Si sono introdotti alle teorie e ai principi delle metodologie di progettazione interattivi con un focus in porta-centric, indipendente dalla piattaforma e user experience design. Un focus importante sarà posto sulla apprendimento basato su progetti attraverso lo sviluppo di design interattivo e soluzioni tecniche in risposta al brief creativi e tecnici. Anno 2 Attraverso una combinazione lezioni, lavori di gruppo e le discussioni si sono introdotti al design interattivo da un punto di vista storico. È inoltre sviluppare un vocabolario e la comprensione delle preoccupazioni di progettazione interattiva di analizzare meglio il lavoro e rispondere agli brief creativi. Questa conoscenza viene messo in pratica come parte del componente studio. Anno 3 Attraverso il lavoro sul vostro portafoglio finale, riflettere sui propri punti di forza e di debolezza specifici, capacità di autopromozione e di sviluppare la consapevolezza di come si potrebbe inserirsi in industria come un professionista. Questo aiuta a preparare per il progetto chiave di volta: basato sulla pratica inchiesta e l'occupazione futura. Studiare in Adelaide Media Design School ha collaborato con l'Università Torrens l'Australia ad offrire una selezione dei nostri programmi premiati in Australia. Torrens Università Australia, la prima università australiana completa per essere aperto in più di 20 anni, sarà l'offerta di corsi di Media Design School di due posizioni eccitanti: Sydney, Nuovo Galles del Sud e Adelaide, Australia Meridionale. Questi gradi saranno di particolare interesse per gli studenti che vogliono ottenere la loro qualificazione in un periodo di tempo più breve, come Torrens Università Australia offre agli studenti l'opportunità di completare i loro gradi a un ritmo accelerato in due anni, non tre. Studio a San Diego Media Design School ha collaborato con il collega Laureate Università Design, NewSchool di Architettura e Design a San Diego, Stati Uniti d'America, per offrire il nostro corso di Media Design premiato in una città rinomata per abbracciare le tecnologie digitali e creativi. Situato nella stessa città, come l'iconica San Diego Comic-Con International, il Corso di laurea in Media Design darà agli studenti le capacità creative e tecniche necessarie per entrare nel settore dei giochi. [-]

Laurea Di Tecnologie Creative - Game Art

Media Design School
Campus 3 anni February 2017 Nuova Zelanda Auckland Stati Uniti d'America San Diego + di 1

Il Bachelor of Creative Technologies (Game Art) è solo un diploma di Nuova Zelanda, specializzata in game art. In tre anni, si sviluppa lo stile artistico attraverso una combinazione di arte tradizionale, animazione 3D e effetti visivi utilizzando standard di settore [+]

Creare ambienti belli e caratteri e utilizzare queste risorse per sviluppare esperienze coinvolgenti per condividere con la gente in un settore che è più grande di settori della musica e dei film messi insieme. Da parte di platform 2D a Brawlers 3D, Sarete ideare e creare le proprie storie interattive, illustrazioni digitali, concept art e giochi che sarà visto da un pubblico internazionale di appassionati di gioco. Entro le prime sedici settimane del primo anno, avrete creato il vostro molto proprio gioco in 2D e, con il tempo che hai finito la tua laurea, avrete collaborato con altri artisti e programmatori di gioco allo stesso modo per sviluppare un livello di settore gioco. Lavoro & Industry Se siete seriamente di fast-tracking il vostro senso in questo multi-milioni di dollari l'industria globale, ti consigliamo di fare una Beeline per un corso dedicato che rispecchia l'ambiente industriale. Si potrà anche ottenere insieme a docenti con esperienza nel settore che può dare spunti di settore. In tre anni, questo corso vi aiuterà a sviluppare il vostro stile artistico e le competenze tecniche attraverso una combinazione di pratiche artistiche tradizionali e utilizzando il software standard di settore. Nell'ultimo anno, sarete collaborare con un gruppo di artisti e programmatori su un importante progetto di gioco, proprio come nel mondo reale. Con questo portafoglio e l'esperienza nella tasca posteriore, avrete le competenze necessarie per entrare nel settore, sia in uno studio gioco o come uno sviluppatore indipendente. Gioco percorsi di carriera Art includono: Gioco Artista Modellatore Texture Artist Direttore tecnico Direttore artistico Requisiti di ingresso Ammissione generale Per qualificarsi per l'ammissione generale, avrete bisogno di una qualifica minima di ingresso NCEA Università o equivalente, come ad esempio: una qualifica appropriata di scuola secondaria superiore all'estero o istituto superiore, ritenuto da Media Design School di essere sufficienti per l'ammissione in un programma di scapoli. CIE (Università di Cambridge International Examinations) IB (International Baccalaureate) Inoltre, si raccomanda di avere le seguenti: - Crediti 24 NCEA, livello 3 in Tecnologia, Arte e Design (minimumm) Se sei iscritto a una scuola secondaria Nuova Zelanda e non hai ancora completato la vostra NCEA (CIE o equivalente) di qualificazione si ancora possibile applicare ora per l'ammissione. Quando i risultati NCEA sono disponibili nel mese di gennaio, li controlliamo e in contatto con voi. Studenti Internazionali Se sei uno studente internazionale, è necessario dimostrare di avere sufficienti competenze in lingua inglese al fine di completare il corso. Cercheremo for Academic IELTS 6.0 (minimo), o titolo equivalente se l'inglese non è la vostra prima lingua. Studio a San Diego Media Design School ha collaborato con il collega Laureate Università Design, NewSchool di Architettura e Design a San Diego, Stati Uniti d'America, per offrire il nostro corso Game Art premiato in una città rinomata per abbracciare le tecnologie digitali e creativi. Situato nella stessa città, come l'iconica San Diego Comic-Con International, il Bachelor of Arts in Game Art darà agli studenti le capacità creative e tecniche necessarie per entrare nel settore dei giochi. [-]

Laurea Di Ingegneria Del Software - La Programmazione Del Gioco

Media Design School
Campus 3 anni February 2017 Nuova Zelanda Auckland

Il corso di laurea di Ingegneria del Software (Game Programming) è l'unica misura del suo genere in Nuova Zelanda e fornisce una base di conoscenza tecnica molto sviluppata e la forza-lavoro. Il lavoro su piattaforme multiple di gioco, tra cui PlayStation con grado commerciale [+]

Le migliori Lauree part time in Design Digitale Oceania. Quando si diventa un programmatore di videogiochi, Imparerete meglio mentre si fa. Ti codice, ti mestiere e, alla fine, si laurea con un portafoglio di gioco come nessun altro. Entro la fine del terzo anno di Media Design School, avrete lavorato con altri programmatori e artisti pensano come sviluppare un gioco di livello di settore, dando la showreel perfetto per dare inizio alla carriera professionale. Meglio ancora, Media Design Scuola è l'unica scuola in Nuova Zelanda, che ha collaborato con Programma PlayStation Primo Accademico di sviluppo di Sony Computer Entertainment Europe, Dando ai nostri studenti l'opportunità di sviluppare giochi per la piattaforma PlayStation. Lavoro & Industry Per essere uno sviluppatore di giochi è necessario sia l'esperienza e le abilità pratiche per essere in grado di lavorare su più piattaforme di gioco e la capacità di collaborare in un gruppo che simula l'ambiente industriale. In questo corso, imparerai C ++, insieme ad altri linguaggi di programmazione che vi aiuterà ad avere successo nel settore dei giochi. Nel suo terzo anno, potrete sperimentare un progetto di fine anno che sarà l'esperienza più vicina si arriva a un ambiente industriale in qualsiasi fornitore di terziario in Nuova Zelanda. Sarete collaborando un gruppo con altri programmatori e artisti per creare un gioco commercialmente valida, che è possibile includere nel vostro portafoglio e show-reel per il momento si va a lavorare come professionista. Avrete anche la possibilità di lavorare con la piattaforma di gioco PlayStation. Media Design School ha collaborato con Sony Computer Entertainment Europe (SCEE) per diventare l'unico istituto superiore in Nuova Zelanda, dove gli studenti possono sviluppare per piattaforme PlayStation, dando il bordo una volta passato. I nostri laureati vanno a lavorare in studi di gioco qui e in tutto il mondo, come Gameloft, Grinding Gear Games, Pik Pok e Krome Studios. Una laurea in Ingegneria del Software potrebbe prendere giù per la seguenti percorsi di carriera: programmatore di videogiochi Ingegnere del software Grafica Programmer programmatore Engine Artificial Intelligence Programmer Technical Lead Gameplay Programmer Strumenti / UI programmatore Programmatore di rete Fisica Programmer programmatore suono Requisiti di ingresso Ammissione generale Per qualificarsi per l'ammissione generale, avrete bisogno di una qualifica minima di ingresso NCEA Università o equivalente, come ad esempio: una qualifica appropriata di scuola secondaria superiore all'estero o istituto superiore, ritenuto da Media Design School di essere sufficienti per l'ammissione in un programma di scapoli. CIE (Università di Cambridge International Examinations) IB (International Baccalaureate) Inoltre, si raccomanda di avere le seguenti: - 24 Credits NCEA, livello 3, in matematica, fisica, o Computing and Technology. Se si iscrive in una scuola secondaria Nuova Zelanda e non hai ancora completato la vostra NCEA (CIE o equivalente) di qualificazione, è ancora possibile applicare ora per l'ammissione. Quando i risultati NCEA sono disponibili nel mese di gennaio, li controlliamo e in contatto con voi. Studenti Internazionali Se sei uno studente internazionale, è necessario dimostrare di avere sufficienti competenze in lingua inglese al fine di completare il corso. Cercheremo for Academic IELTS 6.0 (minimo), o titolo equivalente se l'inglese non è la vostra prima lingua. [-]

Effetti Di Animazione 3D E Visual - Bachelor Of Art & Design

Media Design School
Campus 3 anni February 2017 Nuova Zelanda Auckland

Il Corso di Arte e Design (animazione 3D e effetti visivi) batte un skillset tecnica completa e l'esperienza fondamentale del progetto [+]

Creare l'impossibile. Sviluppare splendida animazione 3D e di immagini e imparare a utilizzare gli effetti visivi per far saltare roba ... senza dilapidare accidentalmente il computer in su! La nostra facoltà premiato vi porterà su un viaggio coinvolgente; ti insegna le basi della modellazione, il rendering, l'illuminazione, e la direzione tecnica che culmineranno con te far parte di un incredibile, cortometraggio del settore a livello nel vostro ultimo anno. Lavoro & Industry Per avere successo nel settore della post-produzione di film, è necessario essere abili e sicuri nell'utilizzo settore del software di effetti visivi standard. Avrete anche bisogno di esperienza applicando il pensiero creativo e di problem solving in un ambiente collaborativo ed esigente. I datori di lavoro apprezzano i nostri laureati, perché questo corso si concentra sulle competenze tecniche e soft skills di cui ha bisogno nel settore. Il tuo primo anno inizierà con un otto settimane introduzione al mondo della computer grafica. Potrai finire l'anno, lavorando su una produzione 3D breve intensiva ma gratificante che vi assicurerà il fondamento accademico e le competenze necessarie per progredire durante il vostro grado. Durante il secondo anno, ti verrà chiesto di scegliere una specializzazione in effetti visivi, studi tecnici o di animazione 3D, che vi permetterà di mettere a punto il vostro particolare insieme di abilità. Il tuo ultimo anno vi vedrà lavorare su una serie di produzioni di livello industriale che culmineranno con te far parte di un incredibile, state-of-the-art cortometraggio. Potrai anche finire il ultimo anno con un progetto di ricerca che vi fornirà le competenze per prendere la vostra conoscenza di animazione 3D e Computer Graphics (CG) a nuovi livelli. I laureati sono andati a lavorare sul film di successo, tra cui Avatar e The Hobbit cortometraggi degli studenti ricevono riconoscimenti internazionali I laureati sono molto richiesti per la loro esperienza di lavoro su grandi progetti all'interno di un ambiente di studio-like I percorsi di carriera includono 3D Modeler, compositore, artista VFX, Animatore, Direttore Tecnico, Effetti Designer. Requisiti di ingresso Ammissione generale Per qualificarsi per l'ammissione generale, avrete bisogno di una qualifica minima di ingresso NCEA Università o equivalente, come ad esempio CIE o IB University Entrance, o, di livello 4 o superiore di qualificazione da una disciplina connessi. Studenti Internazionali Se sei uno studente internazionale, è necessario dimostrare di avere sufficienti competenze in lingua inglese al fine di completare il corso. Cercheremo for Academic IELTS 6.0 (minimo), o titolo equivalente se l'inglese non è la vostra prima lingua. [-]