Laurea in Cinema e Televisione
Reading, Regno Unito
DURATA
3 Years
LINGUE
Inglese
RITMO
Tempo pieno
SCADENZA DELLA DOMANDA
Richiedi la scadenza per la domanda
LA PRIMA DATA DI INIZIO
Jan 2025
TASSE UNIVERSITARIE
GBP 25.250 / per year *
FORMATO DI STUDIO
Nel campus
* nuovi studenti internazionali: £25.250 | nuovi studenti del Regno Unito/Repubblica d'Irlanda: £9.535 all'anno per il 2025/26
Introduzione
Volete fare cinema e televisione? Presso i Minghella Studios, svilupperete le competenze necessarie per la produzione creativa su schermo ed esplorerete un'incredibile varietà di film, programmi e idee per ispirare e arricchire la vostra pratica.
Sviluppate la vostra sicurezza creativa e la vostra "voce" attraverso la sperimentazione e l'esplorazione nei nostri studi Minghella, costruiti appositamente e conformi agli standard industriali, un ambiente dinamico e collaborativo in cui i produttori di cinema, teatro e televisione lavorano fianco a fianco. Avrete accesso a tre spazi teatrali flessibili, a uno studio cinematografico e televisivo multicamera (con telecamere Arri Alexa), a un cinema digitale e a uno studio di registrazione e mixaggio dedicato con attrezzature all'avanguardia.
Reading è uno dei poli dell'industria cinematografica in più rapida crescita del Regno Unito. L'Università di Reading è uno dei membri fondatori di Screen Berkshire, una partnership tra le società di produzione cinematografica, gli studios e l'Università con sede nel Berkshire, creata per fornire formazione e percorsi di inserimento nel mondo del lavoro nell'industria cinematografica e televisiva. Studiando con noi potrete beneficiare di questi collegamenti e delle opportunità di migliorare le vostre competenze ed esperienze nel settore. Interagirete con strutture e personale professionale di livello industriale e sarete supportati dal nostro Business and Employability Manager, che si occuperà di aiutarvi a sviluppare il vostro CV e a trovare un futuro impiego nell'industria cinematografica. Durante il periodo di formazione e una volta laureati, potrete anche beneficiare della Screen Berkshire Freelance Network, che organizza eventi di networking per i professionisti locali del cinema e della televisione freelance e mette in evidenza le opportunità di lavoro.
Sarete anche vicini agli Shinfield Studios (che hanno ospitato le recenti riprese di Bridgerton di Netflix e dei film Disney "Star Wars: The Acolyte" e "Ghostbusters: Frozen Empire"), costruiti sul terreno dell'Università di Reading e parte del partenariato Screen Berkshire. Gli studi comprendono 18 palcoscenici, un backlot di 9 acri per le riprese (per i set esterni), laboratori, strutture sostenibili e strutture di supporto alla produzione, come i servizi di post-produzione.
Grazie alla Screen Berkshire Partnership, avrete l'opportunità di partecipare a molte opportunità interessanti presso gli Shinfield Studios, tra cui:
- Bootcamps per il cinema - si tratta di corsi brevi (da un giorno a una settimana) che introducono i nuovi arrivati alle competenze e alle pratiche di lavoro della produzione cinematografica.
- Corsi di formazione sulle telecamere, compresa la telecamera Arri Alexa.
- Workshop (per esempio, gli studenti dell'ultimo anno hanno recentemente partecipato a un workshop di un giorno presso gli Shinfield Studios per entrare nel settore)
- Simulazioni (simulazione su scala reale di una ripresa con 30 membri del personale su un palcoscenico presso gli Shinfield Studios)*
*Gli esempi sono potenziali e sono soggetti a disponibilità e orari.
Ammissioni
Borse di studio e finanziamenti
Potresti avere diritto a una borsa di studio o a una sovvenzione per aiutarti a pagare i tuoi studi. Anche gli studenti del Regno Unito potrebbero avere diritto a un prestito studentesco per aiutarti a coprire queste spese.
Disponiamo di diverse borse di studio per studenti universitari.
Curriculum
Moduli obbligatori
Anno 1
- Approcci al cinema: interpretare criticamente i testi dei film e scoprire le convenzioni del cinema di finzione e non di finzione. Esplorare il cinema come medium diversificato, globale e transculturale, concentrandosi sui contesti storici e culturali.
- Introduzione al cinema: esplora le metodologie e le pratiche di lavoro relative alla produzione creativa di testi cinematografici e televisivi, imparando la relazione tra sviluppo del significato e processo decisionale creativo in queste forme. Ottieni esperienza pratica delle pratiche e dei processi coinvolti nella pianificazione, documentazione e analisi della produzione di immagini in movimento criticamente impegnate e utilizza le attrezzature specialistiche necessarie per il lavoro di produzione.
- Introduzione alla sceneggiatura: sviluppa una conoscenza approfondita della sceneggiatura e dell'analisi di opere creative e potenzia le tue capacità di sceneggiatura con strumenti creativi e intellettuali. Esplorerai la narrazione personale in contesti culturali e intellettuali, oltre a seguire lo sviluppo della sceneggiatura, dalla bozza finale alla produzione creativa.
- Approcci alla televisione: acquisire una comprensione critica delle questioni centrali nei testi televisivi e nella programmazione di fiction e non-fiction. Esaminerai forme e narrazioni televisive, contesti industriali, piattaforme digitali e nuove tecnologie di distribuzione, nonché il ruolo del pubblico e della radiodiffusione di servizio pubblico.
- Produzione di studi televisivi: sviluppa una produzione cinematografica/televisiva criticamente impegnata, coltivando una comprensione delle pratiche e dei processi di ideazione, pianificazione, realizzazione e documentazione. Imparerai ad applicare approcci sistematici alla pratica cinematografica/televisiva, alla ricerca individuale e al processo decisionale collaborativo.
Anno 2
- Creative Screen Practice: comprendi come i processi creativi si relazionano alla ricerca, all'analisi critica e alle pratiche del settore. Svilupperai le tue competenze nella produzione collaborativa lavorando a un breve progetto pratico. Analizzerai e valuterai criticamente anche questioni teoriche cruciali per il processo decisionale cinematografico o televisivo e migliorerai le tue competenze professionali nei campi del cinema e della televisione.
- Ruoli professionali e Pathways nel settore dello schermo: acquisisci esperienza vissuta di ruoli professionali e Pathways nel settore della produzione cinematografica e televisiva. Svilupperai conoscenze e competenze in uno specifico reparto di produzione e avrai la possibilità di sperimentare e riflettere sulle future direzioni di carriera.
- Forme e culture cinematografiche: scopri la ricca varietà di forme cinematografiche ed esplora questioni critiche e concettuali sulla forma, tra cui prospettive teoriche, questioni di forma, significato e politica della forma.
E una delle seguenti:
- Documentario: sviluppa le competenze per analizzare criticamente e produrre film e programmi televisivi non-fiction attraverso un'analisi approfondita dei testi e l'impegno con vari contesti industriali e tecnologici. Ti impegnerai in dibattiti critici e questioni concettuali e metterai in pratica le idee. Comprenderai il processo decisionale creativo dei documentaristi e la loro connessione con le preoccupazioni ideologiche.
- Televisione e cultura contemporanea: affronta questioni di genere, globalizzazione, industria e rappresentazione. Esaminerai la costruzione di quadri critici e contestuali che sostengono gli studi televisivi. Esplora i flussi internazionali della televisione, costruisci un quadro delle pratiche industriali nazionali e analizza le pratiche e le piattaforme dei media digitali. Svilupperai una comprensione critica delle convenzioni e delle storie di generi selezionati ed esplorerai l'impatto implicito delle ideologie di rappresentazione.
Anno 3
Scegli una delle seguenti:
- Progetto avanzato di cinema/TV: applica le conoscenze e le competenze acquisite a un progetto pratico basato sulla ricerca, sviluppato in modo indipendente da te e dal tuo gruppo sotto la guida di un supervisore.
- Progetto di ricerca creativa: applica le tue conoscenze e competenze acquisite in precedenza a un progetto di ricerca significativo che includa un elemento creativo e una ricerca e riflessione critica. Svilupperai il progetto in modo indipendente sotto supervisione.
- Dissertazione: Cinema e teatro: applica le conoscenze e le competenze acquisite nei moduli precedenti a un importante lavoro indipendente su un'area di tuo interesse. Avvia e sviluppa autonomamente il progetto sotto la guida di un supervisore.
Questi sono i moduli che offriamo attualmente per l'ingresso nel 2024/25. Potrebbero essere soggetti a modifiche poiché rivediamo regolarmente le nostre offerte di moduli per garantire che siano informate dai più recenti metodi di insegnamento e ricerca.
Si prega di notare che l'Università non può garantire che tutti i moduli opzionali saranno disponibili a tutti gli studenti che desiderano seguirli.
Puoi anche registrare i tuoi dati per ricevere informazioni sul tuo corso di studi di interesse e sulla vita presso l' University of Reading .
Opportunità di carriera
Il cinema e la televisione svolgono un ruolo fondamentale nel modo in cui le persone comprendono e plasmano il mondo, e quindi sostenibilità, accessibilità e impegno sociale sono profondamente radicati nella nostra laurea. Come professionista del cinema/TV informato criticamente, acquisirai le competenze imprenditoriali e di occupabilità necessarie per iniziare la tua carriera nelle industrie creative.
Il 95% dei laureati in Cinema, Teatro e Televisione trovano lavoro o proseguono gli studi entro 15 mesi dalla fine del corso.*
I laureati del dipartimento d'arte di Reading hanno continuato a lavorare per datori di lavoro come:
- Teatri Delfont Mackintosh
- Immagini in movimento tascabili
- Cielo
- Casa editrice Bloomsbury.**
In alternativa, se scegli di proseguire con una laurea specialistica sarai ben preparato ad intraprendere ulteriori studi critici.
I laureati di questa laurea hanno continuato a lavorare presso:
- produzione cinematografica
- produzione
- prestazione
- cinematografia
- insegnamento e istruzione
- raccolta fondi e sviluppo
- editoria e media
- gestione e amministrazione delle arti
- pubblicità e Marketing
- critica cinematografica.