Lauree di primo livello in Performance Arts in Nord America

Guarda i Corsi di laurea di primo livello in Performance Arts in Nord America 2017

Performance Arts

Una laurea 's può portare porte educativi, fornire opportunità di avanzamento di carriera, o di porre le basi per il perseguimento di un grado avanzato. Il nostro obiettivo è quello di aiutare i futuri studenti a navigare il processo di selezione programma con successo. Facciamo le cose semplici, semplificando la ricerca.

Gli Stati Uniti d'America comunemente chiamati gli Stati Uniti, è una repubblica federale composta da cinquanta stati e un distretto federale. I 48 stati contigui e il distretto federale di Washington, DC sono in prima America del Nord tra il Canada e il Messico. Lo stato dell'Alaska è nel nord-ovest del Nord America, ad ovest del Canada e ad est della Russia attraverso lo Stretto di Bering, e lo stato delle Hawaii è un arcipelago nel Pacifico centro-settentrionale. Il paese ha anche cinque territori disabitati popolate e nove nel Pacifico e nei Caraibi.

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Ulteriori informazioni

Bachelor of Music

Los Angeles College of Music
Campus A tempo pieno 6 semestri September 2017 Stati Uniti d'America Pasadena

La composizione Maggiore offre una particolare attenzione in Songwriting. [+]

Lauree in Performance Arts in Nord America 2017. L'enfasi in Guitar prestazioni [-]

Corso Di Laurea In Musica

Allegheny College
Campus A tempo pieno September 2017 Stati Uniti d'America Meadville

Il punto di forza del programma musicale di Allegheny può essere misurata dal modo in cui la musica pervade il campus: uno ogni 6 studenti è coinvolto attivamente in un gruppo di performance vocale o strumentale. Il reparto è profondamente impegnata nella formazione continua musicale di major e non-major simili. [+]

Corso di laurea in Musica Il punto di forza del programma musicale di Allegheny può essere misurata dal modo in cui la musica pervade il campus: uno ogni 6 studenti è coinvolto attivamente in un gruppo di performance vocale o strumentale. Il reparto è profondamente impegnata nella formazione continua musicale di major e non-major simili. Programmi maggiori e minori Risultato Attraverso la complessa teoria: Comprensione dei materiali di cui la musica è messo insieme. Attraverso la complessa storia: La comprensione della evoluzione della musica e la musica reciproca influenza e la società hanno gli uni sugli altri. Attraverso i programmi applicativi e Ensemble: comprensione del processo di ri-creativo e l'auto-disciplina necessaria per realizzarla. Maggiore Il programma importante nella musica porta ad un Bachelor of Arts in musica e richiede il completamento di 48 ore per semestre di corsi tra cui: 12 ore per semestre di teoria musicale (Musica 189, 288, 289, e 400); 12 ore per semestre di storia della musica (Musica 184, 286, 287, 384); 16 ore di semestre di partecipazione corale e musica applicati a livello di 400 sul principale strumento dello studente (o 10 ore di semestre in Music 430-479 e 6 ore di semestre in Music 430-479 o 530, o 11 ore di semestre in Music 430-479 e 5 ore di semestre in Music 430-479 o 530, o 12 ore di semestre in Music 430-479 e 4 ore di semestre in Music 430-479 o 530); 2 ore di semestre di musica post-tonale, la Junior Seminario e il progetto di alto livello. Minore Gli studenti possono scegliere di perseguire un minore di musica con uno dei tre sottolineature: teoria musicale, storia della musica, o di prestazioni. è richiesto un minimo di 24 ore per semestre di corsi, distribuiti come segue: Teoria musicale enfasi: 12 ore per semestre di teoria musicale (Musica 189, 288, 289, e 400); 6 ore di semestre di storia della musica (Music 184 e 286 sia o 287); 6 ore di semestre in strumento principale dello studente: 4 ore per semestre di lezioni applicata (Musica 430-479 o 530) e 2 ore per semestre di partecipazione dell'ensemble (Musica 110-118). Storia della musica enfasi: 6 ore di semestre di teoria musicale (Musica 189 e 288); 12 ore per semestre di storia della musica (Musica 184, 286, 287 e 384); 6 ore di semestre in strumento principale dello studente: 4 ore per semestre di lezioni applicata (Musica 430-479 o 530) e 2 ore per semestre di partecipazione dell'ensemble (Musica 110-118). Prestazioni enfasi: 6 ore di semestre di teoria musicale (Musica 189 e 288); 6 ore di semestre di storia della musica (Music 184 e 286 sia o 287); 12 ore per semestre sul principale strumento di studenti: 8 ore per semestre di lezioni applicata (Musica 430-479 o 530) e 4 ore per semestre di partecipazione dell'ensemble (Musica 110-118). Abteilungsinfos Vantaggi principali Allegheny Una parte importante della preparazione per gli studi universitari. Uno sfondo equilibrata in termini di prestazioni, la teoria e la storia. Un apprezzamento dei processi creativi e ricreativi della musica. L'esperienza nell'utilizzo di materiali di ricerca e fonte di avvicinarsi in modo indipendente studio della musica. Una maggiore apprezzamento dell'importanza delle arti in generale e in relazione con altre discipline e combinazioni insolite. Riconoscimenti Circa il 15-20% di tutto il corpo studentesco è coinvolto in programmi di dipartimento di musica. "Nonostante perseguire una carriera al di fuori della musica, ho trovato che la disciplina della teoria musicale è applicabile in molti settori, e che sono più a tutto tondo nella mia conoscenza che le major di ingegneria con cui lavoro. La parte più importante del dipartimento è i professori:. Mio consulente musicale è diventato il mio mentore, un amico, e mi ha insegnato cose al di là della musica, cose che uso nella mia vita di tutti i giorni "- Barbara Anderson Werner '91, la matematica e la musica importante, ora un ingegnere programmatore analista / software con Logicon Geodinamica, Inc. "Durante i miei anni di Allegheny, ho avuto la possibilità di esibirsi come solista per la Civic Symphony in due occasioni. Attraverso il supporto e l'istruzione che ho ricevuto dal dipartimento di musica, sono stato in grado di fare qualcosa che non avevo mai creduto che potessi fare. Attraverso le ore e mesi di prove, la pratica e la preparazione, ho scoperto che, se ho messo la mia mente ad esso, ho potuto realizzare nulla. "- Jennifer Story '92, la psicologia importante. "Allegheny ha fornito un ambiente educativo che mi ha permesso di esaminare il mio aree di interesse con eccezionali, la cura istruttori, che alla fine ha portato alla mia cambiare il mio maggiore di musica e teatro. Uno dei miei consiglieri per i miei due major è stato onesto circa le mie capacità e limitazioni. Non solo ha istruire e motivare me, ma mi ha sfidato sempre di essere il meglio che potevo essere. "- Steve Sheftz '83, musica e teatro principale "Non siamo stati solo incaricati di aprire le orecchie ad un tipo di musica che avevamo respinto, ma invece ci hanno mostrato con l'esempio come apprezzare e abbracciare la sua bellezza universale e travolgente. Invece di memorizzare la storia, la biografia e la teoria, ci hanno insegnato un mestiere molto più grande e più importante: l'arte di ascoltare e di comprensione "- Reid Ockerman '95, maggiore inglese. Jonathan Hamilton, '07 Culto e Creative Arts Director, Erie First Assembly Church Servizi Punti di forza La musica elettronica di laboratorio vocale che fornisce suoni sintetizzati e campionati, così come grafica digitalizzata di suoni vocali laboratorio di tecnologia integrata con curriculum musica laboratorio musicale con computer, sintetizzatori, e studenti tutor Dipartimento ospitato in Arnold Hall nella Henderson Campus Center, con aule, le prove e le sale di prova spazio scenico comprende 1.700 posti Shafer Auditorium e 450 posti Ford Memorial Chapel pianoforti Steinway in sale da concerto del campus Studente di ricerca e progetti speciali Ogni Allegheniana completa un progetto anziano nel suo campo principale, un pezzo significativo di lavoro originale, progettata da ogni studente e di un consigliere di facoltà, che dimostra ai datori di lavoro e scuole di specializzazione la capacità di lavorare in modo indipendente, per analizzare e sintetizzare le informazioni, scrivere e parlare in modo persuasivo e portare a termine un compito importante. Progetti recenti anziani Il potere curativo della musica Gli studi analitici di Op di Schoenberg. 11, 12 e 25 Uno studio del genere 'Suite' Esplorare le Usi di sintetizzatori elettronici nella creazione del suono Cluster Tone (storia e analisi di tre opere di Ives, Cowell, Bartok) Fantasia (composizione per coro da camera e rilievo dei sistemi di notazione musicale contemporaneo) Crise Awakening (un'opera originale) L'uso del Biofeedback nello studio del canto Confronto tra il Sound Production meccanismo della tromba e il sistema di amplificazione della luce del laser Gli effetti di Musical Principali modifiche sulla lobi frontali a musicisti e non musicisti Uso Elettroencefalogramma Alpha di disaccoppiamento L'utilizzo della tecnologia MIDI come l'apprendimento, prestazioni e strumento di composizione Vocal Pedagogia Ieri, oggi e domani: una panoramica di Pedagogia Vocale Una panoramica di Storia della Musica Istruzione negli Stati Uniti Uno studio del barocco e composizione classica con l'accento sulla JS Bach e WA Mozart La chitarra nel 20 ° secolo L'interrelazione di vita e le opere di Chopin: un caso di studio di Preludi op di Chopin. 20 The Making of 'Deforestazione': l'efficacia della musica come un approccio interdisciplinare per l'Educazione Ambientale (incluso composizione pianoforte originale) Risultati degli studenti selezionati Sei studenti sono stati recentemente descritto come solisti con la Civic Symphony. Altri tre sono stati direttori ospiti per concerti del coro e banda. Student è stato il direttore musicale di tre grandi musical eseguite nel campus, nonché una comunità spettacolo di Natale; anche condotto un importante concerto di musica di San Saëns, con un'orchestra di Allegheny combinato più musicisti professionisti. Gli studenti sono stati selezionati per partecipare al piccolo college Intercollegiate banda come parte della conferenza delle Università Amministrazione banda Associazione Nazionale presso l'Università del Minnesota, l'Università del Texas a Denton, l'Università del Texas a Austin e alla Alice Tully Hall, New York Risultati di apprendimento Obiettivi Reparto Musica educativi Lo studio della musica consente ai consumatori (ascoltatori), ri-creatori (esecutori), e creatori (compositori), per aumentare la loro comprensione sia degli aspetti suonavano e scritte del linguaggio musicale. Materiale musicale Corsi Questi corsi riguardano i materiali sonori che vengono utilizzati per costruire opere musicali, theirorganization in sistemi, e le loro interrelazioni, che danno luogo ad un significato musicale. Gli studenti sono tenuti a riconoscere e riprodurre gli elementi di base sia nel suono e nella notazione, sia in isolamento e in contesti musicali completi. Corsi di stili musicali Si tratta di corsi che riguardano stile musicale; la progressione storica attraverso tempi diversi, luoghi e culture; e compositori e opere specifiche che hanno contribuito a tale progressione. Gli studenti sono tenuti a riconoscere dal suono e dalla vista dei modi in cui elementi musicali sono combinati come convenzioni compositive: all'interno di un particolare lavoro, all'interno della produzione di un compositore, e da diversi autori in un particolare momento o luogo. Corsi Music Performance I corsi si concentrano sulle prestazioni, la produzione effettiva di musica in suono. Gli studenti sono tenuti ad applicare i requisiti fisici di suonare strumenti diversi per gli elementi del punteggio e alle decisioni interpretative, come il potenziale della notazione diventa realtà della suonava musica. Gli studenti imparano repertorio per soli singolarmente in lezioni applicata e il repertorio per gruppi di attori del ensemble. Dipartimento di musica Risultati di apprendimento Gli studenti sono tenuti a: Comprendere strumenti e metodi usati nella ricerca musicale ed essere in grado di analizzare le fonti in modo accurato e critico; presentare le loro ricerche in modo chiaro e coerente, sia oralmente che per iscritto Dimostrare una visione ampia di materiali e stili musicali sia come categorie di significato musicale e per quanto riguarda i lavori specifici e compositori, Dimostrare la competenza come esecutore sullo strumento prescelto sia nel repertorio solistico andensemble. Opportunità performance Ensemble strumentali: Civic Symphony, Jazz Band, Wind Ensemble, Wind Symphony. Vocale: Chamber Choir, College Choir College coro, ensemble femminile. Ogni semestre, gli studenti qualificati vengono scelti per essere i solisti concerto con ensemble strumentali, o per dare la musica da camera, da solo o esibizioni congiunte. Studio indipendente Con la supervisione della facoltà uno-a-uno, gli studenti possono esplorare le zone non offerti nel curriculum standard. Esempi di recenti studi indipendenti includono: Analoghi sintetici della vocale Suono L'analisi di Fourier di vocali formati Forma e analisi Piano Letteratura periodi classico e romantico Debussy e Ravel field Study Ogni anno, gli orari reparto viaggi a sentire artisti in visita e l'esecuzione di gruppi nelle città di Cleveland, Pittsburgh, Erie, e Buffalo vicine. Gruppo musicale Touring Alcuni gruppi dello spettacolo, tra cui la Wind Symphony, la Wind Ensemble e l'American Music Ensemble, andare in tour, di solito durante le pause semestrali. Eventi pubblici In un semestre tipico, ci sono sei o sette recital di studenti di musica e docenti, nonché tre o quattro esibizioni di artisti in visita, come il Kronos Quartet, Richie Havens, i giocatori di Boston Symphony Chamber, la Buffalo Philharmonic, e Ladysmith Black Mambazo. Alcuni ospiti tengono residenze oltre a svolgere nel campus. L'Alexander String Quartet, per esempio, ha avuto residenze annuali del campus dal 1990. Onori e premi Flavia Porter Premio Davis, al più talentuoso musicista strumentale Morten J. Premio Luvaas di studente di musica corale Etilico Moore Premio Miller a un junior o senior che mostra il progresso eccezionale e capacità in studi e le prestazioni (primo destinatario del Premio Miller è stato il Dott musicali Richard A. Smith '50, un importante chimica che ha raggiunto grande distinzione come chimico e professore di chimica) Edith Mead Premio Osborne per l'individuo che mostra segnato abilità musicale, il talento, o la direzione nella voce, pianoforte o organo. Il Federico e Lucille Marantz Memorial Prize, assegnato a studenti di pianoforte sospeso Il Premio Robert e Bronwell legame assegnato a un eccezionale studente di talento Allegheny che beneficeranno di una ricca esperienza musicale di distanza dal campus altre opportunità Pennsylvania Intercollegiate Banda progetti di cooperazione con le scuole pubbliche Accompagnamento per i servizi a chiese locali incarichi di insegnamento a pagamento con area giovanile Gli studenti interessati hanno l'opportunità di svolgere per le organizzazioni e gli eventi a Meadville vicinanze di volontariato o servizi a pagamento Scuola di Specializzazione Circa il 95% dei nostri major frequentare laurea o di scuola professionale eventualmente. Circa il 90% proseguire direttamente, con un tasso di accettazione 100%. Top scuole includono: Eastman School of Music Cleveland Institute of Music University of Illinois University of Massachusetts Old Dominion University Il campo più popolare di studio sono: l'educazione musicale, musicoterapia. dati di carriera Circa il 10% dei nostri major cercano posti di lavoro subito dopo la laurea, e molti lavorano sicura in un campo di interesse subito. I campi più popolari con un diploma di laurea: l'educazione, le prestazioni militare. I nostri laureati hanno la stessa probabilità di guadagnare i gradi avanzati in geologia, la matematica o la medicina come sono a proseguire gli studi universitari nella musica. L'elenco degli alunni dà qualche indicazione della varietà di percorsi di carriera major musicali perseguono. [-]

Bachelor Of Arts In Musica E Sound Design

DigiPen Institute of Technology
Campus A tempo pieno 4 anni September 2017 Stati Uniti d'America Redmond

Il Bachelor of Arts in Music and Sound Design è una laurea di quattro anni, concentrandosi su principi creativi del sound design interattivo. Questo programma combina corsi fondamentale nella musica - tra cui [+]

Lauree in Performance Arts in Nord America 2017. Il Bachelor of Arts in Music and Sound Design è una laurea di quattro anni, concentrandosi su principi creativi del sound design interattivo. Questo programma combina corsi fondamentale nella musica - tra cui la storia della musica, composizione, teoria e prestazioni - con una formazione pratica in tecniche di registrazione in studio ed i principi di sound design. Gli studenti che completano con successo la laurea in Musica e Sound Design programma sarà in grado di creare giochi che alle colonne sonore coinvolgenti, applicando i concetti di musica in un ambiente di studio del mondo reale, non solo come sound designer, ma come un membro del team efficace con una vasta comprensione del processo di sviluppo del gioco. AMMISSIONI INFORMAZIONI Il candidato ideale per il Bachelor of Arts in Music e corso di laurea Sound Design sarà appassionato di musica e in grado di dimostrare una certa competenza in voce o uno strumento per la registrazione di un breve spettacolo per la revisione da BA di DigiPen in Musica e suoni commissione di ammissione di progettazione. Più importante di abilità musicale, però, è l'orecchio del richiedente: i candidati devono avere una comprensione intuitiva di concetti come passo, intervalli, melodia, armonia e ritmo, e di come questi elementi coalizzarsi per formare espressioni musicali uniche. Argomenti trattati Gli studenti del Bachelor of Arts in Music e programma Sound Design si concentreranno sui seguenti argomenti: - Musica, tra cui la teoria musicale, storia della musica, la composizione, e musicalità. Oltre ai corsi in aula, il programma prevede otto BAMSD semestre di istruzione privata sia uno strumento o voce. - Tecniche di registrazione Studio, tra cui la miscelazione, la selezione e il posizionamento del microfono, workstation audio digitali, acustica in studio, e la sintesi. Gli studenti impareranno i trucchi di produzione di colonne sonore attraverso progetti semestre-lungo intensivi. - Sound design per i videogiochi, tra cui la creazione del suono effetto, sound design interattivo, scripting, e la pipeline di sviluppo del gioco. CARRIERA OUTLOOK I laureati del Corso di laurea in Musica e programma Sound Design saranno qualificati a cercare un numero di posizioni diverse nel gioco, animazione, e dei media interattivi, tra cui: - Sound Designer - Audio Engineer - Tecnico audio - engineer Registrazione - Produzione Audio Editor - Compositore - Musicista [-]

Bachelor Of Music In Music Performance

Northern Arizona University
Campus A tempo pieno 4 anni September 2017 Stati Uniti d'America Flagstaff

Questo grado offre una formazione performance interattiva sia in voce o strumento. Queste sottolineature sono supportati da una ricca varietà di corsi in teoria, ear training, storia della musica, e generi musicali. L'enfasi in Voice richiede una dimostrazione di conoscenza della lingua francese, tedesco o italiano. [+]

Aree Emphasis disponibili: Instrumental - Enfasi Vocal - Il corsivo Questo grado offre una formazione performance interattiva sia in voce o strumento. Queste sottolineature sono supportati da una ricca varietà di corsi in teoria, ear training, storia della musica, e generi musicali. L'enfasi in Voice richiede una dimostrazione di conoscenza della lingua francese, tedesco o italiano. Questo programma è accreditato dalla Associazione Nazionale delle Scuole di Musica (NASM). Cosa posso fare con un Bachelor of Music di Music Performance? Potete vedere voi stessi su un palco che riceve una standing ovation per il vostro talento musicale? E 'con buona ragione che la musica è chiamato il linguaggio universale. Per la maggior parte di noi, è un infinito ispirazione-la colonna sonora della nostra vita. Se siete ispirati per comporre una vita nella musica, allora uno dei nostri programmi potrebbe essere il preludio perfetto. Forniamo un ambiente fiorente per le prestazioni, lo studio, la creazione, e lavoriamo per aiutare a sviluppare in un musicista a tutto tondo e dotare di diventare un esecutore compiuto. Riceverai istruzione intensiva privato con musicisti di facoltà, un sacco di esperienza di prestazioni, e una forte preparazione accademica per viaggiare il vostro percorso musicale. L'attività di definizione del vostro tempo nella Scuola di Musica sarà prestazioni. Attraverso l'esperienza delle prestazioni, potrete sviluppare equilibrio e la fiducia e imparare le abilità di problem-solving trasferibili ad altre discipline. Nota: Se si desidera maggiore in Performance, è necessario applicare ed essere accettato alla scuola del programma di musica, oltre ad essere ammesso all'università. Opportunità di lavoro che potrebbero essere perseguiti: Educazione banda Collegiata Horn Ensemble banda jazz Con ulteriore formazione, uno di questi percorsi è possibile: direttore del coro Conduttore musicoterapeuta Professore Universitario Requisiti universitari Per ricevere una laurea presso Northern Arizona University, è necessario completare almeno 120 unità di credito che comprende minimamente la maggiore, i requisiti di studi liberali, e le esigenze universitari come di seguito elencati. Tutti requisiti di studi, la diversità, la scrittura minore livello e Capstone liberali della Northern Arizona University. Tutti i requisiti per il piano accademico specifico (s). Almeno 30 unità di corsi in alto a divisione, che possono includere il lavoro di trasferimento. Almeno 30 unità di corsi scattate attraverso Northern Arizona University, di cui almeno 18 devono essere corsi in alto a divisione (300-livello o superiore). Questo requisito non è soddisfatto da un credito-by-esame, retro-crediti, trasferimento corsi, etc. Una media cumulativa punto di grado pari ad almeno 2.0 su tutti i lavori ha tentato a Northern Arizona University. campus Disponibilità asta della bandiera [-]

Laurea In Produzione Musicale

Oral Roberts University
Campus A tempo pieno 4 anni September 2017 Stati Uniti d'America Tulsa

di ORU grande produzione musicale offre l'opportunità per gli studenti di esprimere e sviluppare il loro talento creativo e abilità. Con la grande produzione di musica, gli studenti hanno la possibilità di scegliere tra una concentrazione nella composizione o della tecnologia. [+]

Lauree in Performance Arts in Nord America 2017. Panoramica del programma Il Dipartimento di Musica presso ORU pone un forte accento sulla impartire della musica del passato, presente e prospettive future ai suoi studenti all'interno di un cristiano, ambiente carismatica. Come parte del processo in corso per fornire una base di laurea completo nella musica, ai fini dipartimento di musica a: Fornire opportunità per gli studenti di sviluppare le loro capacità e interessi musicali attraverso l'uso della musica come forza di socializzazione, come un aiuto alla comprensione compassione di se stessi e il loro ambiente e come una strada di auto-espressione Stimolare un apprezzamento e amore per la musica attraverso lo studio delle sue varie discipline Sviluppare tecniche per la valutazione maturo della serie musicale Musica grande produzione di ORU grande produzione musicale offre l'opportunità per gli studenti di esprimere e sviluppare il loro talento creativo e abilità. Con la grande produzione di musica, gli studenti hanno la possibilità di scegliere tra una concentrazione nella composizione o della tecnologia. Esiti Con una laurea del Dipartimento di Musica ORU sarete attrezzati per l'insegnamento nelle scuole pubbliche e private, insegnando in studi privati, esibendosi in organizzazioni musicali professionali, che operano in settori musicali affini e ministeri ecclesiali. Inoltre potrete acquisire una formazione adeguata per ulteriori studi nelle scuole gradate. [-]

Corso Di Laurea In Musica (bm)

University of Bridgeport
Campus A tempo pieno 4 anni September 2017 Stati Uniti d'America Bridgeport

Una laurea in Musica presso l'Università di Bridgeport fornirà agli studenti la preparazione necessaria per costruire una carriera nel mondo della musica di oggi. UB è stata la formazione musicisti dal 1947. [+]

Diventa il musicista You Were Meant to Be a UB! La Laurea in Musica presso l'Università di Bridgeport fornirà agli studenti la preparazione necessaria per costruire una carriera nel mondo della musica di oggi. UB è stata la formazione musicisti dal 1947. Offriamo un corpo docente esperto e dedicato di artisti-docenti, il tipo di attenzione personale e consulenza di solito si trova in piccoli college, e il tipo di strutture ampie e ben progettate tipicamente presenti in grandi università. La musica è un vasto campo con molti percorsi possibili di carriera, e il nostro programma prepara gli studenti a farsi strada in musica attraverso un programma che unisce una solida base con la flessibilità e l'innovazione necessaria per soddisfare le esigenze individuali degli studenti. Vicinanza a New York, il più grande centro al mondo per la registrazione e performance dal vivo, così come la comunità artistica vivace a Bridgeport e città vicine come New Haven, forniscono molte opportunità per gli studenti di ascoltare le performance, eseguire stessi, e stagista. Percorsi & Opportunità di lavoro I laureati di programma musicale di UB sono andati a master e dottorato presso le università selettive a livello nazionale, tra cui: Boston University School of the Arts Carnegie Melon Graduate Center, City University di New York University of Colorado: Denver James Madison University Teachers 'College, Columbia University Tufts University Yale School of Music I laureati di programma di educazione musicale di UB sta eseguendo e l'insegnamento in un'ampia varietà di contesti di musica della comunità, e attualmente insegna presso distretti scolastici in tutto lo stato e regione, tra cui: Bridgeport Public Schools Scuole cattoliche, diocesi di Bridgeport Easton Country Day School Nuovo Public Schools Haven New London Public Schools New York City Department of Education Newtown Public Schools Norwalk Public Schools Regione 12 scuole Stamford Public Schools Stratford Public Schools West Hartford Public Schools Weston Public Schools Wilton Public Schools Risultati di apprendimento Completando il Bachelor of Musica, gli studenti: Sviluppare una solida base nella teoria e nella storia della musica Selezionare una o più musicali concentrazioni alte prestazioni, educazione, o la musica business e sviluppare le competenze fondamentali in quella zona Sviluppare ulteriormente le loro capacità come cantante o strumentista In possesso di acume musicali sufficienti per dare un contributo creativo a spettacoli musicali e complessi Ulteriormente la loro capacità di lavorare in, imparare, e insegnare i gruppi composti da studenti di diversa estrazione e con più livelli di abilità Essere in grado di connettersi conoscenza musicale con l'apprendimento che si verificano nel componente istruzione generale del curriculum universitario [-]

Laurea In Teatro Musicale

William Peace University
Campus A tempo pieno Part time September 2017 Stati Uniti d'America Raleigh

La nostra BFA in Musical Theatre presenta un curriculum intenso, specializzata e sincronizzato. [+]

Lauree in Performance Arts in Nord America 2017. Teatro William Pace autorizza gli studenti a intraprendere una carriera nelle belle arti come indipendenti, artisti indipendenti la valutazione. Nostro BFA in Teatro Musicale caratteristiche curriculum intenso, specializzati e sincronizzati. Questi programmi sono stati progettati in conformità con le linee guida e norme stabilite dalla NAST e ATHE per assicurare la migliore formazione possibile della carriera e del successo. Major Teatro Musicale sviluppano forti di canto, ballo e recitazione competenze necessarie per fare un segno nel mondo professionale e meraviglioso del teatro. Gli studenti costruiscono vocale tecnica, repertorio e musicalità attraverso lezioni private incentrate in particolare sulla attuale stile teatro musicale. Sia la BA in Teatro e la BFA in Teatro Musicale vengono insegnate all'interno Dipartimento Theatre. Questo potente sinergia offre agli studenti specializzati e focalizzati formazione di cui hanno bisogno senza rimbalzare tra due programmi differenti. I nostri insegnanti hanno una vasta esperienza professionale e accademica e continuano a lavorare in teatro professionale. Gli studenti beneficiano di decenni 'di rapporti professionali con i teatri, i direttori, agenzie di casting, agenti, maestri di canto, allenatori, coreografi e registi in posti come Londra, New York e Las Vegas. Le nostre produzioni e gli studenti sono stati nominati per i vari premi nel corso degli anni, tra cui: Top Ten List da Spectator Magazine, più Raleigh News & Observer Top Ten Lists, migliore attrice comica da Roberts recensioni, sempre ordinati e esaminati dalla Independent Weekly. Inoltre, abbiamo ricevuto innumerevoli borse di studio per scrivere e produrre pezzi originali, tra cui: Dreaming in colore scritti da studenti ed ex studenti, in collaborazione con il drammaturgo Barbara Lebow; adattamento per il teatro di Charles Dickens Dombey e figlio di Dickens studioso Elliot Engel; Meglio tardi che mai; Dall'altro lato; Far and True; Tartufo, il musical rock. Gli studenti sono andati a New York, Los Angeles, San Diego, Wilmington e in altre città per intraprendere una carriera professionale nel teatro, cinema e televisione. Alumni WPU hanno anche continuato a studiare in scuole come la Juilliard School, Harvard, American Academy of Dramatic Arts e Virginia Commonwealth. Studenti WPU sono pienamente preparati per la scuola di specializzazione o di intensificare direttamente nell'arena professionale di teatro e teatro musicale dopo la laurea. Vi aiuterà a sviluppare gli strumenti, le competenze e le connessioni necessarie per avere successo. Quando si laurea, sarai un fiducioso, negoziabili, artista auto-valutare ed essere pronto ad andare a scuola o fare un passo direttamente nell'arena professionale e l'eccitante mondo del teatro. Corsi Bachelor of Fine Arts di Musical Theatre Educazione liberale Curriculum 49 ore di credito Corsi Teatro Nucleo di 33 ore di credito Danza Corsi di base 16 ore di credito Musica core Corsi 22 ore di credito Ore di credito totali per il BFA in Teatro Musicale di 120 ore di credito Lavora con noi Major Teatro Musicale sviluppano forti di canto, ballo e recitazione competenze necessarie per fare un segno nel mondo professionale e meraviglioso del teatro. Gli studenti costruiscono vocale tecnica, repertorio e musicalità attraverso lezioni private incentrate in particolare sulla attuale stile teatro musicale. Guadagnano anche una preziosa esperienza attraverso lo studio in aula e viaggiare per vedere spettacoli in modi nuovi e innovativi che riflettono le ultime e migliori in pratica teatrale e la teoria. Major Teatro Musicale esibirsi in produzioni teatrali di William Pace tutta la loro carriera come studenti. [-]

Laurea In Musica

University of Redlands
Campus A tempo pieno September 2017 Stati Uniti d'America Redlands

Nella Scuola di Musica il nostro obiettivo è quello di educare l'intera musicista, non solo di formare un esecutore. Tutte le grandi prestazioni vanno ben al di là di maestria tecnica per includere un senso della storia, della società, della cultura e dell'arte. Attraverso un approccio conservatorio in un ambiente di arti liberali, i nostri studenti imparano a eseguire, interpretare e insegnare musica in un ambiente di apprendimento ricco che offre una vasta cultura e di formazione intenso. I nostri insegnanti sono in studio ... [+]

Corso di laurea in Musica Nella Scuola di Musica il nostro obiettivo è quello di educare l'intera musicista, non solo di formare un esecutore. Tutte le grandi prestazioni vanno ben al di là di maestria tecnica per includere un senso della storia, della società, della cultura e dell'arte. Attraverso un approccio conservatorio in un ambiente di arti liberali, i nostri studenti imparano a eseguire, interpretare e insegnare musica in un ambiente di apprendimento ricco che offre una vasta cultura e di formazione intenso. I nostri insegnanti di studio sono tra i migliori musicisti e gli insegnanti nel sud della California. Le classi sono piccole e vostri insegnanti sapranno voi come una persona, non solo come un nome su un registro di classe. Se la musica è la vostra principale o semplicemente avere un interesse per la musica, tutti sono incoraggiati a partecipare al ambiente vario, musicale trova nel campus. A Redlands è possibile eseguire in: Wind Ensemble Symphonic Band Orchestra Università Coro dell'Università Bel Canto Cantanti Chapel Opera Laboratorio Studio Big Band Percussion Ensemble Chitarra Ensembles Improvvisazione Jazz Ensemble Una varietà di borse di studio sono disponibili presso l'Università di Redlands. Inoltre, la scuola di musica offre borse di studio di musica per coloro che la specializzazione o minoring nella musica. L'ufficio di Student Financial Services offre assistenza finanziaria a oltre l'80 per cento del corpo studentesco. Assistenza può essere sotto forma di sovvenzioni, prestiti e di studio-lavoro. Bachelor of Arts - Bachelor of Music performance Composizione Educazione musicale Ammissioni Musica Nella Scuola di Musica il nostro obiettivo è quello di educare l'intera musicista, non solo di formare un esecutore. Tutte le grandi prestazioni vanno ben al di là di maestria tecnica per includere un senso della storia, della società, della cultura e dell'arte. Attraverso un approccio conservatorio in un ambiente di arti liberali, i nostri studenti imparano a eseguire, interpretare e insegnare musica in un ambiente di apprendimento ricco che offre una vasta cultura e di formazione intenso. I nostri insegnanti di studio sono tra i migliori musicisti e gli insegnanti nel sud della California. Le classi sono piccole e vostri insegnanti sapranno voi come una persona, non solo come un nome su un registro di classe. Se la musica è la vostra principale o semplicemente avere un interesse per la musica, tutti sono incoraggiati a partecipare al ambiente vario, musicale trova nel campus. A Redlands è possibile eseguire in the Wind Ensemble, Orchestra, Coro dell'Università, i Singers Madrigal Singers, Cappella, Jazz Ensemble, Jazz Combo, Percussion Ensemble e Teatro dell'Opera officina. Opportunità di performance abbondano con più di 200 spettacoli presentati nel campus ogni anno, tra tradizione natalizia dell'Università, la Festa delle Luci. La Scuola di Musica offre due corsi di laurea: Bachelor of Music in Performance, Composizione o Educazione Musicale e il Bachelor of Arts con specializzazione in Musica, oltre a un minore in musica. La scuola di musica offre anche un Master in: Rappresentazione, Educazione Musicale, orchestra e composizione, così come un Artist Diploma. L'Università di Redlands Scuola di Musica è membro istituzionale accreditato della Associazione Nazionale delle Scuole di Musica. Siete invitati a visitare campus, di osservare una classe, hanno una lezione di campione e / o sedersi in su una prova. Venite a vedere quello che facciamo! [-]

Bachelor Of Fine Arts

The University of Tennessee at Martin
Campus A tempo pieno September 2017 Stati Uniti d'America Martin

Il Dipartimento di Visive e Teatro Arti presso l'Università del Tennessee a Martin offre un Bachelor of Fine Arts corso di laurea in Arti Visive, Graphic Design, o teatro. La missione del Dipartimento di Arti Visive e Teatro è quello di preparare gli studenti a carriere in queste altre discipline artistiche o continuato lo studio ad un livello avanzato. [+]

Lauree in Performance Arts in Nord America 2017. Il Dipartimento di Visive e Teatro Arti presso l'Università del Tennessee a Martin offre un Bachelor of Fine Arts corso di laurea in Visual Art, Grafica e design, o teatro. La missione del Dipartimento di Arti Visive e Teatro è quello di preparare gli studenti a carriere in queste altre discipline artistiche o continuato lo studio ad un livello avanzato. I programmi di fornire una formazione artistica e tecnica nei diversi ambiti di studio, contesto culturale e storico per loro discipline e l'opportunità per gli studenti di acquisire un apprezzamento per tutte le attività di belle arti, mentre nel programma. Grafica - Gli studenti in questa disciplina studieranno Applicazioni grafiche e pratiche Progettazione Teoria e storia Tipografia e layout di pagina Multimedia e Computer Illustrazione Pratica Professionale in Graphic Design Arte Visiva - Gli studenti in questa disciplina studieranno Fondazioni 2D e 3D Pratiche Corsi di Studio in vari media Estetica e storico d'arte Context Exhibition Design e Pianificazione Belle Arti Strategia Carriera Teatro - Gli studenti in questa disciplina studieranno Recitazione e lo sviluppo del personaggio Stagecraft e Teatro tecnico Regia e Drammaturgia Giocare Produzione Partecipare a Plays Campus [-]

Corso Di Laurea In Musica

Claflin University
Campus A tempo pieno September 2017 Stati Uniti d'America Orangeburg

Bachelor of Arts con una specializzazione in Musica e una zona Performing in Piano, Vocal, o musica strumentale. Questo programma è progettato per quegli studenti che pianificano una carriera come musicisti professionisti e che desiderano entrare in scuole di specializzazione o di musica professionale, ma non desiderano insegnare. [+]

Il Dipartimento di Musica offre due corsi di laurea principali e due programmi minori come segue: Bachelor of Arts con una specializzazione in Musica e una zona Performing in Piano, Vocal, o musica strumentale. Questo programma è progettato per quegli studenti che pianificano una carriera da musicisti professionisti, e che desiderano entrare scuole di specializzazione o di musica professionale, ma non desiderano insegnare . Bachelor of Arts con specializzazione in Educazione Musicale e uno spazio Performing in Piano, Vocal, o musica strumentale. Questo programma è progettato per quegli studenti che hanno intenzione di insegnare musica nelle scuole, i livelli K-12. Inoltre, prepara gli studenti a proseguire gli studi universitari in Educazione Musicale. Minori in Musica. Questo programma minore è aperto a studenti di tutte le aree di studio presso l'Università. [-]

Laurea In Musica

University Of Wisconsin - Green Bay
Campus A tempo pieno Part time September 2017 Stati Uniti d'America Green Bay

Il programma musicale è leader nelle arti dello spettacolo presso l'Università del Wisconsin-Green Bay offre una formazione musicale a terra in termini di prestazioni, storiche, e contesti culturali. Il programma offre corsi di musica a tutti gli studenti universitari di ampliare la loro comprensione e la fruizione della musica come arte. [+]

Lauree in Performance Arts in Nord America 2017. Il Programma di musica è leader nelle arti dello spettacolo presso l'Università del Wisconsin-Green Bay offre una formazione musicale a terra in termini di prestazioni, storiche, e contesti culturali. Il programma offre corsi di musica a tutti gli studenti universitari di ampliare la loro comprensione e la fruizione della musica come arte. Offriamo una gamma completa di esperienze che possono essere personalizzate nell'ambito di un eccezionale formazione umanistica e le comodità di una università poliedrico. Ensemble di musica sono aperti a tutti gli studenti universitari che AUDITION successo. Grandi esperienze musicali e una formazione di buona musica iniziano con una facoltà eccezionale. A UW Green Bay studenti hanno l'opportunità di studiare con gli esperti sul loro strumento o voce. La nostra facoltà di musicisti professionisti sono artisti creativi che rendere l'insegnamento loro prima priorità. Essere un musicista non richiede solo il talento, desiderio, e il duro lavoro, ma richiede anche un ambiente in cui è possibile sviluppare i vostri talenti musicali al loro massimo. Il programma UW Green Bay Musica offre un ambiente di sostegno con la formazione completa è necessario per avere successo. Un membro pienamente accreditati della Associazione Nazionale delle Scuole di Musica (NASM), il programma musicale offre due gradi, un diploma professionale - il Bachelor of Music, e un grado di arti liberali - il Bachelor of Arts. Il Bachelor of Music in Educazione Musicale prepara gli studenti ad entrare nella professione docente, con Wisconsin DPI rilascio di autorizzazioni disponibili in pre-K-12 corale e musicale generale, e Pre-K-12 Strumentale e General Music. Il Bachelor of Music in Performance è un diploma professionale che prepara gli studenti ad una carriera in performance di musica o di studio di laurea del loro strumento o voce. Il Bachelor of Arts offre lo studio della musica in un quadro di arti liberali. È destinato a studenti che desiderano maggiore in musica come parte di un programma di arti liberali. Il grado può aiutare gli studenti a prepararsi per una vasta gamma di possibilità di carriera e può essere appropriato anche per coloro che intendono proseguire gli studi avanzati in musica. Con queste premesse globale, i nostri laureati sono andati a carriere come esecutori, insegnanti, dirigenti arte, imprenditori e molti hanno favorito la loro formazione attraverso studi universitari. È anche possibile scegliere musica come minore disciplinare, che fornisce ampiezza a un importante interdisciplinare. The Music minore può essere particolarmente adatto per gli studenti che hanno un interesse per lo studio della musica, ma che intendono intraprendere una carriera in altri campi. Il Programma di musica mantiene un forte impegno a rafforzare i suoi legami di collaborazione con le comunità locali e regionali, organizzazioni artistiche e insegnanti di musica. Il programma musicale serve come risorsa culturale per Northeastern Wisconsin e la prima introduzione al campus per migliaia di studenti della scuola secondaria. Inoltre, il programma musicale prevede educazione artistica, come parte del programma di educazione generale integrale di UW Green Bay e continuerà a promuovere la tradizione dell'Università di una forte formazione umanistica. L'ammissione al programma di musica è subordinato al compimento di un provino prestazioni e una prova scritta di collocamento in teoria musicale e ear training. Tutti gli studenti che entrano che non soddisfano i requisiti minimi per essere major nel reparto possono essere ammessi con riserva. Tuttavia, gli studenti devono rimuovere carenze individuate entro il primo anno di immatricolazione, prima di essere pienamente ammessi nel programma. Gli studenti provenienti da tutto il programma accademico possono partecipare a corsi di musica, ensemble, e le lezioni applicata e possono soddisfare i requisiti generali di formazione in questo modo. [-]

Laurea In Business Della Musica

Greenville College
Campus A tempo pieno September 2017 Stati Uniti d'America Greenville

Il clima in continuo cambiamento del mondo della musica fa da sfondo per il Music Business Maggiore. Gli studenti imparano studiando una vasta gamma di argomenti, tra cui copyright, contratti discografici, Music Publishing, Artists Management, casa discografica Operations, Internet Marketing e Distribuzione e internazionale Music Business. [+]

Il clima in continuo cambiamento del mondo della musica fa da sfondo per la Music Business Maggiore. Gli studenti imparano studiando una vasta gamma di argomenti, tra cui copyright, contratti discografici, Music Publishing, Artists Management, casa discografica Operations, Internet Marketing e Distribuzione e internazionale Music Business. Greenville College ha servito come trampolino di lancio per numerosi produttori, manager e promotori. Il Music Business maggiore è progettato per combinare l'esperienza di lavoro di vita reale con lezioni in classe al fine di preparare laureati per le carriere di entrata e di medio livello. Opportunità di carriera per eccezionale di musica major business include posizioni in aziende grandi e indipendenti in settori come la produzione commerciale e indipendenti musica, prenotazione, gli artisti e la gestione aziendale, marketing, promozione, pubblicità, editoria musicale e diritto dello spettacolo. I laureati perseguire anche una varietà di opportunità imprenditoriali, come imprenditori e imprenditori indipendenti. Requisiti di ingresso Greenville Collegio ammette gli studenti che desiderano ottenere una formazione umanistica in un contesto cristiano evangelico. I membri di questa comunità sono o impegnati a Cristo o sono in sintonia con la prospettiva cristiana. I candidati sono valutati dalla considerazione del loro curriculum accademico, i punteggi dei test, i riferimenti, le interviste, e la partecipazione alle attività extrascolastiche. Per essere considerati per l'ammissione, gli studenti devono presentare il seguente: Una domanda completa di Ammissione, comprese le risposte complete per i saggi di applicazione Le trascrizioni delle scuole superiori Trascrizioni College (se lo studente ha frequentato tutti i collegi in precedenza) ACT o SAT punteggi (richiesto solo di entrare matricole e il trasferimento degli studenti con meno di 30 crediti universitari) Riferimenti (solo se richiesta della Commissione esaminatrice) Le Ufficio Ammissioni del cliente ogni singolo file, in modo che tutti gli studenti che desiderano studiare in Greenville collegio dovrebbero completare il processo di applicazione. Linee guida, tuttavia, il Collegio Facoltà di Greenville sono stabilite da cui le decisioni di ammissione sono generalmente fatti, che sono: Matricole: Completato un collegio curriculum preparatorie e al liceo Classificata tra le prime 50% della classe di liceo ATTO composto di 18, o SAT (Math + lettura critica) di 860 Scuola Superiore GPA di almeno 2,25 / 4.0 Trasferimenti: Completate almeno 12 crediti universitari trasferibili Collegio GPA di almeno 2,25 / 4.0 Nota: se uno studente ha completato meno di 30 crediti universitari, poi il record di test e punteggi delle scuole superiori sono usati anche per determinare l'ammissione. Nota: Se uno studente non è un madrelingua inglese, poi il collegio si considera il Toefel in luogo di ACT o SAT per una matricola e può richiedere la Toefel per uno studente di trasferimento. Una distribuzione esatto corso non è obbligatorio, ma il Collegio raccomanda almeno undici dei sedici minime unità guadagnati sia in soggetti di preparazione al college. E 'altamente raccomandato che gli studenti che entrano hanno: quattro anni di inglese al liceo un anno ciascuna in algebra e geometria due anni di lingua straniera almeno un anno di scienza laboratorio un anno di storia americana. Tuttavia, ciascun candidato sarà valutato sulla base dei singoli credenziali presentate al collegio di sostegno della domanda. * Nota speciale: Uno studente di perseguire un grado di istruzione con Greenville College di che presenta un punteggio composito del 22 sul ACT (il punteggio composito deve includere la parte scritta del test) sarà in grado di utilizzare il loro atto composito al posto del TAP / Test Illinois competenze di base. Si noti che il punteggio composito ACT deve essere presentata durante il processo di ammissione a Greenville College. Greenville Collegio ammette gli studenti su una base mobile, quindi non c'è alcuna scadenza per le domande specifiche. Gli studenti ricevono notifica di ammissione entro due settimane dalla loro file di ammissione è completato. La Commissione giudicatrice si riserva il diritto di richiedere una, colloquio personale on-campus con un richiedente prima di prendere la decisione finale di ammissione. Greenville College ha il diritto di rifiutare l'ammissione o riammissione per ogni studente a sua discrezione. Il collegio non discrimina nei suoi programmi o attività educative sulla base della disabilità, razza, credo, colore, sesso o origine nazionale, che è in piena conformità alle disposizioni del titolo VI del Civil Rights Act del 1964 e le leggi dello Stato dell'Illinois . Opportunità di lavoro Agente di prenotazione il manager della band Casa discografica dei dipendenti Operatore Venue Direttore di produzione presso la sede [-]

Musica

Eastern Kentucky University
Campus A tempo pieno 4 anni September 2017 Stati Uniti d'America Richmond

Questo programma è per gli studenti che sono interessati a svolgere, la composizione, l'insegnamento, produzione o promuovere la musica come una carriera. [+]

Lauree in Performance Arts in Nord America 2017. Laurea Concentrazioni BM in Educazione musicale BM in Performance BM in Music Industry BM in Teoria e Composizione Minori in Musica Che sarebbero interessati in Musica? Gli studenti che sono interessati a svolgere, la composizione, l'insegnamento, produzione o promuovere la musica come carriera. Perché la musica? Il Dipartimento di Musica offre agli studenti aspiranti con la formazione e l'istruzione di cui hanno bisogno per avere successo come professionisti nel campo della musica. EKU studenti di musica hanno l'opportunità di studiare con una facoltà dedicata di eseguire musicisti e studiosi. Strutture del campus principali includono un laboratorio di eccellente tecnologia musicale con 24 stazioni di computer iMac, di registrazione e di studio di ingegneria del software e le attrezzature, un laboratorio di tastiera, una vasta libreria musicale, tre sale da concerto, e numerose sale di prova. Il Dipartimento di Musica presenta più di 100 concerti ogni anno, tra cui concerti docenti e recital, spettacoli di ensemble, master class, e spettacoli e cliniche di artisti ospiti. Major musicali sono i benvenuti nelle organizzazioni campus come Fraternità musicale nazionale Delta Omicron; l'Organizzazione industria musicale, che aiuta gli studenti EKU acquisire esperienza in vari campi dell'industria musicale; Phi Mu Alpha Sinfonia Fraternità per gli uomini; e il Sigma Alpha Iota Fraternità per le donne. Quali sono i requisiti per essere ammessi al programma? Il Dipartimento di Musica richiede che tutti gli studenti che chiedono l'ammissione nel programma di musica Maggiore completano un provino e un colloquio di posizionamento teoria. Lo studente deve dimostrare livelli accettabili di successo in termini di prestazioni in termini di intonazione, qualità di tono e precisione ritmica. Studenti in entrata saranno tenuti a svolgere due selezioni di stili contrastanti. Gli studenti possono essere accettate sullo stato di prova, a discrezione del docente applicata e la sedia reparto. [-]

Laurea Di Produzione Audio

SAE Institute UK
Campus A tempo pieno 24 mesi August 2017 Regno Unito Londra Liverpool Glasgow Oxford + di 3

Se si desidera lavorare in uno studio di produzione musicale, in post-produzione per il cinema o la TV, suono dal vivo, trasmissioni radiofoniche, il suono e il design plug-in, il suono di gioco o in una delle diverse aree del mondo della musica, il corso di laurea di produzione audio si fornisca le competenze pratiche e conoscenze teoriche necessarie per una carriera di successo. [+]

Se si desidera lavorare in uno studio di produzione musicale, in post-produzione per il cinema o la TV, suono dal vivo, trasmissioni radiofoniche, il suono e il design plug-in, il suono di gioco o in una delle diverse aree del mondo della musica, la Produzione Audio corso di laurea ti fornisce le competenze pratiche e conoscenze teoriche necessarie per una carriera di successo. Panoramica Il nostro impegno per la qualità e la nostra enfasi sulla hands-on di istruzione garantisce riceverete vasto accesso alle nostre strutture audio di classe mondiale e attrezzature e si sarà dotato di ampie possibilità di avanzare le vostre abilità ad un livello professionale, lo sviluppo di un vantaggio competitivo, come si completare gli studi. Hands-on ethos del SAE assicura gli studenti abbiano il tempo di studio individuale sostenuto da 1-1 supervisione. Ciò consente di portare la teoria e pratica insieme con la vostra creatività in una varietà di impostazioni, da studio di registrazione e mixaggio su grandi console formato, al sound design e l'editing con le applicazioni standard industriali e attrezzature. Alcuni dei moduli: Produzione musicale Questo modulo presenta agli studenti l'opportunità di applicare le loro conoscenze teoriche, acquisite nel modulo 401, all'interno di una varietà di ambienti di produzione. Durante questo modulo studenti sono tenuti a completare una produzione suono aderendo ad una breve, pur essendo creativo attraverso l'uso di editing audio ed elaborazione dei segnali. Advanced Music Production, del suono per il cinema e Live Sound Durante questo modulo gli studenti sono esposti a concetti e tecniche relative alla produzione e post-produzione per progetti cinematografici e musicali avanzate. Gli studenti sono esposti anche ad aspetti più ampi del settore e conoscere varie forme di analisi, nonché lo studio dei principi di ingegneria del suono dal vivo e tecniche. Creative Media Practice Questo modulo mira a posizionare le conoscenze specifiche della disciplina e le competenze acquisite durante i primi tre moduli del programma all'interno di una più ampia industria, le imprese e il contesto culturale. La struttura e le operazioni delle industrie culturali sono esaminati insieme con i significati prodotti nella interazione tra cultura, prodotti culturali e il consumatore. Sono considerati le implicazioni che ne derivano per il pitching di idee creative dei media e la commercializzazione dei prodotti dei media creativi. Gli studenti prendono le loro competenze esistenti e ad adeguarsi per una vasta gamma di mercati, culture e piattaforme, che richiede agli studenti di capire le altre culture e assimilare altre discipline nella loro pratica [-]

Bachelor Of Music In Termini Di Prestazioni (stili Contemporanei)

Musicians Institute
Campus A tempo pieno 3 anni September 2017 Stati Uniti d'America Hollywood

Corso di Laurea requisiti di musica includono il completamento di 30 semestre-unità o 45 quarti di unità di corsi di studi di carattere generale. [+]

Lauree in Performance Arts in Nord America 2017. Corso di Laurea requisiti di musica includono il completamento di 30 semestre-unità o 45 quarti di unità di corsi di studi di carattere generale. Lingua e razionalità: minimo di 12 semestre-unità o 18 quarti di unità in: Inglese Composizione: almeno 3 Semestre-unità o 4,5 quarti di unità Comunicazione e pensiero analitico: almeno 6 semestre-unità o 9 quarti di unità: Discorso FILOSOFIA Inglese matematica Scienze naturali: minimo di 3 Semestre-unità o 4,5 quarti di unità in: Universo fisico (Astronomia, Chimica, Scienze della Terra, Scienze Ambientali, Geografia, Geologia, Meteorologia, Mineralogia, Oceanografia, Scienze Fisiche, Fisica) Forme di vita (Anatomia, Antropologia, Biologia, Microbiologia, Fisiologia) Scienze umane: minimo di 6 semestre-unità o 9 quarti di unità * a: Le arti (architettura, cinema, fotografia, teatro) Il Humanities (lingua straniera, Lettere e Filosofia, Linguistica, Discorso, letteratura, filosofia) Sociali e Scienze Comportamentali: minimo di 9 semestre-unità o 13,5 quarti di unità, tra cui: Minimo di 3 Semestre-unità o 4,5 quarti di unità in istituzioni americane e di governo Minimo di 3 Semestre-unità o 4,5 quarti di unità in: Sociali e Scienze Comportamentali (Antropologia, Famiglia e studi sui consumatori, geografia, storia, linguistica, psicologia, sociologia Economia e politica (Business, Economia, Giornalismo, Giurisprudenza, Scienze Politiche) Ulteriori opzioni di studio includono: BM-Performance (Minore nella musica Industry Studies) Il minore in Musica Settore Studi prevede la possibilità per Majors prestazioni di inserire studi concentrati nella gestione casa discografica e gestione artista indipendente e promozione. studi sulla zona minori sostituire alcuni requisiti di musica di sostegno e crediti aggiuntivi consentono una maggiore profondità nella zona di minore, pur mantenendo la portata globale del Corso di Laurea Performance. Clicca qui per i requisiti di credito complessivo. BM-Performance (Minore in Audio Production) Il minore in Audio Production prevede la possibilità per Majors prestazioni di includere studi concentrati nella tecnologia di registrazione audio e tecniche. studi sulla zona minori sostituire alcuni requisiti di musica di sostegno e crediti aggiuntivi consentono una maggiore profondità nella zona di minore, pur mantenendo la portata globale del Corso di Laurea Performance. È necessario completare il Area Maggiore e requisiti di musica di supporto descritto di seguito (per gli studenti che gli studi minori di cui sopra, alcuni requisiti sono sostituite da corsi alternati nella zona di minore). Per i requisiti specifici dello strumento, cliccare sul link appropriato. Clicca qui per scaricare i bisogni complessivi di credito. AREA MAGGIORE: TUTTI GLI STRUMENTI Tutte le principali gli studenti di laurea non-tastiera deve dimostrare la conoscenza della tastiera entro la fine del loro primo anno attraverso l'esame o un grado di passaggio di C o meglio nella tastiera Proficiency III. Private Lesson 1-12 Bachelor Ensembles 1-12 1-8 prestazioni Sophomore giuria Prep sophomore giuria Anziano giuria Prep Giuria anziano MUSICA sostegno: TUTTI GLI STRUMENTI teoria 1 teoria 2 teoria 3 teoria 4 teoria 5 teoria 6 teoria 7 teoria 8 Ear Training 1 Ear Training 2 Ear Training 3 Ear Training 4 Ear Training 5 Ear Training 6 Musica Storia I: Radici del Rock and Roll Musica Storia II: World Music Storia della Musica III - Western Art Music I: 600-1820 Musica Storia IV - Western Art Music II: 1820-21st Century Contemporary Organizzazione 1 Contemporanea Organizzazione 2 Contemporanea Organizzazione 3 Contemporanea Organizzazione 4 Contemporanea Organizzazione 5 Direzione e Conduzione Studi di settore Musica Studio Recording 1 Studio di registrazione 2 Applicazioni Computer Music - Sibelius Applicazioni Computer Music - Apple Logic 1 Applicazioni Computer Music - Apple Logic 2 Stili di rilevamento Lezioni di musica contemporanea Tastiera Proficiency 1 Tastiera Proficiency 2 Tastiera Proficiency 3 I due componenti principali del Bachelor of Music Degree sono i corsi di musica e le esigenze di istruzione generale. Nota: Per soddisfare i requisiti generali grado di istruzione, è necessario completare 45 unità quarto o 30 unità semestre in materie umanistiche. A tal fine, Musicians Institute ha stipulato una partnership con Los Angeles City College (LACC). Tutti i corsi di istruzione generale richiesti, tra cui una vasta selezione di soggetti in inglese, matematica, scienze naturali, scienze sociali e umanistiche sono offerti sul vicino campus LACC. È possibile registrarsi per appropriate lezioni di educazione generale, di concerto con i consulenti LACC con il supporto e il coordinamento da Musicians Institute. LACC è accreditata dal Western Association di scuole e università (WASC). Vedere Corso di Laurea requisiti di musica in questo catalogo per una sintesi di distribuzione del credito istruzione generale richiesto. È inoltre possibile trasferire fino al numero massimo di unità di formazione generale richiesti dalle altre istituzioni LACC in fase di revisione e approvazione da parte del Dean. L'accettazione di corsi sarà basata su standard stabiliti dalla Associazione Nazionale delle Scuole di Musica e Musicians Institute, così come il confronto di offerte da LACC. enfasi: Basso batteria chitarra Tastiera vocals Programmi Mi sono veloce e alcune competenze musicali fondamentali sono necessarie prima di poter iniziare il vostro programma. Se si soddisfano i requisiti di accesso e sono accettati, un one-to-one si terranno valutazione delle prestazioni e test di posizionamento in fase di registrazione per determinare se si qualificano per il posizionamento avanzato in qualsiasi area di lavoro del corso. Si sono valutati in base al contenuto della vostra presentazione. La qualità del suono della registrazione non è un fattore. (Le registrazioni non verrà restituito) Nota: Requisiti di registrazione (vedi pagina 5 della domanda di ammissione per le specifiche) - Music Business, Ingegneria audio, e Laurea richiedenti non devono presentare le registrazioni. [-]