Programma BFA in Design contemporaneo di gioielli e gioielli

Il programma BFA di due anni offre una base completa in gioielleria contemporanea e ornamento del corpo a coloro che non hanno esperienza o possesso di abilità di creazione di gioielli in un tempo relativamente breve.

Il corso inizia con tecniche e competenze tradizionali nella costruzione e progettazione di gioielli e quindi introduce gli studenti alle nuove tecnologie, all'uso creativo delle risorse e all'espressione materiale per l'originalità nel design.

Il programma è diviso in sei moduli di 14 settimane che forniscono, attraverso un processo di full-immersion impegnativo ma organico, una combinazione equilibrata di principi pratici e teorici.

Nel filone della filosofia di Alchimia, il programma alimenta un approccio all'apprendimento che fonde il teorico, il pragmatico e l'esperienziale per sviluppare fiducia, abilità, creatività e immaginazione. È su misura per ogni studente individualmente, con insegnanti che forniscono coaching personale e si basa su una varietà di diverse esperienze professionali, compresi viaggi di studio accuratamente selezionati, sia a livello locale che all'estero.

Questi due anni possono funzionare come un programma autonomo per coloro che sono interessati a raggiungere risultati di alto livello a breve termine e / o prepararsi per l'ammissione al programma di un master in design di gioielli.

Le principali aree di studio sono le seguenti:

Primo anno

Storia dell'arte - Questi corsi offrono un'ampia panoramica della storia dell'arte con una particolare attenzione all'arte e ai costumi europei. La conoscenza di questi argomenti è essenziale per lavorare come designer e gioielliere. Le lezioni permetteranno agli studenti di sviluppare un linguaggio critico e descrittivo per la storia del design. Offre inoltre l'opportunità di mettere in discussione sia la comprensione accademica che personale di oggetti, soggetti e ambienti, visitando musei, mostre e altri ambienti storici.

Gemology - Gemmology for jewelers dà un'introduzione nel mondo delle pietre usate in gioielleria. Gli studenti apprenderanno le caratteristiche delle pietre preziose e semipreziose, la loro origine, il loro valore di mercato e simbolico, la storia del taglio della pietra e il possibile uso contemporaneo nella produzione di gioielli. Particolare attenzione viene posta sulla questione etica riguardante l'uso e l'estrazione di pietre preziose.

Il processo creativo - Questi corsi sono i primi passi nella generazione, lo sviluppo e la comunicazione di idee creative attraverso una varietà di fenomeni visivi, stili di presentazione e produzione artistica. La ricerca dell'ispirazione per sviluppare progetti individuali, il trasferimento del concetto da un mezzo ad un altro porterà all'acquisizione e all'applicazione di conoscenze e competenze presentate in un consistente portafoglio di lavoro alla fine dell'anno. Le lezioni introducono gli studenti agli approcci metodologici impiegati nell'analisi critica della produzione, rappresentazione e consumo del design e della cultura materiale, e incoraggeranno un approccio storicamente consapevole alla comprensione del design e della cultura materiale nel secolo scorso.

Laboratorio Orafo e Gioielleria - Questi corsi sono alla base della creazione di gioielli e insegneranno le tecniche essenziali per lavorare con il metallo. La padronanza delle abilità pratiche si ottiene attraverso la ripetizione e la familiarizzazione con un processo, materiale o tecnica, che richiede tempo e impegno sostanziali nel laboratorio e nello studio. In particolare, agli studenti vengono forniti i mezzi per utilizzare le conoscenze tecniche fondamentali e le abilità di laboratorio nella costruzione di gioielli, imparare a lavorare in modo sicuro e appropriato con macchinari e attrezzature specializzate e iniziare a comprendere le proprietà e le qualità dei materiali e delle finiture.

Tecnologia - Questa sezione è un corso teorico e pratico di metallurgia. Gli studenti acquisiranno una nozione di base del comportamento fisico e chimico degli elementi metallici comunemente usati in gioielleria, i loro composti intermetallici e le loro leghe. Il corso fornisce le descrizioni necessarie e complete dei problemi relativi alla chimica per i fabbri dei metalli da studio e offre istruzioni in fisica sull'uso dei materiali che è sia rigoroso che pratico. Fornisce inoltre la necessaria comprensione delle formule matematiche utilizzate per studiare i materiali associati alla pratica della gioielleria.

Jewelry Design - Il disegno a mano libera e il rendering ad acquerello per i gioielli sono al centro di questa unità, incoraggiando un alto livello di indipendenza e creatività, nonché un coinvolgimento in varie attività di leadership degli studenti e progetti di sviluppo personale. Offre agli studenti l'opportunità di indagare e sviluppare competenze in aspetti specifici del disegno per comunicare con successo idee e concetti di progettazione. Gli studenti esploreranno l'uso di vari media, tecniche e processi per fornire una base completa nell'uso del disegno come mezzo di comunicazione visiva.

Prototipazione 3D - I prototipi tridimensionali fabbricati a mano sono al centro di questo corso. Costruire prototipi e utilizzare diversi materiali e tecniche aiuta a visualizzare e tradurre le idee in rappresentazioni fisiche tridimensionali. Oltre ad esplorare vari materiali, forme e le loro proprietà, gli studenti svilupperanno abilità nel creare e utilizzare modelli 3D utili in varie fasi di un processo di progettazione.

Secondo anno

Storia del gioiello - La storia della gioielleria dall'antichità all'inizio del XX secolo è esplorata in questo corso. Analizza i fattori storici che hanno influenzato e plasmato la pratica del design contemporaneo e come la conoscenza della storia del design informa gli approcci teorici e le decisioni stilistiche dei designer di oggi. Il suo scopo è aiutare i designer / maker a sviluppare un apprezzamento del contesto all'interno del quale si forma il lavoro contemporaneo. Il corso mira anche a sviluppare un vocabolario critico per gli studenti attraverso l'analisi critica visiva e testuale.

Strategie per lo sviluppo creativo - Workshop per la valorizzazione della creatività per consentire agli studenti di intraprendere i propri studi in modo più personalizzato e indipendente. Queste lezioni inizieranno il processo di identificazione di una direzione personale del design attraverso la selezione e la successiva ricerca di particolari aspetti del design e delle tecniche del gioiello. Gli studenti iniziano a condurre la propria ricerca e con l'assistenza di personale specializzato e sviluppare un atteggiamento professionale nei confronti del proprio lavoro. Gli studenti sono tenuti a sviluppare sistemi e metodi per creare "Contratti di apprendimento degli studenti" che consentano loro di definire chiaramente obiettivi e risultati personali, all'interno del quadro generale del programma, per migliorare e individualizzare la loro esperienza di apprendimento. L'obiettivo è anche quello di incoraggiare un alto livello di indipendenza e creatività del pensiero, nonché il coinvolgimento in varie attività guidate dagli studenti e progetti di sviluppo personale.

Laboratorio di oreficeria / laboratorio di gioielleria - In questo corso vengono trattate tecniche avanzate di costruzione di gioielli come cerniere, chiusure e rivestimenti in pietra avanzata. Gli studenti continueranno il processo di apprendimento nella produzione tecnica di gioielli, con le più avanzate tecniche di giunzione e finitura. Impareranno le nozioni di base di impostazione della pietra ed esploreranno i metodi tradizionali fiorentini nella creazione di gioielli e nella relativa tecnologia, preparandosi a entrare nel mondo della lavorazione dei metalli come un designer / creatore competente e sicuro con una carriera gratificante nel campo della gioielleria e dei relativi design.

Tecnologia avanzata - La tecnologia dei materiali, i processi di produzione e lo sviluppo industriale in metallurgia sono il fulcro di questo corso. L'obiettivo è quello di ottenere una comprensione tecnica specifica dei macchinari specializzati utilizzati nella produzione di gioielli, non solo per l'artigianato tradizionale ma anche nella moderna fabbricazione industriale. Il corso tratterà le proprietà chimiche e fisiche di nuovi materiali come poliuretani, resine, acrilici e celluloide, nonché materiali tradizionali come carta, tessuti e legno utilizzati nel design di gioielli contemporanei. L'obiettivo di questo corso è quello di collegare con successo l'artigianato tradizionale e i metodi di produzione contemporanea e di fondere il vecchio e il nuovo, il fatto a mano e la macchina in modo produttivo.

Disegno e disegno avanzati - Questi corsi sono progettati per consentire un approccio progressivo all'acquisizione di abilità, conoscenza e comprensione degli aspetti creativi, intellettuali e tecnici del design del gioiello. Il disegno a mano libera usando il lato destro del cervello, i processi di pensiero laterale e gli esercizi del cervello sono usati per migliorare l'abilità tecnica e creativa. Il focus del programma è quello di consentire agli studenti di crescere intellettualmente e sviluppare la capacità di immaginare in modo innovativo e operare in modo indipendente nel campo della progettazione e realizzazione di gioielli. L'unità supporta l'indipendenza e la creatività del pensiero attraverso esercizi di metodologia progettuale. Insegnerà anche i concetti di base di Rhinoceros 3D, per qualsiasi tipo di rappresentazione 3D, che si tratti di creazione di gioielli o di design in generale. Il metodo è un flusso di lavoro del progetto "imparare a imparare", che consentirà agli studenti di diventare indipendenti ed eventualmente realizzare prototipi di stampa 3D.

Analisi riflessiva - Questi corsi sono progettati per consentire agli studenti di applicare, consolidare ed estendere il loro apprendimento in diversi contesti e situazioni contestuali, sia all'interno che al di fuori del campo della progettazione e realizzazione di gioielli. Mira a consentire agli studenti di identificare la ricerca di un progetto che è il prodotto di un impegno costante e creativo all'interno della gamma di risorse di ricerca nel settore dello studio e della produzione industriale. Le lezioni consolideranno le capacità di identificazione del progetto, organizzazione e sviluppo della ricerca, gestione del tempo, analisi scritta e visiva e la presentazione di una discussione / tesi critica. Questi corsi consolidano ulteriormente lo sviluppo delle competenze necessarie per l'apprendimento autonomo.

Ricerca professionale - Al fine di incoraggiare un alto livello di indipendenza e creatività del pensiero, nonché il coinvolgimento in varie attività guidate dagli studenti e progetti di sviluppo personale, questo corso si propone di fornire agli studenti i mezzi per esplorare, analizzare e descrivere con sicurezza i processi di ricerca materiale e sperimentazione. Gli studenti valuteranno l'appropriato all'uso di materiali, processi e tecniche nei loro concetti di progettazione. Il corso consiste nella ricerca, selezione, sperimentazione e uso appropriato dei materiali, dei processi e delle tecniche in associazione logica con i loro concetti di design individuali.

Pratica professionale indipendente - La natura imprenditoriale della produzione di gioielli richiede agli studenti di sfruttare appieno le nozioni di indipendenza, autosufficienza, autogestione e pensiero innovativo. Per sviluppare queste capacità, i workshop di pratica professionale indipendenti, con l'avanzamento dei progetti negoziati sono molto importanti. Agli studenti è richiesto di definire chiaramente obiettivi e risultati personali all'interno del quadro generale del loro lavoro. Il progetto / valutazione finale per questo corso è il completamento del loro corpo di lavoro e tesi di laurea.

Storia della gioielleria contemporanea - Questo corso affronterà i tipi di oggetti e pratiche che prendono il nome "gioielli contemporanei". Spiegherà e discuterà, in un dialogo con gli studenti, lo sviluppo della pratica dei gioielli contemporanei in tutto il mondo ed esporrà le sfide e le opportunità che il soggetto ha affrontato in passato e ciò che attende nel suo presente e nel suo futuro.

Tesi - La tesi deve mettere in visione le nozioni e le abilità degli studenti attraverso una ricerca articolata su un tema scelto relativo al loro concetto di design individuale presentato sotto forma di un "look-book". Mira a dimostrare le abilità dello studente nel fare, l'analisi teorica e la spiegazione / analisi scritta. Il lavoro di tesi è obbligatorio per il completamento di una laurea. Con la tesi, lo studente mostrerà come con successo e coerentemente sviluppare un progetto di design in risposta a un brief del progetto scelto. Analizzeranno e descriveranno con fiducia i processi di ricerca, sperimentazione e sviluppo del design.

tasse

• Per gli studenti dell'UE, il prezzo totale è di € 25.864
• Per gli studenti internazionali stranieri, il prezzo totale è di € 30.744

Tutti i prezzi sono IVA inclusa